第10课《宏大不朽古建筑》教学设计-2024-2025学年岭南美版（2024）初中美术七年级下册

教学设计 教学内容 10.《宏大不朽古建筑》 课时 共 2 课时 第 1 课时 课型 精读课 教材分析 本课是岭南美版初中美术七年级下册“文化遗产与艺术表现”单元的核心课例，以“宏大不朽古建筑”为主题，选取中外具有代表性的古建筑（如中国故宫、印度泰姬陵、希腊帕特农神庙等）作为载体，通过分析建筑的形制结构、装饰艺术、功能意义，引导学生理解古建筑的艺术价值与文化内涵。教材注重将建筑艺术与历史、宗教、科技等多学科融合，既呈现古建筑的视觉特征，又挖掘其背后的人文精神，旨在培养学生对文化遗产的审美感知与保护意识，落实“以美育人”的课程理念。 学情分析 七年级学生已具备基础的造型能力与图像识读经验，对生活中的建筑有直观感知，但对古建筑的艺术特征与文化意义缺乏系统认知。具体表现为：能关注建筑的外观色彩、装饰图案等表层特征，但难以从形制结构、比例尺度、材料技术等维度深入分析；对本地传统建筑（如岭南骑楼、客家围龙屋）有一定接触，但未建立“建筑是文化载体”的深层理解；小组合作探究能力处于发展阶段，需要教师引导明确分工与探究路径。 学习目标 学习评价 1. 审美感知：通过观察、比较中外经典古建筑的图像与实物模型，描述其造型特征（如对称布局、大屋顶、柱式结构等），感知古建筑“宏大”的视觉张力与“不朽”的历史厚重感，提升对建筑艺术的审美敏锐度。 2. 艺术表现：运用线描速写记录古建筑的典型局部（如斗拱、浮雕、柱础），尝试用文字或图表归纳建筑的结构特点与装饰规律，初步掌握古建筑艺术分析的表达方法。 3. 创意实践：结合本地文化特色，以“未来古建筑保护”为主题，设计1幅宣传画或简易模型，体现对古建筑功能延续与艺术传承的创意思考。 4. 文化理解：通过查阅资料、小组研讨，探究古建筑与地域文化（如礼制、宗教、技术）的关联，理解“宏大不朽”不仅指建筑体量与寿命，更包含文化精神的传承，增强文化自信与遗产保护意识。 1. 审美感知：通过“建筑特征卡”填写（包括造型、材料、装饰三要素），观察学生对古建筑视觉特征的捕捉准确性；通过小组分享“最震撼的建筑细节”，评价其审美表达的深度。 2. 艺术表现：依据线描速写作业（评分维度：结构比例、细节刻画、线条表现力）与分析图表（评分维度：信息完整性、逻辑清晰度），评估学生对建筑艺术的记录与归纳能力。 3. 创意实践：参照“未来古建筑保护设计”评价表（评分维度：文化特色体现、功能创新性、视觉表现力），通过学生互评与教师点评，反馈创意实践成果。 4. 文化理解：通过“建筑与文化关联”研讨记录（包括观点提出、资料引用、逻辑论证），观察学生对古建筑文化内涵的理解深度；通过课堂问答，检验其对“宏大不朽”文化意义的阐释准确性。 重点 通过观察、分析中外经典古建筑的造型特征与装饰艺术，理解其“宏大不朽”的艺术表现与文化内涵。 难点 建立“建筑形制-功能需求-文化背景”的关联分析框架，从多维度阐释古建筑“宏大不朽”的深层意义。 主问题 这些历经千年的古建筑，是如何通过造型、结构与装饰，展现“宏大不朽”的魅力？它们又承载着哪些独特的文化记忆？ 教学准备 1. 教师准备： （1）课件：包含故宫、泰姬陵、帕特农神庙等古建筑的全景图、局部特写、建造过程视频（5分钟）、岭南骑楼等本地古建筑案例。 （2）实物教具：故宫角楼模型（1:200）、帕特农神庙柱式模型（多立克柱式、爱奥尼柱式）、斗拱结构拆解模型。 （3）学习单：《古建筑特征分析卡》《建筑与文化关联记录表》《未来古建筑保护设计草图》。 （4）资料包：《营造法式》中关于大屋顶的记载节选、泰姬陵建造背景（沙贾汗与慕塔芝·玛哈尔的爱情故事）、帕特农神庙与雅典民主制度的关系简介。 2. 学生准备： （1）课前收集1-2张本地传统建筑照片（如广州陈家祠、梅州围龙屋），标注建筑名称与直观感受（如“高大”“有雕花”）。 （2）绘画工具：铅笔、橡皮、彩铅（用于线描速写与创意设计）。 学习过程 一、情境导入（5分钟） （一）视频激趣，引出主题 播放《世界遗产中的古建筑》短片（3分钟），内容涵盖故宫的晨雾中全景、泰姬陵的夕阳下倒影、帕特农神庙的残柱间光影，配合旁白：“这些历经几百年甚至上千年的建筑，依然以震撼的姿态矗立在大地上。它们为何能被称为‘宏大不朽’？今天，我们一起走进《宏大不朽古建筑》，探寻其中的秘密。” （二）联系生活，激活经验 展示学生课前收集的本地传统建筑照片（如岭南骑楼的拱券、客家围龙屋的环形布局），提问：“你拍摄的建筑有哪些让你印象深刻的特点？如果用一个词形容它给你的感受，你会选什么？” 邀请3-4名学生分享，教师总结：“无论是我们身边的骑楼、围龙屋，还是世界闻名的故宫、泰姬陵，古建筑的魅力不仅在于外观，更在于它们承载的历史与文化。” 二、探究新知（18分钟） （一）任务一：观察分析，感知“宏大”的视觉密码（8分钟） 1. 分组观察：将学生分为3组，分别对应中国、印度、希腊三个文化区，每组发放对应古建筑的高清图片（故宫太和殿、泰姬陵主体建筑、帕特农神庙）及实物模型。 2. 填写《古建筑特征分析卡》（包含“整体造型”“比例尺度”“材料运用”三栏），提示观察要点： （1）整体造型：是否对称？有无突出的标志性元素（如大屋顶、穹顶、柱廊）？ （2）比例尺度：建筑高度与宽度的关系（如太和殿高26.92米，宽63.96米，体现“宽博”感）；与周边环境的对比（如泰姬陵以水池为镜，扩大视觉空间）。 （3）材料运用：使用何种材料（木、石、砖）？材料质感（木材的温暖、石材的厚重）如何强化“宏大”感？ 3. 小组汇报：每组推选1名代表，结合模型与分析卡，分享观察结果。教师补充关键信息： - 故宫：中轴对称布局，太和殿重檐庑殿顶（中国古建筑最高等级屋顶），72根金柱（直径1米，高12米），体现皇家建筑的威严宏大。 - 泰姬陵：白色大理石主体（反射光线，增强纯净感），中央穹顶高73米（相当于24层楼），四角4座邦克塔（高41米，形成视觉包围），营造神圣庄重的宏大氛围。 - 帕特农神庙：多立克柱式（柱身粗壮，有20条凹槽），46根列柱（高10.43米，底径1.9米），山墙浮雕（讲述希腊神话故事），通过石材的永恒性与柱式的秩序感传递宏大力量。 （二）任务二：深度研讨，理解“不朽”的文化内涵（10分钟） 1. 问题引导：“这些古建筑为何能历经千年而被称为‘不朽’？仅仅是因为材料坚固吗？” 分发资料包，提示从功能、技术、精神三方面探究。 2. 小组合作：结合资料与教材，填写《建筑与文化关联记录表》（包含“功能需求”“技术突破”“精神象征”三栏）。示例： - 故宫：功能需求（皇家理政与居住）→ 技术突破（斗拱结构：承重+装饰，“以柔克刚”抗震；榫卯连接：不用一钉一铆）→ 精神象征（“天人合一”：中轴对应子午线，建筑高度体现等级）。 - 泰姬陵：功能需求（陵墓+纪念爱情）→ 技术突破（大理石镶嵌宝石工艺：35种宝石拼花，误差小于1毫米；穹顶双壳结构：外层美观，内层承重）→ 精神象征（“爱情永恒”：沙贾汗为纪念爱妃建造，建筑对称如完美的爱情）。 - 帕特农神庙：功能需求（祭祀雅典娜，象征雅典胜利）→ 技术突破（视觉矫正：柱子微向内倾，避免“外扩”错觉；额枋微凸，抵消直线僵硬）→ 精神象征（“民主与艺术的巅峰”：由公民投票决定建造，集中了菲迪亚斯等艺术家的智慧）。 3. 全班交流：每组派2名代表（1人讲功能技术，1人讲精神象征），教师总结：“古建筑的‘不朽’，是材料技术的智慧、功能需求的满足与精神文化的传承共同作用的结果。它们不仅是石头与木材的堆砌，更是一个时代的文化密码。” 三、艺术表现（8分钟） （一）线描速写：记录建筑细节 1. 教师示范：以故宫斗拱为例，演示线描速写步骤：先勾大轮廓（方形斗、弓形拱），再刻画细节（拱端卷杀、斗上棋眼），注意线条的顿挫变化（粗线表现结构，细线描绘纹理）。 2. 学生实践：选择1个感兴趣的古建筑局部（如泰姬陵的浮雕花纹、帕特农神庙的三陇板），用铅笔完成线描速写（5分钟）。教师巡视指导，提示：“抓住最具特色的部分，比如斗拱的层叠感、浮雕的立体感。” （二）分析图表：归纳艺术规律 1. 引导学生将速写与之前的观察分析结合，用图表形式归纳“古建筑艺术规律”（如“中国古建筑：大屋顶+斗拱+对称布局”“西方古典建筑：柱式+浮雕+几何比例”）。 2. 展示2-3份优秀图表，点评：“这份图表用颜色区分了中外建筑的特征，非常清晰；这份结合了速写中的斗拱细节，体现了从观察到分析的深入。” 四、创意实践（7分钟） （一）主题明确：未来古建筑保护设计 提出任务：“假设你是一名文化遗产保护设计师，需要为本地某座传统建筑（如骑楼、围龙屋）设计一份保护方案，要求既保留其艺术特色，又满足现代功能需求。请用草图或文字描述你的创意。” （二）思路引导 1. 功能延续：骑楼可保留“下店上居”的底层骑廊（避雨遮阳），增加文创店铺、非遗展示空间；围龙屋可保留中心祖堂（祭祀功能），改造部分房间为民宿（体验客家文化）。 2. 艺术传承：骑楼的彩色玻璃、满洲窗可采用现代工艺复制，保持原有纹样；围龙屋的灰塑、木雕可通过3D扫描记录，修复时按原工艺制作。 3. 技术创新：使用环保材料（如再生木材）修复结构，安装智能监测设备（温湿度传感器）保护文物，设计AR导览（扫描建筑可查看历史故事）。 （三）学生设计 发放《未来古建筑保护设计草图》，学生用5分钟绘制草图并标注设计说明。教师巡视，鼓励结合本地文化特色（如广府的镬耳墙、潮汕的嵌瓷）提出创意。 五、展示评价（2分钟） （一）学生展示 邀请2-3名学生展示设计草图，说明：“我的设计是为广州骑楼增加‘非遗体验角’，骑廊里设置粤剧脸谱绘制区、广绣刺绣体验台，墙面用彩绘复原老骑楼的商号招牌，这样既保留了骑楼的建筑特色，又让传统文化活起来。” （二）多元评价 1. 学生互评：“我觉得这个设计很好地结合了骑楼的功能和现代需求，彩绘商号招牌的细节很有历史感。” 2. 教师点评：“你的设计不仅考虑了建筑保护，还关注了文化传承，特别是‘非遗体验角’的设置，让古建筑从‘静态展示’变成了‘动态体验’，这正是‘宏大不朽’的现代意义。” 六、总结拓展（2分钟） （一）总结升华 教师总结：“今天，我们通过观察、分析、设计，理解了古建筑‘宏大’的视觉密码与‘不朽’的文化内涵。它们不仅是历史的见证者，更是文化的传播者。希望同学们能成为‘文化遗产的守护者’，让这些宏大不朽的古建筑在新时代继续绽放光彩。” （二）课后预告 “下节课，我们将走进本地古建筑（如陈家祠）进行实地考察，用今天所学的方法记录与分析，期待大家的发现！” 作业设计 1. 基础作业：选择1座中外古建筑（可从本课案例或本地建筑中选），完成《古建筑特征分析卡》（补充“文化意义”一栏），要求至少引用1条资料（如历史背景、建造故事）。 2. 拓展作业：以“我心中的宏大建筑”为主题，用彩铅绘制1幅想象画，要求体现“宏大”的视觉效果（如对比比例、重复元素），并在画旁写2-3句话说明设计理念。 3. 实践作业：与家长一起参观本地传统建筑（如骑楼老街、祠堂），用手机拍摄3张最能体现其“宏大不朽”的照片，标注拍摄角度与感受（可写在微信小程序“班级建筑日志”中）。 板书 设计 宏大不朽古建筑 一、视觉“宏大” 造型：对称/大屋顶/柱廊 尺度：比例/环境对比 材料：木（温暖）、石（厚重） 二、文化“不朽” 功能：实用+纪念 技术：斗拱/穹顶/柱式 精神：礼制/爱情/民主 三、守护传承 功能延续+艺术传承+技术创新 教学反思 本次教学以“宏大不朽古建筑”为主题，围绕核心素养目标展开，整体达成了教学预期，但仍有优化空间。 亮点： 1. 核心素养落地扎实：通过观察分析、线描速写、创意设计等活动，将审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解有机融合。例如，“建筑与文化关联”研讨环节，学生能结合历史资料分析泰姬陵的爱情象征，体现了文化理解的深度。 2. 地域文化融入自然：引入岭南骑楼、围龙屋等本地案例，学生在创意设计中主动结合“镬耳墙”“满洲窗”等元素，增强了文化认同。 3. 技术与艺术结合巧妙：通过斗拱模型拆解、泰姬陵双壳穹顶视频，学生直观理解了古建筑的技术智慧，突破了“建筑是艺术还是技术”的认知误区。 不足： 1. 探究深度差异：部分小组在分析“建筑与文化关联”时，停留在资料复述层面（如仅引用“泰姬陵是爱情纪念”），未能深入探讨“为何用白色大理石表现爱情”（白色象征纯洁），需要教师更精准的问题引导。 2. 创意设计时间紧张：受40分钟课时限制，学生的“未来古建筑保护设计”草图较为简略，部分创意未充分展开（如AR导览的具体功能）。 3. 评价反馈覆盖面不足：展示环节仅邀请2-3名学生分享，多数学生的作业未得到及时反馈，影响了学习成就感。 改进方向： 1. 优化问题链设计：在“文化内涵”探究环节，增加递进式问题（如“泰姬陵用白色大理石，与印度文化中白色代表什么有关？”“帕特农神庙的柱式为何选择多立克而非爱奥尼？”），引导学生从“是什么”到“为什么”深入思考。 2. 调整课时分配：将“创意设计”环节延长至10分钟（压缩导入时间至3分钟），提供更多设计参考案例（如苏州博物馆对传统建筑的现代转译），启发学生创意。 3. 完善评价方式：采用“即时电子评价”（如用班级微信群上传设计草图，学生用“点赞+留言”互评），扩大反馈覆盖面，同时教师针对共性问题集中点评。 后续教学中，将进一步加强“观察-分析-实践”的闭环设计，结合实地考察（下节课的陈家祠之旅）深化认知，真正让古建筑“活”在学生的体验与思考中。 学科网（北京）股份有限公司 $$