第四单元第1课 身临其境 教学设计 2024——2025学年人教版（2024）初中美术七年级上册

人教版第四单元第1课《身临其境》教学设计（第1课时） 课题 身临其境 单元 第四单元 学科 美术 年级 七年级 核心素养教学目标 审美感知: 在教学过程中,引导学生关注中国传统戏剧和话剧的经典作品,培养学生根据 戏剧情节进行舞台美术设计的意识和能力,了解舞台美术设计的构成要素和艺术形式特征。由朴实、含蓄的戏曲舞台,到表现生活的话剧舞台,学生自然而然地感受中国舞台美术设计独特的审美韵味,从而更好地发现美、感知美,丰富审美体验,提升审美情趣。 艺术表现: 引导学生探究舞台美术设计的一般规律和创作技能,组织学生根据演出场所、剧 本体裁,选择特定的艺术表现形式,合理运用舞台美术设计的构成要素进行构思,并通过效果 图、模型等方式呈现,提高学生的艺术表现能力。同时,引导学生将自己的情感和思想融入作品中,使艺术创作成为表达内心世界的一种方式。 创意实践: 鼓励学生运用身边废旧材料,设计和制作舞台布景模型和角色造型、道具等。引 导学生尝试运用不同的材料、技法和表现手法,将心中对戏剧人物和场景的理解和感悟呈现出来。此外,组织学生进行小组合作,共同完成一件作品,从而培养他们的团队精神和创新意识。 文化理解: 通过对戏剧舞台美术的欣赏,感受中国传统美学思想。在设计舞台美术的过程 中,体会舞台美术是生活与艺术的结合,创作具有独特想法的艺术作品。通过赏析、讨论、体验等实践活动,激发学生持续探究中国经典戏剧的兴趣,领会舞台美术设计在戏剧艺术中的重要性,有助于学生形成正确的审美观、文化观,尊重文化的多样性,增强文化自信。 学习目标 知道：了解舞台美术设计的基础知识，知道舞台布景设计的作用和设计要素。 能做：学习舞台布景的特点、设计方法，小组合作，用废旧材料制作舞台布景模型。 理解：感受舞台布景设计的魅力，体会其在戏剧艺术中的重要性，理解“舞台美术是生活 与艺术的结合 ”。 讲授方法 讲授法、欣赏法、讨论法、实践法。 教学重点 了解舞台美术设计的基本知识，体会舞台布景在戏剧演出中所起的重要作用。设计制作一个有特色的舞台布景模型。 教学难点 根据戏剧类型和剧本内容，设计与之相协调的舞台布景，并用废旧材料制作舞台布景。 教学准备 教学课件、水笔、草稿纸、废纸盒、舞台布景制作所需要的材料。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 环节一： 情景导入 1.播放一段精彩的戏剧表演视频片段（如话剧《茶馆》片段），引导学生仔细观看。 2.播放结束后，提问学生：“在刚才的表演中，哪些画面让你印象深刻？为什么？你觉得舞台上的哪些元素让你仿佛走进了剧情所设定的场景？” 1.认真观看视频，积极思考教师提出的问题。 2.举手发言，分享自己的感受和观察到的舞台元素，如鸟笼、八仙桌、吆喝声等。 1.通过直观的视频展示，吸引学生的注意力，激发学生对戏剧表演的兴趣。 引导学生从观众的角度出发， 2.初步感受舞台布景在营造氛围、增强戏剧感染力方面的重要作用，为后续深入学习舞台布景知识奠定基础。 环节二： 讲授新课 1.布置任务一：舞台美术设计的基本知识 2.舞台布景是什么 结合教材中的图片（如戏曲《牡丹亭》剧照、京剧《霸王别姬》剧照、话剧《茶馆》剧照等），向学生讲解舞台布景的定义。 强调舞台布景是为舞台演出打造的视觉环境，通过道具、背景、灯光等元素的组合，营造故事场景氛围，辅助演员表演，帮助观众代入剧情。 3.舞台布景的起源和发展 以时间为线索，依次介绍古希腊和罗马时期、中世纪欧洲、中国元代以及现代舞台布景的特点。 展示相关的图片或资料，如古希腊露天剧场图片、中世纪欧洲教堂戏剧舞台设计图片、元代壁画中的幕幔图片、现代运用高科技手段的舞台布景图片等，帮助学生了解不同时期舞台布景的变化。 4.成功的舞台美术设计包含哪些基本元素 再次展示之前的戏剧剧照，引导学生分组观察和讨论，探究成功的舞台布景包含哪些元素。 巡视各小组讨论情况，适时给予指导和提示。 请各小组代表发言，分享讨论结果，教师进行总结和补充。 5.布置任务二 初步感受话剧舞台布景的生活化 呈现图片让学生谈感受。话剧内容的时代和人物身份播放视频《天下第一楼》话剧，让学生感受舞台美术是生活和艺术的结合。并讨论。 6.布置任务三：学习舞台布景的相关知识及方法。 舞台布景的设计要素： 展示不同风格的舞台布景图片（如话剧《天下第一楼》、昆曲《屈原》等），引导学生观察和感受其风格特点。 讲解风格与戏剧类型、主题和时代背景的关系，以及如何根据剧情选择合适的风格。 以昆剧《牡丹亭》和京剧《杨门女将》的剧照为例，引导学生观察舞台灯光的色彩运用。 讲解色彩在舞台布景中的作用，如以暖色或冷色为基调营造不同情境、解决戏曲表演中的时空跨越问题等。 展示话剧《茶馆》、昆曲《浮生六记》等剧目的舞台布景图片，引导学生观察布景的形态、结构和线条等造型元素。 讲解造型如何塑造空间感和立体感，以及如何表现时代背景和故事环境。 展示昆曲《牡丹亭》和话剧《四世同堂》等剧目的舞台布景图片，引导学生分析不同舞台布景的空间表现方式。 讲解设计师如何利用舞台空间营造场景氛围，以及空间表现对引导观众视线和融入剧情的作用。 7.小结：舞台布景设计要素 连连看:根据教材中的舞台空间示意图,寻找与之对应的现代舞台布景。小结:不同剧目需要的舞台空间表现各不相同。 8.舞台布景的效果图和模型 展示话剧《茶馆》舞台布景草图、模型与剧照,组织学生头脑风暴,共同探讨舞台布景的设计方法与步骤。 汇总、梳理各组观点,整理舞台布景的设计步骤,提醒注意事项。 设计步骤: ●确定戏剧剧本。 ●根据剧本风格,明确舞台布景类型。 ●选择空间表现方式,搭建舞台基本框架。 ●画出效果图,明确1:50制作比例准备材料。 ●分工制作布幕、背景装饰、道具…… ●添加装饰物,调整至完成。 观察图片，倾听教师讲解，理解舞台布景的概念。 观看图片和资料，认真聆听教师的介绍，了解舞台布景的起源和发展历程，感受其在不同文化和历史时期的演变。 分组观察剧照，围绕问题展开讨论，积极发表自己的观点，如人物装扮、背景设计、灯光运用、道具使用等元素的重要性。 每组推选一名代表，向全班汇报小组讨论成果。 仔细观察图片，体会不同风格的舞台布景所营造的氛围和表达的情感。 思考并回答教师提出的问题，理解风格在舞台布景设计中的重要性。 仔细观察图片，体会不同风格的舞台布景所营造的氛围和表达的情感。 思考并回答教师提出的问题，理解风格在舞台布景设计中的重要性。 观察剧照中的灯光色彩，分析其视觉效果和在剧中的作用。 观察图片，感受布景造型的特点，思考其与剧情的关系。观察图片，体会不同舞台布景的空间布局和表现手法，讨论其对剧情的影响。 请一位同学上台在屏幕上 连连看,其余学生观看、思考。 头脑风暴:分组讨论,通过不断分析、概括,探索出舞台布景的设计 步骤。 利用丰富的视觉资料，让学生更加直观地理解抽象的舞台布景概念，加深印象。 让学生了解舞台布景的历史渊源，拓宽学生的文化视野，使学生认识到舞台布景是随着时间和文化的发展而不断演变的，从而更好地理解其在当代戏剧中的作用和意义 通过小组合作探究和讨论，培养学生的观察能力、分析能力和团队协作精神。 让学生自主发现舞台美术设计中各元素的作用，加深对知识的理解，提高学生的学习积极性。 通过视觉感受和教师讲解，帮助学生理解舞台布景风格的多样性及其与戏剧整体的关联性，培养学生的审美感知能力。 通过视觉感受和教师讲解，帮助学生理解舞台布景风格的多样性及其与戏剧整体的关联性，培养学生的审美感知能力。 让学生了解色彩在舞台美术设计中的表现力，学会从色彩角度欣赏和分析舞台布景。 培养学生对舞台布景造型的观察力和分析能力，使学生认识到造型是舞台布景设计的重要组成部分，能够传达丰富的信息。 帮助学生理解舞台空间表现的重要性，培养学生在有限的舞台空间内创造无限可能的意识，提高学生对舞台整体效果的把握能力。 通过连连看帮助学生理解舞台布景中抽象的空间表现元素。 明确设计步骤,理清解决问题的思路,激发学 生自主学习 的动力。 作业 一。布置课堂练习题目： 多选题：仔细观察教材中的剧照，小组合作探究舞台美术设计的相关知识。 1.台美术设计包含的基本元素有哪些？（ ） A．布景 B．角色扮演 C．道具 D．灯光 E．人员分配 2.舞台布景有哪些设计要素？（ ） A．风格 B．色彩 C．化装 D．造型 E．空间表现 3.探究题： 小组合作，探究各类舞台布景设计的要素和特点。 连连看：以下三组舞台布景分别对应哪类空间表现方式？ 巡视学生练习情况，及时为学生解答疑问，确保学生正确理解题目要求并顺利完成练习。 学生分组进行练习，针对多选题，小组成员共同观察剧照，讨论并确定答案；对于探究题，小组内深入分析各类舞台布景的要素和特点，分工合作完成连线题。 完成练习后，各小组进行内部交流和检查，确保答案的准确性。 通过课堂练习，及时巩固学生所学的舞台美术设计知识，包括基本元素、设计要素和空间表现方式等。 培养学生的观察能力、分析能力和团队协作能力，让学生在实践中运用所学知识解决问题，提高学生对知识的掌握程度和应用能力。 课堂小结 引导学生回顾本节课所学内容，提问：“通过本节课的学习，你对舞台布景有了哪些新的认识？舞台布景在戏剧艺术中起到了什么作用？” 对学生的回答进行总结和补充，强调舞台布景在营造舞台氛围、塑造舞台形象、提升表演艺术感染力以及帮助观众理解剧情等方面的重要作用。 对学生在课堂上的表现进行简要评价，鼓励学生在课后继续关注戏剧艺术，为下节课的学习做好准备。文字 积极回答教师的问题，回顾本节课的重点知识，如舞台布景的起源、发展、设计要素、设计步骤等，以及舞台布景在戏剧中的作用。 认真听取教师的总结和评价，反思自己在课堂学习中的收获和不足。 通过课堂小结，帮助学生梳理本节课的知识脉络，加深对重点内容的记忆和理解。 引导学生总结学习收获，培养学生的反思能力和自主学习意识。 课后实践 指导学生设计实施方案,撰 写项目规划书。 (1)八个项目小组组长召集组员进行分工,明确每个组员的任务和职责。 (2)制订项目实施方案,撰写项目规划书。 (3)画出舞台布景的设计效果图,准备下节课所需的工具和材料。 布置课后作业： 设计实施方案，撰写项目规划书。 画出舞台布景的设计效果图。 准备下节课所需的工具和材料。 说明作业要求：以小组为单位（2 - 3 人），合作完成一幅作品；利用课下时间收集相关材料；作品要美观大方，造型创意新颖；用简短的语言描述自己组的作品和创作心得。 对作业中的难点进行简单提示，如项目规划书的撰写格式、设计效果图的绘制要点等，鼓励学生积极创新，大胆发挥想象力。 组长召集组员,根据每个组员的特长,明确他们各自的任务与职责。小组讨论,撰写好项目实施规划书,完成设计草图。 认真记录作业内容和要求，明确自己的任务。 课后与小组成员协商，确定分工，开始收集资料，为完成作业做准备。 为下节课顺利开展实践活动奠定基础。 教学反思 在课后，教师应反思本节课的教学效果，包括学生参与度、知识点掌握情况以及实践操作的效果，以便对后续教学进行调整和优化。 学科网（北京）股份有限公司 $$