第四单元第2课 活灵活现 课件- 2024-2025学年人教版(2024)初中美术七年级上册

2024-12-11
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活灵活现 活灵活现 情境创设: 播放一组京剧图片,提问: 这是什么剧种?它属于哪种表演形式?它们的角色塑造如何? 京剧 戏曲 任务一 初识戏曲基本知识。 探究讨论,说一说对戏曲的认识。 戏曲的概念: 戏曲是中国特有的一种综合舞台艺术样式,主要由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。 戏曲的种类: 戏曲种类繁多,京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧被称为中国五大戏曲剧种。 思考:演员进行表演时为什么要装扮?戏曲中的角色是如何通过服装和道具塑造的? 《同光十三绝》中的角色造型真实细腻,再现了人物的扮相、表情及服饰特点,是京剧早期各行当的真实写照。 中国戏曲通过服饰和涂面化装使人物形象更加立体。 《同光十三绝》是一幅工笔写生戏画像。该画绘有老生、武生、小生、青衣、花旦、老旦、丑角,均是画家选择的清代同治、光绪年间徽调、昆腔的徽班进京后扬名的13位著名京剧演员。该画原图高约三尺,长有丈余,所绘人物形态自然,各具表情,衣帽须眉,真实细腻,通过绘画中演员之扮相、面部之表情及服饰之特点等,生动地展现出每位演员的人物性格特点,此画的诞生又为研究京剧早期的服饰、扮相和各行角色的艺术特征留下了极为珍贵的形象资料。 任务二 探究某一角色行当的戏服装扮是如何表现人物特征的。 思考与探究 感悟戏服制作中的工匠精神。 思考:戏服的纹样、色彩与角色有何关系? 戏服: ①戏服纹样:包括龙、狮、麒麟、百兽;凤、仙鹤、雁、白鸟;牡丹、竹、梅、兰、菊等自然元素,以及八吉祥、福、禄、寿、喜等寓意吉祥的图案。这些图案的繁缛纤细、层次精致丰富,体现了中国传统文化的深厚底蕴。 ②戏服色彩:分为上五色和下五色。上五色为黄、红、绿、白、黑,又称正色,通常用于表现正面角色或尊贵身份。下五色为紫、蓝、粉红、湖色、古铜或香色,又称副色,多用于表现反面角色或较低身份。此外,戏曲表演中经常通过对戏服色彩的搭配和变化,运用对比和衬托的手法来增强角色的形象和气质。 从其造型、图案纹样和颜色上,就可以区分剧中人物文与武、善与恶、富贵与贫贱等身份。 例如从服饰所绣纹样来区分人物:官衣前胸后背有方形“ 补子 ”(又叫谱子),文官绣飞禽,武官绣走兽,另以不同禽兽的图案区分一至七品官。 男女披风上绣 团花,寿字纹的多为中老年人穿用,年轻者穿的则是绣梅兰菊竹花卉图案;穿绣满花卉的海青的是花花公子,穿不绣花纹素色海青的多为清贫落难书生。 任务三: 深入探究角色塑造要素及其如何表现人物特征。 角色装扮的重要性: ①塑造角色形象。 ②突出个性特点。 ③营造戏剧氛围和情感。 ④与观众有效沟通。 塑造要素: • 角色装扮:化装(脸谱)、服装、饰品⋯⋯• • 道具:刀、剑、船桨⋯ 脸谱(涂面化装): ①脸谱的图案特征: •脸谱设计与角色性别、年龄、身份、性格相关。 ②脸谱颜色的特定含义: 红色——忠勇、威武 黑色——耿直、鲁莽 蓝色—骁勇、桀骜不驯 白色——阴险、狡诈 绿色—勇猛、暴躁 中国戏曲角色主要根据性别、年龄、身份、性格等进行涂面化装设计。形象生动的装扮,令观众更易融入剧情、体会情感。 道具: 常见的道具:刀、枪、剑、戟…… 女性道具:水袖、扇子… 男性道具:髯口… 传统戏曲舞台上的砌末包括生活用具(如烛台、灯笼、扇子、手绢、文房四宝、茶具、酒具),交通用具(如轿子、车旗、船桨、马鞭等) 马鞭是京剧舞台上极常见的一种道具。一种由藤条和丝缨制成的道具,有三绺丝缨的,这是给没有武艺的人士专用的,五绺丝缨则是供给有武技之人专用的。通过演员不同执马鞭的方式,可代表骑马、牵马等意思。不同颜色的马鞭也能代表不同颜色的马匹。当关羽高喝一声:“与爷抬刀备马!”马童便手执一红色五绺马鞭上场,代表拉来了赤兔马,然后关二爷接过马鞭,抬腿转身上马。接着便和马童互相配合,做出许多高矮纵跳的舞蹈动作,比如马童的高空跟头过人、关羽的勒马亮相等等,接着关羽一个大“圆场”,在观众热烈的掌声中疾驰下场,代表了关羽纵马奔驰而去,美极了也威风极了。 任务四: 观察艄公、诸葛亮剧照,组织学生头脑风暴,共同探讨角色造型设计的方法与步骤。 • 脸谱、戏服、道具等在戏曲表演中发挥着重要作用,它们深化了角色性格和情感表达,使观众更好地理解和感受戏曲艺术的魅力。 侯宝林的相声,说到京剧《阳平关》里的曹操,在唱一句“偶遇高阜且登眺”后,走向舞台后区摆放的道具:一把椅子紧靠一张桌子。这时它已经不是桌椅,而是一座山峰。只见扮演曹操的演员,迈着摇曳的台步,摆动着蟒袍的后襟,风吹杨柳般一步一步登上高、低的山峰(椅子和桌子),不料,却在观众热烈的掌声中,突然从桌子上滑了下来——原来是踩着了“检场的”(舞台工作人员)放在桌子上一块烤白薯…… 任务五 综合运用各种工具和材料,设计并制作一个戏曲角色造型。 思考与探究 怎样制作能使角色造型更加生动? 设计步骤 (1) 制作步骤: ①确定角色人物,准备工具和材料。 ②根据人物风格,面出角色造型效果图。 ③制作角色造型各部件。④组装角色造型各部件,为角色添加五官(或画或剪贴)。 ⑤制作相应的道具、装饰物等。 ⑥调整并完成角色造型。 (2)注意事项: ①脸谱、服装、道具要与角色的身份、性格、性别等相匹配。 ②制作时,注意角色造型结构的粘贴,保持其平衡性。 作业 小组分工合作,制作戏曲角色造型,并组合展示作品。 【单元自评要点】 • 能知道中国传统戏剧舞台布景的主要特点,体会舞台美术的独特魅力。 • 能运用效果图、模型等进行舞台美术设计。 • 能理解“舞台美术是生活与艺术的结合”。 $$

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