2025年高考语文复习宝典：专题1 筛选整合信息（基础+创新+实战练习）【精练篇】

高考语文复习宝典【论述类文本阅读】 筛选整合信息（精练篇） （23-24高二下·甘肃天水·期中）阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 木本乎根，人本乎祖。追寻我们民族的根，伏羲这个伟大的名字是无法回避的。虽然伏羲的事迹笼罩在神话和传说的迷雾之中，但理性思考，无论是神话，还是传说，都是上古史不可或缺的组成部分，其中不乏人类历史童年的史影。没有了伏羲为源头的三皇五帝，也就没有了文字发明之前的历史。 关于伏羲的记载，先秦时期即出现在《庄子》《管子》等诸子百家典籍之中。上溯渊源，甘肃省天水市所辖的武山、甘谷出土有人面鲵鱼纹彩陶瓶，甲骨文中即有两“虫”相并的字形，有学者认为这些是伏羲人首蛇身像的抽象化，都可证明伏羲的传说起源很早。秦汉以降，在人们的精神信仰层面，伏羲三皇之首、开天辟地第一帝的地位奠定。 伏羲不仅代表个体，也代表群体，更代表一个时代。伏羲画八卦、结网罟、兴嫁娶、创乐器、定姓氏、制历法、理庖厨……一系列的发明创造犹如擎天明灯，照亮了源远流长的中华文明史。伏羲创制的诸多说法，其实就是原始文明的集中反映，是一个上古时期的文化象征。这些说法使许多长久造福于人民的事功有了物主，以便让人民崇拜，以便引领人民更好地生活。因此伏羲也就成了文化的化身。 伏羲文化的核心是附着于伏羲身上的创制即发明创造。现代意义上的伏羲文化内涵更加广泛，凡和伏羲事迹相关的事或物，诸如祠庙遗迹、民情风俗、逸闻传说、史籍记录等都属于伏羲文化范畴。 秦汉大一统，伏羲及相应的文化通过三个层面传播：其一，典籍传承层面，经、史、子、集各类典籍代不绝书；其二，图像传承层面，伏羲人首蛇身像被广泛采用，频频出现在墓室雕刻、建筑物彩绘、工艺品加工等各种艺术形式中；其三，祭祀传承层面，从官方到民间都是设祠祭祀，绵延不绝。由此，形成了内容博大，绵延不绝的伏羲文化，而对伏羲的钦崇自然而然成了几千年来信仰民俗中最有生命力的部分。 伏羲文化是中华传统文化的源头活水。伏羲是人们在漫长的历史发展过程中选择和确立起来的一个民族文化的象征，在他身上体现着一个民族血缘和民族文化观念的形成过程。传统文化的核心是儒家文化，而伏羲独占儒家道统渊源谱系人物之鳌头。 伏羲文化是中华大一统政体的重要精神支柱。伏羲在古史系统中圣王地位的奠定和中华大一统政体的形成是相一致的，或者可以说伏羲三皇之首地位的奠定是中华大一统政体的必然产物。伏羲传说同源一体对国家的统一有积极意义。秦汉而下，在京师都设有祭祀伏羲的祠宇。无论是汉族政权还是少数民族政权，无一例外都尊崇伏羲。 （摘编自刘雁翔《伏羲文化的实质及其历史文化价值》） 材料二： 石岭下类型彩陶精品的代表是甘谷县石坪村和武山县傅家门村出土的两件“人面鲵鱼纹彩陶瓶”。 图1  甘谷县石坪村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶 图2  武山县傅家门村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶 傅家门的人面鲵鱼纹彩陶瓶（图2），高18.5厘米，鲵鱼身子蜷曲，尾巴上翘，人面双眼圆睁，嘴巴宽阔，领下有须，腹部肥大，前两肢张开，纹饰为网络状，线条流畅，布图对称。鲵鱼，天水一带称娃娃鱼，具有人类的特点，先民视作神物。傅家门彩陶上的鲵鱼图像将鲵鱼人格化为人间的神灵，并将代表风、雨、雷、电的龙蛇，与代表人的智慧的人首相结合，反映了先民天人合一的认识观念。这件彩陶瓶和甘谷县石坪村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶（图1）纹饰，与《山海经·海内东经》、唐司马贞《补三皇本纪》等典籍记载的“龙身人首”的伏羲形象完全一样，学术界普遍认为人面鲵鱼是人格化的人首龙身或人面蛇身的伏羲形象。 傅家门出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶，以及大量变体鸟纹、涡形三角纹彩陶，见证了渭河流域以天水、甘谷为中心地区的伏羲文化在武山榜沙河流域的印迹，用浪漫主义的质朴的艺术想象图解了这一地区的先民由鱼、蛙崇拜，向蛇、龙、鸟、蜥蜴崇拜的转变，继而向代表风、雨、雷、电的龙蛇形象的伏羲崇拜的转变。这一转变根植于先民生存需求的期待。远古时期人类面临的最大灾难莫过于洪水。生活在这一地域的先民常常遭受洪水的威胁，面对暴雨侵袭时，认为是天破裂，天河的水洒落人间，于是创造了女娲补天的神话，寄托对神灵的向往崇拜。先民深受雷神的震撼，真诚地期望有一位真正顶天立地的英雄能够控扼暴雨雷电保护人类，祈求自然认知中雷神的庇佑，于是将代表风、雨、雷、电的龙蛇，与代表人意的“人面”相结合，创造了通晓人情的“人首”与通达天意的“龙身”相结合的伏羲艺术形象，拟喻伏羲为雷神之子，体现了先民超理性的理想主义热情和朴素稚嫩的天人合一的认知观念，这是人类和自然契合对应的情感自觉。天水文化学者钟晓燕在《石岭下类型及文化价值》考述说，“人格化的鲵鱼纹被认为是龙身而人头的伏羲氏的雏形，表现了中华民族始祖神的原始面貌”。 武山地区石岭下文化出现的阶段，与母系社会向父系社会过渡阶段的年代大体一致。伏羲出现在这一节点，并非历史发展的偶然。他的诞生大大促进了文明的历史进程。傅家门出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶以拟喻化伏羲形象向世人展示了生活在渭河支流的榜沙河流域、龙川河流域的先民，崇奉伏羲女娲等人类始祖。 （摘编自漆子扬《武山石岭·彩陶文明·伏羲印象》） 1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．伏羲画八卦、结网罟等一系列行为实际上是上古时期众多发明创造的集中反映，并不是说伏羲一个人做出了如此多的发明创造。 B．伏羲文化能够绵延不绝，在信仰民俗中最具有生命力，主要源于它能通过典籍传承、图像传承、祭祀传承三个层面进行广泛传播。 C．伏羲崇拜以代表风、雨、雷、电的龙蛇为标志，充满艺术想象，是由鱼、蛙崇拜转化而来的，中间还经历了蛇、龙、鸟、蜥蜴崇拜的过程。 D．材料一着眼整体，主要谈伏羲文化的起源、实质及价值；材料二则立足局部，以人面鲵鱼纹彩陶瓶来梳理伏羲文化的考古发现。 【答案】B 【解析】1本题考查学生对材料相关内容的理解和分析能力。 B.“伏羲文化能够绵延不绝，在信仰民俗中最具有生命力，主要源于……”的说法曲解文意。材料一第五段“由此，形成了内容博大，绵延不绝的伏羲文化，而对伏羲的钦崇自然而然成了几千年来信仰民俗中最有生命力的部分”，这个句子说明“对伏羲的钦崇”是“信仰民俗中最有生命力的部分”，而不是“伏羲文化”本身。 故选B。 （23-24高三上·山东青岛·开学考试）阅读下面的文字，完成小题. 人类生活在两个世界，一个世界是原本的现实世界，一个世界是传播的舆论世界。现实世界不依赖于人类而存在，每个人都可以直接接触它，观察它，认识它。但人类同时还生活在另一个世界，就是传播到我们眼前的这个世界。它不是我们目睹的世界，而是别人用电话、报纸、电视、微信等各种媒介（不一定是大众媒体）传播给我们的世界。它必须依赖于人类而存在，人类关注了它，它才存在。 这里要区别两组概念。第一组概念是舆论与传播，舆论是传播，但传播不一定是舆论。第二组概念是舆论世界与传播世界，舆论世界是由关注聚集构成的，传播的东西只有变成关注的聚集，才能进入或组成舆论的世界。传播世界是一个比喻的说法，它分成两部分，实现关注聚集的那一部分传播，属于舆论世界；没有产生关注聚集的另一部分传播，仍然属于现实世界。所以，事实上并不存在一个与现实世界相对应的所谓的传播世界，传播一旦组成世界，那就是舆论世界。唯一与现实世界相对应的是舆论世界。 现实世界里，人们通过自身直接获得的信息实在太少，对生活世界的认知绝大多数来自传播。比如，大家知道唐朝李白写诗，北京有一个动物园老虎咬死了人，美国总统对中东问题发表谈话，印尼发生了地震……如果这一切没有被传播，或者传播了没有被关注，那么，它们仍然属于现实的世界，而不是舆论的世界。传播来的东西实在太多，而且日日在更新，时时在更新。除了少数带有明显破绽的信息，再除去攸关切身利益必须亲自核实的信息，绝大部分人都会假定它是真的。否则，我们将在现实世界寸步难行。那么，这个传播过来被人类关注的舆论世界，到底能不能全面、真实、本质地反映现实世界？ 舆论世界是有限的，是一个竞争性传播的世界。“硬盘”与“视窗”，是人类信息总量与舆论世界的最好比喻。人类的信息，存储在人类的“记忆硬盘”里。如果信息没有进入视窗，人类可以看到的信息载体充其量是一个硬盘物体;只有进入到视窗的信息，才构成人类身处的舆论世界。舆论世界就是人类一个个视窗的叠加。这个星球每天发生的事情难以计数，能进入人类历史记忆硬盘的为数不多，最终能够进行传播的记忆与记忆硬盘相比，容量更少得可怜。舆论世界貌似很大，其实很小，所以，“舆论视窗”是“兵家”必争之地。舆论一直在争夺，始终在争抢从未停止，它是人类各种力量博弈的产物。因此，无论是思想家、政治家、企业家、艺术家，都想方设法使自己的信息进入“舆论视窗”，被更多人关注。自己的信息只有被关注了，才能影响他人，才能更有价值。 电脑视窗的信息都来源于硬盘，即便是不断更新、海量选择，也不能全面地反映硬盘，更不要说全球互联的网络了。尽管理论上，视窗信息可以调出硬盘里或互联网的任何信息，但任何信息不等于全面信息。舆论世界也是如此，它对现实世界的反映永远是片面的、局部的、有选择性的。但舆论世界又是一个个关注聚集起来的。无数人的视窗聚集起来，就可能总体上反映现实的世界。这就是为什么舆论世界可以大致地反映现实世界，甚至有时候可以充分地代表民意的背后机理。 舆论世界是由表象建构的。所有的东西，必须涌动到表面，才能被看到。我们的目光可以看到海平面，却看不到全部的大海。即使我们借助显微镜，看到的原子、电子仍然是其表象，而不是原子或电子的内部。即便是红外线、CT机的扫描，穿透到物体的内部，仍然是对内部表象的反射。但舆论世界又是一个确定的世界。尽管它并不能准确反映事物的本原，但是一个事物一旦被舆论关注，它就被“改变”成为确定的“被关注”。 舆论世界是一个个关注自然的聚集，每一个关注是自发的，没有统一的口令，没有预设的结构，这样的聚集是无序的。就像一个个视窗连在一起，有组织却没纪律，不管每一个视窗关注什么，最后的决定权仍然是兴趣，就连各个视窗的连接，也是兴趣自然的碰撞，即便聚集在一起，也是不约而同的。期待舆论世界是理性的、有序，基本上是痴人说梦。舆论世界虽然是无序的，但各个关注的聚集，却不是简单的堆积。就像一个个视窗，各自独立，但是还是有各种局域网、互联网的线把它们串联在一起，形成大大小小不同的舆论场。关注之间的连接，有一种特殊的方式，那就是链接。如果A关注与B关注有链接联系，A关注与C关注有链接联系，则B关注与C关注也存在着链接联系，那么，A关注、B关注和C关注拥有共同关注。 现在我们可以回答这个问题了：关注聚集构成的舆论世界，到底能不能全面、真实、本质地反映现实世界？答案当然是“不能”！就像电脑视窗里的信息，不可能全面、真实、本质地反映硬盘信息一样。 （摘编自邹振东《弱传播》） 2．下列对原文相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．人类既生活在不依赖于人类而原本存在的现实世界，又生活在依赖于人类而存在的舆论世界。 B．“舆论”与“传播”是两个不同的概念，二者既有区别又有联系，舆论是传播，但传播不一定是舆论。 C．人类对现实世界的认知绝大部分来自舆论世界里传播的信息，这些信息有的被人类关注，有的不被关注。 D．作者认为，舆论世界对人类获取信息非常重要，但是它不可能全面、真实、本质地反映现实世界。 【答案】C 【解析】本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 C.“舆论世界里传播的信息”错误。由原文“对生活世界的认知绝大多数来自传播”“舆论是传播，但传播不一定是舆论”可知，人类对现实世界的认知绝大部分来自传播的信息，而不是舆论世界里传播的信息。 故选C。 （22-23高一下·新疆塔城·阶段练习）阅读下面的文字，完成下面小题。 今年是抗战胜利70年，当全国人民都在纪念抗日英雄的时候，现实生活中却有一种不良的文化现象屡屡发生，这就是英雄叙事的扭曲问题。比如，大量抗战“雷剧”“神剧”涌现，将严肃的抗战历史娱乐化；有人对抗战中的英雄人物进行解构乃至重构，试图颠覆或终结相关英雄的经典形象。 随着移动互联网时代的到来，以微博、微信、微视频、客户端为代表的“三微一端”全面渗透进人们的日常生活。一些错误的英雄叙事借助新媒介，传播围更广，受众更多，产生了更加恶劣的影响。比如，近年来互联网上出现了不少诋毁邱少云、狼牙山五壮士的各种扭曲的“英雄叙事”。媒体把这类叙事的“主体”命名为“凿船党”，并表达了对他们的警惕：“他们每天寻寻觅觅，看见正面的东西就上去凿几下子，而且每每有所斩获，用着放大镜在英雄身上发现了一些瑕疵，他们便极力将其放大。慢慢地，一些英雄的形象开始坍塌。”与此同时，一些抗战题材影视剧不顾历史本真，肆意将爱情、悬疑、性感、时尚等元素塞进来，这种做法是对英雄形象的亵渎，以至连普通观众对“手撕鬼子”之类不靠谱的剧情都忍无可忍。在媒介融合的语境下，这些影视剧经由电视、电影、互联网等媒介渠道得以在更大围传播开来。伴随着上述种种媒介对人们日常生活的濡染，这种不着边际的“英雄叙事”对成千上万的普通观众——尤其是对年轻人贻害不小。抹黑恶搞英雄形象，导致英雄形象扭曲，既伤害了人们的历史记忆和身份认同，也恶劣地影响着人们的思想和行动。 这种错误的英雄叙事，既具有明显的隐喻性特征——它隐喻了当下有些人存在着虚无化的价值取向和戏谑化的政治取向，也具有另一种特征——扭曲的生活化叙事：传统的英雄叙事在本质上是传奇性的叙事，近年来由传奇性叙事向生活化叙事的转变，有人刻意对英雄人物进行解构甚至污蔑。 新媒介环境下，扭曲的英雄叙事的出现有着诸多原因。首先，新媒介的技术特性，对英雄叙事的变迁乃至扭曲具有不可忽视的影响。新媒介为英雄叙事提供了相应的技术环境和文化环境，也被“凿船党”们纳为其建构与传播“英雄叙事”的重要平台。进而，英雄形象的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。其次，网络推动了众多思潮的传播，一些非主流思潮成为扭曲的英雄叙事得以展开的思想土壤。一些人站在人民群众利益和情感的对立面，利用网络上的社区、微博、微信等媒介，散播包括其“英雄叙事”在的种种言论，挑衅人们的传统信仰，鼓吹错误的价值观。在这种思想土壤之上，“凿船党”们进行“英雄叙事”，是为达到其目的所采用的所谓“策略”而已。再次，以微博、微信为代表的双向互动的“微时代”，在给人们的日常生活带来便利的同时，也助推了英雄叙事的扭曲现象。 作为国人精神图腾的英雄形象，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化，而应成为国人的精神塔基。面对扭曲的英雄叙事及其危害，我们不可漠视，要保持清醒的文化自觉和坚定的价值立场。 （改编自《光明日报》，丁松虎《英雄叙事的扭曲与纠正》） 3．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ） A．错误的“英雄叙事”反映了有些人错误的价值取向和政治取向，也反映了英雄叙事文本由传奇性叙事向扭曲的生活化叙事的转变。 B．英雄形象被一些人解构甚至污蔑，从而他们的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。 C．“凿船党”们为达到扭曲“英雄叙事”的目的，采取的是利用网络上的社区、微博、微信等媒介传播的策略。 D．英雄形象是国人的精神图腾和精神塔基，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化， 【答案】C 【解析】本题考查学生筛选并辨析信息的能力。 C.弄混了“目的”和“策略”，原文“新媒介的技术特性，对英雄叙事的变迁乃至扭曲具有不可忽视的影响。新媒介为英雄叙事提供了相应的技术环境和文化环境，也被‘凿船党’们纳为其建构与传播‘英雄叙事’的重要平台”，可见“凿船党”们进行“英雄叙事”，是为达到其目的所采用的所谓“策略”而已。 故选C。 （22-23高一下·广东·阶段练习）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 今天，国人往往认为儒家教育教学主要遵循单向度的强制灌输模式。我们如果仔细研读一下《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》中的记载，则有可能会稍稍改变我们对儒家美育教学实践的固有看法。 这则案例是《论语》所载孔子教育实践的常态，孔子并没有要求学生以他的理想为人生理想，而是让学生畅谈各自的志向。但孔子对各位学生的志趣仍是有他自己的评判的，对于子路、冉有、公西华或为政或司礼的社会理想，孔子既不加赞许，也不予否定。很显然，这样的社会理想虽符合孔子对弟子们往日的教导，但并不是孔子心目中人生的终极状态。只有在曾皙描述完他颇具人生审美化效果的志趣后，孔子才“喟然叹曰：‘吾与点也！’”在徐复观看来，曾皙和孔子之“言志”，都达到了仁的道德精神与乐的审美精神相融合的至高人生境界。根据徐复观的理解，孔子的这次教育事件是一个典型的审美教育案例，通过曾皙的言行和对此的肯定来向其学生施以审美人格的濡染与熏陶。在此孔子并没有向任何一个学生灌输什么理念，整体的教学氛围也极为平等融洽。尤可注意的是曾皙对孔子的回应，没有立即以语言作答，而是“鼓瑟希，铿尔，舍瑟而作”；从中我们可以看出曾皙在老师面前并不唯唯诺诺，而是敢于表现自己的个性；同时我们发现曾皙是以感性的音乐作导引，然后才开始用语言来描绘他心目中至乐的人生审美境界，并且这种描绘亦非抽象语言的概括，而是形象化的对艺术人生的审美描摹。朱熹曾高度评价曾皙的这一理想境界，谓其“天理流行，随处充满，无少欠缺。……其胸次悠然，直与天地万物上下同流，各得其所之妙，隐然自见于言外”。朱说不仅点出了曾皙之志意在言外的艺术旨趣，还把这一境界与孟子“上下与天地同流”的人生理想联系起来。这就提醒我们，曾皙和孔子所畅想的人生境界其实和孟子的“上下与天地同流”之境一样，乃是将“心源”“扩而充之”的结果；此外，作为学生的曾皙能达到与孔子相似的精神境界，亦为孟子“人皆可以为尧舜”之说作了注脚——可见孟子的心性论美育思想与孔子的美育实践确是一脉相承的。 （摘编自徐承《中国美育传统中的准“民主”经验》） 材料二： 《论语》中所叙述的师生对话，从形式上来看是以孔子的话语为核心，但是孔子并不希望学生因自己年长、学识更渊博等而不敢言语，“子路、曾皙、冉有、公西华侍坐。子曰：‘以吾一日长乎尔，毋吾以也。’”（《论语·先进》）孔子鼓励每个学生都能畅所欲言，即便弟子的发言和他的想法相差甚远，孔子也只是坦然“哂之（微笑）”，并不急于反对和纠正。对于那些不敢或不愿发言的学生，孔子也积极鼓励之。“‘点！尔何如？’鼓瑟希，铿尔，舍瑟而作，对曰：‘异乎三子者之撰（我和他们三人的志向不同）。’子曰：‘何伤乎？亦各言其志也。’”（《论语·先进》）同时，师生之间的对话也往往是由学生的主动提问而启动的，如《论语》中所记载的学生提问有100多次，有“季康子问政”“ 子贡问友”“叶公问政”“宪问耻”“樊迟问仁”“子路问成人”“子路问君子”等等，且孔子对学生的提问常有表扬与鼓励，如“大哉问”（《论语·八价》）、“善哉问”（《论语·颜渊》）等等。孔子对学生的提问也未必会直接作答，而是从学生的问题中牵引出更多的问题，请学生自己思考后作答，随后再进行回应。如子张曾问孔子：“士何如斯可谓之达矣？”孔子反问：“何哉，尔所谓达者？”子张回答道：“在邦必闻，在家必闻。”孔子则指出：“是闻也，非达也。”而后对“达”和“闻”的内涵及其区别进行了点拨（《论语·颜渊》）。 在孔子与学生的对话中，学生质疑孔子观点、与孔子争论的情形时有存在。子路是提出疑问最多的学生，如《论语·子路》中就曾提到，子路问：“卫君待子而为政，子将奚先？”孔子的回答是：“必也正名乎！”子路随后提出疑问：“有是哉，子之迂也！奚其正？”尽管子路经常挑战孔子权威，但孔子并未因此厌弃子路，反而多有肯定与赞许之时，甚至将他置于与颜回同样的地位。如《公羊传·哀公十四年》记载，“颜渊死，子曰：‘噫！天丧予。’子路死，子曰：‘噫！天祝（断也）予。’”可见孔子对子路之珍爱。在所有弟子中，孔子最喜欢颜回，但孔子对颜回凡事都以他的话马首是瞻、从不当面提出不同意见的做法也是不满的，“吾与回言终日，不违，如愚。”（《论语·为政》）；只有在得知颜回私下里会进行反思、表达个人意见时，孔子才表达出肯定之意，“退而省其私，亦足以发，回也不愚。”（《论语·为政》）。 （摘编自高振宇《儿童哲学探究团体的重构与创新》） 4．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．国人往往认为儒家教育教学生硬死板，而以《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》为代表的孔子教育实践的常态，可能会稍稍改变人们的成见。 B．孔子对于子路、冉有、公西华的社会理想不置可否，说明这些社会理想没有触动孔子的内心，不符合其心目中人生的终极状态。 C．孔子积极鼓励曾皙回答问题，而曾皙的回应有两大特点：一是不卑不亢、彰显个性；二是用形象的语言对艺术人生进行审美描摹。 D．孔子师生间的对话常由学生先主动提问，孔子对此加以赞赏，并在学生提问的基础上启发学生提出更多的问题，最后全部回应。 【答案】D 【解析】本题考查学生理解和分析文本信息的能力。 D.“启发学生提出更多的问题，最后全部回应”错误，曲解文意，根据材料二首段，“而是从学生的问题中牵引出更多的问题”是孔子的行为，后面所举的例子“孔子反问：‘何哉，尔所谓达者？’”也是孔子在学生提问的基础上进行追问，所以“启发学生提出更多的问题”说法有误；另外，对于学生的问题，孔子是否“最后全部回应”，从原文无法得出结论。 故选D。 （2024·黑龙江哈尔滨·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 最近，一些续写经典名著的故事，以有声读物的形式在播放平台上收获了一批拥趸、获得了不俗的关注。只不过，这些别开生面甚至出乎意料的情节，并非来自今人的演绎，而是出自机器的计算。 随手搜索AI续写的故事，《两小儿辩日》的结果竟然是孔夫子骗小孩，组织儿童打架；《桃花源记》的结尾，为了保守秘密，村民竟然设计陷害到访的渔人……清奇、古怪甚至狗血的剧情，与原作走向大相径庭，冲击着不少读者的想象力。在消费了一番由AI创作的“奇文”后，不少人的第一个疑问是，为什么AI续写的东西，常常离经叛道？ 事实上，人工智能写作遵循着不同于艺术规律却也清晰、可控的技术逻辑。这种被称作自然语言处理（NLP）的技术，旨在让机器拥有理解并解释人类语言的能力，最终实现人类与机器的顺畅沟通。AI续写的故事，不少来自生成式的自然语言生成（NLG），简单来说就是用大量的文学作品训练模型到成熟，在输入指定需求后模型生成对应的文稿。现阶段，这种技术“写就”的文本多数还颠三倒四、不合常理，无法与真正的文学挂钩。 但事实上，人工智能写作的商业运用已经不是新鲜事了。10年前，在地震频发的美国加州，《洛杉矶时报》便开始研发用新闻机器人生成地震速报。只需3分钟，人类惊魂甫定时，一篇规整格式的地震速报便可以完成写作与发布。近几年，类似的应用也在国内得到普及，从天气报道到股票动态不一而足。这类高度结构化的硬新闻，不需要太多创作发挥，只需按实情迅速填空，恰好能发挥机器的长处。 不止提供事实，更要探路审美，如今，对人工智能创作的研究可谓方兴未艾。从AI绘画、音乐创作到舞蹈编排，许多审美活动的逻辑正被科学家不断归纳、总结后教给机器。那么，会有一天，我们所有智慧劳动的产品都可以由机器取代，换言之，作家会因为写作机器人而下岗吗？对此，我们无意在这里展开细密的技术哲学分析，亦难以猜测未来人、技术与艺术的具体走向。我们能做的是打开问题本身，让更多人看到更加开放的未来可能。比如，越来越多的科幻作家尝试辅助创作，让踉踉跄跄的AI写就文本，在小说中“本色出演”。又比如，以AI计算音乐旋律和舞蹈动作的走向，已经为越来越多创作者所熟悉。从这个意义上讲，在技术突飞猛进的时代，跟随前进或许不够，将技术和它产出的产品纳入审美视野，重构技术与艺术的关系，显得恰逢其时。回到标题中的疑问，作家是否会失业，我们宁愿相信这是不会的，毕竟“闭门觅句非诗法”。某种意义上，速热火锅的普及恰恰让“川菜大师”身价更高，机器批量复制的流水线成为常态，我们可能反而会愈发珍惜凝结着个性才情、充满着人间烟火的创作。对于承载人类爱、情绪和希望的艺术而言，尤其如此。古今中外，举凡那些能够传之久远的文学作品，都不只有华丽的辞藻与精致的故事。欣赏文学，更不能只看“表面文章”，知人论世了解作家生平、联系现实烛照当下生活等，才能领会字里乾坤……可以说，没有主观能动的人，就不存在艺术。无论技术如何进步，人都是实践着的个体，是社会、历史的存在，是社会关系的总和。人工智能可以成为人的延伸，可以“制造＂属于自己的作品，但很难成为社会真正的主角。毕竟，这一切都由人创造和规制，我们才是万物的尺度。 摘自人民日报评论《你读的小说或许出自AI之手，难道作家要失业了？》 材料二： 不断输入指令，通过人工智能应用生成框架、拓展内容，得到一篇5000字左右的完整论文，全程不超过30分钟……据报道，近期网上一些商家推出“AI代写论文”服务，并形成灰色产业链；一些高校学生借此走捷径、抄近道，使用生成式人工智能辅助写作业、写论文。这也引发人们思考，AI代写是否属于学术不端？我们应该如何更好应用AI辅助学习？ 科学家认为，人类的生物智能由大脑的神经网络所产生，那就可以通过人工方式构造神经网络，再训练人工神经网络产生智能，进而利用现有信息创建新内容。过去半年，各类生成式人工智能工具纷纷涌现，引来广泛关注。经过大量的数据训练，一些人工智能工具可以根据人类指令，迅速完成写文章、绘画、作曲甚至制作视频和动画等任务，形成了类似人类的“智能”，而且水平随着训练量增加还不断提升。有用户发现，这类生成式人工智能写的论文不仅专业范十足，而且查重率很低。 一些不法家发现了其中的“商机”，做起“论文代写”生意。从使用者的角度看，尽管AI生成内容没有人类作者，作品版权归属AI系统的设计者、所有人还是使用人，已成为法律界热议话题，有待法律明确规定。但可以明确地是，学生将AI生成的论文直接署上自己的名字提交，属于学术作弊与造假，有悖基本的学术道德和诚信原则。 不法商家靠此挣黑心钱，相关行为必须坚决予以打击。就高校而言，已有一些学校禁止学生在论文中使用AI生成的内容。治理相关问题，需要更多高校院所明确AI使用的界限，划定不可逾越的红线，让学生知其所止。此外，魔高一尺道高一丈，具有检测AI功能的程序已经问世并不断完善。更好利用技术手段，有效识别利用人工智能生成的内容，才能更好制止相关学术不端行为。 人工智能不应成为作弊工具。但无可否认，人工智能对于学习研究仍然具有重要作用。身处数字时代，学习了解人工智能，不仅是一种技能，更能提升用者的创新思维与综合能力。作为工具而言，尽管现实中的生成式人工智能仍然存在“车器话前言不搭后语”等问题，但利用它启发思路、翻译外文、搜集文献、生成代码等，利用它帮助实现想法、承担更多基础性重复性工作，对于提高学习工作效率仍大有裨益。 面对有问必答的人工智能，人们不免会重新思考学习的价值。事实上，自然语言生成模型虽然“学识渊博”，但只能对单词、词语的常见组合和搭配进行模仿，不能理解其内在原因和逻辑。近来各类生成式人工智能工具的亮相，更证实了持续学习对于人类智慧的重要性。在学习过程中，我们的知识未必都有机会应用，但思维得到历练，情操得到陶冶、人格得到完善。与AI不同，人类并不是在为划定的语料库中学习静态知识，而是在持续变动的复杂现实中自主思考判断，应对人工智能无法应对的变化，进行人工智能无法实现的创造从这个意义上说，很多具有原创性的工作，最终是要依托人类的思想、灵感、积累、探索来完成做好学术科研，人类仍偷不得懒。 科技的每一次巨大进步，都会给身处其中的个人带来巨大影响。尽管有些知识会过时，有些职业在消失，但科技造福人类的趋势没有变，知识与创造的重要性不断提高的趋势没有变。在时代的机遇和挑战面前，我们既要通过学习更好驾驭人工智能这一工具，也要避免为物所役、减少了主观能动性。拥抱变化，明确边界，人工智能就能更好为我所用，为人类带来更多惊喜。 （摘自人民日报评论《用途千千万，不包括作弊工具这一项》） 1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．AI续写的经典名著故事以其情节的别开生面和出人意料而在播放平台上收获了一批粉丝。 B．A1续写的东西之所以常常离经叛道，是因为它不是遵循艺术规律，而是出自机器的计算。 C．AI在不需要太多创作发挥、只需按实情迅速填空的高度结构化的硬新闻中显出长足优势。 D．某些生成式人工智能写的论文非常专业而且查重率低，成为了被某些人利用的作弊工具。 【答案】A 【解析】本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 A.“以其情节的别开生面和出人意料而在播放平台上收获了一批粉丝”错，从原文“以有声读物的形式在播放平台上收获了一批拥趸、获得了不俗的关注”可知，原因是采用了有声读物的形式。 故选A。 （2024·山东·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 艺术真实是艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，反映社会生活本质的真实。艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地揭示出社会生活的本质。艺术家以生活中的真人真事或生活中可能有的人、事为基础创造艺术真实。 艺术虚构是艺术创作的基本手法之一，是艺术家通过想象、联想、夸张、象征、推理等方式对生活素材进行再创造和重构铸的过程，旨在更深刻、更集中、更典型地反映生活。艺术创作从本质上来说就是艺术家反映和改造客观世界的认识活动，在艺术虚构中创造出艺术真实。那么，艺术创作是如何借助艺术虚构创造出艺术真实的呢？艺术创作始于生活真实。生活真实要成为艺术表现的对象，必须同艺术家的内心世界发生一定的联系。而艺术家对生活的认识所形成的主题，就是这种联系所爆发的火花，这火花就成为艺术家进行艺术虚构的开端。在艺术虚构的过程中，艺术家调动全部生活积累，使这火花变得越来越明亮，直到融入艺术家创造的艺术真实之中。艺术虚构受艺术家自觉的理性制约，经过艺术虚构进入艺术真实之中的，不只是艺术家的真实思想，还有艺术家的真实情感。作品的主题和思想，是对作为表现对象的客观生活事件所蕴含的社会内容的认识和提炼。如果这种认识和提炼是正确的，如果艺术家在作品中所表现的情感是与人民相通的，那么，这个作品就符合了艺术真实的部分要求。 在艺术创作中，艺术真实与艺术虚构是辩证统一的。要想创造出艺术真实，一般来说既不能没有生活真实也不能没有艺术虚构。虚构而达不到艺术真实，或真实而没有虚构，都要不得。离开了生活真实，就没有正确的艺术虚构；离开了正确的艺术虚构，就没有更高的真实，即艺术喜实。正如歌德所说，“每一种艺术的最高任务即在于通过幻觉，产生一个更高真实的假象”。达不到艺术真实的虚构是对艺术真实的歪曲，是对生活规律的背离，是虚假的艺术。要想做到艺术虚构与艺术真实的完美融合，艺术家必须具有丰富的生活阅历和洞察生活本质的能力，还必须具有丰富的艺术想象力和敏锐的艺术感受力。 也许有人认为，艺术真实这个概念，对文学艺术中的大部分作品是适用的，却不适用于山水诗、风景画等艺术作品。其实这是一种误解。王维的“明月松间照，清泉石上流”之类，除了其中所体现的作者某种特殊审美情趣之外，又何尝不是寂静山林的典型写照？至于从维纳斯的雕像到齐白石的花鸟虫鱼画，无不在典型中见真实，无不在个别中显示着某种普遍性，蕴藏着某种发人深省的内在涵义，体现着事物的生命和灵魂。 （摘编自郁沅《艺术真实与现实主义》、“百度百科”） 材料二： 艺术典型是艺术家通过个性化和本质化创造出来的艺术形象。它既能反映现实生活的某些本质和规律，又具有鲜明独特的个性特征；既表现出一定时代人们的审美理想，又表现出艺术家独有的审美感受。它在文学作品中具体是指典型形象，同时也指典型环境或典型事件。艺术典型是个别与一般（本质、规律）的统一，是对艺术真实的最高要求。艺术创作就是要从个别中显示一般，经过虚构创造一种“不是现实而神似现实”的艺术真实，以实现对现实本质的真实反映。 有些艺术形象即使是艺术家采取夸张或幻想等表现形式创造的，其艺术真实性亦为人们所认可。《儒林外史》中有一段关于严监生之死的精彩描写，虽然运用了夸张的形式，却达到了高度的艺术真实。一个垂危的病人在“痰响”弥留之际竟然因为油灯中多点了一根灯芯而“把手从被单里拿出来，伸着两个指头”，久久不断气。这显然是漫画式的夸张，是一种虚构。亚里士多德说：“为了获得诗的效果，一桩不可能发生而可能成为可信的事，比一桩可能发生而可能成为不可信的事更为可取。”正如梁祝化蝶，虽然在生活中不真实，但在艺术中却是“可信”的。因为它所运用的方法，仍然是典型化的方法，即在个别中显示一般。 艺术典型必然带有作家的主观因素和理想品格。别林斯基说：“如果艺术作品只为描写生活而描写生活，如果没有任何基于时代主要思想的强烈的主观激情，如果它不是痛苦的号泣或欣喜的颂歌，那么，它就是死的。”可见，主观因素与艺术理想，是艺术典型不可缺少的要素。当然，艺术典型也不是空中楼阁，更不是胡思乱想，那种“为了理想而忘掉现实，为了席勒而忘掉莎士比亚”的倾向是错误的。所以从这个角度来看，艺术典型又是主观与客观的统一。 总之，艺术创作就是从“个别”开始的，作家经过艺术虚构，对“个别”进行改造与加工，使“个别”鲜明化，同时使“个别”中的“一般”深刻化，塑造出艺术典型，从而创造出艺术真实。 （摘编自龚耀生《艺术真实与典型的辩证关系》） 2．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．艺术家借助艺术虚构的手法，创造出揭示社会生活本质的艺术真实，艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化。 B．艺术虚构始于创作者与生活真实发生联系产生的火花，受创作者真实思想感情的影响，是生活真实转化为艺术真实的一种手法。 C．《儒林外史》中严监生之死的表现形式与生活真实的形式并不完全相符，因它运用了典型化的方法，能够达到艺术的真实。 D．创作者在艺术创作时缺失强烈的主观情绪和明确的褒贬态度，是“为了席勒而忘掉莎士比亚”的错误倾向，是无法创造出艺术典型的。 【答案】D 【解析】本题考查学生筛选并辨析信息的能力。 D.“创作者在艺术创作时缺失强烈的主观情绪和明确的褒贬态度，是‘为了席勒而忘掉莎士比亚’的错误倾向”错，从“艺术典型也不是空中楼阁，更不是胡思乱想，那种‘为了理想而忘掉现实，为了席勒而忘掉莎士比亚’的倾向是错误的”可知，选项两面对一面，应为“为了理想而忘掉现实”和“为了席勒而忘掉莎士比亚”。 故选D。 （2023·河北保定·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 汉字是保留中华民族文化基因的重要载体。汉字是一面镜子，其独特的造字方式，映射出古人认识世界、表达意愿的途径和方法。汉字的创造和使用，承载了中华民族独特而严谨的思维方式和基因密码。 我们可以从具象思维与抽象思维两个角度揭示先民造字与用字的特点。一个汉字可以用一幅图画表示，或源于日常生活，或源于自然山水，也可以源于人体自身。透过这幅“画”，我们可以窥探其中的深意。从字形看“夺”（奪）的造字义：“奎”表示鸟展翅欲飞，“寸”就是右手，整体表示手里抓着的一只大鸟一下子飞走了。其蕴含的特征义是“失落，离开”，“夺”的所有词义都由此展开。校勘学术语“夺文”指文字脱落；“泪水夺眶而出”，指泪水离开眼眶；“夺目”指目光离开原来所视之物，即目光转移。失去与夺走这两者本质上是一体两面，使一方失去的手段，便是另一方进行逼迫或夺取。夺走对方的东西，也就意味着使对方丧失原有的东西。“失落——丧失（使失落）--夺取（使对方丧失而自己获得）”，这就是古人思考的线索。 “得”的甲骨文字形是一只手拿着一个贝壳，后来表示在路上捡到一枚贝壳。“贝”在远古时代曾是通用货币，“拾贝”是一种获得，更是一种快乐与满足，是一种心理预期与实际获得的吻合。古人用所经历过的生活场景表达获取之义，也表达心理上“相亲和”“相契合”的意思。如此，我们就可以准确理解“得计”“得意洋洋”“得心应手”等众多复音词和成语的含义了。 大多数汉字呈现出来的图画是传达意义的载体，而不是意义本身。我们从造字中提取出抽象特征义，就会明白古人是如何用具体表达抽象、用客观表达主观、用物质表达心理的。掌握了从具象到抽象的思维模式后，古人主要使用两种方式来运用它：在字词上，运用偏旁创造大量同源词等；在词义上，运用联想和类推使一个字发展出多种词义。 首先来看同源词。一幅画是一个字，创造出的意象就是单个字义。如果每个字都这样画，不仅费工夫，有些也无法画出。古人采用提取抽象特征的方法，把一系列相关事物共用同一个象形字做偏旁，加上类属偏旁，从而产生一组同源词，表达对一类事物的认识。 比如，“吕”就是一个取象人体的字，画的是一节节脊椎骨相连的样子，其特征就是“相连”。先民从人体脊椎骨的形象联想到其他具有同类特征的事物：把一节节铺排下来的屋檐叫作“梠”，把成片的野生谷子叫作“稆”，把一户户人家构成的里巷叫作“阔”，把人跟人结伴叫作“侣”。这些被称为“同源词”，也是“同源字”。这是一种根据事物抽象特征创造新字的造字法。看似毫不相干的事物，如何能够联系到一起？靠的是高超的联想，联想的纽带是这些事物或动作的抽象特征。运用偏旁部首合成形声字，尤其同源字，是造字中普遍运用的最为经济便捷的手段。 其次，一个字为什么有许多含义？这些义项是怎么联系的？汉语词义的演化最能展示古人在用字上丰富奇妙的联想，而这个联想是有规律的，是用原始造字义抽象出的特征贯穿诸多义项。例如，“候”的甲骨文字形，表示瞄准箭头射向靶子。箭头射到靶子上，必须目光集中到靶心，就是瞄准。这是其造字义，其用字义就是目光对事物的瞄准，也就是“察看”。目光接触的对象不同，含义则发生变化，由此，古人展开了丰富的联想：目光瞄准敌人及其军事设施，就是伺望、侦察，双音词有“侦候”“刺候”“斥候”等；目光瞄准下属及其管理对象，就是监视、督察，双音词有“候望”“逻候”“虞候”，督查和实施督查的官吏也都称“候”；目光瞄准宾客，就是迎接、问候，组成双音词“等候”“守候”“问候”“恭候”等的“候”即是此含义；目光瞄准其他特定对象，就是观察，对病人的观察，就是候诊、候脉，转为名词，有“征候”“症候”等；目光瞄准天空，就是观天象，占验、测算，转为名词，“候”表示时令、时节、天气，有“气候”“节候”“时候”“岁候”等并列双音词。可以看出，“候”的核心义是“察看”，即目光对事物的关注。古人以最适合他们的认知方式，画出一幅简单且可理解的外界图像，图像的运用则是在经验的基础上。射箭需要目光对准，就是注视，而目光从箭靶子移到其他事物，就产生了一系列义位。先民用这种认知体系来指代周边相关事物，这是词义间产生联想的关键环节。为什么“候”的构词能力强？因为人无论干什么都离不开眼睛观察，都离不开注视。 2022年，《2021—2035年国家古籍工作规划》明确把“加强汉字阐释，揭示汉字蕴含的中华文化内涵”列为“促进古籍资源普及推广”的重要工作内容。现代汉语词汇语义的溯源与演变研究包括两个方面：第一，汉字怎样形成？字形往往记录本义，这是对词义来源的探讨。第二，词义怎样发展？词义的引申往往有迹可循，这是对词义演变路径的追溯，也涉及词义发展过程中新字形的产生。 汉语溯源研究的目的是挖掘出汉语造字、用字、构词与意义演变中呈现的独特思维模式和认知理念，揭示中华民族的文化基因。期望相关研究能够进一步激活传统语言文字学的活性学术因子，汲取养分，赋予传统学术以更多现代意义，从而实现传统与现代交融，开展语言学史和社会文化史的多层级和多维度研究。 （摘编自王云路《汉字蕴含的思维方式和文化基因》） 3．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．“传达意义的载体”，是指汉字呈现出来的图画本身没有意义，需要作抽象的解读。 B．“同源词”，也叫同源字，即共用同一个象形字做偏旁，加上类属偏旁而产生字。 C．“造字义”，即字的本义，是先人造字时所表达的最初含义，它是汉字的基础意义。 D．“汉字阐释”在文中意思之一指汉字溯源，即研究汉字是怎样形成的，探讨词义的来源。 【答案】A 【解析】本题考查学生把握文章重要概念含义和筛选整合信息的能力。 A.“汉字呈现出来的图画本身没有意义”错误。原文为“大多数汉字呈现出来的图画是传达意义的载体，而不是意义本身”,这里说的是“不是本身意"，而不是本身没有意义。 故选A。 （2021·山西朔州·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 日前印发的中央一号文件指出，落实城乡居民基本养老保险待遇确定和正常调整机制，推进城乡低保制度统筹发展，逐步提高特困人员供养服务质量。这些都涉及如何改善农民社会养老保障等人们关心的话题。 事实上，当前针对农民的社会养老标准并不健全，之前国家建立的城乡居民基本养老保险制度，主要用来解决不符合参加企业职工基本养老保险参保条件的城乡居民的养老问题，其中参保对象主要是城市的未就业居民与农村地区的农业居民（农村地区还有大量非农业居民）。因此，如要提高标准，就要城乡联动。在农民转变为现代专业农民之前，有必要通过社会统筹账户的操作，使农民的社会养老保障水平超过社会平均增速而加快增长。 客观地说，中国的社会保障制度近些年有不小进步，标志之一便是城乡居民社会保障制度在基本方面已经实现了统一，从社会保障的基本制度上说，目前不存在二元结构问题。 非职工城乡居民养老基金中，个人账户缴纳的多少，对年老后领取养老金的水平有直接影响。农民往往按最低标准缴纳个人账户基金，年老后领取的等级也是最低的。即便如此，农民对城乡居民社会养老保障制度仍是欢迎的，因为农民即使按最低标准缴纳个人账户基金，也会得到基金的社会统筹账户的支持。 现在人们普遍关注的问题是：第一，人们领到的养老金差别比较大。因为缴费能力的差异，农民养老金总体上靠近较低标准。第二，城乡居民养老金领取水平总体上低于职工养老金领取水平。这主要与城乡劳动生产率差异有关。但需要指出的是，农民工群体中有越来越大的比例参加了职工养老保险，他们年老之后领取到的养老金一般会多于城乡其他普通居民。第三，职工养老保险参与者的养老金水平又有不同，不同性质单位的职工养老金差异较大，这种情况近几年的养老金调整已经在关注。 改善城乡居民社会养老保障制度，还存在很大的空间。第一，农业劳动力中的大部分还要转移到城市经济部门，他们将参加职工养老保险。他们的配偶如果未就业，就参加城乡居民基本养老保险。第二，国家还有养老的补充机制，例如城乡最低收入保障制度，为符合最低收入保障制度标准的支持对象提供保障。第三，最根本的办法，还是要提高农业劳动生产率，改善农民的就地从业条件。从家庭农场兴起、农民自己的合作社发育等现象来看，不少地方正在往这方面发力，吸收更多的农民进入农业产业链兼业，这些都是提高农民收入的办法。 今后，改善城乡居民社会养老保障制度仍有不少问题待解决。如何定义家庭就是一个问题。此外，还涉及养老保险与其他制度衔接的问题。例如，很多地方用某些渠道的资金替那些收入极低的农民缴纳了个人账户基金，以后能不能筹措其他资金按较高的标准缴纳，而不是单靠征地款？从长远来看，城乡居民基本养老保险的上限标准或也可以提高，当然，这有赖于我国经济发展水平的不断提高。 （摘编自党国英《如何加强农民的社会养老保障》，《光明日报》2021年3月3日） 4．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．当前我国建立的城乡居民基本养老保险制度，还受城乡二元结构影响，急需采取城乡联动的方式，来提高养老标准。 B．虽按最低标准缴纳个人账户基金，但农民对城乡居民社会养老保障制度仍持欢迎态度，因为能得到社会统筹账户支持。 C．人们领到的养老金差别比较大，这与缴费能力有关，也与城乡劳动生产率有关，其中农民养老金总体上处于较低标准。 D．改善城乡居民社会养老保障制度还需要对“家庭”做出新的解释，涉及养老保险与其他制度衔接的问题也要解决。 【答案】A 【解析】本题考查学生理解和分析文章内容的能力。 A.“还受城乡二元结构影响”错误，原文的表述是“从社会保障的基本制度上说，目前不存在二元结构问题”。 故选A。 （2022·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 与西方叙事作品的定点透视不同，中国传统叙事作品往往采取流动的视角或复眼映视式的视角。 流动视角的所谓流动，就是叙事者带领读者与书中主要人物采取同一视角，实行“三体交融”：设身处地地进入叙事情境，主要人物变了，与之交融的叙事者和读者也随之改变视角。读《水浒传》的人可能有一个幻觉，你读宋江似乎变成宋江，读武松似乎变成武松，这便是视角上“三体交融”的效应。中国古代句式不时省略主语，更强化了这种效应。比如武松大闹快活林：武松一路喝过了十来处酒肆，远远看见一处林子。抢过林子背后，才见一个金刚大汉在槐下乘凉。武松自付这一定是蒋门神了。转到门前绿栏杆，才看见两把销金旗上写着“醉里乾坤大，壶中日月长”的对联。西方小说往往离开人物，从另一视角描写环境，细及它的细枝末节、历史沿革，以便给人物活动预先构建一个场景，如《巴黎圣母院》在描绘那座伟大的建筑时，就先用了数十页篇幅。而这里的视角则几乎寸步不离地随武松的行迹眼光游动，武松看不到的东西，读者也无从看到。游动视角不仅紧随人物眼光，也投射了人物性情，这只能是武松的眼光，他豪侠中不失精细，看清环境才动手；换作李逵恐怕就板斧一挥图个痛快了。 流动视角有时也采取圆形轨迹。《水浒传》中杨志、索超大名府比武，采取由外向内聚焦的圆形视角；梁山泊军队攻陷大名府，采取由内向外辐射的圆形视角。杨、索比武本身着墨不多，却写月台上梁中书看呆了；两边众军官喝彩不迭；阵面上军士们窃议，多年征战未见这等好汉厮杀；将台上李成、闻达不住声叫“好斗”；观战的诸色人物各具身份神态。金圣叹的眉评甚妙：“一段写满教场眼睛都在两人身上，却不知作者眼睛乃在满教场人身上也。作者眼睛在满教场人身上，遂使读者眼睛不觉在两人身上。”流动视角妙处在于：看客反成被看客，着墨不多自风流。 杨志比武的描写，是在单纯中求洒脱；大名府陷落的描写，要在复杂中求专注，千头万绪由何处着手？叙事者心灵手捷，一下子捉住了梁中书遑遑然如丧家犬的身影和目光，举一纲而收拢千丝万缕。行文没有让梁中书轻易脱险，而是在他逃遍东南西北四门和三闯南门的过程中，由内往外地辐射出圆形的视角，把瞬间遍及满城的战火统一于一人的眼光之中。 视角可以分为内视角、外视角和旁视角等处在不同层面上的类型。视角的流动，可以在同一层面上采取对位的、波浪状的或者圆形的种种流动方式；也可以在不同层面上采取跳跃的或者台阶式的流动方式。纪昀的《阅微草堂笔记》有一则二百余字的故事，使用有如昆虫复眼一般的视角，它先用外视角，写翰林院一位官员从征伊梨，突围时身死，两昼夜后复苏，疾驰归队。随之，作者和翰林院一位同事问起他的经历，采取他“自言被创时”的方式转向内视角。内视角把人物在生死边缘上迷离恍惚的意识滑动，寓于灵魂离体后的徘徊，简直是某种意识流的写法。最后作品又转到旁视角，借同事之口表达对这位官员的赞叹。复眼映视式视角的运用，使小小文本具有多重功能：情节功能、深度心理功能和口碑功能，因而这篇笔记简直成了视角及其功能的小小实验室。 （摘编自杨义《中国叙事学：逻辑起点和操作程式》） 1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．“三体交融”指叙事者以作品主要人物的视角，带领读者跟随人物进入叙事情境。 B．西方语言没有不时省略主语的句式特点，叙事时较难将人物和场景融为一体。 C．如果流动视角采取圆形轨迹展开，叙事者和主要人物的视角有时并不一致。 D．纪昀通过内视角呈现从征伊犁的官员的意识流动，赋予了故事深度心理功能。 【答案】B 【解析】本题考查学生筛选并整合文中信息的能力。 B.“西方语言没有不时省略主语的句式特点”于文无据。文中只说“中国古代句式不时省略主语，更强化了这种效应”，至于西方语言有没有这一特点及其作用文中并未提及。 故选B。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 《古文观止》是一个文章选本，“观止”本于《左传》记载季札在鲁国看乐舞时赞美的话:“观止矣！”这个选本是清朝吴楚材、吴调侯在康熙三十三年（1694）选定的，它备受读者喜欢是有原因的。 第一，一般说来，它体现了比较进步的文学主张。古代的选本，梁朝萧统的《文选》也很著名。那时的文学主张，认为哲理散文和历史散文都不能入选。《文选》除诗歌外，选的主要是骈文，是一种讲究辞藻、对偶、声律的文章。唐朝韩愈起来提倡古代的散文，称为古文，用来反对骈文。这种主张是进步的。《古文观止》正是贯彻了韩愈以来的古文家的主张。 第二，一般说来，入选这个选本的文章丰富多彩，思想性和艺术性是比较高的。自从韩愈提倡古文以后，古文的选本在《古文观止》前早已有了，像宋朝真德秀的《文章正宗》选录《左传》《国语》到唐朝末年的作品，《古文观止》的选文从左传》开始，就是本于《文章正宗》。不过真德秀是道学家，他用封建伦理的眼光来选文章，忽略了文章的艺术性，所以他的选本不受欢迎；《古文观止》所选，像先秦的历史散文《曹刿论战》《鲁仲连义不帝秦》，表现当时人的智慧和品德；两汉文《治安策》和《出师表》，反映出当时政治上的重大矛盾，表现出作家的远见和忠诚；唐文《捕蛇者说》，深刻暴露封建统治者“苛政猛于虎”的罪恶；宋文《岳阳楼记》，通过不同景物的描写来表现“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高精神……这些名篇，都是古今传诵。 这个选本所选文章的丰富多彩，也表现在文章的体制上。选本也选了几篇韵文、骈文。严格讲起来，古文跟骈文是对立的。但就中国文学史的发展讲，古文由散体趋向骈体，再由骈体回复到散体，完全不选骈体，就看不出这种变化来。 第三，这个选本的编选体例也有它的好处。萧统的《文选》分很多门类，烦琐不堪；真德秀的《文章正宗》古文部分分辞令、议论、叙事三类。《古文观止》不分类，按时代先后排列，从中可看出古代文章演变的迹象。这个选本得以广泛流传，跟它的篇幅也有关。康熙二十四年(1685)，康熙命令编选《古文渊鉴》，称为御选，用皇帝的名义来刊行，却不能广为流布，这跟它用真德秀的体例有关，也跟篇幅有关，它有六十四卷，篇幅太多了自然不易推行。 以上三点，当是此书能广泛流布的原因。不过此书也有缺点，约略说来如下：一、编者识力不高，像李陵《答苏武书》，历来都疑为后人伪托，此书也加选录。还有宋朝人论历史人物的文章，往往抓住一点发议论，并不能够真正考虑当时历史的全面情况。这类文章也选多了。二、不免受到八股文的影响，选文所选《史记》，像《伯夷》《管晏》，这些传记议论多而不致力于刻画人物。编者选这些是看中它们的唱叹和转折，反而把最好的文章漏掉了。 （摘编自振甫《谈谈<古文观止>》） 2．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．与《古文观止》相比，萧统编选的《文选》体现的是一种相对落后的文学主张，选文在思想性和艺术性上都有一定差距。 B．与《古文观止》相比，真德秀编选的 《文章正宗》的弊病在于：选文的时代范围窄、道学气息重、分类复杂。 C．《古文观止》在体例和篇幅上的特点，一是选文按照时代先后排列， 不另分类：二是篇幅较为适当，并不浩繁。 D．《古文观止》编者识力不高主要表现在历史见识方面，如认为《答苏武书》并非伪作，所选宋人作品持论偏颇且占比失当。 【答案】C 【解析】本题考查学生对文本内容的筛选和分析概括能力。 A项，“萧统编选的《文选》体现……选文在思想性和艺术性上都有一定差距”，其中“都有”表述错误，文章第二段将《古文观止》与《文选》进行比对，比对的是二者的文选主张，而不是“思想性和艺术性”，第三段谈到《古文观止》的思想性和文学性比较高，但并没有与《文选》进行比对，所以说二者“选文在思想性和艺术性上都有一定差距”这一说法不成立； B项，“真德秀编选的 《文章正宗》的弊病在于：选文的时代范围窄、道学气息重、分类复杂”错误，“选文的时代范围窄”“分类复杂”错误，文章在第三段和第五段都涉及对《古文观止》和真德秀《文章正宗》的比对，第三段说“不过真德秀是道学家，他用封建伦理的眼光来选文章，忽略了文章的艺术性，所以他的选本不受欢迎”，这展现的是真德秀选文的道学气息严重，第五段说“真德秀的《文章正宗》古文部分分辞令、议论、叙事三类”，分类并不复杂。但“选文时代范围窄”错误，第三段说“像宋朝真德秀的《文章正宗》选录《左传》《国语》到唐朝末年的作品，《古文观止》的选文从《左传》开始，就是本于《文章正宗》”，可见选文的时代范围并不窄； D项，“《古文观止》编者识力不高……如认为《答苏武书》并非伪作”错误，文章最后一段说的是“编者识力不高，像李陵《答苏武书》，历来都疑为后人伪托，此书也加选录”，后人怀疑《答苏武书》是后人伪托，而《古文观止》的编者却选入这篇文章，只能证明编者的识别力不高，不能说明编者就是认为《答苏武书》并非伪作，选项曲解文意。 故选C。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 社会是由众多家庭组成的，家庭和谐关乎社会和谐。要在家庭中建立一种和谐的关系，就需要有家庭伦理。中国自古以来就有维护家庭关系的种种伦理规范，它们往往体现在各种“礼”之中。从《礼记》中可以看到各种礼制的记载，如婚丧嫁娶，这些都包含着各种家庭伦理规范，而要使这些规范成为一种社会遵守的伦理，就要使“礼”制度化。 在中国古代，“孝”无疑是家庭伦理中最重要的观念。《孝经》中有孔子的一段话：“夫孝，天之经也，地之义也，民之行也。”这是说“孝”是“天道”常规，是“地道”通则，是人们遵之而行的规矩。为什么“孝”有这样大的意义？这与中国古代宗法制有关。中国古代社会基本上是宗法性的农耕社会，家庭不仅是生活单位，而且是生产单位。要较好地维护家庭中长幼尊卑的秩序，使家族得以顺利延续，必须有一套维护当时社会稳定的家庭伦理规范。这种伦理规范又必须是一套自天子至庶人都遵守的伦理规范，这样社会才得以稳定。 “孝”成为一种家庭伦理规范，并进而成为社会的伦理制度，必有其哲理上的根据。《郭店楚简·成之闻之》中说：“天登大常，以理人伦，制为君臣之义，作为父子之亲，分为夫妇之辩。”理顺君臣、父子、夫妇的关系是“天道”的要求。君子以“天道”常规处理君臣、父子、夫妇伦理关系，社会才能治理好。所以，“人道”与“天道”是息息相关的。 “孝”作为一种家庭伦理的哲理根据就是孔子的“仁学”。以“亲亲”（爱自己的亲人）为基点，扩大到“仁民”，以及于“爱物”。基于孔子的“仁学”，把“孝”看成是“天之经”“地之义”“人之行”是可以理解的。一方面，它体现了孔子“爱人”（“泛爱众”）的精义；另一方面，在孔子儒家思想中，“孝”在社会生活实践中有一个不断扩大的过程。因此，“孝”不是凝固教条，而是基于“仁学”的“爱”不断释放的过程，只有在家庭实践和社会实践中，以“仁学”为基础的“孝”的意义才能真正显现出来。 社会在发展，现代社会中的家庭伦理会变化。“孝”的内涵也会随之变化。例如“四世同堂”“养儿防老”，就因家庭作为生产单位的逐渐消失而失去意义，又如“二十四孝”中的某些形式已没有必要提倡，但作为“孝”之核心理念的“仁爱”仍有家庭伦理之意义。在家庭不再是生产单位的情况下，保障家庭良好的生活状态，将主要由社会保障体系来承担，但“孝”的“仁爱”精神则不会改变。对长辈的爱敬，对子孙的培育，都是出于人之内在本心的“仁爱”。鲁迅在《我们现在怎样做父亲》中批评抹掉了“爱”，一味说“恩”的“父为子纲”说，提出：“我现在以为然的，便只是‘爱’。”“孝”之核心理念“仁爱”作为家庭伦理仍具有某种普遍价值的意义。 （摘编自汤一介《“孝”作为家庭伦理的意义》） 3．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．中国自古以来注重家庭伦理，把家庭伦理规范置于比社会伦理制度更重要的位置。 B．家庭既是生活单位，又是生产单位，决定了“孝”是中国古代社会特有的家庭伦理。 C．根据儒家思想，“孝”不仅是家庭内的规范，而且在社会中有一个不断扩大的过程。 D．由于家庭结构和家庭伦理的变化，传统“孝”的形式在现代社会无提倡的必要。 【答案】C 【解析】本题主要考查理解和分析文中重要信息的能力。答题时注意仔细阅读文章，找准有效答题区间，然后认真对比阅读，寻找细微的差别。 A项，“把家庭伦理规范置于比社会伦理制度更重要的位置”错误；从第三段“‘孝’成为一种家庭伦理规范，并进而成为社会的伦理制度”中可见，“社会伦理制度”在家庭伦理规范之上。 B项，“‘孝’是中国古代社会特有的家庭伦理”表述有误，“古代社会特有的”不准确。根据最后一段“现代社会中的家庭伦理会突化，‘孝’的内涵也会随之变化。例如‘四世同堂’‘养儿防老’，就因家庭作为生产单位的逐渐消失而失去意义，又如‘二十四孝’中的某些形式已没有必要提倡，但作为‘孝’之核心理念的‘仁爱’仍有家庭伦理之意义，在家庭不再是生产单位的情况下，保障家庭良好的生活状态，将主要由社会保障体系来承担，但‘孝’的‘仁爱’精神则不会改变”可见，现代社会中，“孝”仍有其家庭伦理意义； C项，正确，原文第四段有“在孔子儒家思想中，‘孝’在社会生活实践中有一个不断扩大的过程”； D项，“传统‘孝’的形式在现代社会无提倡的必要”错误，根据最后一段“‘孝’的内涵也会随之变化。例如‘四世同堂’‘养儿防老’，就因家庭作为生产单位的逐渐消失而失去意义，又如‘二十四孝’中的某些形式已没有必要提倡”可见，是“某些形式”，而不是所有“传统‘孝’的形式”。 故选C。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 把实物当作原物的倾向，在美术史领域根深蒂固。事实上，实物并不等于原物，我们需要对美术史中“原物”的概念进行反思，对美术馆藏品的直觉上的完整性提出质疑。这种反思和质疑并不是要否定这些藏品。恰恰相反，它们可以在更大程度上发挥藏品作为历史材料的潜在意义。一旦美术史家取消“实物”和“原物”之间的等号，他们就必须认真考虑和重构二者间的历史关系。这会引导他们发现很多以前不曾想到的问题，其核心就是美术的“历史物质性”。 有研究者追溯郭熙《早春图》的渊源，提出这幅卷轴画原来是北宋宫殿一套建筑画中的一幅。邓椿《画继》记载，他祖上被赐予一个宅子，他父亲被任命为提举官时，朝廷派遣一个中官监修这所宅第。一天，邓椿的父亲看到裱工用“旧绢山水”擦拭桌子，他拿过来一看，发现竟是郭熙的作品。那位中官说：“昔神宗好熙笔，一殿专背（即‘裱’）熙作，上（徽宗）继位后，易以古画，退入库中者不止此尔。”邓父请求徽宗赏赐这些“退画”。徽宗答应了，并派人把废弃的郭熙壁障整车拉到邓宅。这个记载透露了宋神宗时期皇宫中“一殿专背熙作”的状态，这应该是郭熙创作《早春图》这类大幅山水时的状态。因此，任何讨论这幅画的构图、功能以及观看方式的文章都必须首先重构这种原始状态。这也就是说，目前人们在台北“故宫博物院”看到的《早春图》只是这幅画的“实物”而非“原物”。也许有人会说：如果研究者的关注点是郭熙的笔墨技法的话，这种研究则似不需要。但是笔墨离不开观看，而观看必然和绘画的形式和空间有关。 邓椿的记载还引导我们思考另外一个问题，即郭熙绘画的“历史物质性”甚至在徽宗时期就已经发生了重要变化：从形式上说，这些画作从建筑绘画转变为卷轴画；从空间上说，它们从皇宫内的殿堂进入了私人宅第。从功能说，它们从宣扬皇权的政治性作品转化为私家收藏中的纯粹山水画；从观赏方式上说，它们从要求“远观”的宏大构图转变为鼓励“近视”的独幅作品。 需要强调的是，这种“历史物质性”的转换并非是少数作品的特例。一幅卷轴画可能在它的流传和收藏过程中并没有发生形态上的重大变化，但是各代的藏家在上面盖上图章、写下题跋，尤其是乾隆等帝王把这类操作全面系统化之后，即使是形状未改但也是面貌已非。 那些表面上并没有被改换面貌的艺术品，因为环境、组合和观看方式的变化，也会成为再造的历史实体。一面原来悬挂在墓室天顶上代表光明的铜镜被移到了美术馆的陈列柜里，和几十面其他同类器物一起展示，以呈现铜镜的发展史。一幅“手卷”变成了一幅“长卷”，因为观众再不能真正用手触摸它，一段一段地欣赏移动的场景……所有这些转化都可以成为美术史研究的课题，这些研究所探求的不再是一件作品的原始动机和创作，而是它的流传、收藏和陈列——它的持续的和变化中的生命。 （摘编自巫鸿《实物的回归：美术的“历史物质性”》） 4．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．美术馆所收藏、陈列的部分艺术品的真实性值得怀疑，因为实物并不等同于原物。 B．宋徽宗的美术趣味与神宗不同，这是郭熙为宫廷创作的画流出皇宫的原因之一。 C．历代藏家和帝王在古画上盖章、题跋，导致这些画作的原初状态已不可考。 D．艺术品在流传中经历的各种转化和变化，使得它们获得了更有价值的生命。 【答案】B 【解析】本题主要考查理解和分析文中重要信息的能力。答题时注意仔细阅读文章，找准有效答题区间，然后认真对比阅读，寻找细微的差别。 A项，“真实性值得怀疑，因为实物并不等同于原物”错误，所谓“原物”根据第二段“宋神宗时期皇宫中‘一殿专背熙作’的状态，这应该是郭熙创作《早春图》这类大幅山水时的状态。因此，任何讨论这幅画的构图、功能以及观看方式的文章都必须首先重构这种原始状态……”可见，是指画家在创作画作时的原始状态，而非艺术品有“真实”与“虚假”的区别； C项，“导致这些画作的原初状态已不可考”于文无据，原文第四段只说“各代的藏家在上面盖上图章、写下题跋，尤其是乾隆等帝王……即使形态未改但也是面貌已非”，但并没有提到其原初状态“不可考”； D项，“使得它们获得了更有价值的生命”于文无据，文章最后一段只说“所有这些转化都可以成为美术史研究的课题，这些研究所探求的不再是一件作品的原始动机和创作，而是它的流传、收藏和陈列——它的持续的和变化中的生命”，但并未提及这种生命比原初状态“更有价值”，而应该是另一种不同的价值。 故选B。 原创精品资源学科网独家享有版权，侵权必究！1 学科网（北京）股份有限公司 $$ 高考语文复习宝典【论述类文本阅读】 筛选整合信息（精练篇） （23-24高二下·甘肃天水·期中）阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 木本乎根，人本乎祖。追寻我们民族的根，伏羲这个伟大的名字是无法回避的。虽然伏羲的事迹笼罩在神话和传说的迷雾之中，但理性思考，无论是神话，还是传说，都是上古史不可或缺的组成部分，其中不乏人类历史童年的史影。没有了伏羲为源头的三皇五帝，也就没有了文字发明之前的历史。 关于伏羲的记载，先秦时期即出现在《庄子》《管子》等诸子百家典籍之中。上溯渊源，甘肃省天水市所辖的武山、甘谷出土有人面鲵鱼纹彩陶瓶，甲骨文中即有两“虫”相并的字形，有学者认为这些是伏羲人首蛇身像的抽象化，都可证明伏羲的传说起源很早。秦汉以降，在人们的精神信仰层面，伏羲三皇之首、开天辟地第一帝的地位奠定。 伏羲不仅代表个体，也代表群体，更代表一个时代。伏羲画八卦、结网罟、兴嫁娶、创乐器、定姓氏、制历法、理庖厨……一系列的发明创造犹如擎天明灯，照亮了源远流长的中华文明史。伏羲创制的诸多说法，其实就是原始文明的集中反映，是一个上古时期的文化象征。这些说法使许多长久造福于人民的事功有了物主，以便让人民崇拜，以便引领人民更好地生活。因此伏羲也就成了文化的化身。 伏羲文化的核心是附着于伏羲身上的创制即发明创造。现代意义上的伏羲文化内涵更加广泛，凡和伏羲事迹相关的事或物，诸如祠庙遗迹、民情风俗、逸闻传说、史籍记录等都属于伏羲文化范畴。 秦汉大一统，伏羲及相应的文化通过三个层面传播：其一，典籍传承层面，经、史、子、集各类典籍代不绝书；其二，图像传承层面，伏羲人首蛇身像被广泛采用，频频出现在墓室雕刻、建筑物彩绘、工艺品加工等各种艺术形式中；其三，祭祀传承层面，从官方到民间都是设祠祭祀，绵延不绝。由此，形成了内容博大，绵延不绝的伏羲文化，而对伏羲的钦崇自然而然成了几千年来信仰民俗中最有生命力的部分。 伏羲文化是中华传统文化的源头活水。伏羲是人们在漫长的历史发展过程中选择和确立起来的一个民族文化的象征，在他身上体现着一个民族血缘和民族文化观念的形成过程。传统文化的核心是儒家文化，而伏羲独占儒家道统渊源谱系人物之鳌头。 伏羲文化是中华大一统政体的重要精神支柱。伏羲在古史系统中圣王地位的奠定和中华大一统政体的形成是相一致的，或者可以说伏羲三皇之首地位的奠定是中华大一统政体的必然产物。伏羲传说同源一体对国家的统一有积极意义。秦汉而下，在京师都设有祭祀伏羲的祠宇。无论是汉族政权还是少数民族政权，无一例外都尊崇伏羲。 （摘编自刘雁翔《伏羲文化的实质及其历史文化价值》） 材料二： 石岭下类型彩陶精品的代表是甘谷县石坪村和武山县傅家门村出土的两件“人面鲵鱼纹彩陶瓶”。 图1  甘谷县石坪村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶 图2  武山县傅家门村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶 傅家门的人面鲵鱼纹彩陶瓶（图2），高18.5厘米，鲵鱼身子蜷曲，尾巴上翘，人面双眼圆睁，嘴巴宽阔，领下有须，腹部肥大，前两肢张开，纹饰为网络状，线条流畅，布图对称。鲵鱼，天水一带称娃娃鱼，具有人类的特点，先民视作神物。傅家门彩陶上的鲵鱼图像将鲵鱼人格化为人间的神灵，并将代表风、雨、雷、电的龙蛇，与代表人的智慧的人首相结合，反映了先民天人合一的认识观念。这件彩陶瓶和甘谷县石坪村出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶（图1）纹饰，与《山海经·海内东经》、唐司马贞《补三皇本纪》等典籍记载的“龙身人首”的伏羲形象完全一样，学术界普遍认为人面鲵鱼是人格化的人首龙身或人面蛇身的伏羲形象。 傅家门出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶，以及大量变体鸟纹、涡形三角纹彩陶，见证了渭河流域以天水、甘谷为中心地区的伏羲文化在武山榜沙河流域的印迹，用浪漫主义的质朴的艺术想象图解了这一地区的先民由鱼、蛙崇拜，向蛇、龙、鸟、蜥蜴崇拜的转变，继而向代表风、雨、雷、电的龙蛇形象的伏羲崇拜的转变。这一转变根植于先民生存需求的期待。远古时期人类面临的最大灾难莫过于洪水。生活在这一地域的先民常常遭受洪水的威胁，面对暴雨侵袭时，认为是天破裂，天河的水洒落人间，于是创造了女娲补天的神话，寄托对神灵的向往崇拜。先民深受雷神的震撼，真诚地期望有一位真正顶天立地的英雄能够控扼暴雨雷电保护人类，祈求自然认知中雷神的庇佑，于是将代表风、雨、雷、电的龙蛇，与代表人意的“人面”相结合，创造了通晓人情的“人首”与通达天意的“龙身”相结合的伏羲艺术形象，拟喻伏羲为雷神之子，体现了先民超理性的理想主义热情和朴素稚嫩的天人合一的认知观念，这是人类和自然契合对应的情感自觉。天水文化学者钟晓燕在《石岭下类型及文化价值》考述说，“人格化的鲵鱼纹被认为是龙身而人头的伏羲氏的雏形，表现了中华民族始祖神的原始面貌”。 武山地区石岭下文化出现的阶段，与母系社会向父系社会过渡阶段的年代大体一致。伏羲出现在这一节点，并非历史发展的偶然。他的诞生大大促进了文明的历史进程。傅家门出土的人面鲵鱼纹彩陶瓶以拟喻化伏羲形象向世人展示了生活在渭河支流的榜沙河流域、龙川河流域的先民，崇奉伏羲女娲等人类始祖。 （摘编自漆子扬《武山石岭·彩陶文明·伏羲印象》） 1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．伏羲画八卦、结网罟等一系列行为实际上是上古时期众多发明创造的集中反映，并不是说伏羲一个人做出了如此多的发明创造。 B．伏羲文化能够绵延不绝，在信仰民俗中最具有生命力，主要源于它能通过典籍传承、图像传承、祭祀传承三个层面进行广泛传播。 C．伏羲崇拜以代表风、雨、雷、电的龙蛇为标志，充满艺术想象，是由鱼、蛙崇拜转化而来的，中间还经历了蛇、龙、鸟、蜥蜴崇拜的过程。 D．材料一着眼整体，主要谈伏羲文化的起源、实质及价值；材料二则立足局部，以人面鲵鱼纹彩陶瓶来梳理伏羲文化的考古发现。 （23-24高三上·山东青岛·开学考试）阅读下面的文字，完成小题. 人类生活在两个世界，一个世界是原本的现实世界，一个世界是传播的舆论世界。现实世界不依赖于人类而存在，每个人都可以直接接触它，观察它，认识它。但人类同时还生活在另一个世界，就是传播到我们眼前的这个世界。它不是我们目睹的世界，而是别人用电话、报纸、电视、微信等各种媒介（不一定是大众媒体）传播给我们的世界。它必须依赖于人类而存在，人类关注了它，它才存在。 这里要区别两组概念。第一组概念是舆论与传播，舆论是传播，但传播不一定是舆论。第二组概念是舆论世界与传播世界，舆论世界是由关注聚集构成的，传播的东西只有变成关注的聚集，才能进入或组成舆论的世界。传播世界是一个比喻的说法，它分成两部分，实现关注聚集的那一部分传播，属于舆论世界；没有产生关注聚集的另一部分传播，仍然属于现实世界。所以，事实上并不存在一个与现实世界相对应的所谓的传播世界，传播一旦组成世界，那就是舆论世界。唯一与现实世界相对应的是舆论世界。 现实世界里，人们通过自身直接获得的信息实在太少，对生活世界的认知绝大多数来自传播。比如，大家知道唐朝李白写诗，北京有一个动物园老虎咬死了人，美国总统对中东问题发表谈话，印尼发生了地震……如果这一切没有被传播，或者传播了没有被关注，那么，它们仍然属于现实的世界，而不是舆论的世界。传播来的东西实在太多，而且日日在更新，时时在更新。除了少数带有明显破绽的信息，再除去攸关切身利益必须亲自核实的信息，绝大部分人都会假定它是真的。否则，我们将在现实世界寸步难行。那么，这个传播过来被人类关注的舆论世界，到底能不能全面、真实、本质地反映现实世界？ 舆论世界是有限的，是一个竞争性传播的世界。“硬盘”与“视窗”，是人类信息总量与舆论世界的最好比喻。人类的信息，存储在人类的“记忆硬盘”里。如果信息没有进入视窗，人类可以看到的信息载体充其量是一个硬盘物体;只有进入到视窗的信息，才构成人类身处的舆论世界。舆论世界就是人类一个个视窗的叠加。这个星球每天发生的事情难以计数，能进入人类历史记忆硬盘的为数不多，最终能够进行传播的记忆与记忆硬盘相比，容量更少得可怜。舆论世界貌似很大，其实很小，所以，“舆论视窗”是“兵家”必争之地。舆论一直在争夺，始终在争抢从未停止，它是人类各种力量博弈的产物。因此，无论是思想家、政治家、企业家、艺术家，都想方设法使自己的信息进入“舆论视窗”，被更多人关注。自己的信息只有被关注了，才能影响他人，才能更有价值。 电脑视窗的信息都来源于硬盘，即便是不断更新、海量选择，也不能全面地反映硬盘，更不要说全球互联的网络了。尽管理论上，视窗信息可以调出硬盘里或互联网的任何信息，但任何信息不等于全面信息。舆论世界也是如此，它对现实世界的反映永远是片面的、局部的、有选择性的。但舆论世界又是一个个关注聚集起来的。无数人的视窗聚集起来，就可能总体上反映现实的世界。这就是为什么舆论世界可以大致地反映现实世界，甚至有时候可以充分地代表民意的背后机理。 舆论世界是由表象建构的。所有的东西，必须涌动到表面，才能被看到。我们的目光可以看到海平面，却看不到全部的大海。即使我们借助显微镜，看到的原子、电子仍然是其表象，而不是原子或电子的内部。即便是红外线、CT机的扫描，穿透到物体的内部，仍然是对内部表象的反射。但舆论世界又是一个确定的世界。尽管它并不能准确反映事物的本原，但是一个事物一旦被舆论关注，它就被“改变”成为确定的“被关注”。 舆论世界是一个个关注自然的聚集，每一个关注是自发的，没有统一的口令，没有预设的结构，这样的聚集是无序的。就像一个个视窗连在一起，有组织却没纪律，不管每一个视窗关注什么，最后的决定权仍然是兴趣，就连各个视窗的连接，也是兴趣自然的碰撞，即便聚集在一起，也是不约而同的。期待舆论世界是理性的、有序，基本上是痴人说梦。舆论世界虽然是无序的，但各个关注的聚集，却不是简单的堆积。就像一个个视窗，各自独立，但是还是有各种局域网、互联网的线把它们串联在一起，形成大大小小不同的舆论场。关注之间的连接，有一种特殊的方式，那就是链接。如果A关注与B关注有链接联系，A关注与C关注有链接联系，则B关注与C关注也存在着链接联系，那么，A关注、B关注和C关注拥有共同关注。 现在我们可以回答这个问题了：关注聚集构成的舆论世界，到底能不能全面、真实、本质地反映现实世界？答案当然是“不能”！就像电脑视窗里的信息，不可能全面、真实、本质地反映硬盘信息一样。 （摘编自邹振东《弱传播》） 2．下列对原文相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．人类既生活在不依赖于人类而原本存在的现实世界，又生活在依赖于人类而存在的舆论世界。 B．“舆论”与“传播”是两个不同的概念，二者既有区别又有联系，舆论是传播，但传播不一定是舆论。 C．人类对现实世界的认知绝大部分来自舆论世界里传播的信息，这些信息有的被人类关注，有的不被关注。 D．作者认为，舆论世界对人类获取信息非常重要，但是它不可能全面、真实、本质地反映现实世界。 （22-23高一下·新疆塔城·阶段练习）阅读下面的文字，完成下面小题。 今年是抗战胜利70年，当全国人民都在纪念抗日英雄的时候，现实生活中却有一种不良的文化现象屡屡发生，这就是英雄叙事的扭曲问题。比如，大量抗战“雷剧”“神剧”涌现，将严肃的抗战历史娱乐化；有人对抗战中的英雄人物进行解构乃至重构，试图颠覆或终结相关英雄的经典形象。 随着移动互联网时代的到来，以微博、微信、微视频、客户端为代表的“三微一端”全面渗透进人们的日常生活。一些错误的英雄叙事借助新媒介，传播围更广，受众更多，产生了更加恶劣的影响。比如，近年来互联网上出现了不少诋毁邱少云、狼牙山五壮士的各种扭曲的“英雄叙事”。媒体把这类叙事的“主体”命名为“凿船党”，并表达了对他们的警惕：“他们每天寻寻觅觅，看见正面的东西就上去凿几下子，而且每每有所斩获，用着放大镜在英雄身上发现了一些瑕疵，他们便极力将其放大。慢慢地，一些英雄的形象开始坍塌。”与此同时，一些抗战题材影视剧不顾历史本真，肆意将爱情、悬疑、性感、时尚等元素塞进来，这种做法是对英雄形象的亵渎，以至连普通观众对“手撕鬼子”之类不靠谱的剧情都忍无可忍。在媒介融合的语境下，这些影视剧经由电视、电影、互联网等媒介渠道得以在更大围传播开来。伴随着上述种种媒介对人们日常生活的濡染，这种不着边际的“英雄叙事”对成千上万的普通观众——尤其是对年轻人贻害不小。抹黑恶搞英雄形象，导致英雄形象扭曲，既伤害了人们的历史记忆和身份认同，也恶劣地影响着人们的思想和行动。 这种错误的英雄叙事，既具有明显的隐喻性特征——它隐喻了当下有些人存在着虚无化的价值取向和戏谑化的政治取向，也具有另一种特征——扭曲的生活化叙事：传统的英雄叙事在本质上是传奇性的叙事，近年来由传奇性叙事向生活化叙事的转变，有人刻意对英雄人物进行解构甚至污蔑。 新媒介环境下，扭曲的英雄叙事的出现有着诸多原因。首先，新媒介的技术特性，对英雄叙事的变迁乃至扭曲具有不可忽视的影响。新媒介为英雄叙事提供了相应的技术环境和文化环境，也被“凿船党”们纳为其建构与传播“英雄叙事”的重要平台。进而，英雄形象的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。其次，网络推动了众多思潮的传播，一些非主流思潮成为扭曲的英雄叙事得以展开的思想土壤。一些人站在人民群众利益和情感的对立面，利用网络上的社区、微博、微信等媒介，散播包括其“英雄叙事”在的种种言论，挑衅人们的传统信仰，鼓吹错误的价值观。在这种思想土壤之上，“凿船党”们进行“英雄叙事”，是为达到其目的所采用的所谓“策略”而已。再次，以微博、微信为代表的双向互动的“微时代”，在给人们的日常生活带来便利的同时，也助推了英雄叙事的扭曲现象。 作为国人精神图腾的英雄形象，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化，而应成为国人的精神塔基。面对扭曲的英雄叙事及其危害，我们不可漠视，要保持清醒的文化自觉和坚定的价值立场。 （改编自《光明日报》，丁松虎《英雄叙事的扭曲与纠正》） 3．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ） A．错误的“英雄叙事”反映了有些人错误的价值取向和政治取向，也反映了英雄叙事文本由传奇性叙事向扭曲的生活化叙事的转变。 B．英雄形象被一些人解构甚至污蔑，从而他们的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。 C．“凿船党”们为达到扭曲“英雄叙事”的目的，采取的是利用网络上的社区、微博、微信等媒介传播的策略。 D．英雄形象是国人的精神图腾和精神塔基，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化， （22-23高一下·广东·阶段练习）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 今天，国人往往认为儒家教育教学主要遵循单向度的强制灌输模式。我们如果仔细研读一下《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》中的记载，则有可能会稍稍改变我们对儒家美育教学实践的固有看法。 这则案例是《论语》所载孔子教育实践的常态，孔子并没有要求学生以他的理想为人生理想，而是让学生畅谈各自的志向。但孔子对各位学生的志趣仍是有他自己的评判的，对于子路、冉有、公西华或为政或司礼的社会理想，孔子既不加赞许，也不予否定。很显然，这样的社会理想虽符合孔子对弟子们往日的教导，但并不是孔子心目中人生的终极状态。只有在曾皙描述完他颇具人生审美化效果的志趣后，孔子才“喟然叹曰：‘吾与点也！’”在徐复观看来，曾皙和孔子之“言志”，都达到了仁的道德精神与乐的审美精神相融合的至高人生境界。根据徐复观的理解，孔子的这次教育事件是一个典型的审美教育案例，通过曾皙的言行和对此的肯定来向其学生施以审美人格的濡染与熏陶。在此孔子并没有向任何一个学生灌输什么理念，整体的教学氛围也极为平等融洽。尤可注意的是曾皙对孔子的回应，没有立即以语言作答，而是“鼓瑟希，铿尔，舍瑟而作”；从中我们可以看出曾皙在老师面前并不唯唯诺诺，而是敢于表现自己的个性；同时我们发现曾皙是以感性的音乐作导引，然后才开始用语言来描绘他心目中至乐的人生审美境界，并且这种描绘亦非抽象语言的概括，而是形象化的对艺术人生的审美描摹。朱熹曾高度评价曾皙的这一理想境界，谓其“天理流行，随处充满，无少欠缺。……其胸次悠然，直与天地万物上下同流，各得其所之妙，隐然自见于言外”。朱说不仅点出了曾皙之志意在言外的艺术旨趣，还把这一境界与孟子“上下与天地同流”的人生理想联系起来。这就提醒我们，曾皙和孔子所畅想的人生境界其实和孟子的“上下与天地同流”之境一样，乃是将“心源”“扩而充之”的结果；此外，作为学生的曾皙能达到与孔子相似的精神境界，亦为孟子“人皆可以为尧舜”之说作了注脚——可见孟子的心性论美育思想与孔子的美育实践确是一脉相承的。 （摘编自徐承《中国美育传统中的准“民主”经验》） 材料二： 《论语》中所叙述的师生对话，从形式上来看是以孔子的话语为核心，但是孔子并不希望学生因自己年长、学识更渊博等而不敢言语，“子路、曾皙、冉有、公西华侍坐。子曰：‘以吾一日长乎尔，毋吾以也。’”（《论语·先进》）孔子鼓励每个学生都能畅所欲言，即便弟子的发言和他的想法相差甚远，孔子也只是坦然“哂之（微笑）”，并不急于反对和纠正。对于那些不敢或不愿发言的学生，孔子也积极鼓励之。“‘点！尔何如？’鼓瑟希，铿尔，舍瑟而作，对曰：‘异乎三子者之撰（我和他们三人的志向不同）。’子曰：‘何伤乎？亦各言其志也。’”（《论语·先进》）同时，师生之间的对话也往往是由学生的主动提问而启动的，如《论语》中所记载的学生提问有100多次，有“季康子问政”“ 子贡问友”“叶公问政”“宪问耻”“樊迟问仁”“子路问成人”“子路问君子”等等，且孔子对学生的提问常有表扬与鼓励，如“大哉问”（《论语·八价》）、“善哉问”（《论语·颜渊》）等等。孔子对学生的提问也未必会直接作答，而是从学生的问题中牵引出更多的问题，请学生自己思考后作答，随后再进行回应。如子张曾问孔子：“士何如斯可谓之达矣？”孔子反问：“何哉，尔所谓达者？”子张回答道：“在邦必闻，在家必闻。”孔子则指出：“是闻也，非达也。”而后对“达”和“闻”的内涵及其区别进行了点拨（《论语·颜渊》）。 在孔子与学生的对话中，学生质疑孔子观点、与孔子争论的情形时有存在。子路是提出疑问最多的学生，如《论语·子路》中就曾提到，子路问：“卫君待子而为政，子将奚先？”孔子的回答是：“必也正名乎！”子路随后提出疑问：“有是哉，子之迂也！奚其正？”尽管子路经常挑战孔子权威，但孔子并未因此厌弃子路，反而多有肯定与赞许之时，甚至将他置于与颜回同样的地位。如《公羊传·哀公十四年》记载，“颜渊死，子曰：‘噫！天丧予。’子路死，子曰：‘噫！天祝（断也）予。’”可见孔子对子路之珍爱。在所有弟子中，孔子最喜欢颜回，但孔子对颜回凡事都以他的话马首是瞻、从不当面提出不同意见的做法也是不满的，“吾与回言终日，不违，如愚。”（《论语·为政》）；只有在得知颜回私下里会进行反思、表达个人意见时，孔子才表达出肯定之意，“退而省其私，亦足以发，回也不愚。”（《论语·为政》）。 （摘编自高振宇《儿童哲学探究团体的重构与创新》） 4．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．国人往往认为儒家教育教学生硬死板，而以《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》为代表的孔子教育实践的常态，可能会稍稍改变人们的成见。 B．孔子对于子路、冉有、公西华的社会理想不置可否，说明这些社会理想没有触动孔子的内心，不符合其心目中人生的终极状态。 C．孔子积极鼓励曾皙回答问题，而曾皙的回应有两大特点：一是不卑不亢、彰显个性；二是用形象的语言对艺术人生进行审美描摹。 D．孔子师生间的对话常由学生先主动提问，孔子对此加以赞赏，并在学生提问的基础上启发学生提出更多的问题，最后全部回应。 （2024·黑龙江哈尔滨·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 最近，一些续写经典名著的故事，以有声读物的形式在播放平台上收获了一批拥趸、获得了不俗的关注。只不过，这些别开生面甚至出乎意料的情节，并非来自今人的演绎，而是出自机器的计算。 随手搜索AI续写的故事，《两小儿辩日》的结果竟然是孔夫子骗小孩，组织儿童打架；《桃花源记》的结尾，为了保守秘密，村民竟然设计陷害到访的渔人……清奇、古怪甚至狗血的剧情，与原作走向大相径庭，冲击着不少读者的想象力。在消费了一番由AI创作的“奇文”后，不少人的第一个疑问是，为什么AI续写的东西，常常离经叛道？ 事实上，人工智能写作遵循着不同于艺术规律却也清晰、可控的技术逻辑。这种被称作自然语言处理（NLP）的技术，旨在让机器拥有理解并解释人类语言的能力，最终实现人类与机器的顺畅沟通。AI续写的故事，不少来自生成式的自然语言生成（NLG），简单来说就是用大量的文学作品训练模型到成熟，在输入指定需求后模型生成对应的文稿。现阶段，这种技术“写就”的文本多数还颠三倒四、不合常理，无法与真正的文学挂钩。 但事实上，人工智能写作的商业运用已经不是新鲜事了。10年前，在地震频发的美国加州，《洛杉矶时报》便开始研发用新闻机器人生成地震速报。只需3分钟，人类惊魂甫定时，一篇规整格式的地震速报便可以完成写作与发布。近几年，类似的应用也在国内得到普及，从天气报道到股票动态不一而足。这类高度结构化的硬新闻，不需要太多创作发挥，只需按实情迅速填空，恰好能发挥机器的长处。 不止提供事实，更要探路审美，如今，对人工智能创作的研究可谓方兴未艾。从AI绘画、音乐创作到舞蹈编排，许多审美活动的逻辑正被科学家不断归纳、总结后教给机器。那么，会有一天，我们所有智慧劳动的产品都可以由机器取代，换言之，作家会因为写作机器人而下岗吗？对此，我们无意在这里展开细密的技术哲学分析，亦难以猜测未来人、技术与艺术的具体走向。我们能做的是打开问题本身，让更多人看到更加开放的未来可能。比如，越来越多的科幻作家尝试辅助创作，让踉踉跄跄的AI写就文本，在小说中“本色出演”。又比如，以AI计算音乐旋律和舞蹈动作的走向，已经为越来越多创作者所熟悉。从这个意义上讲，在技术突飞猛进的时代，跟随前进或许不够，将技术和它产出的产品纳入审美视野，重构技术与艺术的关系，显得恰逢其时。回到标题中的疑问，作家是否会失业，我们宁愿相信这是不会的，毕竟“闭门觅句非诗法”。某种意义上，速热火锅的普及恰恰让“川菜大师”身价更高，机器批量复制的流水线成为常态，我们可能反而会愈发珍惜凝结着个性才情、充满着人间烟火的创作。对于承载人类爱、情绪和希望的艺术而言，尤其如此。古今中外，举凡那些能够传之久远的文学作品，都不只有华丽的辞藻与精致的故事。欣赏文学，更不能只看“表面文章”，知人论世了解作家生平、联系现实烛照当下生活等，才能领会字里乾坤……可以说，没有主观能动的人，就不存在艺术。无论技术如何进步，人都是实践着的个体，是社会、历史的存在，是社会关系的总和。人工智能可以成为人的延伸，可以“制造＂属于自己的作品，但很难成为社会真正的主角。毕竟，这一切都由人创造和规制，我们才是万物的尺度。 摘自人民日报评论《你读的小说或许出自AI之手，难道作家要失业了？》 材料二： 不断输入指令，通过人工智能应用生成框架、拓展内容，得到一篇5000字左右的完整论文，全程不超过30分钟……据报道，近期网上一些商家推出“AI代写论文”服务，并形成灰色产业链；一些高校学生借此走捷径、抄近道，使用生成式人工智能辅助写作业、写论文。这也引发人们思考，AI代写是否属于学术不端？我们应该如何更好应用AI辅助学习？ 科学家认为，人类的生物智能由大脑的神经网络所产生，那就可以通过人工方式构造神经网络，再训练人工神经网络产生智能，进而利用现有信息创建新内容。过去半年，各类生成式人工智能工具纷纷涌现，引来广泛关注。经过大量的数据训练，一些人工智能工具可以根据人类指令，迅速完成写文章、绘画、作曲甚至制作视频和动画等任务，形成了类似人类的“智能”，而且水平随着训练量增加还不断提升。有用户发现，这类生成式人工智能写的论文不仅专业范十足，而且查重率很低。 一些不法家发现了其中的“商机”，做起“论文代写”生意。从使用者的角度看，尽管AI生成内容没有人类作者，作品版权归属AI系统的设计者、所有人还是使用人，已成为法律界热议话题，有待法律明确规定。但可以明确地是，学生将AI生成的论文直接署上自己的名字提交，属于学术作弊与造假，有悖基本的学术道德和诚信原则。 不法商家靠此挣黑心钱，相关行为必须坚决予以打击。就高校而言，已有一些学校禁止学生在论文中使用AI生成的内容。治理相关问题，需要更多高校院所明确AI使用的界限，划定不可逾越的红线，让学生知其所止。此外，魔高一尺道高一丈，具有检测AI功能的程序已经问世并不断完善。更好利用技术手段，有效识别利用人工智能生成的内容，才能更好制止相关学术不端行为。 人工智能不应成为作弊工具。但无可否认，人工智能对于学习研究仍然具有重要作用。身处数字时代，学习了解人工智能，不仅是一种技能，更能提升用者的创新思维与综合能力。作为工具而言，尽管现实中的生成式人工智能仍然存在“车器话前言不搭后语”等问题，但利用它启发思路、翻译外文、搜集文献、生成代码等，利用它帮助实现想法、承担更多基础性重复性工作，对于提高学习工作效率仍大有裨益。 面对有问必答的人工智能，人们不免会重新思考学习的价值。事实上，自然语言生成模型虽然“学识渊博”，但只能对单词、词语的常见组合和搭配进行模仿，不能理解其内在原因和逻辑。近来各类生成式人工智能工具的亮相，更证实了持续学习对于人类智慧的重要性。在学习过程中，我们的知识未必都有机会应用，但思维得到历练，情操得到陶冶、人格得到完善。与AI不同，人类并不是在为划定的语料库中学习静态知识，而是在持续变动的复杂现实中自主思考判断，应对人工智能无法应对的变化，进行人工智能无法实现的创造从这个意义上说，很多具有原创性的工作，最终是要依托人类的思想、灵感、积累、探索来完成做好学术科研，人类仍偷不得懒。 科技的每一次巨大进步，都会给身处其中的个人带来巨大影响。尽管有些知识会过时，有些职业在消失，但科技造福人类的趋势没有变，知识与创造的重要性不断提高的趋势没有变。在时代的机遇和挑战面前，我们既要通过学习更好驾驭人工智能这一工具，也要避免为物所役、减少了主观能动性。拥抱变化，明确边界，人工智能就能更好为我所用，为人类带来更多惊喜。 （摘自人民日报评论《用途千千万，不包括作弊工具这一项》） 1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．AI续写的经典名著故事以其情节的别开生面和出人意料而在播放平台上收获了一批粉丝。 B．A1续写的东西之所以常常离经叛道，是因为它不是遵循艺术规律，而是出自机器的计算。 C．AI在不需要太多创作发挥、只需按实情迅速填空的高度结构化的硬新闻中显出长足优势。 D．某些生成式人工智能写的论文非常专业而且查重率低，成为了被某些人利用的作弊工具。 （2024·山东·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 艺术真实是艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，反映社会生活本质的真实。艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地揭示出社会生活的本质。艺术家以生活中的真人真事或生活中可能有的人、事为基础创造艺术真实。 艺术虚构是艺术创作的基本手法之一，是艺术家通过想象、联想、夸张、象征、推理等方式对生活素材进行再创造和重构铸的过程，旨在更深刻、更集中、更典型地反映生活。艺术创作从本质上来说就是艺术家反映和改造客观世界的认识活动，在艺术虚构中创造出艺术真实。那么，艺术创作是如何借助艺术虚构创造出艺术真实的呢？艺术创作始于生活真实。生活真实要成为艺术表现的对象，必须同艺术家的内心世界发生一定的联系。而艺术家对生活的认识所形成的主题，就是这种联系所爆发的火花，这火花就成为艺术家进行艺术虚构的开端。在艺术虚构的过程中，艺术家调动全部生活积累，使这火花变得越来越明亮，直到融入艺术家创造的艺术真实之中。艺术虚构受艺术家自觉的理性制约，经过艺术虚构进入艺术真实之中的，不只是艺术家的真实思想，还有艺术家的真实情感。作品的主题和思想，是对作为表现对象的客观生活事件所蕴含的社会内容的认识和提炼。如果这种认识和提炼是正确的，如果艺术家在作品中所表现的情感是与人民相通的，那么，这个作品就符合了艺术真实的部分要求。 在艺术创作中，艺术真实与艺术虚构是辩证统一的。要想创造出艺术真实，一般来说既不能没有生活真实也不能没有艺术虚构。虚构而达不到艺术真实，或真实而没有虚构，都要不得。离开了生活真实，就没有正确的艺术虚构；离开了正确的艺术虚构，就没有更高的真实，即艺术喜实。正如歌德所说，“每一种艺术的最高任务即在于通过幻觉，产生一个更高真实的假象”。达不到艺术真实的虚构是对艺术真实的歪曲，是对生活规律的背离，是虚假的艺术。要想做到艺术虚构与艺术真实的完美融合，艺术家必须具有丰富的生活阅历和洞察生活本质的能力，还必须具有丰富的艺术想象力和敏锐的艺术感受力。 也许有人认为，艺术真实这个概念，对文学艺术中的大部分作品是适用的，却不适用于山水诗、风景画等艺术作品。其实这是一种误解。王维的“明月松间照，清泉石上流”之类，除了其中所体现的作者某种特殊审美情趣之外，又何尝不是寂静山林的典型写照？至于从维纳斯的雕像到齐白石的花鸟虫鱼画，无不在典型中见真实，无不在个别中显示着某种普遍性，蕴藏着某种发人深省的内在涵义，体现着事物的生命和灵魂。 （摘编自郁沅《艺术真实与现实主义》、“百度百科”） 材料二： 艺术典型是艺术家通过个性化和本质化创造出来的艺术形象。它既能反映现实生活的某些本质和规律，又具有鲜明独特的个性特征；既表现出一定时代人们的审美理想，又表现出艺术家独有的审美感受。它在文学作品中具体是指典型形象，同时也指典型环境或典型事件。艺术典型是个别与一般（本质、规律）的统一，是对艺术真实的最高要求。艺术创作就是要从个别中显示一般，经过虚构创造一种“不是现实而神似现实”的艺术真实，以实现对现实本质的真实反映。 有些艺术形象即使是艺术家采取夸张或幻想等表现形式创造的，其艺术真实性亦为人们所认可。《儒林外史》中有一段关于严监生之死的精彩描写，虽然运用了夸张的形式，却达到了高度的艺术真实。一个垂危的病人在“痰响”弥留之际竟然因为油灯中多点了一根灯芯而“把手从被单里拿出来，伸着两个指头”，久久不断气。这显然是漫画式的夸张，是一种虚构。亚里士多德说：“为了获得诗的效果，一桩不可能发生而可能成为可信的事，比一桩可能发生而可能成为不可信的事更为可取。”正如梁祝化蝶，虽然在生活中不真实，但在艺术中却是“可信”的。因为它所运用的方法，仍然是典型化的方法，即在个别中显示一般。 艺术典型必然带有作家的主观因素和理想品格。别林斯基说：“如果艺术作品只为描写生活而描写生活，如果没有任何基于时代主要思想的强烈的主观激情，如果它不是痛苦的号泣或欣喜的颂歌，那么，它就是死的。”可见，主观因素与艺术理想，是艺术典型不可缺少的要素。当然，艺术典型也不是空中楼阁，更不是胡思乱想，那种“为了理想而忘掉现实，为了席勒而忘掉莎士比亚”的倾向是错误的。所以从这个角度来看，艺术典型又是主观与客观的统一。 总之，艺术创作就是从“个别”开始的，作家经过艺术虚构，对“个别”进行改造与加工，使“个别”鲜明化，同时使“个别”中的“一般”深刻化，塑造出艺术典型，从而创造出艺术真实。 （摘编自龚耀生《艺术真实与典型的辩证关系》） 2．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．艺术家借助艺术虚构的手法，创造出揭示社会生活本质的艺术真实，艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化。 B．艺术虚构始于创作者与生活真实发生联系产生的火花，受创作者真实思想感情的影响，是生活真实转化为艺术真实的一种手法。 C．《儒林外史》中严监生之死的表现形式与生活真实的形式并不完全相符，因它运用了典型化的方法，能够达到艺术的真实。 D．创作者在艺术创作时缺失强烈的主观情绪和明确的褒贬态度，是“为了席勒而忘掉莎士比亚”的错误倾向，是无法创造出艺术典型的。 （2023·河北保定·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 汉字是保留中华民族文化基因的重要载体。汉字是一面镜子，其独特的造字方式，映射出古人认识世界、表达意愿的途径和方法。汉字的创造和使用，承载了中华民族独特而严谨的思维方式和基因密码。 我们可以从具象思维与抽象思维两个角度揭示先民造字与用字的特点。一个汉字可以用一幅图画表示，或源于日常生活，或源于自然山水，也可以源于人体自身。透过这幅“画”，我们可以窥探其中的深意。从字形看“夺”（奪）的造字义：“奎”表示鸟展翅欲飞，“寸”就是右手，整体表示手里抓着的一只大鸟一下子飞走了。其蕴含的特征义是“失落，离开”，“夺”的所有词义都由此展开。校勘学术语“夺文”指文字脱落；“泪水夺眶而出”，指泪水离开眼眶；“夺目”指目光离开原来所视之物，即目光转移。失去与夺走这两者本质上是一体两面，使一方失去的手段，便是另一方进行逼迫或夺取。夺走对方的东西，也就意味着使对方丧失原有的东西。“失落——丧失（使失落）--夺取（使对方丧失而自己获得）”，这就是古人思考的线索。 “得”的甲骨文字形是一只手拿着一个贝壳，后来表示在路上捡到一枚贝壳。“贝”在远古时代曾是通用货币，“拾贝”是一种获得，更是一种快乐与满足，是一种心理预期与实际获得的吻合。古人用所经历过的生活场景表达获取之义，也表达心理上“相亲和”“相契合”的意思。如此，我们就可以准确理解“得计”“得意洋洋”“得心应手”等众多复音词和成语的含义了。 大多数汉字呈现出来的图画是传达意义的载体，而不是意义本身。我们从造字中提取出抽象特征义，就会明白古人是如何用具体表达抽象、用客观表达主观、用物质表达心理的。掌握了从具象到抽象的思维模式后，古人主要使用两种方式来运用它：在字词上，运用偏旁创造大量同源词等；在词义上，运用联想和类推使一个字发展出多种词义。 首先来看同源词。一幅画是一个字，创造出的意象就是单个字义。如果每个字都这样画，不仅费工夫，有些也无法画出。古人采用提取抽象特征的方法，把一系列相关事物共用同一个象形字做偏旁，加上类属偏旁，从而产生一组同源词，表达对一类事物的认识。 比如，“吕”就是一个取象人体的字，画的是一节节脊椎骨相连的样子，其特征就是“相连”。先民从人体脊椎骨的形象联想到其他具有同类特征的事物：把一节节铺排下来的屋檐叫作“梠”，把成片的野生谷子叫作“稆”，把一户户人家构成的里巷叫作“阔”，把人跟人结伴叫作“侣”。这些被称为“同源词”，也是“同源字”。这是一种根据事物抽象特征创造新字的造字法。看似毫不相干的事物，如何能够联系到一起？靠的是高超的联想，联想的纽带是这些事物或动作的抽象特征。运用偏旁部首合成形声字，尤其同源字，是造字中普遍运用的最为经济便捷的手段。 其次，一个字为什么有许多含义？这些义项是怎么联系的？汉语词义的演化最能展示古人在用字上丰富奇妙的联想，而这个联想是有规律的，是用原始造字义抽象出的特征贯穿诸多义项。例如，“候”的甲骨文字形，表示瞄准箭头射向靶子。箭头射到靶子上，必须目光集中到靶心，就是瞄准。这是其造字义，其用字义就是目光对事物的瞄准，也就是“察看”。目光接触的对象不同，含义则发生变化，由此，古人展开了丰富的联想：目光瞄准敌人及其军事设施，就是伺望、侦察，双音词有“侦候”“刺候”“斥候”等；目光瞄准下属及其管理对象，就是监视、督察，双音词有“候望”“逻候”“虞候”，督查和实施督查的官吏也都称“候”；目光瞄准宾客，就是迎接、问候，组成双音词“等候”“守候”“问候”“恭候”等的“候”即是此含义；目光瞄准其他特定对象，就是观察，对病人的观察，就是候诊、候脉，转为名词，有“征候”“症候”等；目光瞄准天空，就是观天象，占验、测算，转为名词，“候”表示时令、时节、天气，有“气候”“节候”“时候”“岁候”等并列双音词。可以看出，“候”的核心义是“察看”，即目光对事物的关注。古人以最适合他们的认知方式，画出一幅简单且可理解的外界图像，图像的运用则是在经验的基础上。射箭需要目光对准，就是注视，而目光从箭靶子移到其他事物，就产生了一系列义位。先民用这种认知体系来指代周边相关事物，这是词义间产生联想的关键环节。为什么“候”的构词能力强？因为人无论干什么都离不开眼睛观察，都离不开注视。 2022年，《2021—2035年国家古籍工作规划》明确把“加强汉字阐释，揭示汉字蕴含的中华文化内涵”列为“促进古籍资源普及推广”的重要工作内容。现代汉语词汇语义的溯源与演变研究包括两个方面：第一，汉字怎样形成？字形往往记录本义，这是对词义来源的探讨。第二，词义怎样发展？词义的引申往往有迹可循，这是对词义演变路径的追溯，也涉及词义发展过程中新字形的产生。 汉语溯源研究的目的是挖掘出汉语造字、用字、构词与意义演变中呈现的独特思维模式和认知理念，揭示中华民族的文化基因。期望相关研究能够进一步激活传统语言文字学的活性学术因子，汲取养分，赋予传统学术以更多现代意义，从而实现传统与现代交融，开展语言学史和社会文化史的多层级和多维度研究。 （摘编自王云路《汉字蕴含的思维方式和文化基因》） 3．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．“传达意义的载体”，是指汉字呈现出来的图画本身没有意义，需要作抽象的解读。 B．“同源词”，也叫同源字，即共用同一个象形字做偏旁，加上类属偏旁而产生字。 C．“造字义”，即字的本义，是先人造字时所表达的最初含义，它是汉字的基础意义。 D．“汉字阐释”在文中意思之一指汉字溯源，即研究汉字是怎样形成的，探讨词义的来源。 （2021·山西朔州·二模）阅读下面的文字，完成下面小题。 日前印发的中央一号文件指出，落实城乡居民基本养老保险待遇确定和正常调整机制，推进城乡低保制度统筹发展，逐步提高特困人员供养服务质量。这些都涉及如何改善农民社会养老保障等人们关心的话题。 事实上，当前针对农民的社会养老标准并不健全，之前国家建立的城乡居民基本养老保险制度，主要用来解决不符合参加企业职工基本养老保险参保条件的城乡居民的养老问题，其中参保对象主要是城市的未就业居民与农村地区的农业居民（农村地区还有大量非农业居民）。因此，如要提高标准，就要城乡联动。在农民转变为现代专业农民之前，有必要通过社会统筹账户的操作，使农民的社会养老保障水平超过社会平均增速而加快增长。 客观地说，中国的社会保障制度近些年有不小进步，标志之一便是城乡居民社会保障制度在基本方面已经实现了统一，从社会保障的基本制度上说，目前不存在二元结构问题。 非职工城乡居民养老基金中，个人账户缴纳的多少，对年老后领取养老金的水平有直接影响。农民往往按最低标准缴纳个人账户基金，年老后领取的等级也是最低的。即便如此，农民对城乡居民社会养老保障制度仍是欢迎的，因为农民即使按最低标准缴纳个人账户基金，也会得到基金的社会统筹账户的支持。 现在人们普遍关注的问题是：第一，人们领到的养老金差别比较大。因为缴费能力的差异，农民养老金总体上靠近较低标准。第二，城乡居民养老金领取水平总体上低于职工养老金领取水平。这主要与城乡劳动生产率差异有关。但需要指出的是，农民工群体中有越来越大的比例参加了职工养老保险，他们年老之后领取到的养老金一般会多于城乡其他普通居民。第三，职工养老保险参与者的养老金水平又有不同，不同性质单位的职工养老金差异较大，这种情况近几年的养老金调整已经在关注。 改善城乡居民社会养老保障制度，还存在很大的空间。第一，农业劳动力中的大部分还要转移到城市经济部门，他们将参加职工养老保险。他们的配偶如果未就业，就参加城乡居民基本养老保险。第二，国家还有养老的补充机制，例如城乡最低收入保障制度，为符合最低收入保障制度标准的支持对象提供保障。第三，最根本的办法，还是要提高农业劳动生产率，改善农民的就地从业条件。从家庭农场兴起、农民自己的合作社发育等现象来看，不少地方正在往这方面发力，吸收更多的农民进入农业产业链兼业，这些都是提高农民收入的办法。 今后，改善城乡居民社会养老保障制度仍有不少问题待解决。如何定义家庭就是一个问题。此外，还涉及养老保险与其他制度衔接的问题。例如，很多地方用某些渠道的资金替那些收入极低的农民缴纳了个人账户基金，以后能不能筹措其他资金按较高的标准缴纳，而不是单靠征地款？从长远来看，城乡居民基本养老保险的上限标准或也可以提高，当然，这有赖于我国经济发展水平的不断提高。 （摘编自党国英《如何加强农民的社会养老保障》，《光明日报》2021年3月3日） 4．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．当前我国建立的城乡居民基本养老保险制度，还受城乡二元结构影响，急需采取城乡联动的方式，来提高养老标准。 B．虽按最低标准缴纳个人账户基金，但农民对城乡居民社会养老保障制度仍持欢迎态度，因为能得到社会统筹账户支持。 C．人们领到的养老金差别比较大，这与缴费能力有关，也与城乡劳动生产率有关，其中农民养老金总体上处于较低标准。 D．改善城乡居民社会养老保障制度还需要对“家庭”做出新的解释，涉及养老保险与其他制度衔接的问题也要解决。 （2022·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 与西方叙事作品的定点透视不同，中国传统叙事作品往往采取流动的视角或复眼映视式的视角。 流动视角的所谓流动，就是叙事者带领读者与书中主要人物采取同一视角，实行“三体交融”：设身处地地进入叙事情境，主要人物变了，与之交融的叙事者和读者也随之改变视角。读《水浒传》的人可能有一个幻觉，你读宋江似乎变成宋江，读武松似乎变成武松，这便是视角上“三体交融”的效应。中国古代句式不时省略主语，更强化了这种效应。比如武松大闹快活林：武松一路喝过了十来处酒肆，远远看见一处林子。抢过林子背后，才见一个金刚大汉在槐下乘凉。武松自付这一定是蒋门神了。转到门前绿栏杆，才看见两把销金旗上写着“醉里乾坤大，壶中日月长”的对联。西方小说往往离开人物，从另一视角描写环境，细及它的细枝末节、历史沿革，以便给人物活动预先构建一个场景，如《巴黎圣母院》在描绘那座伟大的建筑时，就先用了数十页篇幅。而这里的视角则几乎寸步不离地随武松的行迹眼光游动，武松看不到的东西，读者也无从看到。游动视角不仅紧随人物眼光，也投射了人物性情，这只能是武松的眼光，他豪侠中不失精细，看清环境才动手；换作李逵恐怕就板斧一挥图个痛快了。 流动视角有时也采取圆形轨迹。《水浒传》中杨志、索超大名府比武，采取由外向内聚焦的圆形视角；梁山泊军队攻陷大名府，采取由内向外辐射的圆形视角。杨、索比武本身着墨不多，却写月台上梁中书看呆了；两边众军官喝彩不迭；阵面上军士们窃议，多年征战未见这等好汉厮杀；将台上李成、闻达不住声叫“好斗”；观战的诸色人物各具身份神态。金圣叹的眉评甚妙：“一段写满教场眼睛都在两人身上，却不知作者眼睛乃在满教场人身上也。作者眼睛在满教场人身上，遂使读者眼睛不觉在两人身上。”流动视角妙处在于：看客反成被看客，着墨不多自风流。 杨志比武的描写，是在单纯中求洒脱；大名府陷落的描写，要在复杂中求专注，千头万绪由何处着手？叙事者心灵手捷，一下子捉住了梁中书遑遑然如丧家犬的身影和目光，举一纲而收拢千丝万缕。行文没有让梁中书轻易脱险，而是在他逃遍东南西北四门和三闯南门的过程中，由内往外地辐射出圆形的视角，把瞬间遍及满城的战火统一于一人的眼光之中。 视角可以分为内视角、外视角和旁视角等处在不同层面上的类型。视角的流动，可以在同一层面上采取对位的、波浪状的或者圆形的种种流动方式；也可以在不同层面上采取跳跃的或者台阶式的流动方式。纪昀的《阅微草堂笔记》有一则二百余字的故事，使用有如昆虫复眼一般的视角，它先用外视角，写翰林院一位官员从征伊梨，突围时身死，两昼夜后复苏，疾驰归队。随之，作者和翰林院一位同事问起他的经历，采取他“自言被创时”的方式转向内视角。内视角把人物在生死边缘上迷离恍惚的意识滑动，寓于灵魂离体后的徘徊，简直是某种意识流的写法。最后作品又转到旁视角，借同事之口表达对这位官员的赞叹。复眼映视式视角的运用，使小小文本具有多重功能：情节功能、深度心理功能和口碑功能，因而这篇笔记简直成了视角及其功能的小小实验室。 （摘编自杨义《中国叙事学：逻辑起点和操作程式》） 1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．“三体交融”指叙事者以作品主要人物的视角，带领读者跟随人物进入叙事情境。 B．西方语言没有不时省略主语的句式特点，叙事时较难将人物和场景融为一体。 C．如果流动视角采取圆形轨迹展开，叙事者和主要人物的视角有时并不一致。 D．纪昀通过内视角呈现从征伊犁的官员的意识流动，赋予了故事深度心理功能。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 《古文观止》是一个文章选本，“观止”本于《左传》记载季札在鲁国看乐舞时赞美的话:“观止矣！”这个选本是清朝吴楚材、吴调侯在康熙三十三年（1694）选定的，它备受读者喜欢是有原因的。 第一，一般说来，它体现了比较进步的文学主张。古代的选本，梁朝萧统的《文选》也很著名。那时的文学主张，认为哲理散文和历史散文都不能入选。《文选》除诗歌外，选的主要是骈文，是一种讲究辞藻、对偶、声律的文章。唐朝韩愈起来提倡古代的散文，称为古文，用来反对骈文。这种主张是进步的。《古文观止》正是贯彻了韩愈以来的古文家的主张。 第二，一般说来，入选这个选本的文章丰富多彩，思想性和艺术性是比较高的。自从韩愈提倡古文以后，古文的选本在《古文观止》前早已有了，像宋朝真德秀的《文章正宗》选录《左传》《国语》到唐朝末年的作品，《古文观止》的选文从左传》开始，就是本于《文章正宗》。不过真德秀是道学家，他用封建伦理的眼光来选文章，忽略了文章的艺术性，所以他的选本不受欢迎；《古文观止》所选，像先秦的历史散文《曹刿论战》《鲁仲连义不帝秦》，表现当时人的智慧和品德；两汉文《治安策》和《出师表》，反映出当时政治上的重大矛盾，表现出作家的远见和忠诚；唐文《捕蛇者说》，深刻暴露封建统治者“苛政猛于虎”的罪恶；宋文《岳阳楼记》，通过不同景物的描写来表现“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的崇高精神……这些名篇，都是古今传诵。 这个选本所选文章的丰富多彩，也表现在文章的体制上。选本也选了几篇韵文、骈文。严格讲起来，古文跟骈文是对立的。但就中国文学史的发展讲，古文由散体趋向骈体，再由骈体回复到散体，完全不选骈体，就看不出这种变化来。 第三，这个选本的编选体例也有它的好处。萧统的《文选》分很多门类，烦琐不堪；真德秀的《文章正宗》古文部分分辞令、议论、叙事三类。《古文观止》不分类，按时代先后排列，从中可看出古代文章演变的迹象。这个选本得以广泛流传，跟它的篇幅也有关。康熙二十四年(1685)，康熙命令编选《古文渊鉴》，称为御选，用皇帝的名义来刊行，却不能广为流布，这跟它用真德秀的体例有关，也跟篇幅有关，它有六十四卷，篇幅太多了自然不易推行。 以上三点，当是此书能广泛流布的原因。不过此书也有缺点，约略说来如下：一、编者识力不高，像李陵《答苏武书》，历来都疑为后人伪托，此书也加选录。还有宋朝人论历史人物的文章，往往抓住一点发议论，并不能够真正考虑当时历史的全面情况。这类文章也选多了。二、不免受到八股文的影响，选文所选《史记》，像《伯夷》《管晏》，这些传记议论多而不致力于刻画人物。编者选这些是看中它们的唱叹和转折，反而把最好的文章漏掉了。 （摘编自振甫《谈谈<古文观止>》） 2．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．与《古文观止》相比，萧统编选的《文选》体现的是一种相对落后的文学主张，选文在思想性和艺术性上都有一定差距。 B．与《古文观止》相比，真德秀编选的 《文章正宗》的弊病在于：选文的时代范围窄、道学气息重、分类复杂。 C．《古文观止》在体例和篇幅上的特点，一是选文按照时代先后排列， 不另分类：二是篇幅较为适当，并不浩繁。 D．《古文观止》编者识力不高主要表现在历史见识方面，如认为《答苏武书》并非伪作，所选宋人作品持论偏颇且占比失当。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 社会是由众多家庭组成的，家庭和谐关乎社会和谐。要在家庭中建立一种和谐的关系，就需要有家庭伦理。中国自古以来就有维护家庭关系的种种伦理规范，它们往往体现在各种“礼”之中。从《礼记》中可以看到各种礼制的记载，如婚丧嫁娶，这些都包含着各种家庭伦理规范，而要使这些规范成为一种社会遵守的伦理，就要使“礼”制度化。 在中国古代，“孝”无疑是家庭伦理中最重要的观念。《孝经》中有孔子的一段话：“夫孝，天之经也，地之义也，民之行也。”这是说“孝”是“天道”常规，是“地道”通则，是人们遵之而行的规矩。为什么“孝”有这样大的意义？这与中国古代宗法制有关。中国古代社会基本上是宗法性的农耕社会，家庭不仅是生活单位，而且是生产单位。要较好地维护家庭中长幼尊卑的秩序，使家族得以顺利延续，必须有一套维护当时社会稳定的家庭伦理规范。这种伦理规范又必须是一套自天子至庶人都遵守的伦理规范，这样社会才得以稳定。 “孝”成为一种家庭伦理规范，并进而成为社会的伦理制度，必有其哲理上的根据。《郭店楚简·成之闻之》中说：“天登大常，以理人伦，制为君臣之义，作为父子之亲，分为夫妇之辩。”理顺君臣、父子、夫妇的关系是“天道”的要求。君子以“天道”常规处理君臣、父子、夫妇伦理关系，社会才能治理好。所以，“人道”与“天道”是息息相关的。 “孝”作为一种家庭伦理的哲理根据就是孔子的“仁学”。以“亲亲”（爱自己的亲人）为基点，扩大到“仁民”，以及于“爱物”。基于孔子的“仁学”，把“孝”看成是“天之经”“地之义”“人之行”是可以理解的。一方面，它体现了孔子“爱人”（“泛爱众”）的精义；另一方面，在孔子儒家思想中，“孝”在社会生活实践中有一个不断扩大的过程。因此，“孝”不是凝固教条，而是基于“仁学”的“爱”不断释放的过程，只有在家庭实践和社会实践中，以“仁学”为基础的“孝”的意义才能真正显现出来。 社会在发展，现代社会中的家庭伦理会变化。“孝”的内涵也会随之变化。例如“四世同堂”“养儿防老”，就因家庭作为生产单位的逐渐消失而失去意义，又如“二十四孝”中的某些形式已没有必要提倡，但作为“孝”之核心理念的“仁爱”仍有家庭伦理之意义。在家庭不再是生产单位的情况下，保障家庭良好的生活状态，将主要由社会保障体系来承担，但“孝”的“仁爱”精神则不会改变。对长辈的爱敬，对子孙的培育，都是出于人之内在本心的“仁爱”。鲁迅在《我们现在怎样做父亲》中批评抹掉了“爱”，一味说“恩”的“父为子纲”说，提出：“我现在以为然的，便只是‘爱’。”“孝”之核心理念“仁爱”作为家庭伦理仍具有某种普遍价值的意义。 （摘编自汤一介《“孝”作为家庭伦理的意义》） 3．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．中国自古以来注重家庭伦理，把家庭伦理规范置于比社会伦理制度更重要的位置。 B．家庭既是生活单位，又是生产单位，决定了“孝”是中国古代社会特有的家庭伦理。 C．根据儒家思想，“孝”不仅是家庭内的规范，而且在社会中有一个不断扩大的过程。 D．由于家庭结构和家庭伦理的变化，传统“孝”的形式在现代社会无提倡的必要。 （2020·全国·高考真题）阅读下面的文字，完成下面小题。 把实物当作原物的倾向，在美术史领域根深蒂固。事实上，实物并不等于原物，我们需要对美术史中“原物”的概念进行反思，对美术馆藏品的直觉上的完整性提出质疑。这种反思和质疑并不是要否定这些藏品。恰恰相反，它们可以在更大程度上发挥藏品作为历史材料的潜在意义。一旦美术史家取消“实物”和“原物”之间的等号，他们就必须认真考虑和重构二者间的历史关系。这会引导他们发现很多以前不曾想到的问题，其核心就是美术的“历史物质性”。 有研究者追溯郭熙《早春图》的渊源，提出这幅卷轴画原来是北宋宫殿一套建筑画中的一幅。邓椿《画继》记载，他祖上被赐予一个宅子，他父亲被任命为提举官时，朝廷派遣一个中官监修这所宅第。一天，邓椿的父亲看到裱工用“旧绢山水”擦拭桌子，他拿过来一看，发现竟是郭熙的作品。那位中官说：“昔神宗好熙笔，一殿专背（即‘裱’）熙作，上（徽宗）继位后，易以古画，退入库中者不止此尔。”邓父请求徽宗赏赐这些“退画”。徽宗答应了，并派人把废弃的郭熙壁障整车拉到邓宅。这个记载透露了宋神宗时期皇宫中“一殿专背熙作”的状态，这应该是郭熙创作《早春图》这类大幅山水时的状态。因此，任何讨论这幅画的构图、功能以及观看方式的文章都必须首先重构这种原始状态。这也就是说，目前人们在台北“故宫博物院”看到的《早春图》只是这幅画的“实物”而非“原物”。也许有人会说：如果研究者的关注点是郭熙的笔墨技法的话，这种研究则似不需要。但是笔墨离不开观看，而观看必然和绘画的形式和空间有关。 邓椿的记载还引导我们思考另外一个问题，即郭熙绘画的“历史物质性”甚至在徽宗时期就已经发生了重要变化：从形式上说，这些画作从建筑绘画转变为卷轴画；从空间上说，它们从皇宫内的殿堂进入了私人宅第。从功能说，它们从宣扬皇权的政治性作品转化为私家收藏中的纯粹山水画；从观赏方式上说，它们从要求“远观”的宏大构图转变为鼓励“近视”的独幅作品。 需要强调的是，这种“历史物质性”的转换并非是少数作品的特例。一幅卷轴画可能在它的流传和收藏过程中并没有发生形态上的重大变化，但是各代的藏家在上面盖上图章、写下题跋，尤其是乾隆等帝王把这类操作全面系统化之后，即使是形状未改但也是面貌已非。 那些表面上并没有被改换面貌的艺术品，因为环境、组合和观看方式的变化，也会成为再造的历史实体。一面原来悬挂在墓室天顶上代表光明的铜镜被移到了美术馆的陈列柜里，和几十面其他同类器物一起展示，以呈现铜镜的发展史。一幅“手卷”变成了一幅“长卷”，因为观众再不能真正用手触摸它，一段一段地欣赏移动的场景……所有这些转化都可以成为美术史研究的课题，这些研究所探求的不再是一件作品的原始动机和创作，而是它的流传、收藏和陈列——它的持续的和变化中的生命。 （摘编自巫鸿《实物的回归：美术的“历史物质性”》） 4．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．美术馆所收藏、陈列的部分艺术品的真实性值得怀疑，因为实物并不等同于原物。 B．宋徽宗的美术趣味与神宗不同，这是郭熙为宫廷创作的画流出皇宫的原因之一。 C．历代藏家和帝王在古画上盖章、题跋，导致这些画作的原初状态已不可考。 D．艺术品在流传中经历的各种转化和变化，使得它们获得了更有价值的生命。 原创精品资源学科网独家享有版权，侵权必究！1 学科网（北京）股份有限公司 $$