2025届高考语文复习专题:常见文学体裁及其发展演变

2024-11-21
| 17页
| 481人阅读
| 5人下载
普通

内容正文:

2025年高考语文复习专题:常见文学体裁及其发展演变 一、诗歌 诗歌是最早产生的一种文学体裁,按照一定的音节、声调和韵律要求,用凝练的语言、充沛的情感、丰富的想象,高度集中地表现社会生活和人的精神世界。按有无比较完整的故事情节,可分为叙事诗和抒情诗;按语言有无格律,可分为格律诗、自由诗和歌谣诗;按是否押韵,又可分为有韵诗和无韵诗。 中国古代诗歌的起源,最早可以追溯到远古时期原始歌谣,如有一首《弹歌》:“断竹,续竹,飞土,逐宍。”口耳相传,语言朴实,但已有韵律,略微可见中国古诗的雏形。有文字可循的古代诗歌的起源当属甲骨卜辞和《周易》卦爻辞的韵语。诗歌的真正形成普遍认为从公元前6世纪《诗经》编订开始。《诗经》作为我国第一部诗歌总集,收入自西周初至春秋中叶约五百余年的诗歌,计305篇,最初称《诗》,至汉代被儒家学者奉之为经典,故称《诗经》。《诗经》按音乐分为风、雅、颂三部分。风,指各地区的乐调;雅,指朝廷正乐;颂是宗庙祭祀之乐。《诗经》中大多是民歌,以四言为主,重章叠唱,大量运用了赋、比、兴的表现手法,开创了中国古代诗歌创作的基本手法。《诗经》对后世诗歌创作产生了深远的影响,是中国古典文学的现实主义源头。 《楚辞》开中国古典文学的浪漫主义之先河。《楚辞》源于楚地歌谣,不再一味拘泥于四言句式,转而使用杂言,极富浪漫主义精神气质,并善于运用象征手法,代表人物是屈原。《楚辞》的出现意味着中国诗歌由民间集体歌唱向更高发展阶段—文人独立创作的过渡。 汉代不仅沿用了先秦四言的诗歌样式,更开创了五言诗,并逐渐居于主导地位。其中“汉乐府”和汉末的《古诗十九首》代表汉代诗歌的最高成就。“汉乐府”即汉代的乐府诗,沿袭了《诗经》的现实主义传统,更大程度地反映了人们社会生活和内心情感,宋代郭茂倩所编《乐府诗集》收录了汉代到唐代的乐府诗,并对其加以分类。两汉乐府诗中叙事诗的成就突出,可以说两汉乐府诗的出现,标志着我国古代叙事诗的成熟,《孔雀东南飞》是其中的名篇。《古诗十九首》最早收录于南朝梁昭明太子萧统编写的《文选》卷二十九,是汉代文人五言诗最高成就的代表。《古诗十九首》在历代都备受推崇,刘勰《文心雕龙》誉其为“五言之冠冕”,钟嵘《诗品》则誉其为“惊心动魄,一字千金”,其中《行行重行行》《涉江采芙蓉》《迢迢牵牛星》《西北有高楼》都是其中的典范。 汉末建安时期,“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“建安七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢)、女诗人蔡文姬掀起了文人诗歌的高潮,他们的诗歌饱含着高扬的政治理想、强烈的个性色彩,同时文采风骨兼备,确立了“建安风骨”这一独特风格。西晋太康时期,作品多华采繁缛,只有左思的咏史诗一改此特点,诗歌苍劲有力,继承了建安文学“风骨”的特点。东晋玄言诗过分盛行,强调玄理,致使诗歌“理过其辞,淡乎寡味”。东晋末年的陶渊明作为文学史上的一枝奇葩,其诗多描写田园风光,明白晓畅,朴素自然,意味隽永,富有意境。南北朝的谢灵运、谢朓都长于山水诗的描写。 唐代是诗歌的黄金期,一般分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个阶段。“初唐四杰”王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王对诗歌的内容和体式都有一定程度的推进,沈佺期、宋之问在律诗的体制方面贡献卓越。盛唐时期诗歌创作如群星闪耀,而李白、杜甫更是中国诗歌史上的双子星座。李白的诗歌豪迈而有气概,感情激昂,且充满奇异的想象。杜甫的诗歌沉郁顿挫,多体现忧国忧民的情怀,他的诗被称为“史诗”。另外,杜甫在律诗形式上的成就为中国古代诗歌添上了浓墨重彩的一笔。这一时期还产生了以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人;以高适、岑参、王昌龄为代表的边塞诗人。中唐诗歌是盛唐诗风的延展。白居易是中唐时期现实主义诗歌的典范,他掀起了新乐府运动,主张诗歌要反映社会时弊。韩愈、孟郊在艺术上求新,追求新怪。李贺诗歌想象奇特,诗境幽奇冷艳。晚唐诗歌多伤感之气,以“小李杜”—杜牧和李商隐为代表。杜牧诗以七言绝句见长,咏史诗论及政治得失,咏怀诗慨叹人生。李商隐以爱情诗见长,善用典故,诗歌隐晦曲折。 宋诗呈现出由重抒情向重议论、重理趣转变的诗歌发展态势。宋初白体、西昆体、晚唐体盛行,中期欧阳修领导诗文改革,极力提倡“诗穷而后工”之理念,要求诗歌要最大程度地反映现实社会生活。王安石的诗歌注重实际功用,同时偏向于个人情感的抒发。苏轼学识渊博,运用诗歌艺术技巧纯熟,信手拈来。他的诗比喻新奇,善于用典。北宋后期,苏门学风盛行,以“苏门四学士”—黄庭坚、秦观、张耒和晁补之为代表。北宋末南宋初,以黄庭坚、陈师道为代表的诗坛创建了江西诗派,主张诗歌创作遵循“夺胎换骨”“点铁成金”“取古人成言”的原则。南宋中期,诗歌创作成就以“中兴四大诗人”—陆游、杨万里、范成大、尤袤最为突出。南宋末年“永嘉四灵”活跃在诗坛上,但他们的生活面狭窄,诗歌内容亦较为单一。 金在灭辽侵宋后,诗歌领域也受到中原文化的影响,元好问是金代成就最大的诗人,他擅长各种文体,以七律尤为见长,他的“纪乱诗”反映社会现实。元代诗文在数量上蔚为大观,但整体成就不高。明代诗歌流派众多,明初“台阁体”诗歌盛行,“颂盛德,歌太平”。明中叶出现了以李梦阳、王世贞为代表的前后七子,主张诗歌的复古思想,诗文发展上试图另辟蹊径,但因拟古而未能与理论相协调而失败。前后七子间,诗坛又产生了“唐宋派”,学习唐宋,但影响不大。晚明时期以袁宏道为代表的“公安派”提出“性灵说”,肯定诗歌创作反映真情实感。清代诗文发展繁荣,但也难逃前代的影子,其中龚自珍的成就较高。 二、词 词是一种合乐歌唱且句子长短不一的诗体,又名“诗余”“长短句”“乐府”等。 词史上关于词的起源有多种说法,一般认为唐代敦煌的曲子词是最早的民间词,它对后代文人词的创作具有启发性的意义。中唐文人在此影响下,倚声填词盛行一时。以韦应物、张志和、刘禹锡、白居易为代表。晚唐时《花间集》的出现,意味着文人词走向成熟。《花间集》中最重要的词人是温庭筠和韦庄,温庭筠更是被奉为花间词派的鼻祖,以温、韦为代表的花间词派确立了婉约词恋情题材和软媚风格的基本特征。南唐词人中,李煜成就最高,代表作有《虞美人》《浪淘沙》《鹊踏枝》等。李煜词的内容实现了“以词娱乐”至“以词言志”的改变,在词的表现手法、风格、语调的运用上都有所发展,被誉为宋词的开山之祖。 宋代是文人词创作的繁荣期。宋词最有影响的有柳永体、东坡体、易安体、稼轩体等。柳永大量创作慢词,推动了慢词艺术的向前发展。柳词的代表作有《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等。苏轼在词的内容、风格上进行创新,形成了苏词特有的豪放旷达的风格。苏词的代表作有《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头》《江城子·密州出猎》等,同时,苏轼也写了大量的婉约词。秦观、贺铸、周邦彦是继苏轼后的重要词人。秦观的词风淡雅清丽,其代表作为《望海潮》《鹊桥仙》等。贺铸因其代表作《清玉案》中的名句“若问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”而被称为“贺梅子”。周邦彦词颇有典雅之风,使词进一步文人化和才子化,他的名篇有《玉楼春》《满庭芳》等。李清照为中国文学史添上了不可或缺的一笔,她的词自然清新,同时运用凝练且富有生活气息的语言表达自身复杂的内心情感。她的词以南渡为界分为两个阶段,艺术成就很高,被后人誉为“易安体”。她的代表词作有《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》《声声慢》《永遇乐》等,此外,她的《词论》提出“词别是一家”之说,也很有见地。辛弃疾是南宋时期作品数量最多,成就也最大的词人,他开创“稼轩体”,在宋代词坛与苏轼并称为“苏辛”。辛词扩大了词的题材和表现手法,进一步发展了苏轼词的豪放之风,豪放中透露出悲壮沉郁之气。其代表作《破阵子》《水龙吟》《永遇乐·京口北固亭怀古》等。陆游是辛派词人的中坚力量。姜夔与辛弃疾同为当时词坛领袖。姜词基本风格是“清空”,讲究章法、音律,追求完美与醇雅。他的代表作有《暗香》《疏影》《扬州慢》等。在宋末姜派词人中,吴文英的成就最高,其代表作是《风入松》《唐多令》等。南宋末年,文天祥的词激越雄壮,表达了强烈的爱国情怀,接近辛派爱国词的遗风。 词到元代被新的文学形式—“元曲”所取代,开始走向衰落。清代初期由于社会稳定,经济繁荣,词也有所发展,出现以陈维崧为代表的阳羡词派,朱彝尊为首的浙西词派和张惠言为代表的常州词派等,他们努力重振词风、推尊词体,但因创新太少,且过于注重形式,出现只有繁衍没有繁荣的局面,词文学逐步走向衰落。 三、曲 曲,韵文文学的一种。广义的曲泛指秦汉以来各种可入乐的乐曲,如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋以来的南曲和北曲,同词的体式相近,但一般在字数定格外可加衬字,较为自由,并多使用口语。分为戏曲(或称剧曲,包括杂剧、传奇等)、散曲两类,元明以来甚为流行。 这里我们所说的曲即散曲,是元代新兴的一种韵文样式,是在唐诗、宋词后,我国古代文学艺术发展的又一里程碑。散曲来源于市井的俗谣俚曲,名为“乐府”或“今乐府”,包括小令和套数。小令,又称“叶儿”,是散曲体制的基本单位,小令多单片或双片,字数一般在58字以内,如张可久的〔中吕·卖花声〕和乔吉的〔梧叶儿〕。套数,又名“套曲”“散套”“大令”,由唐宋大曲、宋金诸宫调演变而生。套数由同一宫调的若干首曲牌组成,各曲同押一部韵,结尾部分大多还有〔尾声〕。散曲汲取诗、词之精髓,但也具有自身独特的艺术风格和表现手法,主要体现在灵活自由的句式、富于变化的长短句、口语及俗语化的语言等方面,充满通俗文学气息。 元散曲前期以北方为创作中心,后期创作中心逐渐由北方向南方转移,主要作家多是南方人或移居南方的北方人。散曲后期经历题材内容的开拓、表现领域的扩张及追求形式美的倾向等方面的变化,确立了诗、词、曲三足鼎立的文坛新格局。其代表作家是享有“曲中李杜”之盛誉的张可久和乔吉,后期比较重要的作家还有张养浩等。 明代散曲之于元代相对沉寂,但也有较大的发展。在题材开掘、艺术风格等方面出现了一些新的特点。明代中叶后散曲的文人化特征更为明显,散曲富于辞藻化和音律化。明代散曲主要由南北两派组成,北派风格大多豪迈粗犷,南派则清丽婉约。 四、赋 赋是中国文学史上广为流传的一种文体,尤以汉魏六朝之际为盛。讲究文采、韵节,兼具诗歌与散文的性质。 《诗经》中赋、比、兴表现手法的广泛运用,对赋的产生具有一定的影响。屈原的《离骚》采用楚地民歌的形式创造了生动、自由、长短不一的“骚体”诗。宋玉继承了屈原的创作成就并在文辞等形式方面加以创新。他的《风赋》《神女赋》等作品可看作是由楚辞迈向汉赋的一大步。 赋是汉代最流行的一种文学形式。西汉初期,贾谊的《吊屈原赋》沿袭了屈原“骚体”诗的诗风,感情真切,对比强烈,被称为汉初赋的代表作。枚乘的《七发》辞藻华丽繁复,追求铺张夸饰,善于运用叠字、比喻等手法,开创了一种完整的新体赋,标志着汉赋体制的正式确立,在开创赋的规模上产生一定的历史影响。西汉司马相如的《子虚赋》和《上林赋》在汉赋中富有开拓意义,是汉大赋的典范之作。西汉中后期王褒的《洞箫赋》以及扬雄的《甘泉赋》《河东赋》《羽猎赋》《长杨赋》都是汉大赋的名篇。东汉时期,赋出现新的形式—京都赋,以班固的《两都赋》和张衡的《二京赋》为代表。东汉中后期,篇幅短小的抒情赋渐露端倪,而大赋因缺乏创新渐趋没落。这一时期的代表作有张衡的《归田赋》、蔡邕的《述行赋》和赵壹的《刺世疾邪赋》。 赋在魏晋南北朝时期出现了新的形式—抒情小赋。曹植的《洛神赋》一改赋的平铺直叙为活泼自然,王粲的《登楼赋》则开创了抒情小赋的先河。向秀的《思旧赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》《感世不遇赋》《闲情赋》,江淹的《恨赋》《别赋》都是抒情小赋的代表作。庾信是魏晋南北朝最杰出的赋家,其代表作为《哀江南赋》。 唐宋时期是我国诗词发展史上的鼎盛时期,赋在这一时期并没有闪烁出耀眼的光芒。晚唐时的杜牧主张文章要因事而作,其《阿房宫赋》就堪称为一篇优美的赋。宋代欧阳修积极对前人所作之赋加以改造,创立了文赋,其代表作为《秋声赋》。苏轼的辞赋在欧阳修的基础上又加以创新,注重诗歌的抒情意味,其辞赋代表作为《赤壁赋》和《后赤壁赋》。 元代之后,赋的创作没有形成自己独立的风格,人们对赋体的创作越来越少,赋逐渐走向没落。但赋典丽的辞藻,酣畅淋漓的描写和夸张手法的大胆运用等都是值得我们学习的。 五、骈文 骈文是一种独特的文学体裁,以双句(即俪句、偶句)为主,讲究对仗、声律和藻饰。其以四字六字相间定句者,又称四六文。骈文善于运用典故、声韵、藻饰等修辞,创造出大量形式美的作品,对后世文学具有一定的影响力。 骈文起源于先秦之时。骈文来源于先秦时期的文献典籍、谣谚、诸子百家等骈偶句段,《楚辞》更是在对偶、词采、声韵和用典方面开创了骈文的先河。 骈文形成于秦汉之际。秦代开始出现骈文自觉化的创作倾向,李斯作为代表人物,他的《谏逐客书》被称为“骈体初祖”。汉代文章骈化的趋势明显,特别是受汉赋句式上的排偶、语言上的华丽等特点的影响,如贾谊的《过秦论》都已具有明显的骈文特征。到了东汉,骈化已渗透到各种文体,如辞赋、书札文、碑文、祭文、论说文、序文、铭文等,成为作家有意追求的艺术效果。蔡邕是骈文成熟的标志性人物,骈文体制至此基本成型。他的文章以骈偶句式为主,语言凝重典雅。 骈文繁盛于魏晋南北朝至初唐。曹魏时期的骈文以三曹、七子等为代表,其骈偶之工整、用典之多非前人所及。两晋时期骈文更加注重追求句式的工整、辞藻的典雅、用典的繁富、声韵的讲究等方面。两晋骈文的代表有嵇康、阮籍、刘伶、左思、潘岳、陆机、刘琨、卢谌、郭璞、孙绰等。其中,陆机最具代表性,《吊魏武帝文》为其代表作。南北朝时期骈文达到了鼎盛阶段。刘宋时期的骈文以鲍照成就最大,有“明远骈体高视六代”之美誉;齐代的骈文成就数王融最高;梁代的骈文成就数江淹最高;陈代的骈文成就数徐陵最高,他与北朝骈文家庾信有“徐庾体”之称,是中国古代骈文史上的集大成者。其中,庾信骈文的成就更大,其名作《哀江南赋》堪称六朝骈文的典范之作,达到了骈文艺术的顶峰。隋及初唐骈文继承了南北朝之风。在初唐文坛上,骈文仍是占据主导地位的文体,不仅作家多,而且优秀的作品也多。初唐骈文继承了“徐庾体”之风,继续向前发展。代表作家是“初唐四杰”,其中,王勃成就最大,其代表作是《滕王阁序》。 骈文在盛唐以后,逐渐开始变化并衰落。盛唐至南宋骈文不断变化,在古文运动的影响下,骈文又汲取了散体文的优点,语言变华丽为平实、变用典为白描,逐步进行自我调整,骈文更加通俗平易、朴实无华,更具有实用性,以欧阳修、苏轼为代表作家。在骈文变化过程中,也不是一帆风顺的,晚唐至宋初就又出现了齐梁思潮的回归,骈文注重工整、用典及辞藻的特点,以李商隐为代表。元明时代是骈文的衰落期,这一时期作家少、作品也少,这恐怕与元明两代文学重心转向戏剧转移不无关系。清代时,骈文出现复兴的局面。这一时期,骈文的创作人数日多,作品数量也日丰。清代的骈文以陈维崧、胡天游、李慈铭等为代表。此外,清代还出现大量的骈文选本及论著。新文化运动之后,骈文作为一个文体被新文学所淘汰,逐渐走向消亡。但骈文又以新的样式存在着,体现了中华民族传统文化对语言艺术美的不懈追求。联语就是中华民族注重语言艺术美的延续,并在新时代中不断发扬光大、与时俱进。 六、散文 中国六朝以来为区别于韵文、骈文,把凡不押韵、不重排偶的散体文章,包括经传史书在内,概称散文,后又泛指除诗歌以外的所有文学体裁。现代散文是指与诗歌、小说、戏剧并称的一种文体。广义散文包括杂文、小品文、随笔、报告文学等;狭义的专指表现作者情思的叙事、抒情散文。散文以表现性情见长,形式自由,结构灵活,手法丰富多样,抒情、叙事、议论各主其事,也可兼而有之。 我国古代散文可以追溯到《尚书》,如《盘庚》等。春秋战国是我国历史上“百家争鸣”的时期,产生了《论语》《孟子》《庄子》《韩非子》等优秀的诸子散文,也出现了《春秋》《左传》《国语》《战国策》等富有现实意义的历史散文。这些作品初具后世传记文学和历史小说的基本特色,确立了我国古代叙事和议论散文的样式。秦代的散文以李斯的《谏逐客令》为代表。西汉司马迁的史传文—《史记》创立了纪传体通史,其中的“本纪”“列传”是以人物为中心的纪传散文。东汉班固的《汉书》取材严谨,在褒贬人事上基本上发扬了“良史”的传统。汉代的政论文以西汉贾谊的《治安策》《过秦论》及晁错《论贵粟疏》为代表。 魏晋南北朝时期是“文学的自觉时代”。散文的题材日趋多样,山水景物成为散文创作的新题材,文章中的抒情笔墨更重、色彩更浓。魏代散文清峻通脱,曹操的《短歌行》为开创之作,嵇康的《与山巨源绝交书》、阮籍的《大人先生传》亦属此类文风的名作。东晋文风自然清新,韵味深长,以王羲之的《兰亭集序》和陶渊明的《桃花源记》为代表。南朝时刘义庆的《世说新语》以奇闻逸事为主要内容,语言简练隽永,是笔记小说的先驱,很大程度地影响后代散文发展创作。北朝郦道元的《水经注》、颜之推的《颜氏家训》文学价值较高。魏晋南北朝在文学理论与文学批评史方面成就显著,产生了曹丕的《典论·论文》、陆机的《文赋》、刘勰的《文心雕龙》、钟嵘的《诗品》、萧统的《文选序》等精品。 唐宋是我国古代散文的繁盛时期。这一时期,散文家之多、作品之丰、成就之大都是无与伦比的。“唐宋八大家”作为唐宋著名的散文家,吸取历代散文创作之精髓,秉承了先秦两汉的优良传统,同时语言上又融入了汉魏六朝的抒情方式及修辞上的特色,散文名篇频出。韩愈、柳宗元等发起“古文运动”,反对六朝盛行的骈俪之风,倡导实用性为主的秦汉文风,这场文学体制改革开创了实用流畅的新文体。韩愈的散文名篇有《师说》《祭十二郎文》等。柳宗元的山水游记成就较高,语言自然清新,富有一定的意境,以《永州八记》为代表。宋代散文文风自然、明白晓畅,更为实用且易说理,如欧阳修的《朋党论》《五代史·伶官传序》《五代史·宦者传论》《丰乐亭记》《醉翁亭记》。宋代散文最高成就应属苏轼,他的散文气势豪迈、挥洒自如,以《石钟山记》《记承天寺夜游》《赤壁赋》《后赤壁赋》等为代表。苏洵的《六国论》、曾巩的《墨池记》、王安石的《答司马谏议书》、苏辙的《黄州快哉亭记》也是这一时期的重要作品。 元明清时期,诗文等文学样式的鼎盛时期早已过去。明初的刘基、宋濂是当时散文的代表人物。明代中期,以李梦阳、何景明为中心的“前七子”和以李攀龙、王世贞为中心的“后七子”为代表。王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等“唐宋派”,他们反对前后“七子”,主张继承唐宋古文传统。其中,归有光成就较高。明代晚期,以袁宏道为首的“公安派”和以钟惺、谭元春为首的“竟陵派”是散文的主要流派,在他们的推动下,小品文兴盛。明末清初,诗文中表现爱国主义思想的内容加强,顾炎武、归庄等都是其代表作家。清代最后一个大的散文流派—桐城派,因倡导者是桐城人而得名。他们沿袭了“唐宋派”的思想,在文风上甚至在内容上都有所限制,虽形成了一定的规范,但这也一定程度上限制了散文的创作自由。鸦片战争后,龚自珍开创了经世散文的新文风,由此清代散文得以转变,《病梅馆记》是其代表作。梁启超提出“文界革命”的口号,开创了“新文体”,《少年中国说》是其代表作。新文化运动之后,古文为白话文所替代。 七、戏剧 戏剧,由演员扮演角色,当众表演故事情节、显示情境的一种艺术。在中国,戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称,也曾被用来专指话剧。中国古代戏剧融歌、舞、科(动作)、白(念白)于一体,是一门极具表现力和民族特色的艺术。 春秋时代“优孟衣冠”的故事中已初具戏剧的一些因素。汉代的“角抵戏”是中国戏剧的雏形。汉代的“百戏”,对后世戏剧产生一定的影响。汉代以后,百戏、歌舞不断得到发展并有所创新,特别是北齐时的《兰陵王入阵曲》和《踏摇娘》已具备了戏剧的主要成分—歌、舞、科、白等,更接近于戏剧的雏形。唐代出现了参军戏,是一个接近于现代滑稽戏的一种戏剧形式。 宋代出现了杂剧,是一种含念诵、歌唱、舞蹈的新兴戏剧形式。南宋时期,在北宋杂剧的基础上,南北戏剧朝着不同的方向发展。在北方,流行演出“院本”;在南方,盛行“南戏”。 元代是我国戏剧史上的第一个繁荣期。杂剧是当时最流行的一种主要戏剧形式。元杂剧是我国传统戏剧艺术走向成熟的标志。这一时期以“元曲四大家”及其作品为代表:关汉卿的《窦娥冤》《单刀会》《救风尘》,马致远的《汉宫秋》,郑光祖的《倩女离魂》,白朴的《墙头马上》《梧桐雨》。王实甫的《西厢记》也为我国古典戏剧的现实主义杰作。元末明初时期,南戏有了重大发展,出现了《琵琶记》《荆钗记》《白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》等南戏名剧,为南戏向明传奇过渡奠定了坚实的基础。 明代是我国戏剧史上的又一辉煌时期,主要由杂剧和传奇两大部分组成,其中传奇影响更大。徐渭的《四声猿》是明杂剧的代表作。明传奇是在宋元南戏基础上发展起来又一新的戏剧形式。明传奇创作成就最高当属汤显祖及其《临川四梦》—《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》,其中《牡丹亭》是我国戏剧史上最优秀的浪漫主义名作。 清代的戏剧基本上是延续明代后期戏剧的样式。清初剧坛上,以洪昇的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》为代表。这两部戏剧不仅代表着清代戏剧创作的最高成就,更是我国古代戏剧史上历史剧创作的巅峰之作。清中叶以后出现的地方戏,代表着戏剧发展的方向,其中以京剧改革成效为最大,其中梅兰芳的《贵妃醉酒》和《霸王别姬》是京剧的经典名作。 八、小说 小说是文学的一大样式。以记叙为主,具体表现人物在一定环境中的相互关系、行动和事件以及相应的心理状态、意识流动等,从不同角度塑造人物,表现社会生活。在各种文学样式中,其表现手法最丰富,表现方式也最灵活,叙述、描写、抒情、议论等多种手法可以并用,也可有所侧重;一般以塑造人物形象为基本手段。人物、情节、环境是小说的三要素。 中国小说起源于神话传说。上古神话传说数量少,篇幅短,仅散见于古籍中,其中《山海经》中收录较多。神话传说中塑造的人物形象以及奇幻的想象都为后代小说发展提供了丰富的文学素材。继上古神话之后,春秋战国时期产生并发展了寓言故事,寓言故事的塑造人物、叙事方式以及夸张、拟人等修辞手法为小说的创作提供了许多重要的艺术经验。另一方面,先秦两汉的史传著作对后世小说的创作有着深远的影响,如《左传》的叙事艺术为后代历史演义小说所借鉴。 魏晋南北朝是中国小说的形成期。从内容上可分为记述神魔鬼怪的“志怪小说”和叙述逸闻趣事的“志人小说”。志怪小说以干宝的《搜神记》为代表,这类小说初具短篇小说的规模并且人物形象刻画得较为鲜明,对后世小说的发展有着深远影响,特别为唐传奇的出现奠定了坚实的基础。魏晋志人小说集大成之作当属刘义庆主编的《世说新语》,在艺术上有较高的成就。鲁迅先生曾这样评价:“记言则玄远冷峻,记行则高简瑰奇。”《世说新语》对后世笔记小说的发展影响最为深远,为后世戏剧小说提供了不少素材。 唐传奇是古代小说渐趋成熟的标志。唐传奇作品多收录在《太平广记》中,其中不乏名篇,如《离魂记》《枕中记》《南柯太守传》《莺莺传》《霍小玉传》《虬髯客传》。唐传奇较大程度地运用史传文学的笔法,情节复杂、想象瑰奇,细致地表现了人物内心丰富的情感世界。 小说到了宋元时期出现新的小说样式—话本。“话本”就是“说话”(说书)艺人讲唱时用的底本,相当于现代演员演出时用的剧本。宋元话本小说含《京本通俗小说》《清平山堂话本》的大部分和“三言”小部分。小说话本数量较多的作品是爱情和公案类,爱情类的代表作有《碾玉观音》和《闹樊楼多情周胜仙》;公案类的代表作有《宋四公大闹禁鬼张》和《错斩崔宁》。话本确立了白话小说这一新文体,其中人物塑造、故事情节等方面展示了现实主义创作方法在中国古典小说中日趋成熟,为后代通俗小说及章回体小说奠定了良好基础。 明清是中国古代小说的繁盛阶段。明代文人编辑、加工、模仿宋元话本而出现了“拟话本”。“拟话本”的代表作有冯梦龙的“三言”—《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》和凌濛初的“二拍”—《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。元末明初进入小说发展的一个小高峰,两部影响深远的小说相继出现,一部是中国古代历史演义中成就最高、影响最广的《三国演义》,另一部是我国侠义小说发展的巅峰之作—《水浒传》。明代中叶以后,小说卷帙浩繁,流派众多。其中以《西游记》和《金瓶梅》最为突出。这时期小说多鸿篇巨制,反映现实社会生活,塑造了众多典型人物形象,故事情节曲折,叙事结构复杂,初具叙事模式,为清代长篇小说的进一步繁荣奠定了坚实基础。清代是我国古典小说发展的巅峰时期。以短篇之作《聊斋志异》和长篇巨制《红楼梦》为代表。它们继承和发展了古典文化的优秀传统,并对封建社会生活各方面进行了深刻批判,把我国古典小说艺术推向顶峰。 中国古典小说于清盛极而衰,在《红楼梦》《聊斋志异》等名著之后,虽然古典小说的创作数量也较多,但在思想境界和艺术成就等方面都相距甚远。 学科网(北京)股份有限公司 $$

资源预览图

2025届高考语文复习专题:常见文学体裁及其发展演变
1
2025届高考语文复习专题:常见文学体裁及其发展演变
2
2025届高考语文复习专题:常见文学体裁及其发展演变
3
相关资源
示范课
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。