内容正文:
一
导入
“白香山江上琵琶,韩退之《听颖师弹琴》,李长吉《李凭箜篌引》,皆摹写声音之至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”
——【清】方扶南《李长吉诗集批注》
《李凭箜篌引》
群文联读
二
知人论世
李贺(790年—816年),字长吉,是中唐的独树一帜的诗人。李贺为唐宗室郑王李亮的后裔,但系远支,与皇族关系已很疏远。而李贺自视甚高,诗中常以“唐 孙”“宗孙”自称。
他15、16岁时,已以工乐府诗与先辈李益齐名。李贺父名晋肃,“晋”、“进”同音,与李贺争名的人,就说他应避父讳不举进士,韩愈作《讳辨》鼓励李贺应试,无奈礼部官员昏庸草率,李贺虽应举赴京、却未能应试,遭馋落第。后来做了三年奉礼郎,旋即因病辞官,回归昌谷。
二
知人论世
他一生体弱多病,二十七岁去世。因仕途失意,李贺终生郁郁不得志,就把全部精力用在写诗上。
其诗作想象极为丰富,经常应用神话传说来托古寓今,所以后人常称他为“鬼才”,“诗鬼”,创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“太白仙才,长吉鬼才”之说。其作品继承前代积极浪漫主义传统,创造出—种新奇瑰丽的境界。
李凭箜篌引
三
解题
李凭:唐朝著名宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,身价超过了盛唐著名歌手李龟年。
古代的一种弦乐器。历史悠久、源远流长,音域宽广、音色柔美清澈,表现力强。
“引”、“行”(《琵琶行》)、“歌“(《长恨歌》)及“吟”(《游子吟》),是古诗的四种体裁,“引”篇幅较长,音节、格律一般比较自由,形式有五言、七言、杂言。
李贺
四
赏析诗歌
任务一:自由诵读诗歌,注意停顿,完成李凭弹奏现场基本信息表。
李凭箜篌引
吴丝/蜀桐/张/高秋,空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁,李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫,芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光, 二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处,石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪,老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树,露脚/斜飞/湿/寒兔。
四
赏析诗歌
时间
地点
乐器
主演
听众
高秋
中国(长安)
箜篌
李凭
凝云、江娥、素女、紫皇、石、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
四
赏析诗歌
任务二:根据课下注释疏通诗歌大意,挑选2-3位听众分析其听李凭演奏的感受,归纳描写音乐的方法。
凝云、江娥、素女、紫皇、石、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
四
赏析诗歌
“空山凝云颓不流”“江娥啼竹素女愁”这两句从侧面写乐声。优美悦耳的弦歌声一经传出,空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞,仿佛在俯首谛听;善于鼓瑟的湘娥与素女,也被这乐声触动了愁怀,潸然泪下。诗人避开无形无色、难以捉摸的主体箜篌声,从客体落笔,以实写虚,亦真亦幻,极富表现力。
用江娥素女的典故,寄托了诗人的愁绪。
《琵琶行》类似写法
“忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发”
“东船西舫悄无言,未见江心秋月白”
四
赏析诗歌
此处依旧是侧面描写,乐声传到天上,在女娲炼石补天的地方,连五色石都被乐音震破,“逗”强调“秋雨”是被音乐吸引而来的,让人产生丰富的想象:“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨,象征铺天盖地的茫茫愁绪。这是诗人郁积已久的悲伤愤懑情感的爆发。
《琵琶行》类似写法
“凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多,江州司马青衫湿。”
四
赏析诗歌
“神妪、老鱼、瘦蛟”,为什么不是“神女、大鱼、蛟龙”?
此处依旧是侧面描写,诗人运用反衬的手法,神女以“妪”为怪,鱼以“老”为奇,蛟以“瘦”为异。似乎干枯、无生机的形象,老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力,行动艰难,现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞,有着完全相反的艺术效果,使音乐形象更加丰满。
四
赏析诗歌
此处依旧是侧面描写,听了李凭的箜篌声,吴刚忘记了自己的本职工作,倚着桂树静听,彻夜不眠。月宫中嫦娥的宠物玉兔,蹲伏在一旁,任凭露水斜飞滴在身上,把毛浸湿,也不肯离开。都用大胆的想象写出了音乐的美妙。
除了侧面描写,本诗有无正面描写?
四
赏析诗歌
昆山/玉碎/凤凰/叫,芙蓉/泣露/香兰/笑。
“玉碎,状其声之清脆;凤叫,状其声之幽怨。”
以声写声——
用二者衬托其声之美
“芙蓉泣,芙蓉滴露之貌,状其声之惨淡;
香兰笑,兰花盛开之貌,状其声之欢快。”
以形写声——
用二者衬托其情感起伏
夸张、拟人、通感
《琵琶行》类似写法
“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。”
“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”
五
课堂总结
同
任务二:比较总结《琵琶行》和《李凭箜篌引》描写音乐的异同。
都用了正侧面结合的手法描写音乐。
异
①《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果,多为侧面烘托手法;《琵琶行》重点写音乐旋律本身,多为正面描写的手法。
②《李凭箜篌引》主要描写音乐,多用想象;《琵琶行》在描摹音乐时也在叙事和抒情,琵琶女和作者的身世体验都穿插其中。
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