2024届山西省晋中市平遥县第二中学高三年级冲刺调研（四）语文押题卷

绝密★启用前 2024年普通高等学校招生统一考试 冲刺调研押题卷·语文(四) (150分钟 150分) 一、现代文阅读(35分) (一)现代文阅读1(本题共5小题,18分) 阅读下面的文字,完成1~5题。 材料一 中国古代山水文学之发达,在世界上是无与伦比的。在中国古代文学史上,山水 文学作品不仅数量多,而且艺术价值和审美价值也非常高。从宏观的角度看,山水文学之发达 是多种因素配合作用的结果,而“情景交融”的美学原则,则是其中一个重要的因素。 中国古代人对于人与自然的关系有着独特的认识。与西方人不同,中国人是以艺术化的态度 对待自然,视人为自然的一部分,追求人与自然浑然合一的理想境界,因此“天人合一”成为中国古代 哲学中的一个重要观念。与这种强调主体与客体融合为一的人生理想相适应,中国的美学中产生了 “情景交融”的美学原则。正如”天人合一”是中国古代哲学中的重要观念一样,“情景交融”则是中国 古代美学中的重要观念,它作为美学原则,直接地影响了山水文学的创作和发展。 西方艺术被认为是再现型的艺术,中国艺术被认为是表现型的艺术。山水文学是以自然 景物为题材的文学艺术。从表面上看,模仿说支配下的再现型艺术似乎应当更适合表现自然 景色之形貌,更适宜山水文学的生长。而实际上,从一方面看,重视现实的人生感受,才更能顿 略、感受自然山水的美,进而将对自然景物的观照和体悟表现出来。因而注重于对自然的感 受、体验,为在形象的艺术之中反映自己的感受和体验而把自然景物作为媒介,这样的表现型 艺术才真正适合山水文学的生长和发展。另一方面,西方亚里士多德的模仿说理论虽然在广 泛的意义上包括对整个宇宙人生的模仿,但它所强调的主要是对人物性格、动作和事件情节的 模仿,整个西方古典美学都较少注意对自然景物的表现,而中国人由于很能体验细腻的情感, 能在自然万象上发现潜伏的生命活力,其物感说中“物”的部分,虽然可以包括事件、情节以及 人事,但更主要、更通常地是指自然的景物。总之,中国人一方面强调主观的感受,一方面强调 客观的景物,追求着二者的融合。在这个基础上形成的情景交融的美学原则,当然极利于山水 文学的发展,巡视中国山水文学的画廊,或借山水抒发喜怒哀乐之情感,或因山水而领悟禅 机,抑或借山水以讽刺时政,一幅幅生动的山水文学画面,千姿百态,无非因境抒发,情景合一。 情景交融的艺术境界是一个完整统一的艺术境界。重视景,即重视了作为客观基础的自 然物象;重视情,即重视了作为主体意识的主观作用,对自然的自觉审关正起于客观物象与主 体情思的对应交感,艺术创作也正需要这主客双方的交互作用,对于山水艺术来说,有了景 就有了艺术的客观基础,有了情就有了艺术的内在生命。所以情景交融的美学理论符合审关 和创作的内部规律,它也就能够促进山水艺术的产生和发展,在情景交融的美学原则的指导 下,为了更好地抒发情怀,文学中的山水成分不断增加,由只言片语的写景发展到独立的山水 诗,以至产生了大篇幅的山水游记,山水文学的消消细流汇成了浩瀚的江海。 (摘编自王可平《“情景交融”与山水文学》) 材料二 山水诗在宋齐以后,与赠别、相思、根游,田园等各种题材结合在一起,内容和艺术有 XS4]·冲刺调研押题卷四·语文第1页(共8页) 了极大的发展,早期那种为体道而写的山水诗逐渐减少,但是在欣赏山水中使自己的心灵与大 自然融为一体的基本旨趣,以及静照忘求的审美方式一直延续到唐代。特别是在孟浩然,王 维、常建、柳宗元等诗人的作品中,影响最为明显。王维有些诗强调自己的心性之空与空寂之 境的暗合。这种心性的空与静照忘求的境界是一致的,或者可以说,正是诗人面对深山景物的 “静照”和”坐忘”,使自已悟出了禅心的安定,以及与空潭的合而为一。所以,王维体悟的性空 或心空,实际上还是在静照忘求的精神状态中体会到生命与大自然的融合。 山水诗这种静照忘求的审美方式在盛唐的山水诗里看得最清楚,盛唐山水诗向来被视为意境 美的典范之作,就是因为其意境具有清朗空静的特色。空静能最大限度地体现出意境富有象外之趣 的基本特征。所以有不少学者从山水诗的时空意识来探讨意境的形成,也有不少人从禅的境界来探 讨。现在我们知道,其根本原因还在于从东晋时期形成的澄怀观道,静照忘求的审美观照方式,要求 诗人在现照万物时具有清明,虚静的内心境界,使空间万象在心灵的镜子中变为一片澄明清激的世 界,盛唐山水诗只是善于通过艺术的处理来突出这种空静而已。 人类的本性是亲近自然的,追求人与自然的和谐是中国文化的重要传统,这在山水诗里得 到了集中的反映。因此,了解中国山水诗静照忘求的审美方式,不但可以加深我们对山水诗中 所含哲学意趣的理解,把握中国山水诗追求清期空静的意境的原因,而且可以从这一个特珠角 度了解中国人文精神的特质,对我们今天提升人的文明素质,改变