第一单元 岁月回声——月光 课件 2023—2024学年人音版初中音乐九年级下册

1.6月光 学习目标 1.通过欣赏音乐、分析音乐，探讨作曲家如何用音乐的语言（配器、力度、节奏、和声、非领唱声部的唱词等等）来表现内心对南京大屠杀的感受； 2.通过听赏音乐、了解历史、分析歌词、学习乐谱、哼唱旋律的方式来初步学习《月光》的几个音乐片段； 3.“悲剧美”如何在《月光》作品中得到体现。 德彪西，19世纪末、20世纪初法国杰出作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家，“印象派音乐”的创始人，代表作有管弦乐曲《牧神午后前奏曲》、《大海》《夜曲》，钢琴曲《意象集》以及《十二首钢琴前奏曲.在他的作品中既看不到古典主义音乐的严谨结构、深刻的思想性和逻辑性，也看不到浪漫主义音乐的丰富情感，取而代之的是奇异的幻想因素、朦胧的感觉和神奇莫测的色彩。》等。 作者简介 这首《月光》或译为《明月之光》。它是德彪西的《贝加摩组曲》中的第三首。 1884年，德彪西获公费留学意大利期间，游历了贝加摩地区，该地区秀丽的风光给德彪西留下了极其美好的印象，遂创作了此曲。 作品背景 聆听德彪西《月光》片段 选择一幅与音乐意境相符的音乐作品，你觉得哪一幅比较合适？请说说原因。 你了解印象主义音乐吗？ 作品多以自然景物和诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象与感受，作曲上重视和声、织体与配器的色彩效果，多表现幽静朦胧、飘忽空幻和色彩斑斓的意象。 特点一：节奏打破小节的强弱规律，形成一种自由的节奏。 特点二：旋律时断时续，飘忽不定。 第一部分 和弦的交替推进，犹如月光被推向高空，最后四个分解和弦，好像是月光在水中的倒影。 第二部分 左手一连串的琶音，描绘乱云飞渡，月亮在云层中疾走的情景。旋律中展现了一丝飘忽不定的色彩。 第三部分 再现 旋律不变，但伴奏音型的改变给主题的音乐表现注入了崭新的因素，音乐变得生动、活泼，仿佛让人看到高悬的明月、闪亮的星星、夜风吹拂、树叶沙沙，一片富有生机的美妙意境。 《月光》的结构 A1 + A2 + B + A’ 德彪西的《月光》用精美绝伦的旋律、丰富多样的节奏、细腻无比的和声色彩变化，描绘出一幅月光照耀下，夜色迷茫、景物朦胧的绝美画面。 对比欣赏贝多芬《月光奏鸣曲》第一乐章片段 谈谈与德彪西的《月光》有何异同？ 路德维希·凡·贝多芬 德国作曲家和音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有交响乐《英雄交响曲》、 《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》，钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》、《幻想》、《致爱丽丝》，弦乐四重奏《大赋格》等。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”，在世界交响音乐界，有着极其崇高的地位。 这首钢琴曲之所以被称为《月光曲》，是由于德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听了以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。” 其实触动贝多芬创作的并不是皎洁如水的月光，而是贝多芬与朱丽叶塔·圭查蒂第一次恋爱失败后的痛苦心情。 《月光奏鸣曲》创作于1801年，那时贝多芬的耳疾越来越严重，越来越深地影响着他的创作。然而在这悲伤的情绪中，他不断创造欢乐！1801年他恋爱了，但最终却被女友抛弃。正是在这种复杂的痛苦体验和激烈的内心矛盾冲突中，在对爱情的期待与失望之中，才诞生了这部伟大的作品。 第一乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。 乐曲一开始，由不断流出的三連音构造了无边的幻想，四小节后，第一主题在中音区淡淡地出现。它细致而沉静，略带些忧郁。1段1分18秒在B大调上出现了第二主题。 中间部由第一主题开始。三连音曲折有致地走向高音区，呈现出急躁不安的情绪。 随后，进入第三段，第一主题平静地再现，第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏，慢慢地消失而结束。 完整聆听《月光奏鸣曲》第一乐章，用大拇指、中指、小拇指在桌面上模拟演奏。 《A大调波兰舞曲》又名《“军队”波兰舞曲》，其音调刚劲有力，气势宏伟，节奏充满活力，表现了波兰军队的英雄气概和一往无前的战斗精神。 聆听《A大调波兰舞曲》第一部分片段，用大拇指、中指、小拇指以和弦的形式在桌面演奏，感受乐曲的力度。 钢琴的其他表现形式 双钢琴 四手联弹 钢琴协奏 双钢琴演奏为一种钢琴艺术表演形式，通常在演奏会上对着放两架钢琴，由两位钢琴家共同演奏。 四手联弹是由两个人共同在同一台钢琴上合作演奏的一种表演形式。 钢琴协奏曲是钢琴和乐队之间的协作贯穿整个作品。 “乐器之王”的钢琴，既能澎湃激昂，又能婉转静逸，琴键上流动的旋律，述说的不是个人的故事，而是人类的共同情感！ 谢谢！ $$