填画人像（教学设计）-2023-2024学年人美版（2012）美术六年级上册

“151”五步助力数字进阶2.0教学设计 班级 六年级 学科 美术 课型 新授 设计教师 唐慧敏 课题 《添画人像》 课时 1 学习日期 10.12 教材 分析 本课属于“造型·表现”艺术实践中的平面造型学习内容、《艺术课程标准》课程内容里第三学段（6-7）学习任务2：传递我们的创意，引领学生运用传统与现代工具、材料和媒介，以及所习得的美术知识、技能和思维方式，创作平面等表现形式的美术作品，提升创意表达能力。 本课设计的目的就是引导学生在分析大事人物绘画的基础上，运用各种工具和造型表现方法发展思维，进行创新设计和人物的表现，表达自己对大师作品的理解与感受，彰显自己的创新意识。 素养 目标 审美感知：感受艺术大师的表现风格和艺术特色。 艺术表现：学生通过观察、分析、对比讨论的教学活动，利用线描、黑白、色彩等表现方法，完成作品。 创意实践：运用不同的表现方法创作，使画面富有新意。 文化理解：体会西方不同人物作品的审美价值。 教学 重难点 重点：分析画家作品的人物特征和表现方法，选择不同的工具和方法，对人物作品进行创造性的填画。 难点：恰当运用各种表现方法，使画面富有新意。 主问题设计 如何对人物作品创造性的填画？ 信息化融合 资源：国家中小学智慧教育平台 读书郎 学科网 极课大数据 希沃 其他： 手段：投屏 任务下发 评价 微课 图、视频 共享 抢答 随机抽取 限时 学科工具 其他： 教学过程 五步助力：自主自助、合作互助、展示有助、探究协助、创新辅助 设计意图 自主自助： 准备各种画家的肖像作品，彩色打印A4纸大小 通过板书出示，唤起学生对之前相关知识的回忆，并用“新装备”激起学习兴趣。 通过观察、教师讲授，初步了解添画人像制作步骤。 以小组合作探究的方式学习人像作品的表现方法，为添画人像做铺垫。 文化理解：有些同学不敢直视这幅画，大师的作品具有很高的审美价值，我们要虔诚的欣赏和学习，以大师的作品为蓝本进行填画创作，就好像我们站在巨人的肩膀，对我们的美术创作具有重要的意义。 启发学生使用不同工具、不同剪裁、不同主题，进行恰当的创意创作。 通过教师示范，学生更加了解整个步骤，以及创新手法的使用。为接下来的创作活动奠定基础。 通过实践活动，体验创意创作的乐趣。 在自评、互评过程中，学生表达感受，发现创新点，互相学习。 活动一：谈话导入 板书“画人像”。有些同学很疑惑，这不是我们五年级学习的内容吗？大家别失望，今天我们要学习的是升级版的——添画人像。老师给大家准备了升级所用的“新装备”，学会此项技能方能领取。那添画人像是什么样儿呢？我们从书中找一下答案。 活动二：讲授创作步骤（自主自助） 打开课本第八页第一幅作品《查理·苏里耶》表现形式是素描。运用了写实手法，风格细腻，注重性格和细节的刻画。 问1：作品整体给你什么感觉？ 问2：书中另外两幅同样也是查理苏里耶，但与荷尔拜因的原作有什么不同呢？（一半原作一半添画，这样的绘画方式及保存了大师的风格，又融入了我们的创新。） 智慧课堂下发“技能包”——创作过程视频 问3：填画人像作品是怎样一步一步添画的呢？ 1. 选择一张正面脸的人物作品; 2. 从中间剪成两半; 3. 一半贴在底板上，一半去添画。 总结;绘制过程中要注意构图大小、结构比例，添画的形式与原作的搭配效果等。 活动三：回顾创作形式（合作互助） 说到绘画形式，我们在美术学习中接触过许多种类。我要来考考大家说对两个以上奖励装备，出示图片小组讨论。 活动四：走进大师 除了这些不同绘画形式的写实人像可以去添画，我们再看看其他风格的作品。 毕加索《持扇少女》油画作品（抽象），去掉了许过多的修饰和细节，线条简练明快，用几何形和简化的结构来塑造人物。 对比两幅添画人像作品，感受不同方法所表现出的不同艺术特色，认识美术的多元化。 活动五：观察思考（探究辅助） 1. 《苗女》中国画工笔重彩，左侧是如何添画的？（用丙烯笔画的线描画和工笔画巧妙的结合。） 2. 《小女孩》版画，线描画添画面有什么特别之处？（鲜明的明暗对比） 总结：不同工具和形式巧妙的添画在不同的作品中，效果千变万化。 活动六：欣赏创新 1.不同剪裁 (1)师:这幅作品和之前的添画作品有什么不同?(S型剪裁) (2)问:还有什么特殊的剪裁方式?(弧线剪裁、斜线剪裁,甚至还可以不规则剪裁,自然添画出来的效果也会有所不同。) 2.主题添加 问:这幅作品和我们之前的添画作品相比有什么与众不同? (万圣节、科技时代AI主题添画) 3. 教师示范:平板手绘 4. 头脑风暴 猜