内容正文:
花鸟画(二)教学设计
一、教材分析
本课是在《花鸟画(一)》基础上继续学习花鸟画中鸟的表现方法的中国画课程。中国花鸟画的描绘对象不仅是花卉还包括鱼虫、竹石、家禽和走兽。画家在表现物象的同时更注重借物抒情,以表达对真善美的追求。本课31页左下方“鸟的外形动态示例”向学生展示了中国画中“鸟不离卵”的画法窍门,32页图文并茂地猫头鹰的画法,在小知识栏介绍了中国画技法之一破墨法,在“思考与讨论”栏,给学生们提出来学习指导,“对比自然中的鸟与画家笔下的鸟有什么不同?画家怎样用笔墨来表现鸟的?怎样构思画面更有情趣?”在33页“艺术实践”“评一评”明确指出学生创作的方向和注意鸟在画面中的位置和墨色变化。
二、学情分析
五年级的学生有一定的观察分析能力,能大体抓住物象特征,学生对于中国画笔、墨、水、宣纸之间产生的微妙变化和偶然效果有初步的体验。对于中侧锋用笔、墨分五色等笔墨技巧能够基本掌握。要想创作花鸟画,学生需要学习鸟的相关知识,观察它们的共性与差别。比如:了解鸟的外形特点、表现技法以及鸟与所处环境的和谐共生。在教学中要应用学生已有的知识技能进行迁移,抓住重点问题解决创作中的困难。
三、教学目的
【知识与技能】
初步了解花鸟画的绘画方法与步骤,理解破墨法的艺术特色,有创意地画一幅鸟类小品画。
【过程与方法】
通过赏析、讨论和探究,体验破墨的用色特点,尝试用破墨法画花鸟画,逐渐提高艺术实践。
【情感、态度和价值观】
感悟水墨花鸟画的艺术特色,更加注重观察生活的点滴,抒发对大自然的赞美之情,并借 助笔墨表达自己的情感。
四、教学重、难点
【重点】
掌握花鸟画中破墨法能够有步骤地进行创作。
【难点】
学习控制用笔和用墨。
五、教学准备
多媒体课件、活动教具、绘画工具、图片等。
六、教学过程
(一)导入(1分钟)
请同学们闭上眼睛,用心聆听这段音乐。(播放音频,用时15秒左右),激起兴趣。
师问:同学们听到了什么?仿佛看见了什么?
生答:听见鸟鸣、流水声,仿佛看见花儿竞相开放,心情舒畅。
师:刚才感受了大自然中的花鸟世界,今天让我们走进中国画的花鸟世界中,去体会它的鸟语花香。出示课题——花鸟画(二)
(二)艺术来源于生活。(约8分钟)
出示PPT图片
1师:艺术来源于生活,生活中的鸟是什么样子的?请同学们仔细观察图片。
师问:它是谁?
生答:麻雀。
2、师问:麻雀身体包括哪几部分?有什么特征?
生答:包括头、身体、翅膀、尾巴和爪子 ;头大身体小。
3、师问:画任何事物都离不开形,那么麻雀身体部分近似什么形状呢?
生答:头像椭圆形,身体也像椭圆形。
教师总结:"鸟不离卵"的画鸟诀窍(教师简画鸟的大形)
4、师问:麻雀像只精灵飞来飞去很灵活,它们是怎样飞的?
小组探究活动目标:以麻雀为例,探究鸟儿有哪些飞行动态?(5-6分钟)
a. 小组探究要求:六人一组,每组一只活动鸟教具进行观察总结。
b. 请组长组织组员有序发言,注意做好记录。
c. 每组推选一名同学交流展示同时老师在黑板上简画各种动态。
教师总结:出示动态变化图(头的转动幅度大,有的翅膀向上交叉飞行、有的翅膀向前飞行的、有的翅膀在两侧平行飞行,还有其他微小变化还需日后仔细观察)
(三)、欣赏大师的花鸟作品。(8-9分钟)
1、大师是怎样用笔墨表现鸟的?请看大屏幕,花鸟画不仅仅包括各种花和鸟,还有鱼虫、竹石、家禽和动物。
2、分析大师是怎样用笔墨表现麻雀的?
a.麻雀有多种姿态,以作品中一只飞翔的麻雀为例,引导学生观察那些地方用的浓墨?哪些地方用淡墨?(身体是赭石调淡墨,教师示范调色,腹部淡墨,嘴眼、羽毛、斑点和尾巴浓墨)
b.用笔有讲究吗?中锋画什么部位?侧锋画什么部位?(注意翅膀用擦笔)
c.结合透视关系,翅膀近大远小。
d.有虚实关系吗?(翅膀擦出去是先实后虚,虚笔有飞白,教师示范)
(四)教师示范(约5分钟)
墨赭点头顶,侧锋画身翅;(显示在大屏上)
浓墨点嘴眼,淡墨勾胸腹;
破墨点斑纹,灵动麻雀成。
1、 教师示范画麻雀、讲解如何控制水分及用笔。
师问:画麻雀有什么不同的地方吗?
生答:(略)
2、新授破墨法。
a.破墨法包括墨破色和浓破淡。
b.教师示范浓破淡、墨破色画法,请学生试画。
3、欣赏课本上学生作品,请你说说哪里是破墨法?
(五)情景交融(构图知识)(约2分钟)
1、教师出示两幅背景画:《墨荷》和《逆风》,请根据鸟的生活习性给它们配上背景画,让画面动静结合、构图饱满。
2、教师完成范画并题款。
七、艺术实践(约10 分钟)
教师播放背景音乐,让同学们完成一幅完整的花鸟作品(资料袋里有参考图片,可以临摹也可以创作),教师巡回指导并积极鼓励学生大胆创作(约10分钟)。
八、艺术评价(约3分钟)
让