2.1 程式与意蕴——中国传统绘画 教学设计-2023-2024学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏

课题程式与意蕴——中国传统绘画 教学目标 知识与技能： 通过对传统人物绘画表现形式的知识的学习提高审美感知，了解中国传统绘画的绘画特点，领会传统人物画的以线造型、传神写照、俯仰自得和虚实相生意境。 过程与方法： 让每位学生都参与到课堂展示内容之中。进行分析研究，更快地掌握鉴赏绘画作品的方法。并抓住神态，进行速写改创练习。 情感、态度和价值观 : 在对中国传统绘画作品的赏析与评述中，感受艺术作品体现出当时人们的精神世界，体会中华民族的精神面貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增加民族自豪感，夯实鉴赏基础，达成审美情感的升华。 教学重难点 教学重点： 掌握传统人物画中的线条与传神的绘画特点及如何感受写形传神的绘画特点境界。 教学难点： 能够准确的从不同角度感受到传统人物绘画中艺术的特点及艺术表现形式。 学情分析 3月 29日下发的《山东省进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作实施方案》将艺考重新拉回鉴赏课本之中，现阶段的学生对于中国传统绘画既缺乏一个整体感受和认知，更缺乏对中国画的深入认识。也谈不上对作品的感受和分析，总之一句话，除了骨子里的遗传基因以外，其他基本都是空白。 教学方法 启发教学法、讲授法、直观演示法、多媒体教学法等 课前准备 PPT课件制作、视频录制剪辑、动画形象创作绘制、范画绘制 教学过程 教学内容 师生活动 设计意图 第一阶段：课堂导入以“中国传统花鸟画”为导入中国传统花鸟画发展：自南北朝初具规模，唐代成为独立画科，五代开始成熟，两宋臻于巅峰。花鸟与人们的性情、气质相类，是中国人缘物寄情、托物言志的重要艺术载体。 “感时花溅泪，恨别鸟惊心”——借物抒情的表现方式 “濯濯如春月柳”“岩岩若孤松之独立”——借助花鸟来比喻人的气质引入课题：在绘画作品中是如何表现人物形象的呢？ 学生进入到老师所创设的情境中。努力思考问题。激发学生参与的兴趣，引起学生的求知欲。 导入环节中的导语设计强调花鸟画特征，是托物言志的重要载体。”此时学生会思考“传统花鸟画的特征”是这样，那么“传统人物画的特征又是什么呢？从而引出课题和学习内容 第二阶段：教学新授 （一）中国传统人物画的分类中国传统人物画描绘人物时注重表现对象的社会阶层与价值观念，画面人物相貌要符合特定身份和精神气质，根据题材和人物形象相貌特征可以将中国传统人物画进行分类：1、世俗人物：顾恺之《女史箴图》、顾闳中《韩熙载夜宴图》 2、神仙道释：《永乐宫三清殿朝元图》、梁楷《泼墨仙人图》 3、市井风俗张择端《清明上河图》、李唐《灸艾图》 （二）中国传统人物画的艺术特色——以形写神古代人物画多考虑功用，不同身份的人物，不仅要看人物的独特相貌，更要强调“以形写神”，传达人物的神情意态“写形”和“传神”是中国画创作理论与作品评价中的一对重要概念“形”是指表现对象的外部形态特征“神”是指表现对象的内在精神本质两者“互为表里，相互依存” （三）“以形写神”在中国传统人物画中的体现——以《韩熙载夜宴图》为例 1、带着问题，观看视频 ①画家为何创作这幅作品？ ②画了哪些故事情节？ ③全卷韩熙载表情有什么变化？ 根据教师讲解，初步了解中国传统人物绘画的意义，激发学生的学习兴趣。学生积极回答讨论。在思想的碰撞中探索不同的解决思路。 学生聆听思考并回答老师提出的问题。 1、以形写神的形是什么？ 2、以形写神的神是什么？通过视频观赏，整体了解作品的全貌，韩熙载身份、职位以及创作作品的背景。 人物画分类为学生深入学习中国传统人物画作了整体的铺垫，为解决重点”以形写神“的角度赏析传统人物画，突破难点”如何从人物的细节刻画中体会“写其形，并传其神，传其神，并写其心”打下牢固基础。 第三阶段：深入探究 1、画家为何创作这幅作品？漫画带入情境，讲授创作背景 2、画了哪些故事情节？听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴《韩熙载夜宴图》——人物介绍、画面构图、人物造型人物画默写的典范：画着“目识心记”的绘画功力连环画式长卷典范：情节连贯，但又相对独立成画最早的屏风画典范：屏风，将夜宴的多个场景有序分割和衔接3、思考：韩熙载表情有什么变化？韩熙载的表情变化：始终郁郁寡欢、眉头紧锁、若有所思，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明的对比，表达了复杂的内心世界，把一个才气高逸但神情抑郁，既置身于声色之中又韬光养晦，矛盾复杂的内心世界刻画的入木三分。听乐——老师引导分析，使学生学会鉴赏方法 构图——这么多的人物排在一起，它是如何构图的呢：人物围坐在一起，以榻为圆心形成的弧形，视线集中于李姬，聚散（聚散有秩）与遮挡（层次有序的遮挡关系 观察画面、思考问题、并分析回答根据教师引导，结合画面内容作分析解构图像，分析与鉴赏实践展评，尝试与分析根据教师的提示，挖掘构图法则和造型规律 采用多种鉴赏方式于教学中：听