2.1 程式与意蕴——中国传统绘画 教学设计-2023-2024学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏

【教材分析】 《程式与意蕴——中国传统绘画》 教材分析 本课选自人美版高中美术鉴赏中第二单元。本单元是中西方绘画作品的鉴赏学习，是主题内容含量最多的一个部分。在不同版本的高中美术教材中，本课都是相当重要的学习部分，旨在引导学生提升图像识读的能力和自己的审美判断力，在鉴赏学习过程中深化自己的文化理解水平。中国传统绘画这一课，是本单元的第一课。是对中国古代经典作品展开深度赏析，目的是通过对中国传统绘画系统的学习，引导学生对传统绘画的历史脉络有一个清晰的认识。对经典作品具备一定的审美判断，了解其艺术特征，感受其艺术魅力，从而深入理解中华文化内涵，进而坚定文化自信。课时划分本课分为两个议题。 分别是: 一、中国传统绘画的起源。 二、中国画的主要艺术特征。本课内容很多，为了避免面面俱到、浅尝辄止，我分为两个课时来学习。第一课时:分析中国绘画源流，让学生了解中国绘画发展基本脉络与分类。选取人物画、花鸟画展开探究其艺术特征。第二课时:学习山水画，以两宋山水为例展开探究其程式与意蕴。让学生明白山水画创作理念、笔墨与意境之美、以及中国艺术独特的观照方式。本课为第二课时。 教学目标： 1、了解山水画的构图方式、空间表现形式、笔触与色彩、明白山水画家的创作理念。 2、每一位同学都参与到鉴赏过程中，会独立鉴赏山水画，能从构图、技法、风格、意蕴做出正确的审美判断。 3、体会画中寄寓的情感，培养学生的爱国情怀，增强文化自信心。认识美术与文化、生活之间的关系。 教学重点：了解两宋时期不同的程式美与意蕴美，加深对中国传统文化的理解。 教学难点：如何吸引学生，让学生去主动探究山水画作品。着重理解中国画独特的审美内涵，让学生领会，创作手法与创作意图之间的关系。 课程资源的整合与取舍 这节课是本课的第二课时，主要学习山水画。在整个山水画发展脉络中，宋代山水画是一颗耀眼的明珠。在本课教学中，我主要选取两宋时期的山水画深入下去，引导学生展开探究它们不同的程式与意蕴。北宋我选取《千里江山图》，这幅画无论在哪个版本的课本中都是一个重要的知识点，而且很具有代表性，学生对这幅画也比较感兴趣，探究的兴趣比较强。南宋山水画我选取《踏歌图》，这幅画是北宋风格向南宋过渡时期的一个代表性作品。在画中既能看到北宋的影子，又能看到它在构图上、技法上、意境上产生了不同的变化。 第一环节，学生详细探究《千里江山图》，从构图、技法、创作背景、创作理念、美学意义等方面入手。通过分析《千里江山图》来了解北宋山水画的一个整体风貌。要深入理解中国画想要表达的意境，感受作品的审美内涵和艺术特色。北宋《千里江山图》，从整体构图，到局部笔、用色，总结北宋山水的程式。再体会创作理念、意境，最后分析创作思想，感悟其中的意蕴美。让学生体会到一幅画并不是单看表面的美景，更要用心品读其中的精神意义和文化内涵。 第二个环节，对比南宋山水画，让学生自主对比分析，了解北宋、南宋山水画的差异。南宋从《踏歌图》到“马一角、夏半边”，分析艺术风格的变化，总结出南宋山水的程式。从时代背景来分析，感悟其意蕴美，体会背后的情感和文化意义。通过两宋山水的对比分析，从而让学生对宋代的山水画的程式与意蕴有一个整体的把握。并明白中国画家独特的观照方式。从而去发掘生活中的美，感受生活中的美。 第三个环节，分析作品背后的文化意义。通过本课学习让高中生理解在浩瀚的美术历史发展中，诸多美术家是怎样用作品承载自己生活那个时代的文化使命，如何用作品表达自己的生活感受。 第四个环节，山水画鉴赏练习，文创产品设计。让学生学以致用 环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备 《千里江山图》高清复制品，《千里江山图》文创产品，印制学习任务单，制作上课所用视频。 复习本课第 1 课时所学内容。对《千里江山图》进行资料收集。 培养学生良好的学习习惯。对本课所学知识有个初步的了解。 导入 看看老师今天穿的衣服特别吗？老师衣服图案来自哪一幅画？今天我们就一起来学习。中国传统绘画，来领略一下两宋山水之美。 观看图像，回顾所学知识。 激发学生的学习兴趣，引出本节课的主要内容 讲授 一、北宋山水画 创设情景：你觉得千里江山图美在哪？接下来我们就随着这张画回到它的那个时代。北宋末年王室衰微，国土沦丧，江山风雨飘摇。这时一位十八岁的天才少年得到了宋徽宗的赏识，在仅仅半年的时光中便完成了千里江山图的创作。今天我把这传奇的画作给大家带来了，我们一起走进《千里江山图》。分为 A、B两组，展开《千里江山图》画卷。 探究学习任务单一 1、图中山的远近分布有什么特点？ 近景、中景、远景都有，属于全景式构图。 2、观看这幅画仅仅是平视吗？还有没有其他视角？对比西方风景画来比较。 (1)、西方风景，焦点透视、用眼看世界。 (2)、中国山水画是散点透视，用心灵