第一单元 第1课 独树一帜的中国画 教案 2023—2024学年人教版初中美术九年级上册

独树一帜的中国画-----山水画篇 一、教学目标 1、通过对中国古代中国画的赏析，让学生基本能够图像识读，初步了解中国古代画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。（重点）(图像识读） 2、通过中国画的欣赏，引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统（难点），明白古人崇尚文化的高雅情趣和“托物言志、借物抒情”的表达方法。（文化理解） 3、通过学习，用语言和文字表达自己的审美感受，形成健康的审美趣味和高雅的生活情趣，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观。（审美判断） 4、通过学习和借鉴美术作品中的勾皴点染技法，进行山石画法的练习。能够运用美术语言，通过作品表达自己的情感。（创意实践与美术表现） 2、 重难点： 重点： 赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。 难点： 引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。 三、教学方法： 直观教学法， 启发式教学法，分组合作活动等。 四、 教学准备： 教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。 布置预习： 1、熟悉课文内容。 2、收集一些与山水画有关的诗与画。  五：教学过程： (1) 教师导入 (3－4分钟) 师：同学们好，今天我们学习的内容是《独树一帜的中国画》，中国画在我国艺术史中占据了很高的地位，具有很高的美学价值。中国画历史悠久，从侧面也体现出了中华民族的精神面貌和审美文化内涵，中国画最讲究的就是意境美，这一点我们从熟悉的古诗中就可以体会。 1、 由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。 《画》唐代：王维 远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。 《鹿柴》唐代：王维 空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 师：在古代，中国画最早是以壁画形式出现，后来演变为以卷轴画形式，并且先后形成了人物画、山水画、花鸟画三大领域。人物画强调“以形传神”，山水画强调表现意境，花鸟画强调借物抒情，托物言志。在画法上，有工笔和写意两大类。 2、 屏幕显示图片： 东晋 顾恺之《洛神赋图》 魏晋南北朝时期继承和发扬了汉代绘画艺术，呈现出丰富多彩的面貌。这一时期的绘画形式以长卷为主，这时期绘画重气韵，重表现人物的风貌，气质，重人物的传神写照。这一时期也产生了绘画理论著作，如南齐谢赫的六法论，对绘画产生了深远影响。 谢赫的《画品》：谢赫是南齐(479一502年)前后的画家、理论家，以时妆人物和肖像画为题材进行创作，但主要贡献在绘画理论方面，他的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。《画品》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”，是：“一、气韵生动；二、骨法用笔；三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移模写。”“气韵生动”是把生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则。骨法用笔是指通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。应物象形、随类赋彩、经营位置是指绘画艺术的造型基础：形、色及构图。而传移模写则是指绘画的临摹和复制。“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识。 师：我们在进行中国画的艺术品鉴过程中，主要是根据六法论进行鉴赏的。 《洛神赋图》根据曹植著名诗作《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。流传千古，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。《洛神赋》通篇言辞美丽，描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄。顾恺之读后大为感动，遂凝神一挥而成。现在看到的《洛神赋图》是现存最早的卷轴画，此三国时期曹植所作《洛神赋》为表现形式内容，“其形也，翩若惊鸿婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”在这一段中，画家在洛神周围画上朝日、轻云、游龙和荷花，用来比喻洛神的美丽容貌和动人身姿，营造出一种富有浪漫主义色彩的神话般的意境。 ——（介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。） （2） 隋唐时期的画风多属于“属意温雅、用笔调润”。唐代是中国画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大发展，继承传统又有进一步成就的首先是初唐的阎立本。 1、隋 展子虔 《游春图》 ——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。 2、唐•阎立本《步辇图》历史故事画   这幅画描写的是贞观十五年（641年），唐太宗李世民下嫁文成公主与吐藩王松赞干布的联姻事件。画幅右面是坐在步垫的唐太宗，被九名肩抬步辇和掌扇的宫女簇拥着，画幅左面是身着小团花衣、拱手致意的禄东赞，他被典礼官引见给太宗皇帝。禄东赞及其随从的举止、相貌特征有着强烈的高原民族特色，容貌神情恰当地刻画出禄东赞睿智聪颖而又谦和的性格特征。 唐太宗的形象表现则更为成功，在深沉谦和