2024届高三语文主题读写素材242“被发现”是等待赏识，“求发现”乃寻找契机

2024届高三语文主题读写素材

（第242期）

主题：“被发现”是等待赏识，“求发现”乃寻找契机

 

 

【作文指导】

 

【文题在线】

阅读下面的材料，按要求作文。

有人说，酒香不怕巷子深。只要东西好，总会“被发现”。有人说，路在腹心深，酒味也不通。东西好，还得“求发现”。

以上两种似乎矛盾的看法引发了你怎样的联想与思考？请据此写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息：不少于800字。

 

【文题解析】

这是一道引语式材料作文题。

材料由四句话构成。四句话列举了两类相左的观点：前两句主张“酒香不怕巷子深”，总会“被发现”；后两句主张“酒香也怕巷子深”，还得“求发现”。

可见，材料的关键词是：“被发现”和“求发现”。其中表达观点的两句话具有比喻意味，“酒香”比喻自身的品质、才能等过硬，经得起考验。“巷子深”指的是地处偏僻，不在最显眼最醒目的位置。“不怕”包含着对自身优点和品质的绝对把握和自信。“也怕”包含着优势中的低调和安逸中的忧患意识。酒香不怕巷子深，意思就是说如果酒酿得好，就是在很深的巷子里，也会有人闻香知味，慕名前来品尝。这句话饱含着对自身优秀的强烈自信，对自身魅力的绝对把握，只注意自己的内在品质，而不大注意自己的外在表现，被动地等待好酒者、识货者和赏识者的到来和发现，等待别人发现自己的优秀和能力，把才华展现的希望和主动权托付在他人身上。结果就是有可能“被发现”，受到赏识和推广，得到施展才华的机会；也有可能因为地处偏僻、不够显眼和突出而无法被看到“被发现”，只能委屈地深居陋巷，默默无闻。“酒香也怕巷子深”的意思是酒酿得再好，在很深的巷子里，也难免会有人不知道，即使香味扑鼻，也难免有人不愿意拐弯抹角，去寻找品尝。一个人仅仅拥有才华是不够的，他必须通过各种手段使自己的才华为人所知，得到社会的认可。

这是一个日趋多元化的社会，社会分工越来越细，专业化的程度日益提高，各个领域间的界限非常清晰。社会的发展又需要各个专业和领域的协同和沟通。但是隔行如隔山，怎样“求发现”，怎样别人才能更快地接受和认同你呢?你必须用最简洁的语言，以最有利的方式，在最恰当的时机表现自己。这个社会人才辈出，竞争激烈，要想成为一个成功者，只有毛遂自荐，抓住时机，主动“求发现”，“才美外现”，才能赢来与众不同的精彩人生。否则，只能让“羞答答的玫瑰静悄悄地开”，最终在“怀才不遇”的慨叹声中凋谢。

从“联想与思考”可知，文体可以是记叙文或议论文。若写记叙文，写人叙事的过程中，考生可以将“被发现”和“求发现”对照起来，运用对比衬托、细节描写、心理刻画等多种手法来凸显主题。若写议论文，可以运用正反对比论证方法，论述“被发现”是被动等待赏识，“求发现”是主动寻找机会。也可以单就“被发现”或“求发现”来阐述自己的看法。

 

【立意参考】

1.酒香不怕巷子深，“被发现”凭的是实力。

2.酒香也怕巷子深，“求发现”比的是魄力。

3.“被发现”是被动等待赏识，“求发现”是主动寻找契机。

4.以“被发现”之实力，融“求发现”之魄力，得长远发展。

【佳作赏析】

“被发现”是等待赏识，“求发现”乃寻找契机

中国有句俗话，叫“酒香不怕巷子深”，这句话饱含着对自身品质和能力的绝对自信。但如今亦有人说“酒香也怕巷子深”，其中隐藏着对光芒被掩盖的深深担忧。似乎前者拥有着不可能不“被发现”的高高在上，后者显示出有必要去“求发现”的低调卑微。而在我看来，实则不然。“被发现”是等待赏识，“求发现”乃寻找契机，悬殊极大，正所谓“差之毫厘，谬以千里”。

“酒香不怕巷子深”，自有一份“你若盛开蝴蝶自来”的底气，也不乏一股“我优秀，我自豪”的傲气。但是一味坐等被赏识者发现，不免有盲目自大、被动呆板之嫌，也很容易错失良机，遇到搭好戏台、观众不来的尴尬。

空谷幽兰，固然芬芳高洁，的确酒香巷深，可是却因巨大的时空阻隔，无法引来赏识的蝴蝶，只能自信地开，寂寞地谢，叫人唏嘘。民间高手，本就身处陋巷，委实技艺精湛，可是却被浩渺的人海稀释，不能聚焦欣赏的目光，只能安静地来，暗淡地去，令人叹息。坚信能“被发现”，看似自信而又自尊，实则自负而又被动，将耀眼闪烁、大放异彩的主动权拱手他人而不自知。总是韬光，一味养晦，可惜可叹。

而“酒香也怕巷子深”，拥有一份奢华中的低调，也饱含着一股逸豫中的忧患。不因自身的优秀而毫不作为，拥有居安思危、主动出击的魄力，大胆地“求发现”，反而容易营造抓住契机、长袖善舞的良局。

孔孟学识渊博，至圣亚圣，依然周游列国，游说诸侯，推行自己的仁政学说。太公垂钓渭水，满腹韬略，竟然直钩入水，讶异世人，引来文王的青睐重用。卧龙躬耕南庐，洞悉时局，仍然高卧避访，多次试探，赢得刘备的信任托付。勇敢地“求发现”，看似至微而又至陋，实则至慧而又主动，把不鸣则已、一鸣惊人的主动权握在自己手中，没有矫揉，也不做作，可爱可敬。

所以，你若醇香，不要雪藏于陋巷，幽幽地等待“被发现”，而要放声吆喝，努力“求发现”，引来名流品尝；你若芬芳，与其寂寞于深涧，默默地期盼“被发现”，不如告诉清风，率先“求发现”，邀请雅士鉴赏。能“被发现”是能力，善“求发现”是本事，以能“被发现”之能力，融善“求发现”之本事，方是长久之道。

 

【阅读拓展】

（一）让小提琴说中国话

　　1959年5月27日，上海兰心大戏院，俞丽拿在《梁祝》小提琴协奏曲首演上担任独奏

　　79岁的俞丽拿刷屏了，这可能是她本人都没想到的。

　　2019年3月26日，《真爱·梁祝》在上海举办了启动仪式。这部音乐剧场作品是为纪念《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲诞生60周年和庆祝中华人民共和国成立70周年所作，也是俞丽拿封琴近10年后首次参与的新作。消息一出，各个媒体平台纷纷转发。

　　发布会上，《梁祝》的演奏者俞丽拿和作曲家陈钢、何占豪再次聚首，他们的合影勾起网友们的回忆。60年前，这群年轻人怀着真挚的初心，用一段唯美缠绵的中国爱情故事，为共和国10岁诞辰献上祝福。“《梁祝》是共和国成立以来最成功的小提琴协奏曲，在世界名曲中占有一席之地。”“俞丽拿是《梁祝》最权威的演奏者，我每次听都泪水涟涟。”人们在评论区里分享着属于自己的《梁祝》回忆。

　　共和国的弦上蝶舞

　　1959年5月27日，《梁祝》作为国庆10周年的献礼曲目首演。《梁祝》全曲超过25分钟，在凄婉唯美的《化蝶》章节后，尾声的收音轻如羽毛。随着这片羽毛轻轻落下，上海兰心大戏院的观众席一片寂静。这一刻，台上19岁的俞丽拿惴惴不安。尽管此前经过了无数次排演，她仍不确定这首中西交融的小提琴协奏曲能否被观众接受并喜欢。然而几秒钟后，潮水般的掌声向她涌来。她怔忡着谢幕、下台。掌声一直没有停，她和躲在台口的陈钢、何占豪再次登台谢幕。掌声依然没有停，于是俞丽拿搭上琴弓，来了一次毫无准备的返场演出。

　　无论是俞丽拿、陈钢还是何占豪，几十年来，他们都在不同场合提起过这一天，提起这段与《梁祝》结缘的金色时光。在那个奋进激昂的年代，这是属于他们的青春和浪漫。

　　对俞丽拿来说，这段时光开启于1951年。那年秋天，上海的报纸上刊登了一则招生启

事，著名音乐家贺绿汀要在上海国立音专（上海音乐学院前身）创办“少年班”。

　　此时的俞丽拿11岁，成长在现代音乐气氛浓厚的上海，从小学习钢琴。得到消息后，她报名参加了“少年班”考试，最终被录取。入学半年后，学校为平衡专业人数，将俞丽拿和几名同学从钢琴专业分配到小提琴专业。虽然从零开始，但俞丽拿勤奋认真。没过两年，俞丽拿已经成为班级里进步很快、技法最娴熟的学生。　　

　　1957年夏天，俞丽拿升入上海音乐学院管弦系学习。经过院长贺绿汀的争取，此时的上海音乐学院搬入市中心，学生们的演出机会多了起来，剧场、工厂、农村……都有他们活跃的身影。但俞丽拿和同学们的苦恼渐渐出现了——他们发现，无论到哪里演出，小提琴好像都不受欢迎。“声乐系的同学唱两首中国歌曲，台下一片叫好声，都是‘再来一个！再来一个！’我们每次演出完，观众的表情都很麻木，掌声也是稀稀拉拉的。”拉琴的同学不甘心，就去问农村老妈妈：“阿姨，好听伐？”“好听呀！”“听得懂伐？”老妈妈笑着摆手说：“听不懂呀！”

　　在这种焦虑下，“小提琴民族学派实验小组”应运而生。20世纪50年代，中国在文艺领域多受苏联影响，学生们都知道苏联历史上有一个强调音乐创作民族性的“强力集团”。为了让“小提琴说中国话”，学院决定借鉴“强力集团”的经验，成立“小提琴民族学派实验小组”。

　　在那个热火朝天的年代，年轻人总想着为国家做些什么。俞麗拿毛遂自荐，申请加入实验小组。“那会儿就是一门心思地想让老百姓喜欢上小提琴。我加入小组是做了自我牺牲的准备的，不管实验成不成功，哪怕耽误了专业学习，都在所不惜！”

　　实验小组的探索从改编民歌民曲开始。他们首次将阿炳的《二泉映月》改编成小提琴独奏曲，又改编了民间曲调《步步高》《花儿与少年》。带着这些作品，年轻的学生走到外滩，开始了一场即便现在看来也十分新潮的街头演出。

　　俞丽拿带着谱架，还有晾衣夹子——因为怕风把乐谱吹走。十几个学生一顿张罗，吸引了一圈过路的人。

　　过了一会儿，学生们纷纷拿起乐器，人群安静下来。当一首首耳熟能详的民歌旋律响起的时候，俞丽拿惊喜地发现，“人们的表情不一样了，你用小提琴讲话，他们听懂了”。这次演出让小组成员们坚信，他们走的路是正确的。

　　1958年，上海音乐学院的师生在全国各省深入生活，实验小组来到浙江。在从温州到宁波的船上，大家顶着冷风在甲板上讨论国庆10周年的献礼曲目。当时中国缺少宏大的协奏曲和交响乐来表现民族的伟大。因此，在这个节点上，创作一部小提琴协奏曲的想法被小组成员一致通过。

　　那么，演奏什么曲子呢？当时正值“大跃进”，全国都在喊“大炼钢铁、全民皆兵”的口号。实验小组顺应时代潮流，报了《大炼钢铁》《女民兵》两个选题。小组成员何占豪对越剧很熟悉，越剧《梁祝》在全国早有一定的知名度，他们又在给领导的报告上加了一个《梁祝》。

　　此后，实验小组正式着手改编创作《梁祝》，由何占豪、陈钢作曲，每创作一段旋律，俞丽拿就在一旁试奏一段。“这段如泣如诉的爱情故事，最难品的是味道。它来自越剧，你不熟悉中国戏曲，就不可能拉出那个味道来。我虽然是浙江人，但没用，因为我学的是西洋那一套。所以我们研究中国戏曲，学越剧唱腔，还学二胡的拉法。这是一个全新的学习过程。”

　　关于《梁祝》首演谢幕的情形，俞丽拿现在能想起的画面已经有些模糊了。“返场时，有人说我们演奏了全曲，陈钢说其实只演了一个段落。琴是我拉的，可我什么都不记得了，大概因为太高兴了吧。”这么多年来，每当回忆起那场演出，俞丽拿总会为那一天标注一个定义：“对我们来说，5月27日这天很特殊，它意味着小提琴终于被中国观众接受了。”

　　尊重艺术家的意见

　　1960年，俞丽拿在上海女子弦乐四重奏中担任第一小提琴手，并参加了在柏林举行的第二届舒曼国际弦乐四重奏比赛，最终取得第4名的好成绩。这是中国首次在国际弦乐大赛中获得名次。就在上台比赛前，4位中国姑娘把手叠在一起，大声喊了一句：“为国争光！”

　　20世纪60年代，周总理经常陪同到访中国的外国贵宾来上海。随着首演的成功，《梁祝》优美的旋律很快通过广播传遍大江南北。在接待外宾、安排文艺演出时，周总理也常常