内容正文:
2023年初高中衔接新型图表示例与增效训练
考点:
1.李章斌《在世界之中的“中国现代诗律学”:比较诗学视野的反思》、朱雪丹《试谈诗歌的音韵美》与
李海睛《美国现代诗歌中的东方元素》一一图表:对材料相关内容的梳理
2.图文转化一班会活动方案
3.《风暴眼中的ChatGPT》《当ChatGPT产生幻觉,一个“幻觉时代”要米临了》与《如何“问责”ChatGPT?》
图表:不能达成ChatGPT使用目标
4.“虚拟现实”一—图文转化
【考点研究】
一、常见考点
1.图文转化
2.图表:对材料相关内容的梳理
3.图表:不能达成ChatGPT使用日标
4.图文转化—班会活动方案
【考点示例】
一、李章斌《在世界之中的“中国现代诗律学”:比较诗学视野的反思》、朱雪丹《试谈诗歌的音韵美》
与李海鹏《美国现代诗歌中的东方元素》
一图表:对材料相关内容的梳理
【考点解读】
1.图表:对材料相关内容的梳理
2.对材料相关内容的概括和分析
3.对材料相关内容的分析和评价
4.论证结构
5.建议
材料1
自20世纪初以来,英美学界对自由诗的节奏问题展开了漫长的争论和研究,也产生了一批有
影响力的学术成果。这些论著不仅对自由诗的节奏展开了深入的探讨,形成了一些颇有启发性的分
析范式,甚至也重新审视了一般意义上的“节奏”的本质。比如,哈特曼广受关注的《自由诗的
韵律》一书就深入辩驳了“节奏”与“格律”之间的内在区别。他认为,自由诗虽然抛弃了“格律”
的固定范式,但是仍然具有“节奏”,自由诗的“节奏组织”通过分行、词语边界的控制,实现
了对读者的“时间体验”的操控。在这一意义上,他认为自由诗具有“韵律”。韵律学家布里奇
斯认为,自由诗是一种融合了传统格律的复现原则和散文的变化特性的“中间形式”,它既具备韵
律的“预期性”,也拥有散文写作的自由。安妮·芬奇对于自由诗的韵律与传统的格律之关系展开
了辨析,她分析了美国自由诗开创者惠特曼等人的诗歌,发现惠特曼等诗人奇妙地运用了很多传统
的格律形式,格律的“阴影”总是浮现在最优秀的自由诗中。总的来看,大部分英美的韵律学家大
都反对把“自由诗”理解为一种自由无度、散漫无节制的诗歌,他们发现自由诗往往也有巧妙的节
奏安排,甚至可以形成明显的韵律。因此,不少学人认为“自由诗”应该改名为“开放形式”,
意谓其形式是开放的,并非固定的,但依然有形式。
(摘编自李章斌《在世界之中的“中国现代诗律学”:比较诗学视野的反思》)
材料2
新诗的写作需要继续,众多的诗人却似乎还在一场装睡的梦中,他们明明知道如今这样的写作,
的确是有问题,但却视而不见,始终讳疾忌医,依然在乐此不疲地写作那些回车键一样,既无美感,
又无艺术性的分行文字。诗歌的写作,既然是一种诗意的表现和诗性的写作,其被当下诗坛早已
失的音韵之美,就应该被重新检拾回来。为此,我非常认同谢冕先生对中国诗歌写作的思索和判断:
由于诗体的解放,新诞生的诗歌一时陶醉在无障碍也不受拘束的写作狂欢之中。他们没有发现究竞
失去了什么,他们只有一种获得自由的满足。但这种舍弃毕竞造成了永远的伤痛。有些中国人引为
骄傲的美丽从此消失了,而且辉煌似乎是永远不再!”其实,即使是被新诗奉为范式的外国诗,它
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们在各种的语言中也是非常讲究音乐之美的。押韵、音步、句和节,都有极大的声音上的安排和考
究。外国诗中,如马雅可夫斯基强调押韵的必要性:“没有韵脚…诗就会分散。韵脚使你回到上
行,回想起前一行,使叙述一个思想的所有诗行共同行动。”谢冕先生强调指出:“新月诗人的
目的更为明确,那就是要为失去了格律的新诗‘创格’,要把自由得有点散漫的新诗再度格律化。
他们重新谈论因为革命而被遗忘、被搁置的诸如韵脚、平仄、音节、节奏、格调、‘调和的声音'
等陈旧的话题。其实他们是在召唤诗的音乐之魂。”
(摘编自朱雪丹《试谈诗歌的音韵美》)
材料3
如今,任何一个国家的诗歌都不可能只在自身单一、封闭的语言文化体系内发展,它需要在“求
异”中拓展、激活、变革和刷新自身。中国新诗和美国现代诗歌,看似差异巨大,实际上存在密
切关联。中美诗歌的联系在中国新诗草创期就已经存在了。鲁迅在20世纪30年代回答一位记者
的采访时曾谈到,中国新文学的第一个10年与外国文学之间关系密切,受到很大影响,这种状况
到了第二个10年才有所改变。事实上,不仅中国新诗在百年历程里不断吸收米自美国文学的智慧
和经验,美国诗歌也同样在从东方的智慧中汲取灵感和力量。两届美国图书奖得主、华裔女诗人梅
梅诗歌中佛道思想的影子极为明显。对“合一”的追求,既深深根植于梅梅的艺术思想中,也清附
地呈现在她的诗歌文本里。她认为,人的肉体和精神,就仿佛一张桌子上的两束烛光,需要合而为
一。这就像中美诗歌一样,两种异质性的事物,尝试对话,其结果会是件新东西,昭示着让