2023年初高中衔接阅读中空白艺术示例解读与专练

2023年初高中衔接阅读中空白艺术示例解读与专练 考点： 1.童庆炳《中国古代诗学与美学》与朱光潜《谈文学》一一“含蓄美” 2.李有光《律诗之妙，全在无字处一一论诗歌空白与未定性的诗学解释学价值》与朱雯雯《唐诗空白结构的 修辞研究》一一空白艺术 3.王祥夫《天堂唢呐（节选）》一一概括小说中的留白部分 4.孙伟科《〈红楼梦〉中的“不写之写”》与曹金钟《“矛盾”与<红楼梦>中意境的创造手法》一一“不写之 写”手法 【考点研究】 一、常见考点 1.“含蓄美” 2.空白艺术 3.镊括小说中的留白部分 4.“不写之写”手法 【考点示例】 一、童庆炳《中国古代诗学与美学》与朱光潜《谈文学》一一“含蓄美” 【考点解读】 1.对相关内容的理解和分析 2.根据内容判断正误 3.论点与论据 4.简要概括不同点 材料1 “含蓄”之美是中国古典诗学中特别重视的一个问题。一方面是中国古诗多为四、五、七言， 四、八句的短制，不能不要求短中见长，小中蓄大：另一方面则与儒、道两家的思想有关。儒家 诗教主张的“美”“刺”，都要求委婉曲折，温柔敦厚，乐而不淫，怨而不怒。道家则认为“天地万 物生干有，有生干无”（《老子》)，并认为“大音希声.大象无形”。儒、道两家上述思想有相通 之处.即都重视“无”与“有”、“虚"与“实”、“内”与“外”、“言”与“意”之间的辩证关系。这种相 通之处反映到诗学上面，就都以“含蓄”“蕴藉”“空灵"为美，以直语、铺排语、说尽语为不美。 “含蓄”这一说法.较早见干司马迁的《史记屈原贾生列传》：“其文约，其辞微.其志洁， 其行廉，其称文小而其指极大，举类迹而见义远。”所谓“文约”“辞微”，指诗里说出来的比较简 约：所谓“指大”“义远”，指所暗示出来的意味丰富深远。到了唐代，探讨“含蓄”美成为诗学发展 的时尚，如皎然《诗式》中“但见情性，不睹文字”、白居易《文苑诗格》中“为诗宜精搜.不得语 剩而智穷，须合语尽而意远”等。特别值得重视的是司空图的《二十四诗品》，他把“含蓄”作为其 中的一品：“不着一字，尽得风流。”唐后，像梅圣俞的“含不尽之意。见于雪外”、苏轼的以“一 点红”表现“无边春”、王士桢的“诗如神龙，见其首不见尾”等说法.都未超出司空图的概括。对“含 蓄”美的重视.成为中国诗学的一大传统。 含蓄的艺术之美，是诗人创作的共同追求。诗人面对的社会生活和心中涌动，的感情是丰富多 彩的.诗人不可能把包罗万象的生活和流动多变的感情全部直说出来。诗人所采取的“策略”，必 然是以个别概括一般，即“以少总多”“万取一收”，企望在“言外"建立起一个以有限表现无限的艺 术世界。 含蓄的艺术之美，又是读者鉴赏再创造的需要，其心理机制就是读者对诗作中空白的填充与投 射。相信读者能充分地把握诗歌字面以外的景象和意味，对作品的“思而得之”，会获得再创造的 愉悦。 特别值得指出的是，追求含蓄之美是诗人成熟的标志。郑板桥说过：“始余画竹，能少而不能 多：既而能多矣，又不能少此层功力.最为难也。近六十外.始知减枝减叶之法。”(《郑板桥集》) 所谓“减枝减叶之法”就是含蓄之法。这是以切身体会来说明含蓄美是艺术的高格和极致，对一个 艺术家来说，可能要花毕生的精力中能够追求到它。 (取材干童庆炳《中国古代诗学与美学》) 材料2 文学作品大概可分为三种，情尽乎辞.情溢乎辞，或是辞溢乎情。德国哲学家黑格尔曾经指出 与此类似的分别，不过他把“情”叫做“精神”，“辞”叫做“物质”：物质恰足表现精神的是“古典艺 术”，例如希腊雕刻。体肤恰足以表现心灵：精神溢干物质的是“浪漫艺术”，例如中世纪“哥特式” 雕刻和建筑，热烈的情感与崇高的希望似乎不能受具体形象的限制，磅礴四射：物质溢干精神的是 “象征艺术”，例如埃及金字塔，以极笨重庞大的物质堆积在那里，我们只能依稀见出它所要表现 的精神。 黑格尔最推尊古典艺术，就常识说.情尽乎辞也应该是文学的理想。“无情者不得尽其辞”，“和 顺积中，英华外发”，我们的古圣古贤也是如此主张。不过，情溢乎辞也未尝没有它的好处。语文 有它的限度，尽情吐露有时不可能，纵使可能，意味也不能很深永。艺术的作用在干暗示，古人所 谓言有尽而意无穷。含蓄不尽，意味显得闷深婉约，读者才可自由驰骋想象，举一反三。拿绘画 来打比，描写人物.用工笔画法仔细描绘点染，把一切形色.都尽量地和盛托出，结果反不如用大 笔头画法.寥寥数笔，略现轮廓.更来得生动有趣。画家和画匠的分别就在此。画匠多着笔墨不如 画家少着笔墨，这中间妙决在干能以有限寓无限.抓住精要而排去秕糠。 在普通情境之下，“辞溢乎情"总不免是一个大毛病。我们看到一大堆漂亮的辞藻，期望在里 面玩味出来和它相称的情感思想，略经咀隔.就知道它素然乏味，心里仿佛觉得受了一回骗.作者 原来是一个穷人要摆富贵架子！不过“辞溢乎情”有