2.1 认识多面绘画——绘画的工具与材料（水彩的基础技法）教学设计-2022-2023学年高中美术人美版（2019）选择性必修1 绘画

认识多面绘画——绘画的工具与材料：水彩的基础技法 教学设计 【教材分析】 本课是美术模块教学中水彩方向的系列课程中的第2讲，因为水彩技法非常多样，每次课针对几个知识点着重讲解。把所有技法学习完成后，再结合临摹作品，到照片写生再到校园小写生。是一个循序渐进的学习过程。 水彩画是一种艺术性很高的画种，特点极其明显，用水作为媒介通过色和水的相互作用，画面具有透明，轻快，滋润，流畅等特点。睡莲是学生经常见的，学习水彩其中的几种技法后，我们为它为载体进行水彩表示，可以让所学知识与技法，更好的实践。 【学情分析】 高中学生每周一次美术课，时间有限，不能画太多的内容，我们按学期为单位，提前安排课程内容，设计适合高中学生的课程内容。 高一的学生有一定的造型能力，喜欢有绚丽多姿的画面。在此基础上，开设水彩课程，学生非常喜欢，兴趣是所有学习最有效的动力，便于我们更好的学习。我们先学会绘画技法，多加训练，再选择小幅作品临摹，尽量让学生能学会方法，举一反三。 【教学目标】 1.情感态度与价值观目标: 观察自然，感受大自然的色彩之美，培养发现美的眼睛，让学生更加热爱我们的环境，热爱生活。 2.能力目标：课程中涉及大量的观察，有效培养学生的观察能力；以色彩塑造形体的能力和审美能力作；欣赏优秀的水彩作品，提高学生的欣赏水平 3.知识目标：掌握水彩画其中几个技法特性和基本画法，充分了解水彩与其他画种的区别 【教学重难点】 教学重点：学习平涂、渐变、接色、叠加等几个水彩技法， 教学难点：水彩水味和彩味的表现与控制 【本课之前的准备工作】 1：学生收集水彩工具材料 2： 教师准备微课，教学课件、教学范画，学生准备水彩工具等 【教学过程】 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课 欣赏优秀的水彩作品 学生欣赏照片， 通过学生自己收集的照片，激发学生兴趣、调动学生情感 一、基础技法学习 重点学习几种基础技法，每种详细分析，微课示范。 1、 平涂 2. 渐变 3. 湿接 4. 干叠 5. 洗色 6. 点染 7. 留白 学生思考、分析各种技法的细节，认真跟着老师的微课思考学习 打破学生固有思维，认为物体颜色的单一性 回忆上节课所需知识，再加以练习 培养学生观察能力和分析能力。 二、技法练习 水彩画要体现出水色淋漓，滋润流畅的独特艺术语言，要从水味，彩味，笔味，透明度来表现。水彩的三要素：水 份，时间，颜色 比如，水份过多会出现水渍，颜色太厚没有通透度，不能太多种颜色来调色，容易脏等等 学生练习 1、用渐变的手法，画出球体的结构关系 2、学习湿接后，临摹水彩的局部，画一颗西梅 学生观察分析，体会创作的魅力和美感 教师示范，学生学习各种技法的表现方式 学生观察、对比、思考、回答，用笔用水 让学生明白艺术来源于生活，且高于生活，同时如何欣赏作品，审美的标准并不是完全写实就是最好最美的，可以加入自己的感受表现画面 只是本节课的重点，结合 微课和教师实操，让学生近距离感受如何来画，学习技法，能够举一反三 微课 是很近的镜头让每一个学生都能看到用笔用水用色。 再结合现场错误示范，让学生更直接的理解如何来运用水和彩 三、展示作品 1. 学生作业，教师巡回指导 2.发现优点及时展示，不足的可以引导学生调整 3，小组互评，推选出比较优秀的作品，做小型展览 学生根据所学，练习各种技法，结合技法画一些水彩局部 让讲与练结合，学生之间相互学习促使作品更加优秀 课堂小结 老师寄语 学生聆听寄语 通过表达寄语小结课堂，让学生感知水彩的魅力 课后延伸 拍一张很有色彩感的照片，下节课做小型的在线摄影展 观察周围事与物， 强化体验，让学生真实观察，培养审美的眼光和发现美的能力 【教学反思】 在水彩系列课程中，每个技法单独学并不难，但在操作的时候，却发现很难控制与表现。学生并不知道如何利用好各种技法，让画面更加的丰富完整。 一个年级有多个的班级，每次课后我都在不断的总结，哪些方法是更适合于现在的学生，如何让学生更容易理解。在不断的总结中，我发现并不是老师你要告诉学生如何画，更好的是让他们欣赏名画，观察自然，如果是你，你会怎么画？让学生把自己放在创作者的角度，他们会有更多的思考和总结，提出自己的想法。这样事半功倍。 我在课程中，引入了实物和绘画的对比，可以让学生更直观的感受到：绘画来源于生活，并高于生活 同时，我还是思考我们美术课程的作用，比如水彩课，我是要把他们都培养成画家吗？答案肯定是否定的。美术带给更多的学生是一种安静的状态，可以培养静心做事的态度，更重要的是观察能力的培养，这一点我自己有很明显的感悟，对我的生活也非常有帮助。 每一个课程都是老师和学生共同学习的一个过程，其中还有很多的不足，需要我们不断的