精品解析：重庆市九龙坡区2022-2023学年高三上学期期中语文试题

命学科网 型组卷回 高2023届高三第一学期期中考试 语文试题 (本试卷共8页，23小题，满分150分。考试用时150分钟) 注意事项： 1.答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上。 2.作答选择题时，选出每小题答案后，用铅笔把答题卡上对应题目选项的答案信息点涂黑；如 需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号，答案不能答在试卷上。 3.非选择题必须用黑色字迹钢笔或签字笔作答，答案必须写在答题卡各题目指定区域内相应位 置上，不按要求作答的答案无效。 4.考试结束后，将试卷和答题卡一并交回。 一、现代文阅读(35分) (一)现代文阅读I(本题共5小题，19分) 阅读下面的文字，完成下而小题。 材料一： 西方的戏刷注重情节，因而十分强羽客观真实性，演员的演出力图通真。苏联戏刷家康斯坦丁·斯坦 尼斯拉夫斯基提出的“体验理论”，其实质就是强调通真，要求演员在演出中放弃自我本性完全投入到角 色中去，以期最大程度地符合剧情的客观真实性。如他在排演莎士比亚的《奥赛罗》时，是这样处理威尼 斯的小船驶过舞台的：“小船要十二个人推着走，用鼓风机向口袋里吹胀了气，以此形成翻滚的波浪…在 空心的撸里灌上一半水，摇檐时里面的水便会动荡，发出藏尼斯河水的冲击声。”显然，斯坦尼斯拉夫斯基 在舞台上一切的安排就是要让观众接受一个“客观真实的”、不容怀疑的情节。 那么，西方观众是以什么样的心态来观赏戏刷的呢？观众通常会沉浸到剧中去，做一个“事件过程” 的偷窥者或目击者。因而，在剧场里，观众的内心即使被触动，也不会即席发声或者与他人交流，就像在 现实中不敢打扰旁人的生活一样。走出剧场，他们感受的焦，点在于，评判演员和情节“像”还是“不像”， 反思自己“知”还是“不知”。 中国的戏曲注重的是演员的表演，对戏曲的情节并不十分苛求。中国戏曲也强调逼真，但这种逅真不 是在对现实的细节摹仿得椎妙惟肖的基础上，而是通过演员的表演，把舞台上没有的东西“无中生有”地 表现给观众看。如布菜希特看了梅兰芳表演的《打渔杀家》后写道：“他表演一位渔家少女怎样驾驶一叶小 舟，她站立着摇着一支长不过膝的小桨，这就是驾驶小舟，但舞台上并设有小舟…”显然，与斯坦尼斯拉 夫斯基的威尼斯小船相比，梅兰芳表现的摇船少女在细节上与客观真实相去甚远，但在通真度上却各有千 秋，因为观众衡量他们的尺度是不同的。斯坦尼斯拉夫斯基力图证明这就是真实，所以从真实的角度来看， 第1页/共10页 命学科网 2组卷网 它还有种种不真：梅兰芳努力去表演得像真实，所以从表现的角度看，它已经很像真实了。这就是中国戏 曲与西方戏刷不同的立足，点产生的不同结果。 由于中国戏曲重心在演员的表现力，因而观众到剧场里去看戏，与其说看戏曲故事，不如说看演员能 力。最老练的观众常常不以戏曲故事作为看戏的选择，而以某一个演员的不同角色、不同演技作为看戏的 选泽，所以中国戏曲剧场中，名演员的折子戏（在名剧目中最能表现其演技的片段）专场往往比完整的戏 曲故事演出更能吸引人。在演员方面，重演技的结果鞭炼出了演员超乎寻常的表现力，如青年演员能扮演 老头子、老太婆，老年演员能扮演小姑娘、小伙子：男演员能扮演女人，女演员能扮演男人。 从以上西方戏剧和中国戏曲的差别中可以看到：西方戏刷力图消除剧情、演员、场景与观众之间的差 异，力争消除欣赏主体与欣赏对象之间的差异，其成就也在这种“消除”之中。中国戏曲很明确地显示着 剧情、演员、场景与观众之间的差异，欣赏主体与欣赏对象之间始终保持着审美距离，其成就也在这种“距 离”之中。 (摘编自陈伟《中国戏曲，点燃布莱希特的理论火花》) 材科二： 德国戏刷家贝尔托·布菜希特“陌生化”理论的建构，与中国传统戏曲有着密切联系。1935年，布莱 希特在莫斯科观看了京剧大师梅兰芳的演出。这一次观演，对其戏剧理论的发展具有重要意义。1936年， 布莱布特写成《中国戏刷表演艺术中的陌生化效果》一文，提出了“陌生化”这一重要的美学概念。 布莱布特对欧洲戏剧舞台上流行的“第四堵墙”[注]演剧观极为不满。他指出，欧洲演员表演时有意 把自身隐藏在“第四堵墙”之中。也就是说，演员表演时有意制造舞台表演的真实幻觉，让观众置身于刷 情中并触发其感情，使观众的感情与演员自己的感情相融合，从而实现舞台表演对观众的同化。在布菜希 特看来，这种强调移情共鸣的演剧方式是欧洲戏剧艺术发展的桎梏。它不仅使演员与观众处于神智恍惚的 非理性状态，而且消解了观众的主体意识和行动意志，也削弱了戏剧的社会作用。而要改变欧洲剧场中舞 台上的演员与舞台下的观众同悲欢的状况，就必须进行戏剧艺术审美思维的变革。 在布菜希特看来，中国传统戏曲艺术为欧洲戏剧艺术的变革提供了重要借鉴。他认为，中国古典戏曲 的独特魅力，源于其所遵循的“陌生化”美学原则。其一，演员注意