内容正文:
课 题
3.1 诗书画印的完美结合
备 课 人
年 级
八
课 时
1
课 型
欣赏 评述
三
维
目
标
知识与能力
1. 认识中国画是通过笔墨,色彩,章法等外在的形式语言来表达作者的思想感情。
2. 认识中国画将绘画,书法,诗词篆刻等进行有机结合,形成其独特的形式美感。
3. 运用对中国画的形式美进行分析,从而进一步加深对中国画整体的认识和理解,丰富和提高学生的审美感知能力。
过程与方法
1. 通过中国与西方绘画技法分比较,了解不同文化的审美最求。
2. 运用形式美法则探究中国画的综合性,初步体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。
情感、态度、价值观
1. 通过本课学习,使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱中、祖国的情怀。
2. 继承中华民族的优秀文化传统,弘扬和培育民族精神,激发对民族文化的自豪感,逐步形成对国家,民族的历史使命感和社会责任感。
教学重点
中国与西方绘画技法分比较,了解不同文化的审美最求
教学难点
体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。
教 具
多媒体课件
教学进程(含课堂教学内容、激情导入、明确目标、问题导学、师生释疑、当堂练习、系统知识、布置作业、师生互动、学生自主学习、交流、展示、讨论,反馈、巩固)
1. 引导阶段
提问:还记得08年奥运会开幕式么?70米的巨幅画卷徐徐来开,一副中国水墨山水画仰入眼帘,形成开幕会的一大亮点,从此,让世界记住了中国,记住了中国画。中国画除了装裱形式独特,还有什么地方与西方绘画不同呢?下面我哦们一起在下面两幅画中比较吧。
学生回答:材料 技法 画面
二.发展阶段
诗、书、画、印结合,是中国画在发展过程中逐渐形成的。在宋代以前,画上是很少题字的,只是在不显眼的角落里,写着作者小小的姓名;那时虽然也有题画诗,却不是写在画面上的。到了宋代,才有一些诗人兼书法家的画家,开始在自己作的画上书一段题记或一首诗。这样,诗、书、画开始结合起来,中国画历史发展中的文人画也开始了萌芽。文人画是中国绘画史上的一个专有名称,泛指中国封建社会中的文人、士大夫的绘画,以区别于民间画工和宫廷画师的绘画。到了元代,随着文人画的继续发展,印也加入了诗、书、画的行列,于是诗、书、画、印就像四个孪生姐妹一样,形影不离,这一艺术形式一出现,就被当时的画家们普遍采用