四川雅安市名山区第三中学2026-2027学年高二上学期期中考试语文试题(无答案)

雅安市名山区第三中学2026-2027学年高二上学期半期检测语文试题

一、现代文阅读。（35分）

阅读下面的文字，完成下面小题。（本题共5小题，19分）

材料一  选材从来不是国产动画电影的掣肘之处，庞大的神话传说、民间故事是取之不尽、用之不竭的文化宝库。神话传说所具有的模糊性与不确定性，为故事新编提供了可塑性，成为再创作的契机。国产动画电影采用拼贴、戏仿的方式整合故事资源，而非全然原创，这有利于用原作名声达到电影宣传的目的，具有降低市场风险的意义。故事新编的重点不在于选材，而在于用材。国产动画电影利用以旧带新、避重就轻的叙事模式，以旧故事的外壳讲述新的精神内核，避开旧故事的叙事重心，扩充民间故事留白、打捞神话传说遗珠，悄然挪动叙事主线、大胆启用边缘线索，在旧故事的基础上进行加工、重塑与反转。

改编经典人物的形象是故事新编的难点之一，神话传说人物有其相对固定的大众文化印象，特别是哪吒、杨戬、白娘子、姜子牙这类形象，口耳相传、深入人心，有着极为广泛的群众文化印象。一方面，启用大众熟知的文化形象降低了观影门槛，有助于影片的生产与宣传；另一方面，对这类形象进行改编无异于挑战固有文化印象，一旦与大众印象出现理解性的偏差，就容易产生不被认同的窘境。

从《魔童降世》到《杨戬》，国产动画电影在文学改编中避不开对一个问题的探讨，即“大家”“大爱”“大我”和“小家”“小爱”“小我”孰轻孰重的问题。国产动画电影大多取材于神话传说，而这类文本本身蕴含着“大家”“大爱”的价值观。在改编中，电影却对以往故事中相对次要的内容重新赋予价值，提取古典文化与现代精神相呼应的部分，如尊重个体命运、强调个人主义、重视个性价值等，在颇具人文关怀色彩的同时，又呼应了现代性“人的发现”这一价值观念。简言之，以“小”切入故事的动画电影取得了较大的成功，而以“大”为主题的电影则多数陷入“讲不好故事”的争议中。

（摘编自王天然《故事如何新编？——近十年国产动画电影文学改编考论》）

材料二  “新编”之后的故事，具有了宫廷权谋、血亲争斗、忠良蒙冤等多重爆点，这无疑提升了影片的可读性和商业性。其实，近年来的多部以传统神话传说改编创作的动画电影，都有这样的倾向。《哪吒之魔童降世》强化了哪吒“忤逆不孝”的“反传统”色彩，《姜子牙》强化了主人公为个人价值反抗集体意志的孤胆英雄色彩。这样的改编，顺应了当下青年亚文化追求个性的潮流，收获了不少粉丝。然而，对于传统故事体系及其背后伦理体系的颠覆性重构，却隐含着从“神话虚无主义”陷入“价值虚无主义”泥潭的危险。

这些“故事新编”之所以在叙事逻辑上能够成立，是因为中国神话和传说体系庞杂，为当下的重构留下了足够的空间，但其背后的伦理体系却是完整而牢固的。无论是歌颂爱情、高扬亲情的个人叙事，还是自我牺牲、反抗强权的集体叙事，都包含着中华民族在漫长的农业文明演进过程中凝结而成的民族精神。这种民族精神中既有对个人价值的珍视，更有对以家庭、家族为中心的集体主义价值观和共同体意识的大力弘扬。

然而，从《大鱼海棠》《姜子牙》到《山海经之再见怪兽》《新神榜：杨戬》，这种集体主义价值观和共同体意识在“故事新编”的艺术世界中逐渐受到解构。比如，《大鱼海棠》“爱情高过一切”和《姜子牙》“个人凌驾于集体”的观念都清楚地宣示了这一倾向，《新神榜：杨戬》则通过玉鼎真人群体的“黑化”悄然掏空了师徒、朋友等社会伦理关系的内核，只保留了个体和血亲关系的可信任性，这无疑是落入了个人主义的窠臼。

（摘编自杜晓杰《从<新神榜：杨戬>看国产动画电影的“故事新编”》）

材料三  动画电影《哪吒之魔童闹海》延续前作口碑领跑春节档，进入中国电影史票房前十。目前，票房数据还在不断攀升。这部电影的成功之处不仅在于呈现了一场光影交织的视觉盛宴，更是让全球华人在电影构筑的中国神话世界里产生了一种久违的文化共鸣。

中国作为历史悠久的文明古国之一，以巨大的神话资源宝库影响着人类文明的进程。从屈原到李白，从唐传奇到元杂剧，文艺创作者们千百年来徜徉在这座宝库中，孜孜不倦地汲取着创作灵感和养分。现如今，在技术革新与经济转型所催生出的互联网时代，作为新技术和新媒体宠儿的电影和网络文学依然对中国神话青睐有加。古老的中国神话作为中华民族的“集体意识”在现代语境中获得了新生。

近些年来，《西游记之大圣归来》《封神第一部：朝歌风云》等神话题材电影也取得了不错的口碑和票房成绩。到了《哪吒之魔童闹海》，哪吒不再是敦煌莫高窟第285窟壁画里与《罗摩衍那》中的战神如出一辙的八臂三眼形象，也不再是《封神演义》中“C位”出道的灵珠子转世。“烟熏妆少年”哪吒升级打怪、热血不羁，在2025年的春节成为“朋克顶流”。当代年轻人在古老的神话故事中找到了“拒绝内耗”“不服就干”的精神共鸣，哪吒彻底完成“进口神仙”从本土化到现代化的转变，成为“Z世代”的精神共享IP。观众不禁感叹，中国神话故事还可以这样“玩”。

电影和网络文学中对于神话题材的运用正在从曾经的扁平化、碎片化向传统文化的创新和改写迈进。故事背景不再是某一位神仙主角的个人英雄传奇，其他配角也不再是“工具人”，每个人物都是自己独立故事线的主角，鲜活且真实。在这个互联网时代，传统文化和神话故事不再是装点外在的元素和标签，更像是一股深植内心的精神力量，鼓舞着每一位普通人。

伴随着中国综合国力的不断提升和民族自信的增强，这份对于自身传统文化的热情在文艺工作者们心中重新被唤醒。创作者与观众共同创造一个个“神话乌托邦”，用诗意与浪漫演绎着亘古不变的光荣与梦想，收获了全球华人的身份归属与文化共鸣。

（摘编自王雨萌《从<哪吒之魔童闹海>看中国神话的文化复兴》）

1.下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A.国产动画电影借助神话传说、民间故事等素材进行故事新编，采用拼贴、戏仿方式整合资源，既能借原作名声进行宣传，又能降低市场风险。

B.那些具有广泛群众文化印象的经典神话传说人物，对其形象进行改编时，即便遵循大众固有文化印象，也可能因理解性偏差而不被认同。

C.国产动画电影在改编中如果能提取古典文化与现代精神相呼应的部分，以“小”切入故事，摒弃以“大”为主题的叙事方式，往往会取得较好效果。

D.近年来对传统神话传说改编的动画电影，虽在叙事逻辑上能够成立，但常因重构传统故事体系及其背后伦理体系而陷入价值虚无主义泥潭。

2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A.中国神话和传说体系庞杂，伦理体系完整而牢固，为当下的“故事新编”提供了空间，但也对改编形成了一定的制约，能防止过度重构导致价值偏离。

B.《哪吒之魔童降世》《新神榜：杨戬》等动画电影，在对传统故事改编时都存在着削弱集体主义价值观和共同体意识、强化个人主义的倾向。

C.因为古老的中国神话是中华民族的“集体意识”，所以文艺创作者们千百年来都从中汲取创作灵感和养

分，使其在现代语境中获得了新生。

D.随着中国综合国力提升和民族自信增强，文艺工作者对传统文化的热情被唤醒，这有利于更好地通过作品实现全球华人的文化共鸣。

3.下列选项，最适合作为论据来支撑材料二观点的一项是（   ）

A.动画短片《中国奇谭·小妖怪的夏天》，讲述小猪妖在平凡生活中的成长与奋斗，以及与亲友的情感羁绊。

B.在电视剧《宝莲灯》里，沉香刻苦修炼法术，借助朋友们的力量，不仅成功救出母亲，还帮助天庭解决了其他危机。

C.电影《封神第一部：朝歌风云》，丰富了妲己的背景故事，使其更具悲剧色彩，但影片仍遵循传统善恶有报、正义战胜邪恶的伦理体系。

D.在动画电影《白蛇：缘起》中，失忆的小白与许宣相遇后寻找身世记忆，明知人妖殊途及自己的选择会给两界带来影响，仍坚持与许宣的感情。

4.请结合材料一和材料二，概括国产动画电影“故事新编”的优势与潜在问题。（4分）

5.材料三认为中国神话改编的电影“收获了全球华人的身份归属与文化共鸣”，请综合三则材料，分析产生这一效果的原因。（6分）

阅读下面的文章，完成小题。（本题共4小题，16分）

大卫・科波菲尔（节选）

［英］狄更斯

我抬眼看看那上面的一扇窗，只见一个头发花白而神情愉快的男子在那儿，他怪怪地闭着一只眼向我点点头又摇摇头，再笑笑，就走开了。就在这时，从房子里走出一个女人，她帽子上又扎了条毛巾，手上带着园艺手套。身披一条像收税人的大围裙那样的大园艺口袋，手拿一把大刀，我马上就知道她是贝西小姐了，因为她大模大样地走出房子，和我可怜的母亲常描述她当初走进我们布兰德斯通鸦巢的花园那大模大样完全一样。

“走开！”贝西小姐摇摇头说，并向空中挥动那把刀做了个砍的动作，“快走开！这里不许男孩来！”她走到花园的一角，弯腰去挖一棵小树的根时，我战战兢兢地望着她。我勇气丧尽，只抱着豁出去的想法了，于是我轻轻走过去，在她身边站下，用手指碰碰她。

“对不起，小姐。”我开始说。

她吃惊地抬头看看。“对不起，姨奶奶。”

“呃嘿？”贝西小姐叫道，我还从没听过人们用这么吃惊的口气说话呢。“对不起，姨奶奶。我是你的孙子。”

“哦，上帝！”我姨奶奶说着，一下坐到了花园的小径上了。

“我是大卫·科波菲尔，从萨福克的布兰德斯通来的——我出生的那晚，你去过那儿，见到了我亲爱的妈妈。她死后，我很不快活，我被冷落，不能上学被迫去独立谋生，干不适合我干的苦活。所以我跑到你这里来。我刚动身就被人抢劫了，只好一路走来，从动身后，我就没上床睡过觉。”说到这里，我的自制力全丧失了；我的双手动了动，本意是向她指明我那褴褛行状，证实我所受的苦难，可我就一下大哭了起来，我想这场哭已憋在我心里整整一个星期了。

我姨奶奶脸上只剩下惊诧的表情，坐在石子上两眼瞪着我；我一开始大哭，她就连忙起身，抓住我的