第三单元 第11课 各异的风土人情 教学设计-2026-2027学年湘美版高中美术鉴赏

第三单元《第11课 各异的风土人情》教学设计 高中美术湘美版必修美术鉴赏 课程基本信息 学科 美术 年级 高一 学期 秋季 课题 《各异的风土人情——中国民间美术》（第1课时） 教科书 书 名：美术教材 出版社：湖南美术出版社 出版日期：2019年 教材分析 本课是湘美版《美术鉴赏》第三单元“美术的世界”的第11课。学习内容主要围绕从民间美术的主要种类与地域分布；民间美术的造型、色彩与寓意和民间美术的传承与创新几方面进行学习。本课在前面几课的基础上，将重点从地域流派走向民间生活，引导学生对中国民俗艺术的主要类型、地域特点和文化意蕴的解读，为多元文化和当代美术等学科的发展，提供了一种民俗、人生和文化的解析视角。 学情分析 高一学生已具备图像识读、审美思辨与文化解读能力，并且经过前几课的学习已经社会、时代、人文和艺术之间的关系进行了系统的掌握，对剪纸、年画、泥塑等民间美术有生活认知。能分辨各种类型的艺术，但是仅能识别民艺品类，不懂背后的风土成因与民俗寓意；能够认识到传统民艺老旧过时，却缺乏保护、传承、创新民间美术的意识。 教学目标 图像识读： 能够观察并辨识民间美术类型的基本特征，学会识别不同地域民间美术在造型、色彩、题材上的典型风格。 审美判断：把握掌握中国民间美术的通用艺术规律，读懂民间美术的独特审美价值，建立乡土亦有大美的多元审美体系。 创意实践：能够围绕一个主题任务，提出一个视觉设计方案，说明选择的民间美术元素、形式策略和地域文化信息。 美术表现：选取一幅经典作品， 能够用简明的语言或笔记，完成一件民间美术作品的分析，说明其地域特征与文化内涵。 文化理解：体会到它所蕴含的文化内涵和时代价值，从而加强对地方的感情和对民族文化的信心，从而培养起对传统艺术的保护和创新传承的认识。 教学内容 教学重点：认识中国民俗艺术的主要种类和区域特色；从功能、寓意和审美三个方面来认识民俗美术的文化意蕴。 教学难点：了解不同地域风情所孕育出的民间艺种形态背后的逻辑；切实体会民俗艺术的人文价值和民族大美性；对传统民间艺术在当代的创新之路进行了探讨。 教学准备 教师准备：多媒体课件，包含高清美术作品图片、学习任务单。 学生准备：教材、笔记本、铅笔、可自愿准备素描纸和绘画本。 教学过程 教学环节 教师活动（第1课时） 学生活动 设计意图 课前准备 检查学具准备，分发书本及作业任务单。 做好上课准备 管理课堂纪律，营造教学气氛。 导入新课 活动一：创设情境，激发兴趣 展示春节贴窗花、泥塑、香包、皮影和虎头鞋等高清图片。 提问： 同学们，这些作品和我们在美术馆里看到的中国画、雕塑有什么不同？它们是谁做的？在什么地方用？ 我们就来学习《各异的风土人情——中国民间美术》。 板书课题《各异的风土人情——中国民间美术》。 （板出课题《各异的风土人情——中国民间美术》)。 活动一：根据教师引导，思考回答。 让学生先感受民间美术“在生活里”的存在方式，从美术馆艺术的对照中引出风土人情的核心线索，避免概念先行。 新课讲授 活动二：探究新知 环节一：民间美术地域差异 展示杨柳青年画、桃花坞年画和朱仙镇年画的作品高清图。 提问：它们在色彩、造型、题材上有什么不同？ 异同： ①杨柳青年画：靠近京津，受宫廷绘画影响，风格雅致细腻。 ②桃花坞年画：位于江南商业城市，题材多市民生活，色彩清秀。 ③朱仙镇年画：地处中原，线条粗犷、色彩浓烈，造型古朴夸张。 小结：不同地域下产生的美术作品也有所不同。 环节二：民间美术的寓意 展示剪纸连年有余、虎头鞋与大阿福局部高清图。 提问：民间美术中的图案只是为了好看吗？它们象征了怎样的文化寓意？” 讲解： ①剪纸:莲花和鱼组合在一起，通常象征着吉祥平安的寓意。 ②虎头鞋：象征着驱邪保平安，长辈对孩子的祝福的寓意。 ③大阿福：怀抱猛兽却慈眉善目，象征着以福化凶的寓意。 小结：民间美术的核心特征是图必有意，意必吉祥，谐音、象征、隐喻构成了一个完整的吉祥寓意系统。 环节三：民间美术的形式 展示凤翔泥塑挂虎、年画与刺绣等作品高清图。 提问：这些民间美术的造型和色彩有什么独特的特点？ ①挂虎：民间美术的造型不求形似，而求传神、吉利。挂虎五官夸张、色彩强烈，有镇宅辟邪的象征。 ②色彩：高纯度、强对比的色彩在民俗场景中具有强烈的视觉感染力，也承载着喜庆、热烈的情绪表达。 活动二：根据教师引导，通过学习任务单，小组讨论，思考回答。   活动二：通过作品案例赏析，能够帮助学生理解民间美术的形式、寓意和地域差异。 实践探究 （10分钟） 活动三：艺术实践，实践体验 学习任务单：各异的风土人情——民间美术分析 任务情境：学校举办“家乡的风土人情”文化展示活动，请你选择一种民间美术，为它设计一张“风土名片”。 任务要求：从年画、剪纸、泥塑、刺绣、皮影、风筝等民间美术中选择一种，完成分析并设计名片草图。 活动形式：学生独立完成，小组交流。 教师巡视，重点关注风土—寓意—形式的关联是否具体，而非简单罗列种类。 （教师巡回指导：鼓励创意，帮助技法不熟练的学生掌握基础技巧。） 活动三：可以根据自身能力，选择完成基础、深化或拓展层面的任务。 活动三：通过合作学习，让学生在相对简单的入门步骤中进行练习，巩固对方法的理解。任务分解有助于建立自信，为攻克更难的解释环节做准备。 作业评价 （5分钟） 活动四：作品评价，提升综合素养 邀请几位学生自愿分享他们的作品。 自评：学生上台介绍作品； 互评：其他学生用“优点+建议”的方式评价； 师评：结合新课标核心素养，从“主题契合度、创意性、视觉效果”三个维度点评，肯定亮点，提出改进方向。 （按照评价表，对学生的作业进行归纳评价。） 活动四：上台展示作品，分享创作思路；认真倾听他人评价，记录对自己有帮助的建议；为喜欢的作品投票 通过自评、互评培养反思能力；以“素养维度”为评价标准，让学生明确学习目标；投票环节增强学习趣味性与成就感。 课堂小结及拓展延伸（2分钟） 活动五：课堂总结与拓展 课堂总结：师生共同回顾本课核心内容。 价值升华：“同学们，民间美术藏烟火、方寸纹样载文脉。愿我们读懂乡土大美、珍视民俗遗产、主动传承创新，让千年民间艺韵，永驻时代山河。 布置作业： 必做：选择本课的一种民间美术，从“风土—寓意—形式”三个角度撰写一篇200字左右的分析短文。 选做：采访家中的长辈，了解一种家乡民间美术或民俗物件的用途、寓意与制作方法，用文字或照片记录下来，下节课与同学分享。 学生记录课后任务，收拾课本及学习用具等。 引导学生将课堂学习延伸到生活；拓展任务兼顾“观察”与“表现”，持续培养核心素养。 教学反思 课堂层层递进、重难点突出。通过作品对比展示导入，与生活相联系激发了学生的探究兴趣，通过展示经典作品赏析了解理解民间美术的形式、寓意和地域差异。 但部分学生难以平衡传统韵味与现代创新，作品要么照搬传统、要么丢失民艺特色，后续增设全国小众地域民艺专题赏析，拓宽学生乡土审美视野；增加传统民艺创新案例赏析，深化文化认同与传承意识。 学科网（北京）股份有限公司 $