内容正文:
翰墨之情
——
中国书法艺
术赏析与实践
苏少版初中美术七年级上册第一单元第二课
感受书法魅力,传承文化精髓
单元架构:核心价值与任务
核心价值:书法是文化载体与艺术表达
课时安排
1
课时(
45
分钟)
关键问题
书法的艺术美在哪里?如何通过笔墨传情?
任务模块
①
概念解读
+
互动
+
作品探究
②
核心问题
+
分类详解
+
基础实践
③
应用拓展
+
实践任务
+
技巧补充
目录
《兰亭集序》被称为“天下第一行书”,让我们一起从字形、线条、布局等方面品味其中的书法艺术之美。
兰亭序(书法) 晋 王羲之 唐 冯承素摹本 故宫博物院
4
主题导入:翰墨之情
核心问题:书法仅仅是写字吗?
01
趣味导入:展示生活中书法应用场景(如地铁站名、牌匾)
02
抛出问题:书法如何承载情感与文化?
03
明确本课目标:赏析经典、学习技法、实践创作
任务一:书法概念解读
书法是什么?
●
定义:记录生活、沟通表达、独特艺术形式
●
互动:
“
看图找汉字
”
游戏,感受象形造字智慧
●
作品探究:展示《兰亭集序》片段,初步感受书法之美
《兰亭序》线条之美 —— 蕴含生命形态
线条或轻盈飘逸,或刚劲有力
02
点画蕴含自然生命形态
01
赋予作品生机与活力
03
赏兰亭之美
从王羲之楷书到草书之间的变化,
你有什么感受?
初月帖
·草书
小园帖
·狂草
二谢帖
·行草
九月三日帖
·行楷
兰亭集序
·行书
《兰亭集序》:天下第一行书
作品背景与地位
●
作者:东晋王羲之,被誉为
“
书圣
”
●
创作情境:永和九年兰亭雅集,即兴而作
●
地位:
“
天下第一行书
”
,唐代冯承素摹本存世
姨母贴
·王羲之
兰亭集序
·王羲之
同样都是行书,王羲之早期作品《姨母帖》与《兰亭集序》有什么不同?
审美上的改变
质朴厚重
俊秀飘逸
字形美
王羲之书法的总体感觉
形体偏瘦
笔锋明显,运用灵活,牵丝勾带,字意连贯
俊朗挺拔
兰亭集序
·王羲之
找出帖中任意7个“之”字,用单钩的线条描红出来,观察各个形态,体现了兰亭序怎样的用笔特征,用一个四字词来进行描述?
露锋横
带锋横
垂头横
起笔承接前一笔,顺势露锋入纸,分为搭锋横和折锋横两种。
起笔处承下垂状,收笔处为方笔或圆笔。
用笔特征(四字词):_________________________________________
变化多端/自然多姿......
《兰亭序》布局之美 —— 形断意连
字形独立,笔意连贯
通过笔画呼应、牵丝映带形成整体
气脉贯通,气韵生动
《兰亭序》的情感表达 —— 欢乐开篇
开篇描绘兰亭集会欢乐场景
“此地有崇山峻岭,茂林修竹……” 展现优美画卷
体现作者平静欢乐心情
讲解中锋、侧锋等基本笔法
笔杆垂直于纸面,笔锋在墨线中间运行。画出的线条圆浑、厚重、有力,适合表现物体的轮廓和质感。
中锋用笔
1
笔杆倾斜,笔锋的一侧接触纸面。画出的墨线一面光一面毛,能画出较宽的墨块,适合表现山石、花卉等物体的体积和肌理。
侧锋用笔
2
笔锋逆行,与书写方向相反。画出的线条干涩、毛糙,富有苍劲之感,常用于表现枝干、枯笔效果。
逆锋用笔
3
用笔讲究提、按、顿、挫。提笔线条细,按笔线条粗;顿笔有力,挫笔有方。通过这些节奏变化,使线条富有生命力。
用笔节奏
4
用笔之法
《兰亭序》的情感表达 —— 感慨时光
PART 01
文章转向对时光流逝的感慨
PART 03
引发对人生意义的思考
PART 02
“夫人之相与,俯仰一世……” 表达对人生短暂的无奈
讲解焦、浓、重、淡、清的运用
浓破淡
先用淡墨画出形体,待其未干时,用浓墨进行勾勒或渲染,使浓墨与淡墨自然融合,产生丰富的层次变化。
1
淡破浓
与“浓破淡”相反,先用浓墨,再用淡墨破之,能产生一种水墨渗化、虚实相生的效果,常用于表现云雾、水汽等。
2
墨色层次
灵活运用“焦、浓、重、淡、清”五种墨色,可以表现出物体的光影、远近、质感等,使画面具有极强的立体感和空间感。
3
用墨之法
《兰亭序》的情感表达 —— 深沉感悟
“固知一死生为虚诞,齐彭殇为妄作。后之视今,亦犹今之视昔。悲夫!”
01
作者发出深沉感慨,情感复杂
02
通过《墨葡萄图》体会笔墨趣味
作者与背景
《墨葡萄图》是明代画家徐渭的作品。徐渭号青藤,是写意花鸟画的集大成者。他以狂放的笔墨抒发性灵,开创了泼墨大写意的新风格。
画面内容
画面上,一串串葡萄从画幅上方倒挂下来,枝叶纷披,墨色淋漓。葡萄以泼墨法写出,晶莹剔透;藤蔓则以枯笔写出,老辣劲健。
笔墨特色
此画最大的特色是笔墨豪放恣肆。用笔纵横挥洒,不拘成法;用墨浓淡干湿,一气呵成。画面充满激情与动感,体现了“笔情墨趣”的极致。
经典作品赏析
“曲水流觞”描绘了古人怎样的一种生活情景呢?
读一读王羲之的《兰亭集序》,看一看赵孟频的《兰亭修禊图卷》,谜底就藏在其中。
古人的一种游艺项目,众人坐在环曲的溪水边,把酒杯放在水面上任其漂动,停于某人处,即取而饮之,或吟咏诗赋来代替。
流觞曲水
《兰亭序》情感表达总结
从欢乐到感慨,再到深沉思考
情绪起伏通过文字和书法巧妙传达
画中有诗
本章将探讨中国画如何超越对物象的简单描绘,通过笔墨、构图和意境,达到“画中有诗”的艺术高度。
《兰亭集序》不仅是一篇书法作品,更是通过文字抒发了对人生、自然和友情的感悟,情感真挚深沉。作品中蕴含着作者对时光流逝的无奈和珍惜当下的愿望,情感表达感人至深。
情感美
请你临摹兰亭序(书法)中的“之”。
探索实践一
画家在画面上题写诗文,或点明主题,或抒发感慨,或补充画面未尽之意。诗文成为画面的有机组成部分,画因诗而意远,诗因画而境生。
画中题诗
诗与画相互交融,共同营造出一种超越画面本身的艺术意境。观者不仅能看见具体的形象,更能感受到画外之音、象外之象。
诗情画意
画家将自己的情感融入对自然景物的描绘之中,使客观景物带上主观感情色彩,达到情景交融的境界。这正是中国艺术“意境美”的体现。
情景交融
讲解中国画中诗文与画面的关系
诗画结合
讲解中国画构图中留白的独特作用
计白当黑
留白不是简单的空白,而是画面的重要组成部分。它与笔墨形象相互依存,共同构成画面的节奏与韵律,如同音乐中的休止符,具有积极的表现力。
1
营造意境
大面积的留白可以营造出一种空灵、深远、含蓄的艺术意境,给观者留下无限的想象空间。例如马远的《寒江独钓图》,一舟一翁,大片留白,尽显江天的浩瀚与孤寂。
2
丰富层次
巧妙的留白可以区分画面空间,表现云气、水汽,使画面层次分明,虚实相生,充满变化。
3
留白之美
品《兰亭集序》之韵
一
二
读“曲水流觞”的故事
字形之美
布局之美
线条之美
情感美
小 结
临摹:王羲之兰亭集序硬笔书法描红字帖
课后作业
Lavf58.20.100
Packed by Bilibili XCoder v2.0.2
$