第四单元《活化非遗》第1课 皮影演故事 教学设计 2026-2027学年湘美版初中美术九年级上册

第四单元 活化“非遗” 第1课 皮影演故事 湘美版2024 · 九年级上册 · 综合·探索 一、教学基本信息 项目 内容 课题 皮影演故事 教材 义务教育教科书·艺术·美术（湘美版2024）九年级上册 第四单元《活化“非遗”》第1课 学习领域 综合·探索 单元主题 活化“非遗”——“非遗”有助于讲述我们的故事 核心大观念 皮影以光、影、偶三位一体讲述故事，是“会动的画、无声的戏” 课时 1课时（本单元每课建议2课时，本设计为第1课时） 授课年级 九年级 授课教师 陈静 学校 XX省XX市XX初级中学 课型 新授课（综合·探索型） 教学理念 从“光的魔术”切入，让影偶在幕布上先震住学生，再谈传承 二、教材分析 1. 单元定位。 第四单元《活化“非遗”》是湘美版2024九年级上册的转化单元，大观念是“‘非遗’有助于讲述我们的故事”。它把前三个单元的“设计·色彩·力量”收拢到“文化传统”上，让学生明白美术不仅是技法，更是讲中国故事的语言。本单元三课呈“看活—做新—过节”的递进：第1课《皮影演故事》先把皮影“看活”；第2课《非遗新形象》把其他非遗“做新”；第3课《节庆的灿烂》让传统节庆“过出彩”。本课是单元的惊艳开场。 2. 本课地位。 本课归属“综合·探索”，核心任务不是纯欣赏也不是纯手工，而是“把皮影看活、再自己演一段”。它要学生既懂皮影的形式密码（光、影、偶），又能动手设计影偶、编故事、上幕表演——是欣赏、造型、戏剧的综合体。 3. 课标依据。 《艺术课标（2022）》“综合·探索”要求：学生应“结合中国传统文化，进行跨学科、综合性的美术活动”。本课以皮影这一国家级非遗落实，天然跨美术、戏剧、民间文学。 4. 教材核心内容。 教材以皮影戏为主角：起源说法众多，最动人的是汉武帝思念李夫人，方士张灯设帐、以影拟人的传说；材质多用驴皮或牛皮，经刮制而成半透明，再雕镂、彩绘；结构是把头茬、身段、四肢分解，以线缀连成可活动关节；纹样取自传统戏曲人物与花卉；经典剧目有《大闹天宫》《三顾茅庐》《白蛇传》等；操纵靠三根签子（两根手签、一根头签）。制作工艺可概括为：制皮→雕镂→上色→装订→操纵。 5. 教材的“光”暗线。 教材真正想让学生带走的，是“借光成像”的灵魂——没有光，就没有影。我备课时抓住“光、影、偶”三要素，把皮影和今天的投影、幕布、幕上动画悄悄连起来，破除“老土”的错觉。 6. 单元关联。 本课是“活化”的起点：学生先被皮影的光影之美击中，才会相信“非遗能讲故事”；下两课把这种相信转成行动——做新形象、过灿节日。三课共用一个信念：传统不是标本，是还能发光的故事。 7. 教学策略。 九年级学生一听“非遗”就自动归类为“爷爷奶奶的爱好”。我刻意不先讲历史，而是带真影偶、真幕布、真灯，当场打光演一段——先让他们闭嘴惊艳，再慢慢谈传承。实物，是非遗课的命门。 8. 评价一致性。 评价紧扣“能否用光、影、偶三要素设计并演活一段故事”，量规印在任务单背面，编演时边做边对。 教材栏目 主要内容 编写意图 皮影解码 材质·结构·纹样·操纵 给“看皮影”以可拆解的语言 名段赏析 《大闹天宫》等经典 用经典示范影戏如何讲故事 影偶设计 造型与关节设计 把欣赏转化为动手 编演实践 分组上幕演一段 让非遗真正“活”起来 三、学情分析 九年级学生对皮影多停留在“旅游景点摆件”或“老年动画片”的模糊印象，觉得它老、慢、与己无关；但他们对手工、光影、幕布游戏天然好奇。此外，动手做影偶需要耐心刻镂，部分学生容易半途而废。城乡学生对地方戏、皮影的亲历差异明显，需分层。 分析维度 学情现状 教学对策 已有基础 见过皮影摆件，好奇光影 用真幕布真灯先惊艳 存在困难 觉“老土”、缺耐心刻镂 从光魔术切入，拆关节降难度 发展需求 想动手、少方法 以任务单支架分步设计 差异化说明： 对美术强的学生，鼓励其设计带复杂关节、能翻身的影偶；对怕刻或手慢的学生，提供预裁的卡纸轮廓，只需上色、缀连关节即可上幕，同样完成“演一段”。 认知特点： 九年级学生服“亲眼所见”。当影偶在幕布上真的动起来、孙悟空真的翻了个跟头，他们瞬间从“无聊”变“哇塞”——非遗的第一课，是让它先动。 班级实情： 班里小宇平时最坐不住，一听说“演皮影”眼睛放光，却总想拿签子乱戳。我没没收，让他当“灯光师”——专门负责打光、调影子大小。他反而成了全场最专注的那个，还发明了“侧光让影子变瘦”的小技巧。给好动的孩子一个岗位，比让他安静管用。 一个真实的尴尬： 有一年我放了一段皮影纪录片，学生笑“像老年动画片，卡卡的”。我脸热。后来带了真影偶和一块白床单当场打手电，幕上孙悟空一翻跟头，全班安静了。实物和屏幕，差的就是那束光。 四、教学目标 依据核心素养四维度，细化如下： 素养维度 目标描述 表现性指标 评价方式 审美感知 从光、影、偶感受皮影美 能说出三要素的作用 课堂问答·互评 艺术表现 设计并操纵影偶演一段 造型清晰、关节灵活 表演展示·师评 创意实践 经历设计—缀连—编演 完成上幕的小故事 任务单·过程观察 文化理解 理解皮影的讲述功能 能说“非遗为何会讲故事” 小组汇报·反思 四个目标以艺术表现为显形，创意实践为核心，文化理解为升华。 学业质量描述： 合格者能完成基本影偶并简单操纵；优秀者影偶造型有想法、故事讲得清楚且顾及光影效果。 五、教学重难点 重点： 了解皮影的材质、结构、纹样与操纵，设计一件能活动的影偶并上幕演一段故事。 难点： 在“觉得老土”与“真的惊艳”之间翻转认知，做到形神兼备而非“剪个纸片人”。 重点突破： 提供“影偶三要素卡”（光·影·偶）与预裁轮廓，降低起步门槛。 难点突破： 用真幕布真灯现场演示，把“老土”先变成“哇塞”。 六、教学准备 教师准备 形式 用途 皮影实物+幕布+灯 真实道具 现场打光演一段，先惊艳 课件PPT 皮影起源与名段 讲脉络、立文化 教师范作 一件可动影偶 示范结构与缀连 材料包 卡纸/棍/线/彩笔 支撑学生设计与制作 学生准备 要求 说明 预习 查一种家乡戏/皮影 带好奇进课堂 制作工具 剪刀、彩笔、棍 用于影偶制作 环境与分组： 美术教室，拉帘变暗；四人小组；幕布可用白床单+支架，灯光用台灯或手电。 安全与器材： 剪刀统一管控；灯光避免直射眼睛；幕布固定防倒。 七、教学过程 本课按“光影—解码—名段—设计—编演—评价”展开，约45分钟。 媒体与学具：真幕布+灯+实物影偶；PPT皮影图文；材料包支撑设计制作（安全管控）。 主要教学方法： 实物惊艳法：用真幕布真灯先演一段，破“老土”偏见。 结构解码法：以光、影、偶三要素拆解皮影。 任务驱动法：以“我的影偶+我的故事”落地表演。 岗位管理法：让好动学生当灯光师，化动为用。 （一）教学流程总览 环节 时长 核心任务 主要方式 一、光影导入 4分钟 用幕布亮灯演一段影偶，惊艳开场 演示·提问 二、皮影解码 10分钟 讲材质·结构·纹样·操纵四要素 讲授·赏析 三、名段赏析 8分钟 看《大闹天宫》《三顾茅庐》等经典 赏析·讨论 四、影偶设计 8分钟 设计自己的影偶造型与关节 任务单·创作 五、编演实践 10分钟 分组编故事并幕上演一段 小组·表演 六、展示评价 5分钟 影偶互评并升华单元大观念 展示·互评 环节一：光影导入——幕布后的孙悟空（约4分钟） 环节目标：以真实光影表演破“老土”防御，惊艳开场。 教师活动：拉帘变暗，架幕布、打灯，取出真影偶，不报课名，先演一段《大闹天宫》的翻跟头。演完问：“这孙悟空，是画在哪儿的？”拉开幕布露出皮与光。小结：“这，叫皮影——一千多年前的人，就已经在玩‘幕布动画’了。” 学生活动：看表演、猜原理，进入“被惊艳”的状态而非“被科普”的状态。 设计意图：用体验先于标签，让非遗先动起来再谈传承。 预设与生成：若学生仍笑“卡”，我接“你手机里的遮罩动画、投影，祖宗就是它”——把血脉接到当下。 环节二：皮影解码——光、影、偶（约10分钟） 环节目标：建立皮影的专属语言。 教师活动：逐一讲：①材质——驴皮牛皮刮制半透明，透光照得出色；②结构——头茬、身段、四肢分解，线缀成关节；③纹样——传统戏曲人物与花卉雕镂；④操纵——三根签子让影偶翻身、回头。边讲边拆真偶示范。 学生活动：传看教师范作，在任务单标出“哪是头签、哪是手签”，同桌互查。 设计意图：把“好看”翻译成可拆解的形式，给设计武器。 预设与生成：学生易把影偶当“剪纸”，我点“剪纸是贴墙的，皮影是借光活的——差的就是那束光”。 环节三：名段赏析——影子如何讲故事（约8分钟） 环节目标：看经典影戏如何借偶叙事。 教师活动：展示《大闹天宫》《三顾茅庐》片段，拆解：如何用不同头茬换角色、如何用签子表现动作、光影如何制造气氛。问：“若让你讲‘朋友重逢’，你会让影偶做什么动作？” 学生活动：四人一组，认领一段，用“光、影、偶”三要素说它怎么讲故事，代表汇报。 设计意图：让形式语言在真实作品上落地，观念自明。 环节四：影偶设计——我的影子主角（约8分钟） 环节目标：先想清造型与关节，再动手。 教师活动：发放任务单：先定“我的主角”（人物/动物/想象体），再画影偶正面稿并标出可动关节（至少头、双臂），选配色。示范：我的主角=一只想飞的猫，头与尾可摆。 学生活动：画稿、标关节，同桌互查“关节够不够活、造型清不清”。 设计意图：以“先想后做”防半途而废，形成可评价方案。 预设与生成：小雅这类学生画不出，我让她先用文字写“我要的劲儿”，再配极简形——文字先行，图像跟上。 环节五：编演实践——把影子搬上幕（约10分钟） 环节目标：动手制作并上幕演一段。 教师活动：分发材料包，重申剪刀安全。巡回：帮卡在缀连的学生从预裁轮廓起步；帮“乱剪”的学生回到稿子。提供预裁卡纸给手慢者。小宇当灯光师，负责调光。 学生活动：据稿制作影偶、缀连关节，分组编一段15秒小故事并上幕试演。 设计意图：亲手让影子活起来，成就感与文化自信最强。 预设与生成：大壮组把“朋友重逢”演成影偶撞头，全班笑；我接“影子也会笨拙，没关系，重要的是你让它动了”。包容，是第一次表演的氧气。 环节六：展示评价与小结（约5分钟） 环节目标：影偶互评并升华单元大观念。 教师活动：拉幕轮演，引导用“偶活吗、故事清吗、光用对吗”三问互评；小结：“皮影最厉害的，是让一张皮讲出一整个故事——非遗，本来就是会讲故事的老祖宗。下一课，我们把它讲出新样子。”点明下节课《非遗新形象》。 学生活动：上幕展示，用三问互评，投一票选“最想被记住的一只影偶”。 设计意图：以评促学，承上启下。 八、教学评价 本课以影偶作品与幕上演出来评价，兼顾过程参与： 观察维度 具体表现 记录方式 参与状态 积极设计、合作、表演 课堂观察 方法运用 能用三要素设计 任务单·互评 实践质量 影偶可动、故事清 作品批阅 表达交流 能说创作与表演 展示师评 依据核心素养四维度，采用“合格—良好—优秀”三档量规： 评价维度 合格（1星） 良好（2星） 优秀（3星） 审美感知 感知皮影光影美 能分析三要素 能独立联系文化表达 艺术表现 完成基本影偶 造型稳、关节活 形神兼备、表演生动 创意实践 愿设计编演 方案合理并调整 构思新颖、灵活叙事 文化理解 知皮影是戏 能说讲述功能 能表达对“非遗讲故事”的认同 评价实施： 学生自评→小组互评→教师综合；优秀影偶纳入班级“活化非遗”展。 九、板书设计 板书： 皮影演故事 ——一张皮，讲一整个世界 一、三要素 光（借光成像）·影（幕上之形）·偶（可动之身） 二、结构：头茬+身段+四肢（线缀关节） 三、操纵：三根签子（头签+两手签） 四、大观念：非遗，是会讲故事的老祖宗。 板书说明： 以“要素—结构—操纵—观念”为序，随堂分步书写。 十、作业布置 作业分层、可延续： 基础层： 完善课堂影偶，写一句它“想讲的故事”。 提升层： 给影偶加一个复杂关节（如可翻的头）。 拓展层： 查一种家乡戏/皮影，下周带来分享。 层级 核心要求 成果样例 基础层 影偶+一句话 影偶配短文 提升层 加关节 升级影偶 拓展层 地方戏调研 调研卡 作业反馈： 下节课“微展示”交流拓展层，优秀影偶上“活化非遗”展。 十一、教学反思 课前设想： 以真幕布真灯先惊艳，用光、影、偶三要素替代“历史念稿”，预期学生从“老土”翻转为“哇塞”。 课中成效： 环节一幕布翻跟头最炸场，全班瞬间安静；小宇当灯光师后极专注，还发明了侧光技巧；多组上幕演出了真故事。 存在问题： 部分手慢学生影偶未完成，缀连关节仍乱；个别组只玩不叙事。 后续改进： 下次提供预裁轮廓包给手慢者；任务单加“故事梗概”硬栏，未填不得上幕。 价值观渗透： 在讲皮影讲述功能时，渗透“传统不是标本，是还能发光的故事”，引导学生尊重民间艺人，而非把非遗当摆设。 素养落实反思： 本课把“综合·探索”真正落到“设计+表演+戏剧”，避免了非遗课变手工课；后续可与语文“戏剧单元”、与历史“民间文化”联动。 给同行的真心话： 非遗课最怕“纪录片+念稿”。我第一年就栽在这——学生笑“老年动画片”。后来悟了：九年级的孩子，你让他看一千遍屏幕，不如让他亲手打一束光、让影子翻个跟头。非遗要“活”，先得让它“动”在他眼前。 关于小宇的转折： 那个坐不住的男生，做了灯光师后，逢人就说“侧光让影子变瘦、顶光让它变扁”。我趁机说：“你看，你管住了光，光就替你讲了故事。”他第一次在美术课挺直了背。岗位，是最好的驯服。 一个走心的瞬间： 婷婷的影偶是一只“想回家的猫”，上幕时她自己配了句“妈妈，我演完了”。全班安静。美术最动人的，从来不是技法，是孩子们把心事，塞进了影子。 （附）课堂实录片段（节选） 片段一·幕布翻跟头。 拉帘、打灯，孙悟空在白床单上翻了个跟头。小宇“哇”出声，后排手机都放下了。拉开幕露出皮与光，他嘀咕“这比动画片早一千年”。——先动，再谈传承。 片段二·影子也会笨拙。 大壮组把“重逢”演成影偶撞头，全班笑。我没批评，说“影子也会笨拙，重要的是你让它动了”。后来他们重演了一次正经版。包容，是第一次表演的氧气。 片段三·侧光小技巧。 小宇调侧光，发现影子变瘦，兴奋广播“顶光让它变扁！”我把它写进板书。学生自己发现的规律，比老师讲的记得牢十倍。 片段四·想回家的猫。 婷婷的猫上幕，她轻声“妈妈，我演完了”。全班静了几秒。有些课，是需要安静几秒的——那一刻，皮影讲的不是戏，是孩子自己。 十二、教学资源与拓展 教材与文献： 湘美版2024九年级上册；皮影戏相关画册；《中国非物质文化遗产》科普。 线上资源： 各地皮影数字馆藏；非遗纪录片片段（精选不卡顿者）。 拓展建议： 联合学校办“活化非遗”微型展，或做“我家乡的戏”调研。 跨学科链接： 与语文“戏剧单元”联动；与历史“民间文化”联动，把皮影放进大语境。 十三、教学预案（可能的生成与应对） 可能的教学情形 应对策略 学生觉“老土” 真幕布真灯现场演，先惊艳 手慢者完不成 预裁轮廓包+分步任务 只玩不叙事 任务单加“故事梗概”硬栏 灯光/幕布故障 课本插图+黑板光影演示 剪刀安全 统一管控，灯光护眼 十四、教学随笔——给同行与评委的几句话 单元衔接的暗线。 本课的“惊艳”是给后两课铺的底：学生先信了“非遗能讲故事”，第2课才愿意把非遗“做新”，第3课才乐于让节庆“过出彩”。讲本课时我常提醒——今天演的那只影偶，是后面两道门的钥匙。 关于“不念稿”的坚持。 我始终不让本课变成非遗历史课。皮影的力量，得让学生从幕布上的翻跟头里撞出来，而不是从我嘴里背出来。九年级的孩子，对“教育”的雷达比谁都灵；你一端架子，他就关窗。把架子拆了，让他亲手打一束光，力量自己进屋。 给评委的说明。 若有人质疑“表演课出成果慢、像玩”，我的回答是——本课产出的是“可动影偶+一段上幕表演”，评价落在“偶活吗、故事清吗、光用对吗”三问，标准公开。综合·探索课的价值，恰在“做中悟”，而非一张静画。 一年后的回看。 这批孩子明年就中考了。皮影的雕镂细节他们会忘，但“原来一张皮能讲一整个世界”的那种确信，可能会留很久——那是一种相信“传统有用”的底气，比分数更有后劲。 技术细节复盘。 幕布用白床单+可折叠支架最省事；灯光用手电或台灯，避免直射眼；教室拉帘变暗是前提——这些第一年都试错过。设备会背叛你，但一束光不会，只要你会打。 留给学生的一句话。 结课时我总留一句：“皮影最厉害的，是让一张皮讲出一整个故事。传统不是标本，是还能发光的故事。”后来小宇在周记里写“原来我管的不是灯，是让影子说话”。你看，课的影响，常常是一次被点亮的自我确认。 十五、课堂实录补遗与反思续记 片段五·被光骗了。 婷婷环节一信誓旦旦“这肯定是放电影”，拉开幕发现是皮与光，她笑“被你骗了”。我答“好非遗都先骗你眼睛，再给你一拳”。先给惊艳再给原理，是九年级非遗课的诚实。 片段六·换头茬的妙。 讲《三顾茅庐》用同一身段换头茬演三人，小雅惊“原来不用重做整个人”。我点“模块化，是皮影的智慧”。后来她设计影偶也做了可换头。老手艺的现代感，孩子一眼就懂。 反思续一。 “故事梗概”硬栏立对了：未填不得上幕，治好了“只玩不叙事”。规则冷，表演暖。 反思续二。 我对“先惊艳”的执念，源于早年被纪录片坑过。如今看，体验先于标签是非遗课的命门：你越想教，他越关窗；你让他先看见影子翻跟头，他自己开窗。 十六、备课杂记——写给接手这一课的老师 别把皮影当剪纸讲。 最关键的区分是“借光成像”——剪纸贴墙，皮影靠光活。我备课时一定留时间让学生亲手打光看自己的影偶，那束光，是这课的全部灵魂。漏了它，皮影就退回剪纸。 设备比教案重要。 幕布、灯、暗场，这三样到位，课成一半。第一年我图省事用PPT，结果如前所述翻车。如今我把“拉帘变暗+白床单+台灯”写进备课第一条，比任何导入语都管用。 给好动孩子的岗位。 像小宇这种坐不住的，别让他“安静听讲”，给他当灯光师、道具员。化动为用，他比谁都认真。这条我用在每一节动手课。 关于“故事”的尺度。 九年级孩子最烦被当“文化传承人”教育。你越郑重“弘扬”，他越缩壳。不如说“让你的影子讲个自己的故事”——具体，是这课的命门；抽象口号，是这课的毒药。 十七、给接手老师的操作清单 道具的来历要分清。 第一年我借的皮影是旅游纪念品，关节胶粘死，学生传看时“咔”掉了一只手。自此我备两套：一套真可动老偶只演示不传，一套预裁卡纸偶给学生练缀连。真偶的珍贵在“它真能演”，假偶的敬业在“它真敢让你拆”。 演比做重要。 我慢慢悟到，皮影课的高潮不在刻偶，而在上幕那一下——影子真动起来时，孩子的眼睛真亮。所以我把“演一段”权重提到最高：影偶哪怕简陋，只要能讲清一句故事就是满分。做，是为了演；演，才是活化。 和家长的沟通。 有家长听说“演皮影”觉得不务正业，我发了段学生上幕视频加一句“他在学用光讲故事”，反而收获好评。非遗的口碑，常常是一段视频换来的，比十张说明信都直观。 给接手老师的提醒。 本课最关键的不是雕镂技法，是“让影子先动”。你只要备齐幕布、灯、暗场三样，哪怕影偶是卡纸剪的，孩子也会惊艳。技法可以简，那束光不能省——漏了它，皮影就退回剪纸，整课魂就没了。 一个收尾细节。 末环节我总留一句“传统不是标本，是还能发光的故事”，并让学生把最爱的那只影偶拍照发家长群。被保存、被分享的期待，本身就是一种教育——孩子知道自己的影子被认真对待了。 备课动作 是否必做 说明 幕布+灯+可暗场 必做 三样到位课成一半 真可动老偶演示 必做 只演不传，防损坏 预裁卡纸偶 选做 给手慢学生桥 灯光师岗位 选做 化好动为用 安全剪纸管控 必做 剪刀统一收发 关于“借光成像”的板书。 我每届都把“光、影、偶”三个字写在大大的圆圈里，中间画一束光。学生说“原来皮影是光的几何题”。把非遗讲成可触的原理，比讲成历史年表更让他们服。九年级的孩子，服“讲得明白”，不服“听起来厉害”。 一个被忽略的细节。 影偶的“侧脸”造型，是为了幕上投影只显轮廓——这是皮影最聪明的妥协。我讲这个点，学生立刻懂“为什么皮影人物都是歪头侧身”。懂了原理，他们设计影偶时主动做侧脸。知识一旦被解释，就长进了手。 给慢热学生的桥。 总有几个孩子整节课不敢上幕。我设“幕后助理”岗，让他们帮同伴打光、递签子，逐步靠近。等他们某天忽然说“老师我也想演”，那才是这课真正的成功。包容的教室，才装得下所有孩子。 给接手老师的最后一句。 皮影课别贪多——一学期能让学生信了“一张皮能讲一整个世界”，这课就值了。技法可以粗糙，那束光必须亮。你备齐幕布、灯、暗场，剩下的，交给孩子的手。 学科网（北京）股份有限公司 $