第3-2课《萧红墓畔口占》：六时跋涉，一束山茶（读写融合教学设计）九年级语文下册

第3-2课 六时跋涉，一束山茶 ——《萧红墓畔口占》（读写融合教学设计） 语言建构与运用 - 准确读写“寂寞”“长途”“山茶”“漫漫”“闲话”等词语，掌握“口占”的读音（zhān）与含义 - 通过朗读，把握本诗短句、口语、近乎散文的节奏，读出“走”的缓慢与“闲话”的轻 - 品味“头边”“一束”“却”“卧听”等词的细微意味，体会以少总多、言简意丰的语言魅力 思维发展与提升 - 梳理“走—放—等—听”的动作链条，理清“我”与“你”、动与静的对照关系 - 结合1944年香港沦陷的背景，推断“长夜漫漫”的双重含义，理解个人哀痛与时代黑暗的交织 - 比较《雨巷》与本诗的语言、意象，思考诗人诗风变化的原因 审美鉴赏与创造 - 鉴赏以具体细节承载抽象情感、以“海涛闲话”作结的匠心，感受含蓄克制的抒情之美 - 体会“以轻写重”“以景结情”的表达效果，理解“不哭不喊”为何反而更动人 - 学习用极简的细节和景语结尾写悼念短诗，实践“以少胜多”的抒情方式 文化传承与理解 - 了解萧红的生平与创作，感受戴望舒与萧红在战乱中相惜的情谊，体会一代文人的家国之痛 - 理解“口占”所体现的即兴吟咏传统，体会中国诗歌“哀而不伤”的审美追求 - 联系当代生活，思考如何在快节奏的时代里，用朴素而真诚的方式铭记他人 重点 - 品味“六小时”“一束红山茶”“长夜漫漫”“海涛闲话”等细节，理解诗人如何以极简之笔承载极重之情 - 把握“我”与“你”的对照和“却”字的转折，体会“以景语作结”的表达效果 难点 - 理解“长夜漫漫”的双关意蕴，以及“卧听海涛闲话”中“以轻写重”的复杂情感 - 理解“自言自语”的抒情方式：为什么最深的话反而说得最轻、最简 1课时。本课以“读—品—写”为主线，课堂完成诗歌品析与写作构思，短诗成稿可课后完成。 1944年，香港沦陷第三年，当时物资匮乏，宵禁森严。一个瘦削的中年人走了六个小时，去看一个朋友。朋友死了两年多，葬在浅水湾。她叫萧红，死时三十一岁。这个人叫戴望舒，刚从日军监狱出来不久，身上还带着刑伤。他在坟前放下一束红山茶，写下四行诗。 全诗四行三十六字，没有生僻字，没有典故，没有一个“悲”字，却被公认为中国现代悼亡诗的代表作，有人说，真正的深情是说不出来的；这首诗把说不出的部分，留在了海涛声里。 ✭任务一：知人论世——走近戴望舒与萧红 活动1：诗人戴望舒 请同学们结合课前预习，填写戴望舒的资料卡片，同桌互相补充。 项目 内容 姓名与生卒 戴望舒（1905—1950），浙江杭县（今杭州）人 身份 诗人、翻译家 代表作品 诗集《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》 诗歌风格 早期讲究音乐性，以《雨巷》闻名；后期历经战乱与牢狱，语言转向朴素、硬朗、沉痛 与本诗相关 抗战期间在香港从事文化工作，1942年被日军逮捕入狱，1944年出狱；本诗写于出狱后不久 小结： 戴望舒不是只会在“雨巷”里惆怅的诗人。战争和牢狱改变了他的诗风，也改变了他看世界的方式。 活动2：萧红是谁 提问：戴望舒走了六个小时，去看的这个人是谁？请用一句话介绍萧红。 预设： - 萧红（1911—1942），原名张迺莹，黑龙江呼兰人，现代女作家 - 代表作有《生死场》《呼兰河传》《小城三月》 - 1940年南下香港，1942年1月病逝，葬于浅水湾 明确： 萧红的一生很短，也很漂泊。她写东北大地的生与死，也写呼兰河边的祖父和后花园，笔下有苦难，也有极干净的美。她死在异乡，戴望舒去看她，是两个漂泊者之间的探望。 活动3：“口占”与1944年的香港 提问：诗题里的“口占”是什么意思？这个题目还告诉我们哪些信息？ 预设： - “口占”读 zhān，指即兴作诗，不打草稿，随口吟诵出来 - 说明这四行不是苦思冥想“做”出来的，而是当场说出来的 - 题目还交代了地点（萧红墓畔）和写作方式（口占） 明确： “口占”是最朴素、最即兴的写作方式，它决定了这首诗的口语化与真实。1944年的香港仍在日军占领之下，戴望舒刚从狱中出来。一个刚受过刑的人，走了六小时去看一个死去两年的朋友——这个背景，是理解全诗的钥匙。 ✭任务二：整体感知——四行诗里的行走与等待 活动1：朗读，把“走”读出来 请同学们自由朗读两遍，第一遍读准字音和停顿，第二遍试着读出“走”的节奏。 提问：这首诗该怎么读？哪些地方要慢，哪些地方要轻？ 预设： - 第一行“走六小时寂寞的长途”要慢，“六小时”后稍作停顿，读出路途的漫长 - 第二行“放一束红山茶”要轻，像真的把花放下 - 第三行在逗号处停顿，读出等待的煎熬 - 第四行要放轻、放远，“闲话”不要拖长，像海声慢慢退去 明确： 这首诗的节奏就是脚步的节奏。它不靠押韵，也不靠整齐的句式，而是靠停顿和语气把情感托出来。读的时候要“走”进去，不要“唱”出来。 活动2：梳理四行的动作 请同学们圈出每一行中诗人（或“你”）的动作，完成表格。 诗行 谁 动作 具体内容 情感 第一行 我 走 六小时寂寞的长途 执拗、跋涉 第二行 我 放 一束红山茶 探望、致意 第三行 我 等待 长夜漫漫 孤独、煎熬 第四行 你 卧听 海涛闲话 安静、悠远 明确： 前三行都是“我”在动——走、放、等；最后一行忽然转向“你”——卧、听。一动一静，一生一死，诗歌的张力就在这个转折里。 活动3：“我”与“你” 提问：这首诗是对话还是独白？如果是对话，“你”为什么一句话也没有说？ 预设： - 表面上像对话，“我”在对“你”说话，还用了第二人称“你” - 但“你”已经死了，不可能回答，所以实际上是独白 - 教材旁批说“是自言自语，是在寂寞地倾诉”，说的就是这个意思 明确： 第二人称“你”把死者拉回对话关系里，让悼亡变成了探望；可“你却”又提醒我们，对方永远不会回应。最深的话，往往只能说给自己听。 ✭任务三：精读品析——极简细节中的千钧之力 活动1：“六小时”与“一束红山茶” 提问：诗人为什么写“六小时”，而不是“很久”？为什么是“一束”红山茶，而不是“一篮”“一大捧”？ 预设： - “六小时”是具体的，能让人感到路途的漫长和身体的疲惫；“很久”是空的 - 六个小时是可以一步一步丈量的时间，说明路不好走，也可能没有车 - “一束”不多不少，刚好够一个人拿在手里；重要的不是花多，而是“我来过” 明确： 极简的细节，把“重”藏在“轻”里。一个具体的数字、一个具体的数量，比十个形容词更能让读者感到路的重量。 提问：为什么偏偏是红山茶？ 预设： - 山茶是南方冬天的花，开得早，红得热烈 - 萧红的名字里有一个“红”字 - 中国人扫墓常用白花，诗人却用红花，说明他不是来“吊丧”，而是来看一个热烈活过的人 明确： 这束红山茶是全诗唯一的暖色。它不像是献给死者的，倒像是送给一个还活着的人的——诗人不肯把萧红当成冰冷的“死者”，这是最深的理解，也是最深的痛。 活动2：“长夜漫漫”的双关 提问：“我等待着，长夜漫漫”——“长夜”只是指夜晚吗？“我”在等什么？ 预设： - 既指眼前真实的夜，也指1944年香港沦陷、看不到尽头的黑暗时代 - “我”可能在等天亮，等有人回应，等战争结束，等一个公道 - “漫漫”两个字把等待拉得很长，长得没有边 明确： 这是双关。个人的夜与时代的夜叠在一起，一个人的等待就成了一代人的等待。戴望舒刚从狱中出来，他比谁都清楚“长夜”有多长。 活动3：“你却卧听着海涛闲话” 提问：“却”字转了什么？“卧听”和“闲话”这两个词，是让诗变轻了，还是变重了？ 预设： - “却”把“我”和“你”分开：我在等，你却在听；我的夜漫漫，你的海涛闲闲 - “卧听”写出死者像在休息，像还活着，这是诗人最温柔的想象 - “闲话”把海涛写成人声，海在陪她说话，她好像不那么寂寞了 - 但越是这样轻，越让人难过：她已经不用再等、再奔波了，而活着的人还要在长夜里等下去 明确： 这是“以轻写重”。诗人不哭不喊，把最后的镜头交给海涛，让情感停在一个画面里。这就是“以景语作结”——不直接说悲伤，悲伤却从景里漫出来。 诗句 手法 表达效果 走六小时寂寞的长途 具体数字、白描 路途可感，情感执拗 到你头边放一束红山茶 细节、色彩 唯一的暖色，生命的热度 我等待着，长夜漫漫 双关 夜与时代叠合，等待被拉长 你却卧听着海涛闲话 转折、拟人、以景结情 以轻写重，余味不尽 小结： 四行诗，四个细节，没有一个“悲”字，却处处是悲。戴望舒把最重的情感，放在了最轻的词里。 ✭任务四：深读探究——“自言自语”里的时代与诗心 活动1：为什么是“自言自语” 提问：教材旁批说这首诗“是自言自语，是在寂寞地倾诉”。既然“口占”是即兴吟诵，为什么又说“自言自语”？这两种说法矛盾吗？ 预设： - 不矛盾。“口占”说的是写作方式，“自言自语”说的是说话的状态 - 诗人没有听众，死者不能回答，所以这些话其实是说给自己听的 - 但“自言自语”不等于没有对象，恰恰说明这个对象重要到只能对她一个人说 明确： “自言自语”是最孤独、也最诚实的抒情。它不为表演，不为发表，只为一个已经听不见的人。正因如此，这首诗才如此朴素，又如此重。 活动2：比较《雨巷》与本诗 提问：戴望舒早年以《雨巷》闻名，那里有“油纸伞”“雨巷”“丁香一样的姑娘”；这首诗里只有“长途”“红山茶”“长夜”“海涛”。同样是戴望舒，为什么变化这么大？ 比较点 《雨巷》 《萧红墓畔口占》 意象 油纸伞、雨巷、丁香 长途、红山茶、长夜、海涛 语言 音乐性强，复沓回环 口语、朴素，近乎散文 情感 朦胧的惆怅，理想的追寻 具体的哀痛，时代的黑暗 人称 “我”与“姑娘” “我”与“你”（亡友） 明确： 从“雨巷”到“墓畔”，戴望舒把华丽的修辞放下了。经历战争和牢狱之后，他的诗变得短、硬、朴素。真正沉痛的情感，往往不需要形容词。这不是诗艺的退步，而是诗艺的成熟。 活动3：联系现实 提问：今天我们记住一个人，常常是发一条消息、写一段长长的文字。和戴望舒走六小时去看一眼相比，哪一种更重？ 预设： - “走六小时”是一种行动，行动比语言更重 - 记住一个人，不是记住“我很想你”，而是记住他的具体样子：他爱吃什么，常坐哪把椅子，说话时是什么神情 明确： 这首诗提醒我们：深情不必喧哗。一个具体的动作、一件具体的物、一个具体的时刻，比一百句“我很难过”更有力量。这正是我们接下来要学的写作方法。 任务主题：以极简之笔，写极重之情 写作目标 为校刊《星河》“致敬诗人”专栏写一首四行悼念短诗，并附100字左右的创作手记，学习本诗“用极简的细节承载极重的情感”“以景语作结”的写法。全诗四行，每行不超过12字，总字数控制在50字以内。 活动1：情境说明/任务要求 同学们，校刊“四行诗里的深情”专题正在征稿。作为本期责任编辑，你已经在课堂上读懂了戴望舒的三十六字，现在轮到你来写。请你为“同题共写”板块写一首四行悼念短诗，悼念一个你真正怀念的人——可以是逝去的亲人、远走的师友，也可以是一位你敬重的诗人、一个陪伴过你的地方。你的作品要： 1. 四行，每行不超过12字，总字数控制在50字以内；不写“啊”“多么”“心痛”等直白抒情的词 2. 至少有一个具体可感的细节——一个数字、一件物、一个动作、一个时刻，让情感有落点 3. 最后一行以景语作结，把情感交给一个画面或一种声音，不要直接说“悲伤” 4. 另附100字左右的创作手记，说明这个细节从何而来、你想寄托什么 如选择写凭吊散记，则300字左右，开头用“那天，我去看你了”，结尾同样以景语收束。 活动2：写作支架 【社会或时代背景】 我们生活在一个表达极其方便的时代：一条消息几秒钟就能发出，一个“在看”就能完成一次“怀念”。可真正的怀念，往往需要时间、路程和安静。戴望舒的“六小时”在今天几乎不可想象，却提醒我们：有些情感，需要用身体的疲惫去丈量。 【人物核心或文本依据】 戴望舒没有写“我很悲痛”，他写的是“走六小时”“一束红山茶”“长夜漫漫”“海涛闲话”。四个具体的物象，把悼亡写得极简，也极重。尤其是最后一句，把镜头从人推向海，让哀痛停在画面里。你可以借鉴这样的结构：先写“我”的一个动作，再写“你”的一个状态，最后让一个自然景物替你说完。 【写作要点】 1. 细节要小：写一个看得见、摸得着的东西，如一把旧伞、一只搪瓷杯、一段走了很多年的路 2. 数字要实：像“六小时”一样，用具体的时间、距离、次数，让情感有重量 3. 色彩要准：学“红山茶”，用一个颜色点亮全诗，但只用一个，不要五颜六色 4. 转折要轻：可以用“却”“只是”“而”轻轻一转，把生者与逝者、喧闹与安静分开 5. 结尾要远：最后一句把目光推向远处的景或声音，如海、风、灯、雨、落叶，不要停在“我很想你” 写作题目（三选一）： 1. 《致______》（横线处填一个你怀念的人，写四行诗，另附创作手记） 2. 以“那天，我去看你了”为开头，写一段300字左右的凭吊散记，结尾用一两句景语收束 3. 自拟题目，写一首四行悼念短诗或一段凭吊文字，要求同上 教师指导要点： 开头： - 第一行直接写动作，不铺垫：“我坐了两个小时的公交，去看你。” - 也可以用一个具体的物开头：“你的搪瓷杯还在窗台上，落了一层灰。” 中间： - 写“我”做了什么，再写“你”现在怎样；一动一静，形成对照 - 细节要克制，不要一次把话说完；留白比铺满更有力量 结尾： - 把目光从人转向景：“窗外的梧桐叶落了一地，风一吹，又翻了个身。” - 可以学“你却卧听着海涛闲话”，用“你”的状态收尾，把哀痛藏在平静里 范例展示/示例片段： 片段一：用一个具体的“物”承载思念 《致外婆》只有四行：“我坐四十分钟的公交，转两趟车，／到你窗下，放一袋刚出锅的糖炒栗子。／你总说剥栗子费指甲，／如今栗子凉了，壳还好好地合着。”四十分钟、两趟车、一袋栗子，全是具体的；作者不写“想念”，只写栗子凉了、壳还合着——外婆再也不会催她趁热吃了。用一件物，写尽一个人。 片段二：让“等待”有长度 《致祖父》把思念放进一把藤椅：“我把你留下的那把藤椅搬到院子里，／坐了一整个下午，等你开口。／阳光从椅背上慢慢爬下去，／墙角的桂花，落了一地，又落了一地。”藤椅、下午、桂花，都是祖父院子里的旧物；“等你开口”明知不可能，却偏要等。最后不写泪，只写桂花一直落，让景替人把话说完。 片段三：以景语作结 那天，我去看你了。墓园在半山腰，石阶很陡，我走一阵歇一阵，像你当年挑着担子走山路。你的名字刻在一块很小的碑上，字被雨水洗得发白。我把白菊放下，站了很久，不知道该说什么。下山时，天快黑了，山下的城市一盏一盏亮起灯来。风从背后吹过来，带着一点草木的湿气。 本节课我们读完了戴望舒的四行诗，也试着写下了自己的四行。 1. 极简之美：全诗四行三十六字，没有生僻字，没有典故，没有一个“悲”字，却写尽了悼亡的沉痛 2. 细节之美：“六小时”“一束红山茶”“长夜”“海涛”，四个具体的物象，把抽象的情感变得可感可触 3. 转折之美：“我等待着”与“你却卧听着”形成对照，一生一死，一动一静，张力顿生 4. 深情之美：“自言自语”的倾诉，不表演，不喧哗，把最深的话说给一个听不见的人 同学们，我们也许不会成为诗人，但都会经历告别。愿你们记住：最深的话，不一定说得最响；最重的思念，可以放在一束花、一段路、一个安静的结尾里。当有一天你们需要告别，愿你们也能用最朴素的方式，把一个人好好地记住。 1. 语言积累 朗读并背诵《萧红墓畔口占》，注意“口占”的“占”读 zhān；抄写“寂寞”“长途”“山茶”“漫漫”“闲话”等词语，辨析“漫漫”与“慢慢”的不同用法。 2. 能力提升 仿照本诗“我……，你却……”的对照结构，写四行诗：前两行写“我”的一个动作，第三行写“我”的等待或感受，第四行写“你”的状态并以景语收束。全班交流时，互相指出对方诗中最动人的一个细节。 3. 拓展阅读 读戴望舒《我用残损的手掌》和《狱中题壁》，看看同一个诗人在狱中如何写祖国、写自己；再读萧红《呼兰河传》的“尾声”，体会她写祖父、写后花园时那种干净而克制的深情。读完后想一想：为什么真正沉痛的文字，往往写得很安静？ ____________________________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________________________ / 学科网（北京）股份有限公司 $