3.如何进行绘画创作（教学设计）-2026-2027学年四年级美术上册冀美版

课题 如何进行绘画创作 单元 第一单元 走进绘画的世界 学科 美术 年级 四年级 教学内容分析 本课是冀美版美术四年级上册第一单元的第3课，属于“造型·表现”学习领域，教材第8—9页。前两课解决“看画”，本课解决“画画”，把单元引导性问题“艺术家是怎样进行绘画创作的”落到实处。 教材用四个步骤串起全课，每一步配一件作品或一组材料：1.选定主题——黄胄1981年的中国画《育羔图》（中国美术馆藏）；2.搜集素材——黄胄1979年的速写《追逐之戏》和速写《少女》，说明他常年深入生活、积累大量写生作品；3.构思——李焕民1963年版画《初踏黄金路》（中国美术馆藏）与两幅同题草图并列，请学生比较哪一幅更优秀；4.创作——完成的《初踏黄金路》以及课本上学生手持作品的示范照片。 第9页的“我的收获”把本单元三课收在一起：知道不同工具材料会让绘画呈现不同面貌、懂得用色彩线条构图表达主题、了解绘画创作的一般步骤并对艺术家严谨的创作态度有更深的认识。这一栏既是本课的总结，也是整个单元的总结。 学情分析 四年级学生画画多是“想一笔画一笔”，很少先想主题，更不会去搜集素材、画草图。他们的创作过程通常是：拿到纸，想到什么画什么，画错了擦掉重来。教材给出的四步流程，正是要给他们一个可以照做的顺序。 在能力上，学生已经能画较完整的人物和场景，但形象多来自模仿，写生经验很少。让他们画速写会有畏难情绪，觉得“画不像”。本课要用黄胄的速写告诉他们：速写不求像，求快、求抓住动态。 在态度上，四年级学生对“修改”普遍抵触，认为改了就说明画得不好。本课用李焕民两幅草图与完成稿的对比，让他们看到好作品是改出来的，这一点比技法更重要。 教学目标 1.审美感知 能说出《育羔图》表现的主题，并从人物的动作、表情、与羊的关系中找出依据 能看出《初踏黄金路》完成稿与草图的差别，说出修改带来的变化 2.艺术表现 能按“定主题—找素材—画草图—完成创作”的步骤完成一件小作品 能用速写的方式记录一个人物的动态，做到抓大形、不纠细节 3.创意实践 能从自己的生活中找到一个有意义的主题，并用一句话说清想表达什么 能对自己的草图进行一次有目的的修改，并说明改了什么、为什么改 4.文化理解 了解黄胄长期深入生活、大量写生的创作态度，知道好作品来自生活 体会画家反复推敲、精益求精的精神，愿意在自己的作品中多改一遍 教学重难点 1.重点内容：掌握绘画创作的一般步骤——选定主题、搜集素材、构思、创作 2.难点内容：理解“构思”这一步，学会对自己的草图做有目的的修改 教学准备 1.教师准备：多媒体课件（第8—9页作品与草图高清图）；黄胄速写若干张；同一主题的教师示范草图三张（依次改进）；创作步骤卡片一套；速写本或A4纸、铅笔、炭笔 2.学生准备：课本、铅笔、橡皮、速写本或A4纸两张、水彩笔或油画棒 教学过程 导入新课 1.看一幅画，猜画了多久 教师出示《育羔图》，问：这幅画里有多少只羊？学生在数。再问：画这么多羊，画家要画多久？学生猜一天、一个星期。教师说：黄胄画这幅画之前，在新疆、青海的牧区待了很多年，画了成千上万张速写。（板书：生活） 2.引出问题 教师提问：如果让你画一幅“我和我的家人”，你会怎么开始？学生多半说“直接画”。教师说：画家不是这样做的，他们有一套步骤。今天我们把画家的步骤借过来用一用。（板书课题：如何进行绘画创作） 讲授新课 活动一：第一步——选定主题（教材第8页） 1.看画说主题。出示《育羔图》。提问：这幅画最想让你看到什么？学生说一位穿红衣的妇女在给羊羔喂奶，羊群围着她。教师点明主题：人与牲畜之间的亲近，牧区生活里的温情。 2.找依据。追问：画家靠什么把这个主题说清楚的？学生找出妇女低头看羊羔的眼神、抱着羊羔的手势、羊群挤过来的姿态。教师说明：主题不是写上去的，是靠细节堆出来的。 3.联系作者。教师介绍黄胄的经历：他多次到新疆、青海牧区，和牧民一起生活，画了大量速写。提问：为什么他画的羊那么像？学生说因为他天天看。教师总结：主题来自生活，不来自想象。 4.定自己的主题。请每人在纸上写一句话：我想画（　　），因为我（　　）。要求这句话里的“因为”必须是真的。 【设计意图】把“主题”落到“我想画什么、为什么”这一句上，四年级学生才写得出来；强调“因为”必须真实，是为了避免全班都画“美丽的家乡”这类空题。 活动二：第二步——搜集素材（教材第8页） 1.看速写。出示黄胄的《追逐之戏》和《少女》速写。提问：这两张画和《育羔图》比，哪个更“完整”？学生说速写不完整，只有几根线，有的地方还断着。 2.找用处。追问：既然不完整，为什么还要画这么多？学生观察后发现：速写里那个骑马孩子的姿势，和《育羔图》里的人物很像。教师说明：速写是画家的“资料库”，画创作时从这里取。 3.学方法。教师用三分钟示范画一个同学站着说话的样子，边画边说：先看整个人的动态像什么形状，再画一条从头到脚的主线，最后加衣服的大轮廓，不看手指和五官。 4.练一练。全班用五分钟互画同桌的坐姿，要求只画动态，不画细节。画完互看，猜画的是谁。 【设计意图】速写示范必须当堂做，看视频和看现场是两回事；限时五分钟是为了逼学生放弃细节，体会“抓大形”。 活动三：第三步——构思（教材第9页） 1.看三张图。出示李焕民《初踏黄金路》的两幅草图和完成稿。提问：三张画的是同一件事吗？学生说是，都是藏族妇女牵着牦牛走在路上。 2.找不同。请学生一组一组找：草图里人物少、位置挤；完成稿里人物错开，前面的人回头看，牦牛的位置往边上移了；颜色上，草图偏灰，完成稿是大片的金黄。 3.投票。提问：你觉得哪一张更优秀？为什么？多数学生选完成稿。追问：完成稿比草图好在哪里？学生说更开阔、更亮、更有往前走的感觉。教师总结：构思就是反复加工、提炼，把不要的去掉，把要强调的放大。 4.给方法。教师在黑板上写三个问题，供修改草图时自问：画面里最重要的东西是不是最显眼？有没有多余的东西可以删掉？颜色是不是配合了我想说的情绪？ 5.改自己的草图。学生用十分钟为自己的主题画一张小草图，然后按三个问题改一遍，改完在背面写一句“我改了什么”。 【设计意图】把“构思”这个抽象词翻译成三个可以自问的问题，是本节课的关键；让学生亲历“改一遍”，比看十张草图更能建立修改的意识。 活动四：第四步——创作（教材第9页） 1.看完成稿的细节。请学生找《初踏黄金路》里最精细的地方：牦牛的毛、妇女的辫子、地上的影子。教师说明：创作阶段就是把构思落到每一处，边画边改。 2.看学生作品。出示课本第9页学生手持作品的图片，说明这是和同学们一样的四年级学生画的，主题是校园生活。提问：你觉得他画得最用心的地方在哪里？ 3.动手创作。学生用剩下的时间完成自己的作品，要求画面里至少有一处是反复改过的。教师巡视，重点提醒两件事：先画大的位置，再画细节；不满意的地方不要擦掉重来，试着改。 4.贴出来。完成的作品贴在黑板四周，形成一面“创作过程墙”，每张作品下面附上刚才写的那句“我改了什么”。 【设计意图】把“改了什么”贴在作品下面，是把过程变成可见的成果；这也回应了本课最重要的态度目标——好作品是改出来的。 活动五：课堂小结（5分钟） 1.回顾。提问：绘画创作一般分几步？学生回答：选定主题、搜集素材、构思、创作。 2.读收获。请全班齐读课本第9页“我的收获”三条，教师追问：这三条里，哪一条是你这节课真正做到的？学生举手示意。 3.收束单元。教师总结：三节课下来，我们从“看画”走到了“画画”。看画看语言，画画靠步骤，这两件事以后每次美术课都用得上。 【设计意图】用课本现成的“我的收获”做小结，既完成了教材要求，也让学生自己对照检视；最后一句把单元三课收拢。 板书 如何进行绘画创作 　　四步：选定主题（来自生活）→ 搜集素材（写生·拍照·查资料） 　　　　　→ 构思（删多余·放大重点）→ 创作（边画边改） 　　改稿三问：最重要的最显眼吗？　多余的删了吗？　颜色配得上情绪吗？ 教学反思 1.《育羔图》里“羊画得像是因为天天看”这个推论，学生自己说出来的，比我讲“艺术源于生活”有效得多。 2.五分钟速写环节气氛紧张但效果好，学生第一次体会到“不画细节也能画像”。有几个人偷偷画眼睛，被同桌制止了，这个互相提醒比教师管用。 3.草图对比环节，竟有五分之一的学生认为草图更好，理由是“更朴素”。这个观点不能简单否定，下次可以顺着问：如果主题是“热闹的集市”，草图够不够？ 4.“改稿三问”写在黑板上以后，学生改图有了抓手。但仍有学生改的是颜色，不动构图。说明“构图”这个概念还没吃透，与第2课的学习单问题一致，需要在后面的课里反复补。 5.创作时间只有十五分钟，多数人没画完。四步流程在一节课里走完确实紧，可以考虑把本课拆成两课时：第一课时定主题、画速写、改草图，第二课时完成创作。 6.“我改了什么”这句话有的学生写“我把太阳改大了”，也有的写“我把人画得像了”。后者说明他还停留在“像不像”的标准上，这个观念转变需要更长时间。 学科网（北京）股份有限公司 $