内容正文:
场景设计
让几张纸变成有纵深的空间|
人教版《艺术·美术》九年级上册 第二单元
逐格变换——剪纸动画制作 第2课
同学们,先看屏幕上这几层纸:远山、云纹、树影,一层压着一层,中间还特意留着缝。你退后一步看,它就有深有浅,像真的能走进去。这就是我们今天要研究的事——几张平平的纸,怎么就搭出了一个有纵深的空间。
这节课是人教版《艺术·美术》九年级上册第二单元“逐格变换——剪纸动画制作”的第2课,课题就叫《场景设计》。
这节课,走六站
01
第一站 起航:这一课站在哪儿
02
第二站 赏境:几张纸,怎么看出“深”
03
第三站 探法:剪纸的空间三法
04
第四站 合璧:把三法落到手上
05
第五站 创境:为《九色鹿》搭一个场景
06
第六站 展评:你的场景“立”得住吗
02
四十分钟不长,我们走六站,节奏我先把话说在前面。第一站先弄清楚这一课在单元里站在什么位置;第二站在几张真实的剪纸成品里,把那个“深”看出来;第三站把剪纸的空间三法一条条拆开讲。
第四站我们把三法合到手上,老师先搭一遍给你们看;第五站就轮到你们,为《九色鹿》搭一个场景;最后一站把纸景立起来,一起评一评。
第一站 起航:
这一课站在哪儿
先弄清这一课在单元里的位置,再谈怎么动手。
出发之前,先弄清我们站在哪儿。这一课是单元里的第二环:上一课你们给角色设计外形,这一课要给角色搭出能活动的空间,下一课再把它一格一格拍成动画。
所以今天的任务不是画一张好看的背景,而是搭出一个空间。把这句话记住了,后面每一步该往哪儿使劲,你们心里就有数了。
单元里的第二环
上一课设计角色,这一课给角色搭空间,下一课拍成动画。
第二单元《逐格变换——剪纸动画制作》三课相连:
角色设计 → 场景设计 → 拍摄制作。
《猪八戒吃瓜》(1958年,上海美术电影制片厂)
是中国第一部剪纸动画,人物与场景都是剪出来的。
本课不是画一张背景,而是用几张纸
做出一个有纵深、能放角色的空间。
图:《猪八戒吃瓜》(1958年,上海美术电影制片厂)
04
我们回头看看这三课是怎么连起来的:第1课角色设计,第2课场景设计,第3课拍摄制作,一环扣一环,中间断一环都接不下去。
为什么场景这么要紧?《猪八戒吃瓜》大家都熟,1958年上海美术电影制片厂拍的,它是中国第一部剪纸动画。你们仔细看里面的人物和场景,都不是画上去的,是一片片纸剪出来、再叠出来的。
所以今天你们要做的,不是画一张背景,而是用几张纸搭出一个有纵深的空间。手上的纸怎么放,决定了画面有多深。
这节课的目标、重点与难点
一句话记住本课骨架:三法搭空间,三步做出来。
目标
知道:说出空间三法——遮挡、近大远小、虚实对比与制作三步。
目标
理解:纵深从哪儿来;场景为什么必须跟着故事情节走。
目标
做到:为给定情节搭出一个有层次的剪纸场景。
重点
三法与三步:遮挡/近大远小/虚实对比,剪刻纸片/拼贴纸片/完善画面。
难点
用平面纸片做出真实纵深,并让场景与故事情节对得上。
05
这节课的目标就三层,下课的时候,我希望你们自己能张开嘴说出来。第一层是知道:空间三法——遮挡、近大远小、虚实对比,还有制作三步——剪刻、拼贴、完善。
第二层是理解:纵深到底从哪儿来;还有一层更要紧的,场景为什么必须跟着故事情节走,故事在哪儿发生,景就得搭成什么样。
第三层是做到:给你们一段情节,你们能搭出一个有层次的剪纸场景。知道、理解、做到,一层比一层难,但今天我会带着你们一步一步走过去。
40分钟怎么走
讲的时间压到15分钟以内,时间花在学生的手上。
4分钟
情境导入
看仙境场景
11分钟
新授探究
三层与三法
16分钟
实践创作
为九色鹿搭场景
6分钟
展示评价
纸景立起来互评
3分钟
拓展延伸
给场景加光
06
先看这条时间线:情境导入四分钟,新授探究十一分钟,实践创作十六分钟,展示评价六分钟,拓展延伸三分钟,加起来正好四十分钟。
你们会发现,前两段加起来才十五分钟——讲的时间就压在这里,钟表往前走,我不拖堂。剩下的时间全归你们的手,尤其是中间那十六分钟,纸景就是在那里长出来的。
所以待会儿我一说"停",就请大家把剪刀放下,我们一起看作品,别把动手的时间挤掉。
第二站 赏境:几张纸,
怎么看出“深”
先看成品,再从成品里把方法倒推出来。
07
第一站我们弄清了这一课站在哪儿,第二站换个方向,先不动手,只看。
这一站我们专挑已经做好的成品来看:一张纸是平的,为什么几层纸叠起来,眼睛就读出了"深"?看完以后,我们再从这些成品里把方法一层一层倒推出来——是纸在变,还是我们看的方式在变。
带着这个问题往下看,等下你要能指着画面说出它为什么深。
一张纸不够深,那六张呢
仙境场景的“深”,是纸模一层层错位叠出来的。
《金色的海螺》(1963年,上海美术电影
制片厂)的仙境场景,由多个纸模前后交叠搭成。
层与层之间留出距离,侧光一照,
层间的影子就成了纵深。
数一数:近处水面、中景仙岛、远处山影,
各在一层纸上。
六层纸片错位叠出的仙境,层间阴影清晰
08
这是《金色的海螺》的仙境场景,一九六三年上海美术电影制片厂的作品,它可不是画出来的一张背景。
你们数一数:近处的水面、中景的仙岛、远处的山影,原来各待在一层纸上,一层一层前后交叠搭起来。层与层之间还特意留了距离,侧光一照,层间那些影子就成了纵深。
所以"深"不是涂出来的,是纸片错位叠出来的——这点记住,等下你们自己搭场景时就要用上。
前景、中景、远景
三层分清楚,画面就不会挤成一团。
前景
最近:形体最大、细节最多,
往往压住画面下缘。
中景
放主体和故事,是观者视线停留的地方。
远景
最远:颜色最淡,只交代环境,
不抢主体。
层次分明的实景照片,从下往上指认三层
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看懂了纸怎么叠,接下来要把画面里的层次叫出名字。
离我们最近的那层是前景,形体最大、细节最多;中景放着主体和故事,是视线愿意停下来看的地方;最远的那层是远景,颜色最淡,只交代一下环境。
这三层只要分清楚,画面就不会挤成一团。现在请对照这张照片,从下往上给我数一数,哪一层最远?
看三眼,说三句
找层次、看遮挡、说感受,让学生自己把规律说出来。
找层次——画面被分成几层,
从下往上数。
看遮挡——哪一片挡住了哪一片,
被挡住的还剩多少。
说感受——挡住之后,你猜它
在前面还是后面,凭什么。
剪纸动画画面,指认层次与遮挡
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光靠我说不算本事,得让你们自己把规律说出来,所以给你们三句提示。
第一句找层次——画面被分成几层,从下往上数;第二句看遮挡——哪一片挡住了哪一片,被挡住的还剩多少;第三句说感受——挡住之后你猜它在前面还是后面,凭什么这么说。
就按这三句来,谁先说,说的时候把手指到画面上,我们跟着一起看。
第三站 探法:
剪纸的空间三法
三种方法,每一招都在解决“谁在前、谁在后”。
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看完成品,我们刚才把画面拆成了前景、中景、远景三层。那问题就来了——同样是几张薄薄的纸,凭什么能排出一前一后?
这一站我们只解决一件事:剪纸里管前后关系的三种办法。遮挡、近大远小、虚实对比,招数不多,但每一招都在回答同一个问题:谁在前、谁在后。请你在听的时候留意,这三招待会儿都要落到你们手上的那张纸景里。
第一法 遮挡
重点
谁挡住谁,谁就在前面。
前面一片完整,后面一片只露上半截,
前后关系一眼就明白。
被挡住的部分不必画全,留给观者自己补。
剪纸里的遮挡靠纸片叠放完成,
不用画线也能成立。
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先看最常用的一招——遮挡。你们看右边的图:前面那一片纸是完整的,后面那一片只露出上半截,前后关系不用多解释,一眼就明白了。
这也是剪纸最省事的地方,被挡住的部分根本不用剪全,观者自己会把它补齐。而且剪纸里的遮挡就是靠纸片一层层叠放完成的,不用画一根线也能成立。待会儿你只要把手里的两片纸前后一错,就已经用上这一招了。
第二法 近大远小
重点
同样一棵树,越远就越小。
近的形体大、轮廓清楚;远的形体小、颜色变淡。
同一种造型重复出现、逐层缩小,
近大远小的距离感就出来了。
也可以让小路的线条收向远处一个点,
视线自然跟着走。
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第二招是近大远小。同样一棵树,摆在近处就大,摆到远处就小,颜色也跟着淡下去——这不是画的问题,是摆的问题。
剪纸里我们常用一个巧办法:同一种造型多剪几个,一层层往里缩小、一层层往后退,距离感就出来了。如果你想让观众顺着一条小路往里看,也可以让路边的线条收向远处的一个点,视线自然就跟着走进画面了。
第三法 虚实对比
重点
最重的那层放前面,远的让它淡下去。
前层颜色浓、轮廓实、镂空纹样密。
后层颜色淡、边缘软、细节少。
虚实对比一拉开,画面就有空气,
也容易出意境。
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三招里的最后一招,也是最能出味道的——虚实对比。前层颜色浓、轮廓实,镂空纹样剪得密;后层颜色淡、边缘软,细节少一些。
这么一拉,画面中间就透出了空气,远处的山才真像退到了后面。你们回想刚才看的《金色的海螺》,仙境之所以有那种空灵的感觉,靠的就是这一手。所以虚实不是越清楚越好,是前后要拉开差别。
第四站 合璧:
把三法落到手上
三招叠着用,才搭得出一个立得住的景。
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三招都认识完了,但真实的剪纸场景从来不是只用一招。遮挡管前后,近大远小补距离,虚实对比管气氛,三招叠着用,才搭得出一个立得住的景。
接下来这一站,我们先看老师从头搭一遍,再自己动手试两片纸。别急着做完整的作品,先把"这一层在前面、那一层在后面"这件事弄明白,后面为《九色鹿》搭场景时才不慌。
三法怎么一起用
重点
剪纸的空间靠纸片叠放,不靠一根消失点。
手法
剪纸空间语言(多法叠用)
单一焦点透视
遮挡
管前后,剪纸里最常用
靠线条收向消失点
近大远小
补距离,同形逐层缩小
主要解决距离
虚实对比
管气氛,让远处退下去
气氛要另想办法
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前三招我们是分开看的,现在把它们摆到一张表上,对比着一起来看。
你会发现,平时画画讲的那一套近大远小、一个消失点收进去,在剪纸里其实立不住——纸片又薄又透,光一照就漏底了。所以剪纸靠的是遮挡管前后、近大远小补距离、虚实对比管气氛,三招叠着往上加,再把装饰山脉和镂空纹样填进层与层之间的空白,深浅就出来了。
老师先搭一遍
重点
剪刻纸片 → 拼贴纸片 → 完善画面,三步就能立起来。
第1步
剪刻
按层剪出山、树、云的外形,
先剪大的,再抠镂空。
第2步
拼贴
从最远的一层开始贴,
一层一层往前叠。
第3步
完善
补上装饰山脉与纹样,压一压边,
让层间露出影子。
剪纸折叠剪制的示范过程
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说得多不如做一遍,现在我手上就是几张纸,大家看我的顺序。
第一步先剪大形,按层把山、树、云的外形剪出来,镂空放到最后抠,因为剪碎了后面就不好拿了。第二步拼贴一定要从最远的那一层开始,一层一层往前叠,顺序反过来就没有办法补救。第三步别急着放下剪刀,压一压边、补上纹样,让层和层之间露出影子——这个影子,就是我们要的那个纵深。
一分钟小练:两片纸,改出前后
手上的动作比嘴上说得清楚。
每人两片纸,各剪一座小山,
先并排放,再让前一片压住后一片。
把顺序调过来看看,画面立刻变了样。
说说看,哪一次看起来更远,为什么。
学生剪纸练习的课堂场景
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光看老师做,总觉得容易;自己一上手,才知道难在哪。
不用多,每人就两片纸,各剪一座小山,先并排摆着看,再让前面那片压住后面那片。然后把顺序调过来再试一次,画面一下子就变了样。现在告诉我,哪一次看起来更远?你凭什么这么判断?
第五站 创境:
为《九色鹿》搭一个场景
场景不是背景画,它得让故事有地方发生。
方法都握在手里了,接下来该给一个具体的故事搭景。
这次的主人公是九色鹿,它取材于北魏莫高窟的《鹿王本生图》,我们熟悉的动画也是从这个故事来的。要记住一点:场景不是一张背景画,它得让故事有地方发生——鹿从哪儿跑过、人从哪儿落水,都要在这一层层纸里交代清楚。想好了这一点,我们再动手。
任务书:从故事到场景
先想清楚这场戏在哪儿发生,再动手剪。
情节——九色鹿在林中救起落水的人。
角色——鹿身形舒展、姿态从容,
旁边是小小的落水者。
场景——密林、山涧、远处山影,
前景、中景、远景要分得开。
民间剪纸作品,造型与纹样参考
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动手之前先把这份任务书看清楚,别急着下剪刀。
情节就挑最关键的瞬间:九色鹿在林中救起落水的人。角色这边,鹿的身形要舒展、姿态要从容,旁边配上一个小小的落水者,一大一小的对比自然就出来了。场景要密林、山涧,再加一层远处的山影,三层一定得分得开,不然等会儿叠起来会塌成一片。
四步走:从情节到纸景
重点
每一步都有可以检查的结果,画完就能剪。
第1步
提炼情节
挑一个最关键的瞬间
第2步
分出三层
定下谁在前、谁在后
第3步
画造型
剪影概括,
剪刀做得出来
第4步
配剪纸元素
加镂空纹样与装饰山脉
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有了任务书,接下来就得把它变成手上的活。我们把它拆成四步:先挑一个最关键的瞬间,再定谁在前、谁在后,然后画剪影,最后加镂空纹样和装饰山脉。
你会发现每一步都留了一个能检查的结果,四步走完,画稿就可以直接上剪刀了。特别提醒第3步,剪影一定要概括,别画那种剪刀根本剪不出来的细曲线。
剪纸配色三句话
色块要少,对比要亮,深底最出效果。
红、黄是民间剪纸最常用的颜色。
一景里的主色别超过三四个,
色块越简越好。
深色底子衬亮色镂空,
远处那层自然就退下去了。
彩色拼贴剪纸作品
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配色这件事,说三句话就够了。第一句,红和黄是民间剪纸最常用的颜色,一红一黄互相衬托,热闹又醒目;第二句,一景里的主色别超过三四个,颜色堆多了,最先乱掉的是层次。
第三句也最好用:深色底子衬亮色镂空,远处那层自然就退下去了。你可以把最远的山做成浅色,让它安安静静待在后面,前面的主体就自然跳出来了。
16分钟,怎么分任务
难点
任务分层,人人有活干;先做出两层,再往上加。
基础层
做出两层,前后分得开。
提高层
做出三层,遮挡关系一眼看得清。
拓展层
加镂空纹样与装饰山脉,再试试侧光。
小组分工
剪刻、拼贴、纹样、整理,
四人各管一样。
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十六分钟,人人都有活干。基础层的同学做出两层就行,关键是前后要分得开;提高层做出三层,遮挡关系要一眼看得清;拓展层再加上镂空纹样和装饰山脉,还可以试试用侧光看看效果。
小组里我们把活分细一点:有人剪刻,有人拼贴,有人管纹样,有人最后整理。先把手上的两层做出来,再往上加,别一上来就想着做满。
第六站 展评:
你的场景“立”得住吗
把纸景立起来,从侧面看,
一问就知道有没有纵深。
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作品做好了,接下来是展评。这一站我们要做的,是把纸景立起来看,不是摊在桌上看,而是从侧面看它到底有没有纵深。你只要问自己一句:它像不像故事真的在这儿发生过?
接下来我们用一份很简单的量规,三看一问。看完你大概就知道,自己这张景还差在哪里,下一步该往哪儿改。
三看一问:评价量规
难点
看层次、看情节、看配色,再问一句“像不像在这儿发生的”。
看什么
做到了
还要改
看层次
三层分得开,遮挡清楚,换个角度还立得住
前后糊成一片,侧看没有缝
看情节
场景和九色鹿这一次的故事对得上
主体被埋掉,看不出在演什么
看配色
色块简洁,前浓后淡拉开了
前后颜色一样浓,远处压不住
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量规很简单:看层次、看情节、看配色,最后再问一句。看层次,就是三层分不分得开、遮挡清不清楚,把纸景转个角度还立不立得住;看情节,是场景和九色鹿这一次的故事对不对得上,主体有没有被埋掉。
看配色,色块是不是够简洁,前浓后淡有没有拉开。最后那一问最要紧:像不像在这儿发生的?如果答案是像,说明你的纸景已经能替故事说话了。
怎么夸,怎么改
先说一处做得好的,再给一条能改的建议。
夸具体 —— “ 你这片 前景 的树剪得实,
把后面的山推远了。 ”
建议具体 —— “ 中景和 远景 颜色都太浓,
远的那层可以再淡一点。 ”
说完把纸景转个角度,
一起看看纵深还在不在。
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好,纸景都立起来了,接下来这6分钟我们互相看一看。评的时候记住两句话:先夸一处做得好的,再给一条能改的建议。
夸要夸具体。别说"你这张剪得真好",要说"你这片前景的树剪得实,把后面的山推远了"——把你看出来的那层关系说出来,对方才知道自己做对了什么。
建议也要具体。"中景和远景颜色都太浓,远的那层可以再淡一点",这句话比"颜色不太对"有用得多,因为它直接告诉同学往哪个方向改。
最后别忘了把纸景转个角度,一起看看纵深还在不在。能经得住转一圈的场景,才是真的立住了。
给场景加光
同一件纸景,光换个方向,空间就变了。
侧光让层间影子拉长,前后一下就分开。
顶上来的光平,画面容易塌成一片。
背光最出戏,但 前景 会黑掉,得补一点正面光。
图:背光的剪纸纸雕场景,暖光穿过镂空、投下长影
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场景立起来之后,我们再做一件事:给它加光。同一件纸景,光换个方向,空间的感觉立刻就变了。
侧光最好用。光从侧面来,层与层之间就会拉出长长的影子,前后一下就分开了,纸的厚度也看得见。
顶上来的光就平了,影子缩在纸片底下,几层纸容易塌成一片,看不出深浅。
背光最出戏,光穿过后面的镂空,像真的有个太阳在山后面。但它有个毛病:前景会黑掉,所以得在前面补一点正面光,把最近的这层救回来。这个办法你们回家可以用台灯试一试。
这节课的板书
三法加三步,写在黑板上就是本课的骨架。
大观念
场景是前后交叠的纸的空间
三法
遮挡 / 近大远小 / 虚实对比
三步
剪刻纸片 → 拼贴纸片 → 完善画面
28
这节课的骨架,我们写在黑板上,就三行字。
第一行是大观念:场景是前后交叠的纸的空间。记住这一句,你就不会把场景当成一张背景画。
第二行是三法:遮挡、近大远小、虚实对比。它们解决的其实是同一个问题——谁在前、谁在后。
第三行是三步:剪刻纸片、拼贴纸片、完善画面。从一张纸到一个景,走路就这三步。下课抄板书的时候,宁愿抄慢一点,也把这三行抄完整。
作业与下一课
把纸景带回去,下节课让它动起来。
作业 :补完场景的镂空纹样,
拍一张侧面照片,记下三层的层次。
下一课 《拍摄制作》,
把这层纸景一张一张拍成动画。
今天的作业不多,就两件事。第一,把场景上的镂空纹样补完,让它经得起靠近看;第二,拍一张侧面照片,把三层的层次记下来。
侧面照片很重要,正面看可能一团模糊,侧过来一眼就能看出你有没有做出前后。照片下周带来,我们对着照片再聊一次。
下一节课是《拍摄制作》,我们要把这层纸景一张一张拍下来,让它动起来。今天搭的这个空间,就是下一课要用的舞台——所以请一定把它保存好,别压扁了。
本课结束,谢谢听课
场景设计——让几张纸变成有纵深的空间
人教版《艺术·美术》九年级上册 第二单元第2课
这节课就到这里。我们从一个问题开始——几张纸为什么看得出深——然后认了三层、学了三法、动手搭了一个场景,最后把它立起来评了评。
回头看,你们手里那个纸景,已经不是一张画了,它是一个有前后、有光、有空气的小小空间。这就是场景设计最要紧的东西。
感谢各位老师听课,也感谢同学们这一节课的耐心和手上的功夫。下课。
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