2.2《画布上的阳光》教学设计2026-2027学年湘美版初中美术九年级上册

2.2《画布上的阳光》教学设计2026-2027学年湘美版初中美术九年级上册 一、基本信息 教材版本：2026-2027学年湘美版初中美术九年级上册 单元主题：第二单元 动人的色彩 课时名称：第2课 画布上的阳光 课时安排：1课时（45分钟） 学习领域：欣赏·评述 + 造型·表现 二、教材分析 本课是第二单元《动人的色彩》的核心赏析与实践课，承接前一课色彩基础理论知识，聚焦印象派绘画的光色艺术核心，是初中美术西方近现代艺术鉴赏的关键课程。 教材以“阳光与色彩的蜕变”为主线，打破传统绘画固有色的表现思维，精选莫奈、雷诺阿、毕沙罗等印象派代表画家经典作品。通过《日出·印象》《干草垛》《白杨树》等代表作，直观呈现印象派走出画室、直面自然，捕捉光影瞬息万变的艺术特点，阐释“色彩随光线变化而改变”的核心艺术理念。本课衔接传统写实绘画与现代艺术，是学生理解西方绘画从写实再现到主观色彩表达的重要转折点，既能夯实学生色彩运用能力，又能培养学生现代化的审美视角与艺术创新思维。 三、学情分析 九年级学生已掌握基础的色彩明暗、冷暖、对比等理论知识，具备基础的美术作品赏析能力和绘画造型能力，对色彩创作有一定兴趣。 但学生存在明显认知短板：长期固化“物体有固定颜色”的传统审美思维，难以理解光影瞬息变化带来的色彩偏移、环境色融合等艺术逻辑；对印象派的艺术起源、创作理念、笔触特色缺乏系统认知，赏析作品仅停留在“颜色鲜艳、画面好看”的表层，无法深度解读光影与色彩、笔触与氛围的关联。同时，九年级学生思维活跃、乐于探究、擅长小组合作，适合通过对比赏析、情境探究、实操体验的方式突破教学难点。 四、核心素养教学目标 依据2022版艺术课程标准，结合本课内容，落实四大美术核心素养： 1. 图像识读：能够精准识别印象派经典作品，简述印象派的起源故事、核心艺术主张，掌握光影、笔触、环境色在印象派作品中的表现特点。 2. 美术表现：尝试运用细碎、灵动的短笔触，搭配明亮多变的色彩，临摹或创作小幅风景作品，表现自然光影下的色彩变化，掌握印象派基础创作技法。 3. 审美判断：通过传统写实绘画与印象派作品对比赏析，辨析两种绘画风格的色彩、笔触、氛围差异，能够独立评述印象派作品的光影美感与艺术价值，树立动态光影审美思维。 4. 文化理解：了解19世纪光学理论对印象派诞生的影响，理解印象派打破传统艺术桎梏、革新现代绘画的历史意义，感受艺术家热爱自然、追求真实光影美的艺术精神。 五、教学重难点 重点 1. 掌握印象派光色结合的核心艺术特点：摒弃固有色，捕捉自然光线下色彩的瞬息变化。 2. 识别印象派典型笔触、色调风格，能简单赏析莫奈、雷诺阿的经典作品。 难点 1. 理解光线、环境色、时间对物体色彩的影响，突破传统固有色审美思维。 2. 运用印象派短碎笔触、叠色技巧，生动表现阳光照射下的画面空气感与光影动态美。 六、教学准备 教师准备 多媒体课件（传统写实、印象派对比画作、画家生平、高清作品素材）、光影动态短视频、水彩/水粉画材、示范作品、课堂任务单。 学生准备 水彩笔、水粉颜料、画纸、铅笔、调色盘。 七、教学方法 情境导入法、对比赏析法、示范讲授法、小组合作探究法、实操体验法、总结归纳法。 八、教学过程 （一）情境激趣，导入新课（5分钟） 1. 情境创设：播放校园光影随时间变化的短视频（清晨、正午、傍晚同一景物的色彩变化），提问学生：“同一棵树、同一面墙，在不同阳光照射下，颜色是一成不变的吗？”引导学生发现：自然光的强弱、角度、时间，会让物体色彩发生明显变化。 2. 对比激趣：展示传统写实画作《牧羊女》与印象派画作《农家女》，让学生直观观察两幅作品的色彩、笔触差异，自由发言说出视觉感受。 3. 导入课题：在19世纪的欧洲，有一群画家不再局限于画室刻板的固有色绘画，奔赴自然追逐阳光，用画笔定格瞬息万变的光影色彩，开创了影响世界的全新画派。今天我们一起走进他们的艺术世界，学习《画布上的阳光》，解锁印象派的光影色彩密码。 4. 板书课题：画布上的阳光 （二）新知探究，赏析感悟（18分钟） 1. 溯源：印象派的诞生与由来 教师讲授：19世纪光学色彩理论发展，打破了传统绘画色彩认知。1874年，莫奈的作品《日出·印象》在巴黎画展展出，因画面没有精细轮廓、笔触松散、色彩灵动，被评论家调侃为“对景色的印象而非写实绘画”，印象派由此得名。 小组小讨论：结合画面说说，《日出·印象》为什么会被评价为“印象式绘画”？ 师生小结：作品不追求细节写实，重点捕捉日出瞬间的光影、雾气与色彩氛围，侧重视觉瞬间感受，而非物体真实轮廓。 2. 核心探究：印象派的光色艺术特点（重难点突破） 以莫奈经典系列作品为载体，分层探究核心特点，颠覆固有色认知： 探究一：光影改变色彩，无绝对固有色 展示莫奈《干草垛》四幅系列作品（不同季节、不同时段光影下），引导学生观察分析：同一堆干草，在清晨、正午、黄昏、阴天的色彩有什么不同？ 明确核心知识点：传统绘画固定物体颜色，而印象派认为色彩由光线产生，阳光、雾气、阴影、环境都会改变物体色彩，所有色彩都是光影与环境的结合体。 探究二：独特笔触，营造空气动感 对比写实绘画平滑细腻的笔触，观察《白杨树》系列作品，总结印象派笔触特点：短笔触、碎笔触、交错叠色，不刻意勾勒轮廓，用细碎色点、色线交织，表现阳光闪烁、空气流动的动态质感，让画面充满鲜活的光影活力。 探究三：明亮色调，捕捉自然本真 展示雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》，引导学生赏析：画面摒弃传统绘画暗沉的棕黑色调，大量运用明亮的冷暖色彩对比，精准捕捉阳光下人物、光影、树荫的色彩层次，画面通透轻盈，充满生活气息与阳光温度。 3. 归纳总结：印象派核心艺术特征 1. 创作方式：走出画室，直面自然，写生创作； 2. 色彩理念：摒弃固有色，追逐自然光瞬息色彩变化，重视环境色、光影色； 3. 表现技法：短碎交错笔触、色彩并置叠色，弱化轮廓细节； 4. 画面氛围：色调明亮鲜活，充满空气感、动态感与自然真实美。 （三）技法示范，实操创作（17分钟） 1. 教师示范（3分钟） 以“阳光下的小树”为主题，现场示范印象派基础创作步骤： 1. 轻勾简易景物轮廓，不刻画细节； 2. 选取明亮冷暖色，用短笔触分层铺色，区分亮面、暗面、反光； 3. 叠加细碎色点表现阳光光斑，弱化明暗生硬边界，营造光影闪烁效果； 4. 整体调整色调，保证画面通透、色彩灵动。 重点强调技法要点：笔触短小、色彩鲜活、拒绝平涂、注重光影层次。 2. 课堂实操任务（12分钟） 创作主题：阳光下的小风景（花草、窗台、小路、树木任选其一） 创作要求： 1. 运用印象派短碎笔触、叠色技法； 2. 体现阳光照射下的色彩变化，区分亮部、暗部色彩差异； 3. 色调明亮，画面具有空气光影感，无需精细写实细节。 教师巡回指导，针对学生固有色平涂、笔触僵硬、无光影层次等问题，一对一纠错指导，帮扶薄弱学生。 3. 作品自评互评（2分钟） 随机抽取学生作品，学生自评创作思路、技法运用，小组互评作品的光影效果、色彩搭配、笔触特色，教师简要点评，肯定亮点、优化不足。 （四）课堂小结，拓展延伸（5分钟） 1. 课堂小结：本节课我们认识了印象派的起源与发展，掌握了印象派“追光绘色”的核心艺术特点，打破了传统固有色的审美局限，学会了用动态、灵动的视角观察自然光影色彩，同时掌握了印象派基础笔触与色彩表现技法。印象派的诞生，让绘画从“写实复刻”走向“审美表达”，开启了现代绘画的新篇章。 2. 拓展延伸 （1）课后搜集莫奈《睡莲》系列作品，赏析不同光影下的色彩变化，进一步感悟印象派艺术魅力； （2）课余观察生活中早晚光影色彩的变化，用手机记录画面，为后续色彩创作积累素材； （3）尝试用印象派技法临摹小幅经典作品，巩固课堂所学技法。 九、板书设计 画布上的阳光 一、画派起源 莫奈《日出·印象》→ 印象派诞生 二、核心特点 1. 色彩：弃固有色，随光影、环境变化 2. 笔触：短碎交错、叠色点染 3. 氛围：明亮鲜活、空气动感 三、创作要点 轻轮廓、碎笔触、追光影、活色彩 十、作业设计 1. 基础作业：完善课堂风景创作，保证画面具备印象派光影与笔触特点； 2. 提升作业：赏析1幅印象派经典作品，写下50字左右的审美评述，记录作品的光影色彩特色。 十一、教学反思 1. 学生是否突破固有色思维，真正理解光影与色彩的关联； 2. 多数学生能否熟练运用短碎笔触表现印象派画面效果； 3. 课堂赏析环节、实操时长分配是否合理，后续教学优化方向。 学科网（北京）股份有限公司 $