第二单元 探究绘画中的光与影 第1课探寻光影规律教学设计2026～2027学年 冀美版初中美术 八年级 上册

第二单元 探究绘画中的光与影 第1课探寻光影规律教学设计 课程名称 美术 教材版本 冀美版 八年级上册 单元名称 第二单元 探究绘画中的光与影 课程主题 1 探寻光影规律 课程关键词 光影、明暗对照法、光源位置、光线强弱、影子变化、写生表现 本次教学设计特色 以生活观察与名作赏析为起点，通过实验探究光源位置、强弱对影子的影响，引导学生在动手实践中理解光影造型规律。 课时 2课时 授课对象 八年级学生 学习者分析 认知基础：学生已具备基本造型能力与透视常识，能识别物体明暗差异，但对光影系统规律缺乏理性分析。 学习特点：八年级学生乐于动手实验与合作探究，喜欢从生活现象中发现问题，形象思维活跃但抽象归纳能力尚在发展。 可能困难：难以准确判断光源方向与影子方位的关系，容易忽视影子边缘虚实、明暗对比强弱等细节变化。 本课对策：通过手电筒实物演示、分组实验、对比观察与分步示范，把抽象规律转化为可感知、可操作的探究任务。 设计者 一、单元目标与评估依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版）》）： 审美感知：本单元以达·芬奇《衣褶研究》、威廉·卡尔夫《静物与银壶》等经典作品为载体，引导学生观察光影在自然与绘画中的丰富变化，感知光线强弱、位置对影子形态、边缘虚实及明暗对比的影响，逐步建立对绘画中光与影的形式敏感与审美判断力。 艺术表现：通过分析、比较与写生练习，学生能够理解并运用光影造型的基本方法，尝试以铅笔素描或明暗速写表现物体的立体感与空间感，在《探寻光影规律》的观察实验与《用光影来表现》的创作实践中提升造型表现能力。 创意实践：鼓励学生在不同光源条件下进行实验与创作，灵活运用光影知识解决表现问题，尝试改变光源位置、强化明暗对比来营造画面氛围，发展个性化的光影表达与创造性思维能力。 文化理解：结合文艺复兴明暗对照法与十九世纪印象主义对光的探索，理解光影表现技法在西方绘画史上的演变，认识中西方绘画对光的不同处理方式，增强对艺术多元性与文化传统的尊重。 二、单元架构分析 单元大观念：光影是绘画塑造形体、营造空间与情感氛围的重要造型语言。 单元问题：画家如何运用光与影表现物体的立体感与空间感？ 课程问题 学习任务达成 核心素养达成 第1课 探寻光影规律 （影子有哪些变化规律？） 任务一：观察生活与名作中的光影现象，通过实验理解光源位置、强弱对影子方位、大小、形状、深浅及边缘虚实的影响。 审美感知、艺术表现 第2课 分析绘画中的光与影 （明暗调子有哪些基本规律？） 任务二：学习三大面、五大调等光影造型规律，分析经典绘画作品中的明暗处理，理解光影与形体、空间的关系。 审美感知、创意实践 第3课 用光影来表现 （怎样让光影辅助我创作出精彩的美术作品？） 任务三：运用明暗表现的知识与技法进行美术创作，表现物体的立体感、空间感与画面氛围。 艺术表现、文化理解 三、单元评价设计 本单元采用过程性评价与终结性评价相结合的方式。过程性评价关注学生在观察、实验、讨论、写生中的参与度与思维质量，重点考查学生能否准确描述光源位置与影子变化的关系、能否判断光线强弱对影子边缘虚实及明暗对比的影响。终结性评价以学生完成的明暗写生作品为依据，评价其能否运用光影规律表现物体的立体感、空间感与画面氛围。评价主体包括学生自评、同伴互评与教师点评，强调证据支持与改进建议。 四、单元重难点 单元重点：理解光源位置、光线强弱对影子方位、大小、形状、深浅、边缘虚实及明暗对比的影响，并能运用所学知识观察与表现生活中的光影现象。　确定依据：这是本单元“探究绘画中的光与影”的认知起点，也是后续学习三大面、五大调及创作表现的基础。 单元难点：将抽象的光影规律转化为可视、可感的画面语言，在写生中准确表现物体的立体感与空间感。　突破策略：借助实物演示、对比观察、分步示范与分层练习，引导学生从“看见光影”走向“理解光影”再到“表现光影”。 五、第1课时（主线：观察光影现象，探究影子变化规律） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：知道光影是绘画塑造形体与营造氛围的重要手段，知道光源位置决定影子的方位与大小，知道光线强弱会影响影子边缘虚实和明暗对比。 理解：理解达·芬奇“明暗对照法”在表现物体立体感方面的价值，理解不同光线条件下影子呈现不同视觉效果的原因。 能做：能运用分析、比较、实验等方法观察身边物品在光照下的影子变化，并用简洁语言或图示记录影子的方位、大小、形状、深浅及边缘特征。 2、教学重点难点 教学重点：探究光源位置与光线强弱对影子变化的影响。　确定依据：这是本课教材“探索与理解”栏目提出的核心学习任务，也是学生建立光影规律认知的关键。 教学难点：准确描述并归纳影子边缘虚实、明暗对比与光线强弱之间的关系。　突破策略：通过三组不同强弱光线的对比图片与现场手电筒实验，引导学生从“模糊—清晰”“弱对比—强对比”的直观体验中提炼规律。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：多媒体课件、教材图片、手电筒、白瓷瓶、陶罐、静物台、灰色衬布、铅笔、素描纸、观察记录单。 环境布置：教室前方设置静物台，保证可关闭部分光源进行手电筒演示；学生四人一组围坐，便于分组实验与讨论。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）情境导入·生活中的影子（约5分钟） 播放校园操场光影短片，出示学生打篮球时地面影子的照片，提问：“影子从哪里来？一天中你的影子有什么变化？”引导学生关注生活中的光影现象，揭示课题。 ①观看短片与照片，寻找画面中影子的来源；②回忆并描述自己一天中影子长短、方向的变化；③带着“影子有哪些变化规律”的问题进入新课。 从生活情境切入，激发探究兴趣，建立美术与生活的联系。 观察学生能否快速进入情境，用生活语言描述影子变化。 （二）名作赏析·达·芬奇的明暗世界（约10分钟） 出示达·芬奇素描《衣褶研究》（约1470年，法国卢浮宫博物馆藏），介绍文艺复兴“明暗对照法”，提问：“画面光线来自哪个方向？画家如何通过明暗表现布褶的体积？” ①观察作品，用手指比划光线来源方向；②小组讨论明暗交界线、受光面与背光面的分布；③尝试用“光线强、明暗对比强烈”等术语表达自己的判断理由。 借助经典作品建立审美感知，初步理解光影与形体的关系。 评价学生能否结合画面说出光线方向与明暗对比的基本判断。 （三）实验探究·光源位置与影子变化（约10分钟） 将白瓷瓶置于静物台中央，用手电筒从正前方、侧方、斜上方、正上方依次照射，要求学生观察并记录影子方位、大小、形状的变化，适时追问光源高度与影子长短的关系。 ①分组围在静物台周围，同步移动观察角度；②在记录单上画出或写出四次照射时影子的方位与大致形状；③小组内交流发现，尝试归纳“光源位置决定影子方位与大小”的规律。 通过实物演示与合作探究，把抽象规律转化为直观体验。 检查记录单是否包含光源位置、影子方位、大小等关键信息。 （四）对比分析·光线强弱与影子特征（约10分钟） 出示教材中“光线较强、光线最强、光线较弱”三组静物图片与《光照下的水桶》照片，组织学生比较影子边缘虚实与明暗对比，板书“光线越强，影子边缘越清晰，明暗对比越强烈”。 ①将三幅图按光线由弱到强排序并说明理由；②对比《光照下的水桶》中亮部、暗部与影子的深浅差异；③用关键词填写对比表格，包括边缘虚实、明暗对比两个维度。 强化分析比较能力，帮助学生建立光线强弱与视觉效果的对应关系。 关注学生排序是否准确，理由是否围绕边缘清晰度与明暗对比展开。 （五）规律梳理·光影变化口诀（约5分钟） 引导学生根据实验与对比结果，共同梳理影子变化的五个方面：位置、大小、形状、深浅、边缘虚实，并用朗朗上口的口诀或思维导图呈现，如“光源定方向，强弱定虚实”。 ①小组讨论，把五次观察与对比的发现整理成条目；②选派代表上台展示本组的思维导图或口诀；③补充修正其他小组的表述，形成班级共识。 通过归纳总结，帮助学生结构化地掌握光影变化规律。 评价学生表述是否完整覆盖位置、大小、形状、深浅、边缘虚实五方面。 （六）课堂小结与作业（约5分钟） 回顾本课核心规律，布置课后观察作业：选择一件家中物品，在台灯下改变光源位置，拍摄三至五张影子照片，并在照片旁标注光源方向与观察到的影子特征。 ①用一两句话复述本课获得的光影规律；②记录作业要求，明确需拍摄的照片数量与标注内容；③整理个人观察记录单，准备下节课分享。 巩固课堂所学，延伸探究至家庭生活，为第二课时写生积累素材。 抽查学生能否准确复述规律，作业要求是否记录完整。 5、板书设计 第1课 探寻光影规律 光源位置 → 影子方位、大小、形状　　　光线强弱 → 边缘虚实、明暗对比 六、第2课时（主线：运用光影规律，表现物体明暗） 课型：☑ 新授课　□ 复习课　□ 习题课　□ 学科实践活动课　□ 其他 1、教学目标 知道：知道表现物体光影需要观察受光面、背光面与投影，知道线条轻重、调子深浅可以表现明暗差异。 理解：理解影子是物体遮挡光线后在承影面上形成的暗区，理解光源方向、物体形状与投影形状三者之间的关联。 能做：能选择一件简单静物，运用所学光影规律画出一幅表现其立体感与影子特征的素描或明暗速写。 2、教学重点难点 教学重点：运用光影规律表现物体的立体感与影子特征。　确定依据：教材在本课提出“试着画出一件物体影子的特征”的学习要求，表现实践是检验理解程度的重要途径。 教学难点：在画面中协调亮部、暗部与投影的明暗关系，使物体具有体积感。　突破策略：教师分步示范，先定光源方向，再区分受光面与背光面，最后添加投影与环境反光，学生跟随步骤层层推进。 3、教学资源及环境准备 工具和材料：陶罐、白瓷瓶、圆柱体、立方体、台灯、灰色衬布、铅笔、橡皮、素描纸、画板、作品展示板。 环境布置：每组设置一盏可调节方向的台灯与一组简单静物，保证每位学生都能清晰看到物体的明暗关系；教室后方设置作品展示区。 4、教学活动 教学环节 教师活动 学生活动 教学意图 过程性评价 （一）回顾导入·分享光影观察（约5分钟） 邀请三至四位学生展示课后拍摄的影子照片，请其说明光源方向与影子特征，教师及时板书学生提到的关键词，复习“光源位置决定影子方位与大小”等核心规律。 ①主动上台展示自己的影子照片；②用“光源在左上方，影子向右下方延伸”等句式描述观察结果；③倾听同伴分享，补充不同光线条件下的新发现。 激活已有经验，检查课后作业完成情况，自然过渡到写生表现。 评价学生描述是否包含光源方向与影子方位、大小等要素。 （二）技法示范·从观察到表现（约12分钟） 以静物台上的陶瓶为例，边示范边讲解：先确定光源方向，再用轻线勾形，然后区分受光面与背光面，最后用深浅调子表现明暗与投影，强调“影子要依附于承影面”。 ①跟随教师示范，在草稿纸上同步尝试关键步骤；②观察教师如何处理瓶口的明暗转折与瓶底的投影形状；③记录表现步骤，标注“定光源、勾形、分面、铺调、加影”五个关键词。 通过直观示范降低表现难度，帮助学生建立从观察到表现的思维路径。 观察学生同步练习是否跟上步骤，记录单关键词是否准确。 （三）实践练习·静物光影写生（约15分钟） 发放简单静物与画具，要求学生选择一件物体进行写生，提示学生时刻对照光源方向，注意影子与物体衔接处的深浅变化，教师巡回指导，针对共性问题进行局部再示范。 ①自选或小组分配一件静物，摆放好画纸与铅笔；②按照“定光源、勾形、分面、铺调、加影”五步进行写生；③遇到困难时举手请教教师或与同伴轻声讨论。 在实践中巩固光影规律，提升艺术表现与造型能力。 关注学生是否能独立完成五步写生，画面是否体现光源方向与投影。 （四）展示评价·互评与修改（约8分钟） 组织学生将作品贴到展示区，引导学生从“光源方向是否明确、明暗对比是否恰当、影子特征是否准确”三个维度进行自评与互评，提出一条具体修改建议。 ①将自己的作品贴到展示区，在标签上注明姓名与光源方向；②用三个维度评价至少两幅同伴作品，填写评价卡；③根据互评建议，用五分钟时间修改完善自己的画面。 借助评价标准深化对光影规律的理解，培养批判性思维与表达能力。 检查评价卡是否围绕三个维度给出具体、可操作的建议。 （五）拓展延伸·光影的艺术价值（约5分钟） 简要回顾从文艺复兴“明暗对照法”到达·芬奇、印象派对光线的重视，提出问题：“除了表现立体感，画家还能用光影表达什么？”展示教材中不同光线氛围的作品片段，引导学生体会情感表达。 ①回忆上节课达·芬奇《衣褶研究》的明暗处理方法；②观察拓展作品，讨论光线强弱与画面情绪的关系；③思考并说出光影除了造型之外还能营造神秘、明亮、温暖等不同氛围。 拓展文化理解维度，为单元后续课程埋下伏笔。 评价学生能否跳出技术层面，从情感氛围角度理解光影价值。 （六）课堂小结与作业（约5分钟） 总结两课时核心收获，布置单元衔接作业：选择家中一件有情感的物品，在特定光线下完成一幅表现其立体感与氛围的素描，为下一课《分析绘画中的光与影》准备素材。 ①用简洁语言总结自己在观察、实验、写生中的最大收获；②记录作业主题与要求，计划拍摄或写生时间；③收拾画具，带走个人作品与观察记录单。 强化学习成果，实现课内与课外、本课与下课的衔接。 抽查学生能否说出至少两条光影规律与一条表现要点。 5、板书设计 第1课 探寻光影规律（第二课时） 表现步骤：定光源 → 勾形 → 分面 → 铺调 → 加影　　　评价维度：光源方向、明暗对比、影子特征 七、教学反思 本课以“观察—实验—表现”为主线，引导学生在生活情境中发现光影、在名作赏析中理解光影、在动手实践中表现光影。两课时衔接自然，第一课时侧重规律探究，第二课时侧重写生应用，基本达成了预期目标。课堂中手电筒实验有效突破了“光源位置与影子变化”的抽象难点，学生参与度高。但在写生环节，部分学生仍习惯平涂物体，忽视投影与环境暗部的整体关系，提示今后需加强“光源统一性”的强调与分层示范。此外，评价标准若能让学生课前共同制定，将更有利于其自主学习意识的培养。从作业反馈看，学生对"三大面五大调"的术语已能流利说出，但落到笔下的明暗节奏仍显生硬，说明从认知到表现的转化需要更多阶梯式练习。后续可补充"同一静物不同光源角度"的对比写生，并引导学生用手机拍摄自己的作品即时互评，让光影规律在反复观察中内化为表现习惯。整体来看，把科学观察与艺术表现结合，是本单元最值得坚持的教学思路，也让学生在动手之间真正读懂了光与影的语言。同时，鼓励学生在课后用自然光观察居家静物并做简短速写，把课堂所得带进日常生活，方能巩固光影表现的基本功与观察习惯。长期坚持，学生自能在一束光里看见形体、看见空间、也看见自己，光影教学便真正落到了素养层面，成为可陪伴一生的观看方式。 八、学习评价表 审美感知　能观察并描述不同光线条件下影子在方位、大小、形状、深浅、边缘虚实上的变化。（自评　□　互评　□　师评　□） 艺术表现　能运用铅笔调子表现物体的受光面、背光面与投影，画面具有一定立体感。（自评　□　互评　□　师评　□） 创意实践　能在实验或写生中尝试改变光源位置，探索不同的光影效果并形成个人发现。（自评　□　互评　□　师评　□） 文化理解　能联系达·芬奇等艺术家的作品，简述光影在西方绘画中表现形体与氛围的价值。（自评　□　互评　□　师评　□） 学科网（北京）股份有限公司 $