内容正文:
亚洲弦歌——单元教学设计(第一课时)
亚洲弦歌
人音版七年级上册第四单元 · 单元教学设计
第一课时 朝鲜族民歌《阿里郎》——演唱
一、单元主题名称
《亚洲弦歌》——人民音乐出版社七年级上册第四单元。
本单元以「亚洲弦歌」为主题,精选亚洲多个国家和地区的经典音乐作品,通过演唱、欣赏、实践等学习活动,引导学生走进亚洲多彩的音乐世界,感受不同国家和地区音乐的风格特点,认识西塔尔、佳美兰、安格隆等亚洲特色乐器,理解并尊重多元音乐文化。
二、主题概述
本单元围绕「亚洲弦歌」主题,安排了演唱、欣赏、实践三类学习内容。演唱曲目为朝鲜族民歌《阿里郎》;欣赏曲目有《你呀!你呀》(叙利亚民歌)、《深情》(印度,西塔尔与小提琴重奏)、《班内》(印度尼西亚民间乐曲)、《厄尔嘎兹》(土耳其民歌)、《鹦鹉》(菲律宾民间乐曲);此外,实践与创造板块还涉及《樱花》(日本)、《印中友好万岁》(印度尼西亚)、《美丽的梭罗河》(印度)、《苏丽珂》(格鲁吉亚)等拓展曲目。
这些作品跨越东亚、西亚、南亚、东南亚等多个地区,在节拍、节奏、速度、调式、旋律、演奏形式等方面各具特色,展现了亚洲各民族音乐文化的多样性与独特魅力。本单元以「聆听与感受—比较与理解—实践与表现」为学习路径,引导学生在感受、分析、演唱、演奏中了解亚洲不同地区音乐的风格特点,形成尊重、包容、热爱多元音乐文化的态度。
单元文化理解线「多彩亚洲 · 各美其美 · 美美与共」,引导学生认识到:亚洲音乐既是各国人民智慧的结晶,也是世界音乐文化宝库中璀璨的明珠;不同民族、不同地区的音乐各具特色、相互交融,共同构成了绚丽多彩的亚洲音乐图景。
三、主题学情分析
七年级学生已具备一定的音乐基础,能初步把握歌曲的旋律、节奏、速度、力度与情绪,具备基本的齐唱能力。经过前几个单元的学习,学生对音乐要素(节拍、节奏、速度、力度、调式、旋律、情绪等)已有一定的感知与分析能力,能够进行简单的音乐对比。
就本单元内容而言,学生对亚洲音乐既有熟悉的一面,也有陌生的一面。如《阿里郎》作为广为流传的朝鲜族民歌,学生大多耳熟能详,但对朝鲜族音乐特有的调式与「长短」(长鼓节奏)的韵律尚缺乏系统认识;而对《深情》中西塔尔独特音色、拉格音乐体系,《班内》中佳美兰乐队金属敲击乐器音色,《鹦鹉》中安格隆竹筒乐器的发音方式等,则较为陌生,充满好奇。
该学段学生好奇心强、思维活跃、表现欲渐强,乐于参与演唱、演奏与表演活动,但对「调式」「自然小调」「拉格」等音乐概念理解尚浅,对异域文化的理解需要教师借助直观视听手段与对比方法引导。教学中应创设丰富的情境,注重聆听体验与音乐实践相结合,引导学生从感性走向理性,在感受与比较中理解并尊重多元音乐文化,提升音乐素养与文化自信。
四、单元学习目标
根据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》中的音乐学业质量描述,在核心素养的背景下,制定本单元的融合学习目标:
1. 感受《阿里郎》等亚洲民歌及《深情》《班内》《鹦鹉》等亚洲乐曲的风格特点,体会不同地区音乐的情绪与情感,感受亚洲音乐文化的多样性。(审美感知、文化理解)
1. 了解自然小调、牧歌、拉格、佳美兰等音乐概念及朝鲜族、西亚、南亚、东南亚音乐的调式、节拍、节奏、速度、力度、旋律、结构等音乐要素特点,认识西塔尔、佳美兰、安格隆、尺八、伽倻琴等亚洲乐器。(审美感知、艺术表现)
1. 能准确演唱《阿里郎》,用长鼓节奏型为歌曲伴奏,能哼唱欣赏曲目的主题旋律,能合作演奏《苏丽珂》二声部,提高演唱、演奏与表现能力。(艺术表现、创意实践)
1. 理解并尊重多元音乐文化,树立「各美其美、美美与共」的文化观念,增强民族自豪感与文化自信。(文化理解)
五、单元学习内容框架
「亚洲弦歌」单元学习内容框架:
亚洲弦歌 {
· 第一课时 朝鲜族民歌《阿里郎》——演唱
· 第二课时 西亚民歌赏析——《你呀!你呀》《厄尔嘎兹》
· 第三课时 南亚·东南亚音乐赏析与实践——《深情》《班内》《鹦鹉》
}
六、单元作业设计
本单元作业遵循「基础巩固—实践表现—拓展提升」的分层设计原则,体现音乐学科实践性强的特点,兼顾巩固知识、提升素养与培养兴趣的目标。
(一)基础性作业
1. 背唱《阿里郎》,用准确的声音和情绪表现歌曲,把握3/4拍与朝鲜族音乐的韵律感。
1. 完成「亚洲弦歌」欣赏曲目音乐要素记录表(从节拍、速度、力度、调式、旋律、情绪、国家、演奏形式等方面记录)。
(二)实践性作业
1. 用长鼓节奏型为《阿里郎》伴奏,并进行小组展示。
1. 认识并识别亚洲乐器,制作「亚洲乐器小卡片」(标注乐器名称、国家、音色特点)。
1. 小组合作演奏格鲁吉亚民歌《苏丽珂》的二声部曲谱。
(三)拓展性作业
1. 课后聆听一首其他亚洲国家的民歌,介绍其所属国家、音乐特点与自己的感受。
1. 小组合作策划并完成「亚洲音乐博览会」展示,综合运用本单元所学,从音乐与文化角度介绍一个亚洲国家。
(四)作业评价
采用师评、组评、自评相结合的方式,从音乐表现(声音、节奏、音准)、合作参与(配合、创意)、文化理解(表达、拓展)等维度进行评价,以「弦歌之星」激励学生持续投入学习。
七、单元教学反思
本单元以「亚洲弦歌」为主线,通过演唱《阿里郎》、欣赏《你呀!你呀》《厄尔嘎兹》《深情》《班内》《鹦鹉》及实践与创造活动,引导学生走进亚洲多彩的音乐世界,在音乐要素分析与音乐实践中落实了四大核心素养。现从以下几方面进行反思:
1. 音乐要素教学方面:本单元注重从节拍、节奏、速度、力度、调式、旋律、结构、情绪等维度引导学生分析作品,使学生在聆听与比较中感受亚洲音乐的多样风格。但「自然小调」「牧歌风格」「拉格」「佳美兰」等概念对七年级学生较为抽象,需要借助更直观的视听手段与身体律动辅助理解,让抽象概念「可听、可感、可体验」。
1. 演唱与技能落实方面:《阿里郎》的3/4拍强弱规律、委婉缠绵情绪与装饰音处理是本单元学唱重点,通过读词、唱谱、跟琴、分段学唱、长鼓伴奏等环节,多数学生能够较好把握;长鼓节奏型采用先慢后快、分组合作的方式效果良好,但部分学生节奏击奏稳定性仍需加强。
1. 活动设计与学生参与方面:教学中设计了长鼓伴奏、对比填表、听辨国家、识别乐器、合作演奏、创意展示等多样化活动,学生在思考、参与、实践中主动获得知识,课堂氛围活跃。但部分课时内容较多,实践与创造活动时间略显紧张,后续应合理分配课时,保证每个实践活动充分开展。
1. 情感态度与文化理解方面:通过认识西塔尔、佳美兰、安格隆等乐器与了解各国音乐文化,学生真切感受到亚洲音乐文化的多样与精彩,逐步树立了「各美其美、美美与共」的文化观念,增强了文化自信与对多元音乐文化的尊重。
1. 改进方向:一是进一步丰富评价方式,强化生生互评与自我反思;二是关注不同层次学生的参与度,给予学困生更多展示机会;三是将音乐要素分析更多转化为可操作的音乐实践活动,让学生在体验中深化理解;四是适度增加亚洲各国音乐与中国传统音乐的横向联系,帮助学生在比较中建立更完整的音乐文化认知。
第一课时 朝鲜族民歌《阿里郎》——演唱
(一)课时学习内容
演唱《阿里郎》(朝鲜族民歌);用长鼓节奏型为歌曲伴奏。
(二)课时学习目标
1. 感受《阿里郎》委婉缠绵、略带悲哀的情绪,了解朝鲜族民歌的风格特点。(审美感知、文化理解)
1. 了解3/4拍的节拍特点与朝鲜族音乐的调式、旋律、衬词,把握歌曲的音乐要素。(审美感知、艺术表现)
1. 用饱满连贯的声音准确演唱《阿里郎》,能用规范的长鼓节奏型为歌曲伴奏,并尝试编创。(艺术表现、创意实践)
1. 了解朝鲜族音乐文化,增强民族认同感与自豪感。(文化理解)
(三)课时学习重难点及解决
学习重点:用准确的声音和情绪演唱《阿里郎》,把握3/4拍强弱规律与朝鲜族音乐的韵律感。
学习难点:3/4拍强弱规律的把握;委婉缠绵情绪与装饰音、衬词的处理;长鼓节奏型的准确击奏。
重难点解决:通过身体律动(三拍子划拍、摇摆)感受强弱规律;通过读歌词、唱谱、跟琴演唱逐步把握歌曲;通过分组练习、先慢后快,并辅以拍手、敲桌等模拟,掌握长鼓节奏型,在实践与合作中突破难点。
(四)课时教材分析
《阿里郎》是一首广为流传的朝鲜族民歌,崔东均译配,1=G,3/4拍,中速(中板)。歌曲曲调优美流畅、委婉缠绵,感情淳朴感人、情绪略带悲哀,表达了朝鲜族人民对亲人的思念、对离别的忧伤,以及对美好生活的向往。从音乐要素整体看:歌曲采用3/4拍,一强两弱,具有朝鲜族舞蹈性的三拍子韵律感,为全曲奠定了摇曳深情的基础;速度中速、舒缓而深情,适合抒情性演唱;力度以中弱为主,随情绪起伏有细微的渐强渐弱变化;旋律建立在以五声音阶为基础的朝鲜族民谣调式之上,多级进、音域适中,委婉缠绵、流畅起伏,倚音、滑音等装饰音的运用增添了浓郁的民族韵味;结构为歌谣体,主段反复演唱,每段后接「阿里郎,阿里郎,阿拉里哟」的衬词段,形成前后呼应并深化了情感;整体情绪淳朴感人、略带悲哀,忧伤中蕴含着希望与深情。尤其值得注意的是,朝鲜族音乐注重「长短」(长鼓节奏),三拍子的强弱与疏密变化正是朝鲜族音乐特有的韵律与风格所在,也是演唱《阿里郎》时最需要悉心把握的韵味。
(五)教学过程
一、情境导入,走近朝鲜族(约5分钟)
上课伊始,教师播放《阿里郎》的音频,学生安静聆听,在悠扬的三拍子旋律中进入情境。
师:「这首歌曲你听过吗?知道它来自哪个民族、哪个国家吗?」
生:「听过,是朝鲜族的民歌。」
师追问:「关于朝鲜族,你了解多少?朝鲜族有怎样的音乐传统?」
生交流:「朝鲜族能歌善舞」「常常一边跳舞一边敲长鼓」。
师:「朝鲜族是能歌善舞的民族,音乐与舞蹈、长鼓密切相关。今天,我们就一起学唱这首广为流传的朝鲜族民歌《阿里郎》,感受它独特的韵味。」教师板书课题,出示歌曲。
二、初听感知,把握情绪与节拍(约5分钟)
1. 整体聆听。教师再次播放《阿里郎》,学生完整聆听,谈第一感受。
师:「听完这首歌曲,你感受到怎样的情绪?它的速度是快还是慢?是几拍子的音乐?」
生交流:「情绪委婉缠绵、略带悲哀」「速度不快不慢,是中速」「像是三拍子」。
2. 感知节拍。师:「3/4拍是『强、弱、弱』的规律,你听一听、划一划,感受这种三拍子特有的韵律。」
学生随音乐用划拍(强拍重、弱拍轻)或轻轻摇摆的方式感受三拍子的强弱规律,体验「一强两弱」摇曳般的律动。
3. 初析要素。师:「从速度和情绪上看,这首歌属于哪种风格?」生:「抒情、深情」。师小结:「3/4拍一强两弱,赋予《阿里郎》如歌如泣的深情,这就是它韵味所在的基础。」
三、循序渐进,学唱新歌(约20分钟)
1. 按节奏读歌词。教师先按3/4拍节奏示范朗读歌词,强调三拍子的强弱与歌词的深情语气。
师:「读歌词时,在强拍上稍作强调,把『阿里郎』三字读得悠长、深情,一字一句都要带着思念。」
学生边划拍边按节奏朗读歌词,体会语言与三拍子节奏的契合,注意每句的呼吸与语气。
2. 唱谱。教师弹琴,用「la」带学生哼唱旋律,整体感受旋律的委婉起伏。
师:「你发现旋律的音高是怎样进行的?有没有装饰音?它们带来了怎样的效果?」
生:「旋律比较平稳,多级进」「有很多倚音,唱起来很有朝鲜族味道」。
师小结:「旋律以五声音阶为基础、多级进,倚音、滑音等装饰音增添了委婉缠绵的民族韵味。」学生跟琴唱谱,注意音准、连音与装饰音的处理,感受五声音阶的色彩。
3. 跟琴演唱歌词。学生轻声跟琴完整演唱,教师纠正音准、节奏与吐字。
师:「唱到衬词『阿拉里哟』时,声音要圆润连贯,像一声悠长的叹息,轻轻送出去。」
4. 分段学唱与情感处理。教师引导学生将歌曲分为主段与衬词段分别学唱,再完整连唱,体会两段不同的作用:主段叙事抒情,衬词段倾诉回环。
师:「这首歌曲的情绪为什么略带悲哀?想一想歌中的人可能在思念什么。」
生思考交流:「思念远方的亲人」「为离别而忧伤」「盼望重逢」。
师:「唱《阿里郎》时,要用中弱、连贯的声音,注意气息的平稳,唱出委婉缠绵、忧伤中含着希望的情感。」学生完整、有感情地演唱歌曲,教师巡回指导,逐句纠正。
四、长鼓伴奏,创意实践(约8分钟)
1. 认识长鼓。师:「朝鲜族音乐常伴随长鼓(杖鼓)的敲击,长鼓的节奏叫『长短』,它让音乐更有韵律。」教师出示长鼓图片,学生观察,了解长鼓双手击奏、左右音色不同的特点。
2. 学击节奏型。师:「我们用规范的节奏记谱来学两种长鼓节奏型。」教师板书并示范:
节奏型一「X XX 0X」 ——第一拍四分音符,第二拍两个八分音符,第三拍为八分休止接八分音符;
节奏型二「X 0 X0」——第一拍四分音符,第二拍四分休止,第三拍为八分音符接八分休止。
教师先慢速示范,学生用拍手、拍腿、敲击桌面等方式模仿练习,体会强拍的位置与休止的顿挫,先慢后快,准确掌握两种节奏型。
3. 分组合作。全班分成演唱组与伴奏组,演唱组演唱《阿里郎》,伴奏组用节奏型伴奏;再交换练习。
师:「伴奏时要听清演唱的节拍,让节奏和歌声合在一起,强弱要分明。」
4. 编创尝试。师:「在掌握两种节奏型的基础上,你能把「X XX 0X」和「X 0 X0」编创组合,或为歌曲设计更丰富的伴奏节奏吗?」学生小组尝试编创简单的伴奏组合,感受三拍子节奏的变化之美,并即兴加入轻声哼唱。
5. 展示评价。学生分组展示「演唱+长鼓节奏伴奏+编创节奏」,师生共同评价,肯定节奏的准确、编创的创意与配合的默契。
五、课堂小结与作业(约2分钟)
师:「今天我们一起走进了朝鲜族音乐,学唱了《阿里郎》,感受了它委婉缠绵、略带悲哀的情绪,掌握了3/4拍的强弱规律,学会了用规范的长鼓节奏型为它伴奏。朝鲜族音乐是中华优秀传统文化的一部分,我们要珍视它、热爱它。」
(六)课堂小结
本课时学生学唱了朝鲜族民歌《阿里郎》,通过初听感知、读词唱谱、跟琴演唱、分段学唱、长鼓伴奏等环节,把握了歌曲3/4拍、中速、五声音阶等音乐要素,体会了委婉缠绵、略带悲哀的情绪,学会了用「X XX 0X」「X 0 X0」两种节奏型为歌曲伴奏。学生在聆听、演唱、实践中提升了音乐表现与创造能力,加深了对朝鲜族音乐文化的了解与热爱。
(七)作业布置
1. 用连贯深情的声音背唱《阿里郎》,注意把握3/4拍的强弱规律与朝鲜族音乐的韵味。
1. 用长鼓节奏型「X XX 0X」「X 0 X0」为《阿里郎》伴奏,并进行小组展示。
1. 收集一首其他亚洲国家的民歌,了解其所属国家与音乐特点,下节课与大家分享。
(八)教学反思
本课时以《阿里郎》为载体,引导学生从节拍、速度、力度、调式、旋律、结构、情绪等音乐要素入手学唱歌曲,并融入长鼓节奏实践,学生参与积极。教学中,3/4拍的强弱规律与朝鲜族音乐的韵律感是学生掌握较快的部分,而装饰音的处理与略带悲哀情绪的把握需要反复引导。长鼓节奏型采用先慢后快、分组合作的方式效果良好,但部分学生节奏击奏尚不够稳定,后续应增加节奏听辨与配合练习。同时,应进一步将朝鲜族音乐文化与情感体验融入演唱,让学生带着对民族文化的理解去歌唱,实现音乐育人的价值。
— —
学科网(北京)股份有限公司
$