第二单元 中国绘画的独特意蕴 2.花鸟为伴教学设计2026-2027学年人美版八年级美术上册

八年级美术上册教学设计 课题 第二单元 中国绘画的独特意蕴 2.花鸟为伴 教学 目标 1.审美感知:赏析《寒雀图》感受万物生动气韵;通过多幅名作读懂花鸟画用笔、用墨、设色的笔墨语言;理解中国画“神似”的审美内涵。 ⒉艺术表现:能识别勾勒、点丢、没骨三种花鸟表现技去;跟随教师(视频)示范，用简易工具尝试花鸟小品创作，体会笔墨表达的情感意趣。 3.创意实践:小组合作赏析课本多幅花鸟名作，分析笔墨特点与“神似”的体现;运用所学技法完成花鸟小品;借鉴传统花鸟审美构思插花作品。 4文化理解:懂得花鸟画不只描草物象外形，重在传神达意;体会传统花鸟审美可以融入现实生活，增强中华传统文化自信。 教学 重点 感受花鸟画生动气韵;掌握花鸟画用笔.用墨、设色的笔墨语言;理解中国画“神以”;认识勾勒、点思、没骨技法。 教学 难点 区分形似与神似，读懂笔墨背后画家的情感;将花鸟画面审美迁移运用到插花构思。 教学 过程 教 学 内 容 与 师 生 活 动 设计意图和 关注的学生 情境导入： 如果说山水画以结构彰显了山河气度，那么花鸟画便以笔意唤醒了万物生机。中国画如何将万物生动的气韵表现得淋漓尽致？我们应该如何运用笔墨将花鸟草虫等生灵表现得活灵活现、富有意趣呢？ 画中描绘了九只小麻雀在枯树上的栖息，一枝叶子已经落尽的老树，用浓墨枯笔，连勾带皴地画出枯枝，表现出寒冬万物凋零的感觉。但是一群吱吱喳喳的麻雀似乎并不感到冬天寒冷，依然在枝头鸣跳嬉戏。鸟儿们或密或疏地分成几群，姿态角度各异，用笔灵活松动，运墨干湿浓淡相参，给寒冷的冬天带来了活力和生机，使作品显得更具有艺术魅力。 新授课： 学习导航 笔墨是中国画的造型语言。水、墨、色自由交融，情景、意蕴应运而生。运用好笔墨语言，需要掌握勾、皴、擦、染、点等技巧，同时注意用笔的提按、转折、快慢以及墨色的变化。 任务一 ：了解名家名作的用墨特色 明代画家徐渭用墨极为大胆，洒脱、恣意的《水墨牡丹图》便是其花鸟画作品中的典型代表。他笔下的大写意牡丹以泼墨为之，从花头到枝叶皆以大笔点染而成。盛放的花朵以酣畅淋漓的水墨来表现，显得愈发蓬勃、茂盛。徐渭用笔看似不羁，墨色变化却极富节奏。花瓣内端深、外端浅，花头点成后，趁湿用重墨点花蕊。恣肆的墨花和墨叶所诠释出的正是画家本人的精神品格。 1.《墨花图》作品的用墨有什么特点?画家通过笔墨表达了怎样的情感或品格? 陈淳《墨花图》共二十幅。作品用笔简洁，笔势潇洒，行笔迅疾，许多花卉草虫仅用浓淡不同的墨色绘就，却能完整地表达出物象的形状及立体效果，富有生机，具有强烈的笔墨情趣。 2.《水墨牡丹图》作品的用墨有什么特点？画家通过笔墨表达了怎样的情感或品格？ 运用墨分五色，以墨代色；干湿浓淡对比鲜明，湿墨画花瓣，干枯墨画老干；善用破墨法，墨色渗化自然；虚实相生，枝干用笔见骨，花头点染见韵，留白丰富画面层次。水墨牡丹褪去艳色，借牡丹托物言志。既赞美牡丹蓬勃旺盛的生命力，又赞颂其柔而有骨的品格，寄托画家不慕浮华、清雅高洁、坚守本心的文人情怀。 3.猫石图作品运用了哪些笔法和墨法来表现物象？其中倾注了画家怎样的情感？ 笔法：兼工带写，中锋侧锋结合，线条有提按顿挫。猫的五官细笔勾勒，山石花草大写意。 墨法：运用破墨、泼墨，墨色浓淡干湿对比，墨分五色，虚实相生。 情感：塑造孤傲冷寂的猫形象，寄托画家内心孤寂悲愤、清高不屈、冷眼看待世事的情怀。 4.荷花图作品运用了哪些笔法和墨法来表现物象？其中倾注了画家怎样的情感？ 笔法：中锋写荷梗，线条劲挺；侧锋大笔写荷叶；采用兼工带写，花瓣细勾，荷叶阔写，行笔富有提按顿挫，以书入画。 墨法：运用墨分五色，干湿浓淡对比；善用破墨法，墨色渗化自然；虚实结合，留白表现水面，层次丰富。 情感：借荷花托物言志，赞美荷花出淤泥而不染的高洁品格，寄托画家内心孤寂悲愤、清高不屈、不随流俗的情怀。 5.齐白石曾经提出：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”你如何理解这句话？ 这句话体现中国画意象造型思想。“似”，要保留物象基本特征；“太似” 一味照搬物象外表，缺少艺术加工，流于媚俗；“不似” 完全脱离物象，使人无法辨识，就是欺世。作画要在似与不似之间，抓住对象神韵，概括取舍，做到以形写神，形神兼备，源于自然又高于自然。 6.说一说中国画的墨色变化有哪些? 在中国画里，“墨”并不是只被看成一种墨色。在一幅水墨画里，即使只用单一墨色，也可使画面产生色彩的变“墨分五色”，即:焦、浓、重、淡、清;或指浓、淡、干、湿、黑。 任务二：学习用勾勒法、点厾法和没骨法创作花鸟小品。 《水仙》绘制步骤 · 勾勒法:用笔顺势为“勾”,用笔逆势为“勒”,即用线条勾勒出物象轮廓。 · 点染法:点缀景物和着色，形成墨色变化的画面效果。 · 没骨法:直接用墨或色作画,不用墨笔立骨,即不用墨线勾勒轮廓。 1.你能说说花鸟蔬果图的花鸟画运用了哪些笔墨技巧吗? 墨是中国画的造型语言。水、墨、色自由交融，情景、意蕴应运而生。运用好笔墨语言，需要掌握勾、皴、擦、染、点等技巧，同时注意用笔的提按、转折、快慢以及墨色的变化。 2.花鸟画的用笔技巧有哪些? 工笔花鸟: 以造型工整、描绘细腻、设色精致典雅见长,即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层着色完成。 写意花鸟:（简练概括） 以不拘一格，泼墨运彩，尽情挥洒胸中意趣，即用简练概括的手法绘写对象。 没骨花鸟:(色墨妙合) 运用水的特性把色、墨巧妙融合，以色块形态表达对象。 兼工带写:(兼融所长) 介于工笔和写意之间的，称为兼工带写。 联想迁移 通过形象生动的花鸟画，我们可以感受到中国古人对花木的钟情、对自然的崇尚。此外，中式插花也是一种彰显自然神韵、极富雅逸之趣的文化传统。请你尝试完成一件别出心裁的插花作品，用它点缀生活空间。 课堂小结 今天我们一起学习了花鸟画的用笔技巧，认识了中锋、侧锋、提按顿挫，还有兼工带写等笔墨方法。花鸟画不只是画花草禽鸟，更是借一花一鸟寄托情思，这就是中国画独有的意蕴。课后大家可以试着拿起毛笔，感受笔墨的干湿变化，体会传统国画的魅力。 激趣导入，引入话题。 板 书 设 计 任务一 ：了解名家名作的用墨特色 任务二：学习用勾勒法、点厾法和没骨法创作花鸟小品。 教 学 反 思 1 学科网（北京）股份有限公司 $