第二单元第9课 电子器乐记旋律（教学设计）信息科技泰山版四年级上册（新教材）

第9课 电子器乐记旋律 教学设计 课题 第9课《电子器乐记旋律》 单元 第二单元 学科 信息科技 年级 四年级 学习 目标 【核心素养】 信息意识： 认识乐谱作为音乐编码的重要价值，理解数字设备记录和重现音乐的基本原理——将音乐的多种要素（音高、音长、节奏、音色等）进行数字化编码。 计算思维： 能够理解音乐编码的多个维度（音高由频率决定、音长由持续时间决定、节奏由速度决定、音色由乐器类型决定），能够分析图形化编程软件中音乐积木所对应的音乐要素。 数字化学习与创新： 能够运用图形化编程软件的音乐模块，通过设置乐器、音符、节拍等参数，创作并演奏简单的旋律，体验数字音乐编码的创作过程。 信息社会责任： 了解数字音乐记录方式对音乐文化传播的巨大推动作用，体会编码技术让经典乐曲突破时空限制广泛流传的社会价值。 【教学目标】 知识与技能： 了解乐谱是对音乐的编码，理解音高（频率）、音长、节奏、音色、音强等音乐要素的概念及其在数字设备中的编码方式，认识音色库的作用。 过程与方法： 通过分析乐谱中的符号与音乐要素的对应关系，理解音乐编码的规则；通过图形化编程软件中的音乐积木演奏旋律，体验音乐编码的创作过程。 情感、态度与价值观： 在探究音乐编码的过程中感受数字技术对音乐创作和传播的深刻影响，激发用信息技术进行音乐创作与表达的兴趣。 重点 理解音乐编码的多维度要素（音高、音长、节奏、音色），掌握图形化编程软件中音乐积木的使用方法。 难点 理解“拍”的含义及演奏速度对音乐节奏的影响，理解MIDI编码与录音编码的差异。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 教学设计 教学设计 教学设计 一、新课导入 1. 情境引入——没有乐谱的“失传”危机 同学们，上课之前，先给大家讲一个真实的故事。（展示古代乐谱残卷图片） 中国古代有一首非常著名的古琴曲叫《广陵散》，在魏晋时期非常流行，据说弹奏起来慷慨激昂、动人心魄。但是这首曲子曾经一度失传——因为没有人把它的演奏方法完整地记录下来。 后来，考古学家在古墓中发现了一些竹简，上面记载了《广陵散》的部分乐谱，经过音乐家的研究和复原，我们今天才能再次听到这首千年之前的曲子。 想一想： 为什么有了乐谱，音乐就能流传千百年而不失传？乐谱究竟记录了音乐的什么“秘密”？ （学生自由发言：乐谱记下了旋律、节奏、音高……） 2. 揭示课题 同学们说得对！乐谱就是对音乐的一种编码——它用一套符号和规则，把看不见、摸不着的音乐变成了可以保存、传阅的“可见信息”。有了乐谱，音乐就突破了时间和空间的限制。今天我们就来探究——电子器乐记旋律！ 板书：电子器乐记旋律 二、探究新知 （一）乐谱——音乐的“编码说明书” 1. 乐谱是什么？ （展示《小星星》简谱或五线谱） 同学们，这是大家非常熟悉的《小星星》的乐谱。乐谱用特定的符号和规则，精确地表示了音乐的多种元素： • 旋律——音的高低和走向 • 节奏——音的长短和强弱 • 音色——用什么乐器或声音来演奏 • 结构——乐曲的段落和顺序 乐谱就好比是音乐的“编码说明书”，作曲家把自己的创意和想法编码成乐谱，其他人通过“解码”（读谱演奏）就能重现这首乐曲。 2. 数字设备如何记录音乐？ 数字设备记录音乐的方式和乐谱原理相同——它也是用数字编码的形式，把音乐的各个要素记录下来。只不过，它用的不是纸和笔，而是用数字代码来记录。只要记录下每种乐器的演奏速度、音高、音长、强弱等要素，就能完整保存和重现一首乐曲。 （二）音高——声音的“高矮” 1. 什么是音高？ （展示音高示意图：高低不同的音符） 音高是指声音的频率，即声音的高低。频率越高，声音听起来越尖锐；频率越低，声音听起来越低沉。 比如：小鸟的叫声音调高，大象的叫声音调低。 2. 音高由什么决定？ 音高由声波的振动频率决定，频率单位是赫兹（Hz）。 在图形化编程软件中，“演奏音符”积木的第一个参数就是用来标识音高的。 （展示“演奏音符”积木截图） （三）音长——音符的“长短” 1. 什么是音长？ 音符的持续时间叫作音长。在乐谱中，用不同形状的音符来表示： （展示不同音符图形：全音符、二分音符、四分音符、八分音符） • 全音符——持续4拍 • 二分音符——持续2拍 • 四分音符——持续1拍 • 八分音符——持续1/2拍 2. 拍是什么？ “拍”的持续时间由演奏速度决定。速度参数代表的是每分钟的节拍数。 （引导学生体验：慢速和快速拍手，感受速度对节奏的影响。） 在默认情况下，图形化编程软件每分钟演奏60拍，即每拍持续1秒钟。 在图形化编程软件中，所有以“拍”为单位记录参数的积木，标识的都是音长。 （四）节奏——音乐的“心跳” 1. 什么是节奏？ （展示《小星星》乐谱中的节奏型） 节奏是音乐的一个重要组成部分，它涉及音乐中音符的长短、强弱和速度的组织方式。 节奏决定了音乐的时间感和流动性，是音乐中传递情感和风格的关键因素。 2. 体验节奏 （教师用拍手演示不同节奏型） • 平稳的节奏 → 让人感到安定、舒适 • 快速的节奏 → 让人感到紧张、兴奋 • 缓慢的节奏 → 让人感到放松、忧伤 （五）音色——声音的“颜色” 1. 什么是音色？ 同学们，请听——（教师播放两段音频：同一首歌分别用钢琴和小提琴演奏） 这两段音乐演奏的是同一首歌，但听起来感觉完全不一样！这是为什么？ （学生回答：一个是钢琴的声音，一个是小提琴的声音。） 音色指的就是声音的“个性”——不同的人唱同一首歌，感受大不一样；不同的乐器演奏同一首曲子，效果也截然不同。 2. 图形化编程中的音色 在图形化编程软件中，用户可以通过设置乐器来改变演奏的音色。 （展示“将乐器设为__”积木截图） （六）音色库——数字乐器的“声音图书馆” 同学们，数字设备为什么能发出那么多种乐器的声音？它并没有真的钢琴、小提琴在里面呀！ 这就离不开音色库！ （展示音色库概念图） 音色库是数字设备还原乐谱演奏的重要资源，它包含了多种声音样本和音色。它的作用类似于一个声音的“图书馆”： • 包含了各种乐器的声音样本（钢琴、吉他、小提琴、鼓……） • 也包含部分自然界的声音（鸟鸣、流水、风声……） 数字设备可以从音色库中选择和组合各种声音来创作音乐。这就是为什么一个小小的手机可以发出几百种不同乐器的声音！ 三、实践探究 活动一：用图形化编程演奏《两只老虎》 同学们，现在轮到你们当“小小音乐家”了！让我们用图形化编程软件，演奏一首大家熟悉的《两只老虎》。 （展示《两只老虎》简谱） 《两只老虎》简谱： 1 2 3 1 四、知识拓展 文本转语音技术——让机器“开口说话” 同学们，我们学会了数字设备如何“演奏”音乐。那你们有没有想过——数字设备是怎么“说话”的？ （展示语音助手、智能音箱等图片） 文本转语音技术（TTS，Text-to-Speech）能让数字设备把文字“读”出来。它的原理和播放MIDI音乐类似，但远比其复杂！ TTS的工作原理： ① 文本分析——分析文字的内容和结构 ② 语音合成——把文字转换成语音信号 ③ 声学模型——让声音听起来更自然、更像真人 TTS的应用： • 智能手机中的语音助手 • 智能家居的语音播报 • 电子阅读器的朗读功能 • 车载导航的语音提示 • 自动电话应答系统 随着人工智能技术的发展，现在的TTS系统不仅可以发出标准的声音，还能根据个人喜好调整音色、语速、语调，甚至能模仿特定人物的声音！ 思考讨论： 你觉得TTS技术未来还可以应用在哪些领域？它的发展需要注意哪些问题？ 五、课堂小结 通过今天的学习，你有哪些收获？ • 乐谱和数字设备记录音乐的原理有什么相似之处？（都是把音乐的要素——音高、音长、节奏、音色——编码记录下来） • 音高由什么决定？（振动频率，单位赫兹） • 什么是“拍”？（音乐节拍的基本单位，速度决定每拍的长短） • 音色库的作用是什么？（存储各种乐器和声音的样本，供设备选择调用） 从千年古曲到手机铃声，从纸质乐谱到MIDI编码，音乐编码技术让美妙的旋律可以穿越时空、跨越地域，传遍世界的每一个角落。希望同学们以后听歌的时候，也能想一想——这首歌的背后，藏着怎样的编码故事呢？ 六、作业布置 1. 完善课堂上编写的《两只老虎》演奏程序，尝试更换至少3种不同乐器，比较不同音色的效果，记录下你最喜欢的一种音色搭配。 2. 选择一首自己喜欢的、旋律简单的歌曲（如《小星星》《上学歌》等），尝试为它编写图形化编程演奏程序，下节课与同学分享。 七、板书设计 电子器乐记旋律 一、乐谱 = 音乐的编码 记录旋律、节奏、音色、结构 二、音乐编码的要素 音高（频率） + 音长（拍）+ 节奏（强弱/速度）+ 音色（乐器） 三、图形化编程中的音乐积木 “演奏音符”积木——音符+拍 “将乐器设为”积木——选择音色 四、音色库 数字设备的“声音图书馆” 听故事，思考乐谱对音乐传承的重要性 讨论乐谱记录了什么信息 明确本课学习主题 观察乐谱，了解乐谱记录的多种音乐要素 理解乐谱与数字编码的相似性 听辨不同音高的声音，理解音高的概念 认识音符与音长的对应关系 体验拍手节奏，感受速度对节拍的影响 听辨不同乐器的音色，理解音色的概念 了解音色库的作用 1 2 3 1 了解文本转语音技术的基本原理 讨论TTS技术的应用场景 思考TTS技术的发展方向和社会影响 回顾总结，分享收获 课后完成编程创作任务 从“乐谱防止音乐失传”的真实故事入手，激发学生对乐谱编码价值的认识，引发学习兴趣 将乐谱与编码概念相联系，建立“乐谱就是音乐编码”的认知 用“声音高矮”的生活化比喻帮助学生理解“音高”这一抽象概念 通过实际拍手体验，让学生直观感受“拍”与“速度”的关系 通过“同曲异器”的听辨体验，让学生直观感受音色的概念 用“图书馆”比喻音色库，形象易懂 3 4 5 — 从音乐编码延伸到语音编码，拓宽技术视野；通过对TTS应用的讨论，培养学生关注技术社会影响的意识 梳理核心知识，强调音乐编码对文化传承和传播的重要贡献 将课堂知识延伸到课后实践，通过自主选曲编程，巩固音乐编码的应用能力，培养创作兴趣 教 学 反 思 （教师课后填写） www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页） 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $