第四单元 第2课 活灵活现 课件 2026-2027学年人教版初中美术七年级上册

人教版初中美术七年级上册 第四单元 情境交融 — 舞台美术设计 第 2 课 活灵活现 让舞台⻆色 “ 活 ” 起来的美术魔法 授课教师： XXX 日期： 2026 年 1 ⽉ 10 ⽇ 23021 趣味导入：舞台⻆色的 “ 生命力 ” 互动提问 你看过的舞台剧中，哪个⻆色让你印象最深刻？为什么？ 核心问题抛出 舞台美术如何让⻆色 “ 活灵活现 ” ？ 主题明确 本节课将探索舞台⻆色设计的核心要素与实践方法 23021 妆 《齐天大圣》 《白蛇传》 《霸王别姬》 脸谱 服 饰 道 具 23021 单元核心价值与课时架构 单元核心价值 通过舞台美术设计，理解艺术与生活的联系，提升审美与实践能力 课时任务梳理表 第 1 课 舞台美术的整体情境营造 场景草图设计 第 2 课 ⻆⾊如何 “ 活灵活现 ” ⻆色造型设计实践 第 3 课 舞台美术的综合呈现 小舞台搭建与展示 课时 核心问题 实践任务 23021 任务一：什么是 “ 活灵活现 ” 的舞台⻆色？ 概念解读 “ 活灵活现 ” 指⻆色通过造型、动作、表情等元素传递性格与情感 互动讨论 分组分享你认为最 “ 活 ” 的动画 / 戏剧⻆色，分析其特点 作品探究 展示教材中《茶馆》王利发⻆色造型，分析服装、道具如何体现身份 23021 23021 教材案例：《茶馆》⻆色造型分析 ⻆色背景 王利发 —— 茶馆掌柜，精明干练又不失善良 造型细节：服装 ⻓袍⻢褂，体现⺠国时期商人身份 造型细节：道具 算盘、账本，暗示职业特征 造型细节：表情 略带疲惫却保持微笑，反映社会压力下的生存状态 核心启示：造型细节是⻆色 “ 活 ” 起来的关键 23021 任务一:了解戏曲基本知识，初始戏曲魅力 《同光十三绝》概述 画作背景：《同光十三绝》是晚清画师沈蓉圃绘制于清光绪年间的,该画描绘的是清代同治、光绪年间徽调、昆腔的微班进京后扬名的十三位著名京剧演员。 画作内容：画作中十三位演员描绘了老生、武生、小生、青衣、花旦、老旦、丑角等京剧行当，且绘画技法精湛，人物形象栩栩如生，是京剧史上的一幅名画。 艺术价值：该画作不仅具有极高的艺术价值，同时也是研究京剧历史及表演艺术的重要资料，被誉为中国戏曲艺术的瑰宝。 23021 互动小任务：⻆色性格猜猜看 游戏规则：展示 3 组不同⻛格的服装 / 道具图片（教材内），每组对应一个性格标签（如：勇敢、狡猾、温柔） 学生活动：分组讨论并匹配标签，说明理由 教师总结：服装、道具是⻆色性格的 “ 视觉语言 ” 性格标签： ? 性格标签： ? 性格标签： ? 23021 老生扮相 面部化妆以庄重、严肃为主，戴髯口，表演上讲究唱念做打并重，以唱功见长，且注重韵味。 人物扮相特点及表现手法 武生扮相 身穿靠衣，头戴武生巾，脚穿厚底靴，表演上注重身段工架，以武打动作和翻扑跌摔见长。 青衣扮相 表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重,而且表演上的特点而且而且而且 而且唱工比较繁重。 23021 喜悦之情：通过眼神的灵动、嘴角的上扬以及面部肌肉的放松等细腻表演，传递出角色内心的喜悦与欢快。 悲愤之情：演员们运用紧皱的眉头、瞪大的双眼以及颤抖的嘴唇等夸张手法，表现出角色在遭遇不幸或受到打击时的悲愤与痛苦。 惊恐之情：通过瞪大的双眼、张开的嘴巴以及颤抖的身体等生动表演，展现出角色在面对突发事件或危险时的惊恐与无助。 人物表情与内心情感表达 23021 根据角色性格选择基础脸型，如方形代表刚毅，圆形代表温和。强调左右对称布局，确保五官位置均衡，为后续勾画纹样奠定结构基础。 23021 12 教学目标：艺术表现——掌握戏曲角色造型的设计步骤，学会运用美术语言表达人物特征 01 定脸型设计 根据角色特征确定脸谱基本轮廓，奠定整体造型基础。通过面部结构划分，体现人物性格倾向。 02 勾画纹样 结合角色背景绘制独特图案，强化象征意义。纹样布局讲究对称与节奏感，提升视觉表现力。 03 色彩搭配 依据性格关联选择主色调，如红色代表忠勇、黑色象征刚直。色彩对比增强识别度，传递情绪信息。 04 动态表现 将静态脸谱融入动作构思，增强戏剧张力。通过线条流动感模拟姿态变化，丰富艺术表达层次。 05 思维导图梳理 用思维导图整合角色设定与造型元素，理清创作逻辑。帮助系统化组织色彩、纹样与性格关联。 06 立体塑造 使用超轻黏土等材料实现浮雕效果，突出面部细节。结合马克笔着色，增强质感与层次感。 07 服饰道具制作 分工完成服装与道具设计，完善角色整体形象。注重材质搭配与细节还原，提升真实感。 08 团队协作创作 小组成员协同完成不同模块，在交流中激发创意。培养合作意识与综合实践能力。 23021 13 材料与工具介绍：展示超轻黏土、马克笔、卡纸等常用材料，标注安全使用提示图标 超轻黏土色彩丰富、柔软易塑，适合制作立体脸谱与服饰细节。搭配竹签或金属丝可增强结构稳定性，便于造型组合。 23021 14 制作步骤详解 制作步骤：一步步打造生动造型 1 准备工具材料：将卡纸、剪刀等分类摆放 2 制作造型部件： 3 组装部件：用㬵水将头、身体、服饰固定 4 添加五官：用彩笔绘制五官，突出林冲刚毅的眼神 5 调整细节：添加道具（如丈八蛇矛，用吸管 + 卡纸制作） 互动环节 头部：用圆形卡纸制作，预留五官位置；若做脸谱，先涂色再画纹路 身体：用⻓方形卡纸折叠成筒状 服饰：剪制披⻛、衣摆等部件，体现林冲的武将身份 老师示范 “ 服饰部件剪制 ” 和 “ 道具制作 ” 的关键技巧 23021 小组合作任务单预览：明确分工建议（绘脸谱、做服饰、制道具、布景配合），培养协作意识 小组内部分为脸谱组、服饰组、道具组和布景协调组，各司其职。确保每个成员都有具体任务，提升合作效率与参与感。 23021 16 作品展示与评价 展示形式 每组派 1 名代表上台，展示作品并说明： 评价标准 评价维度 评分标准（ 1-5 分） ⻆⾊特征 是否贴合林冲的忠勇、刚毅性格 互动环节 全班投票选出 “ 最佳造型奖 ”“ 最佳创意奖 ”“ 最佳合作奖 ” 作品展示：分享与互评，⻅证创意 ① 分工情况 ② 设计思路 ③ 制作过程中的小困难与解决方法 23021 实用技巧补充 实用技巧：让造型更生动、更稳固 互动环节 色彩搭配：林冲主色选黑色（刚毅） + 红色（忠勇） 纹样简化：将复杂的铠甲纹样简化为直线、折线 道具搭配：丈八蛇矛⻓度与身体比例协调（约为身高的 1.5 倍） 稳固性技巧：用黏土固定底部，或在身体内部插入吸管支撑 细节加分：用毛线制作胡须，亮片点缀服饰 学生提问制作难点，老师现场演示解决方法 纹样简化对比 色彩搭配示例 23021 创意启发示例：展示孙悟空、程咬金等角色的多种风格化设计稿，拓展学生创意思维 孙悟空形象 展示传统京剧与现代卡通风格的孙悟空造型对比，突出其灵动神韵。通过不同艺术处理手法，启发学生理解角色性格与视觉表现的关系。 程咬金设计 呈现历史演义与喜剧化演绎的程咬金脸谱与服饰差异，强化人物豪放个性。引导学生从色彩和线条中捕捉角色幽默勇猛的双重特质。 风格化探索 提供水墨、剪纸、涂鸦等多元美术风格的角色设计范例，拓展创作视野。鼓励学生融合传统元素与当代审美进行创新表达。 创意激发法 运用联想拼贴、夸张变形等技巧训练创意思维，提升造型表现力。通过小组讨论激发灵感，促进个性化戏曲角色的诞生。 23021 19 课后拓展：让戏曲艺术融入生活 01 收集任务 寻找生活中 “ 戏曲元素 ” 的设计（如时装上的戏服纹 样、动漫中的脸谱元素、文创产品上的戏曲⻆ 色），拍照或画图记录。 02 体验任务 观看一场戏曲演出或经典片段（推荐《霸王别姬》 《定军山》片段），记录其中印象深刻的⻆色造 型。 03 创作任务 用戏曲元素设计一张书签或明信片。 互动环节：分享自己最想尝试的拓展任务，说说理由。 23021 总结：戏曲造型 —— 生活与艺术的完美融合 结语：戏曲造型艺术是中国传统文化的宝贵财富，希望大家在课后继续关注戏曲、 热爱传统。 互动环节：学生说说本节课的最大收获 戏曲装扮不是 “ 随意打扮 ” ，而是藏着身份、性格密码的 “ 视觉语言 ” 道具不是 “ 简单摆设 ” ，而是推动剧情、塑造⻆色的 “ 无声助手 ” 我们的创作不是 “ 模仿复制 ” ，而是对传统艺术的 “ 当代传承 ” 《同光十三绝》 —— 传统之根 学生作品 —— 传承之芽 23021 致谢 感谢聆听！ 23021 $