第一单元 第3课 国色新尚 课件 2026—2027学年人教版初中美术八年级上册

第一单元 第3课 国色新尚 人教版八年级美术上册 颜色 驱动问题： 设计师为什么要将中国传统色融入产品设计？ 在现代社会，我们为什么要重视和运用中国传统色？ 人教版美术八上第一单元： 丹青意蕴——中国传统色彩 2 完 成 学 习 任 务 单 从原始社会的红黑陶器，到先秦的五色理论，汉代的帛画漆器，唐代的三彩，明清的中外融合，再到近现代的科学化研究，完整地了解了中国色彩的发展历程。 中国色彩探索之旅 基础知识 中国最早的五色论记载于《 》 五色论中的五色分别是什么？ 甲骨文中嵌入的红色是什么？ 唐三彩的主要色彩有什么？ 考工记 青、黄、赤、白、黑 朱砂 黄、绿、白、赭、蓝 色彩连线 红、黑漆器 莫高窟壁画 宗教色彩 十竹斋书画谱 套色印刷技术 河姆渡文化 3 观察下列图片，它们给了你怎样的印象，他们的色彩有什么特点？ 文具 服装 食品 影视 中国传统色天水碧在哪里？ 据说是宫女给衣裳染色后,晚上忘记收衣,被露水打湿,第二天却惊喜地发现衣服呈现出一种清雅的碧色，天水碧由此得名。 黄 紫 红 蓝 黑 图中除了碧色还有哪些颜色？ 5 国色的密码：五行五色 中国古人将色彩与宇宙万物、自然现象相联系，形成了独特的“五行五色”色彩体系。 木：青 火：赤 土：黄 金：白 水：黑 1.7.2013 要了解中国传统色彩，我们首先要从它的源头说起。中国古人非常有智慧，他们将色彩与宇宙万物、自然现象联系起来，形成了独特的“五行五色”色彩体系。大家看，这个图表展示了五行与五色的对应关系：木对应青，火对应赤，土对应黄，金对应白，水对应黑。这五种颜色，是中国传统色彩的基础。 ‹#› 第一章节： 中国传统色历史悠久、琳琅满目，它们是一起出现的吗？还是有“辈分”之分呢？我们来一起看一看中国传统色的演变史。 探国色源流， 领略传统色彩的文化内涵 黑-木炭 白-白土 红-赭石 远古时期 仰韶文化中期 人头型器口彩陶瓶 新石器时代马家窑文化 舞蹈纹彩陶盆 国色源流 清代石青地绣喜相逢纹团补 有多种图案表示喜相逢，如两只喜相向而立，两个笑脸小儿相对而立，或为两只蝴蝶相向而飞，寓意吉祥。 陈子墨设计师案例 青：生命与希望的象征 “青”在中国传统色彩中是一个非常重要的颜色，它既可以指蓝色，也可以指绿色。它象征着生命、希望、宁静和致远。 青花瓷的“青花蓝”是中国传统色彩中“青”色的典型代表。 青花 · 雅韵 1.7.2013 我们先来看第一种颜色——青。在中国传统色彩里，“青”是一个含义很丰富的颜色，它既可以指我们今天看到的蓝色，也可以指绿色。它常常象征着生命、希望、宁静和致远。说到“青”色，我们就不能不提青花瓷。大家看这件精美的青花瓷，它的颜色就是典型的“青花蓝”，这种颜色清新淡雅，充满了东方韵味。 ‹#› 设计师为什么要将中国传统色融入产品设计？ 在现代社会，我们为什么要重视和运用中国传统色？ 家装 妆容 饰品 观察下列图片，它们给了你怎样的印象，他们的色彩有什么特点？ 唐三彩色彩以黄、绿、白为主，也有蓝、褐、黑等色,色彩丰富绚丽，对比强烈，具有极高的艺术价值。 黄 蓝 白 赭 绿 12 互动练习①：请你当设计师 01 中秋国风 · 月饼包装设计 设计场景：为中秋佳节设计一款国潮月饼礼盒，需体现“团圆、丰收、雅致”的节日内涵与东方美学。 核心思考：你会优先选择哪一类传统色作为主基调？选择它的设计逻辑和情感传达是什么？ 灵感锚点：可从“月光的皎洁”（月白、珍珠白）、“金秋的丰硕”（藤黄、赭石）或“相聚的暖意”（珊瑚、胭脂）中寻找切入点，呼应中秋的视觉记忆。 02 山水雅韵 · 笔记本封绘 设计场景：创作一款“水墨山水”主题的文创笔记本封面，画面以沉静悠远的“石绿”作为主色调，营造文人画的意境。 核心思考：在大面积的石绿主色之上，你会选择什么色彩进行点缀提亮？这种搭配如何平衡画面的气韵？ 灵感锚点：可用“朱砂红”点染亭台楼阁，形成冷暖对比，点亮画面视觉焦点；或用“赭石色”勾勒山石轮廓，增加画面的厚重感与层次感，还原山水的苍劲。 1.7.2013 好了，了解了这么多色彩的寓意，现在请大家来当一回设计师。第一个任务：如果要设计一款中秋月饼包装，你会优先选择哪一类传统色？为什么？第二个任务：如果要设计一款山水主题的笔记本封面，主色是石绿，你会用什么色彩来做点缀呢？大家可以和同桌讨论一下。 ‹#› 唐三彩不仅用于随葬品，还反映唐代的开放包容，因为部分蓝色颜料可能来自波斯。 14 赤：吉祥与喜庆的色彩 “赤”即红色，是中国人最喜爱的颜色之一。它象征着吉祥、喜庆、热情和活力。 故宫的红墙黄瓦是中国传统建筑中“赤”色的经典应用。 传统色谱 · 赤 1.7.2013 接下来是“赤”，也就是我们非常熟悉的红色。红色是中国人最喜爱的颜色之一，它象征着吉祥、喜庆、热情和活力。无论是过年过节，还是结婚生子，红色都是必不可少的元素。大家看，故宫的红墙，就是红色在传统建筑中的经典应用，它不仅美观，更承载了人们对美好生活的向往。 ‹#› 青绿色系：自然与清雅 01 文化意蕴 · 山水寄情 青绿色系萃取于自然山水，石青沉静、花青雅致、石绿鲜活，是东方“天人合一”哲学的色彩注脚。它自带疏朗与宁静的气韵，褪去繁复的喧嚣，如文人笔下的水墨山水，传递出淡泊致远、温润含蓄的精神内核，唤起人们对自然本真的向往。 02 设计回响 · 清雅成诗 适配山水主题空间、国风文创、新中式品牌视觉等场景。以青绿色为主调，可营造出静谧、空灵的视觉体验，在现代设计中注入古典的诗意与呼吸感，让色彩成为连接传统美学与当代审美的桥梁，赋予作品深厚的文化质感与雅致的格调。 1.7.2013 接下来是青绿色系，如石青、石绿、花青。看到青绿色，我们自然会联想到山水、自然，感受到一种清雅和宁静。就像这件精美的青花瓷，它的色彩就给人一种宁静致远的感觉。因此，在设计山水主题或需要营造清新氛围的作品时，青绿色系是绝佳的选择。 ‹#› 文创设计的基本步骤 提取传统文化作品造型、图 案、色彩等元素进行再创作，使传统文化内涵与产品功能、材质相结合。 黄：皇权与尊贵的代表 “黄”色在中国古代是帝王的专用色，象征着皇权、尊贵和财富。 唐三彩的“鹅黄”是中国传统色彩中“黄”色的代表之一。 唐三彩 · 鹅黄釉 1.7.2013 第三种颜色是“黄”。在中国古代，黄色是非常特殊的颜色，它是帝王的专用色，象征着皇权、尊贵和财富。大家看这件唐三彩，它的颜色主要是黄色，这种黄色被称为“鹅黄”，是中国传统色彩中黄色的代表之一，它鲜艳而不失雅致，非常漂亮。 ‹#› 一：探国色源流， 领略传统色彩的文化内涵 二：学国色构成， 明确AI提取中国传统色的步骤 三：寻国色新尚， 设计彰显“国潮”新风尚 1887年，合成染料传入中国，传统天然颜料逐渐被取代。 合成染料让色彩以更经济的成本、更丰富的色谱走进了大众生活，让普通人也能轻松拥抱斑斓世界。但也带来了问题，比如污染。你们觉得我们应该回归天然染料吗？ 1918年，中国第一家染料厂成立。 1926年，《色彩学纲要》标志中国色彩研究进入科学化阶段 20 黄赭色系：质朴与温润 01 / 文化寓意：大地的肌理与温度 黄赭之色，源自天然矿物与泥土的本真，是中国传统色彩中极具“地气”的色系。它承载着土地的厚重、丰收的喜悦与历史的沉淀，传递出质朴无华、温润内敛的东方气韵，如岁月摩挲后的陶土，沉静而充满生命力。 02 / 设计语境：古韵与新生的交融 广泛适用于古风静物摄影、非遗文创设计、中式美学空间陈设等领域。无论是营造复古怀旧的视觉基调，还是表达回归本真的情感内核，黄赭色系都能赋予作品岁月的质感与人文的温度，让现代设计在传统色彩中找到情感的共鸣点。 1.7.2013 再来看黄赭色系，包括赭石、藤黄、土黄。这些颜色让我们想到土地、丰收，感觉非常质朴和温润。就像这件古代的陶器，它的颜色就充满了大地的厚重感。所以，在设计古风静物或复古文创产品时，黄赭色系能很好地传达出质朴的情感。 ‹#› 艺术实践 作业要求 ●尝试设计一件具有中国传统色的文创学具。 ●认真观察一下文创产品，说一说它们与《莲塘乳鸭图》的关系，它们借鉴了哪些中国传统色，比例是多少。 普鲁士蓝 欧洲 胭脂虫红 美洲 十竹斋书画谱 1500-1600年胭脂红传入中国。1578年李时珍在《本草纲目》中记载了若干颜色。1627年，《十竹斋书画谱》采用套色印刷技术，让彩色版画普及。 本草纲目 23 白：纯洁与雅致的追求 “白”色在中国传统色彩中象征着纯洁、雅致、简约和空灵。 宋代的白瓷以其简约的造型和温润的釉色，将“白”色的美学追求推向了极致。 宋代白瓷 · 温润如玉 1.7.2013 第四种颜色是“白”。白色在中国传统色彩中象征着纯洁、雅致、简约和空灵。宋代的文人非常推崇白色，他们认为白色是最高的审美境界。大家看这件宋代的白瓷，它的造型非常简约，釉色温润如玉，没有任何多余的装饰，但却给人一种非常宁静、雅致的感觉。 ‹#› 汉服色卡 随着汉服文化的复兴与发展，汉服设计的研究日益深入，在色彩搭配运用对中国传统色系的考据与还原，也达到了更高水平。 新知讲授二：国色解码 “每一种‘国色’，都有自己的‘性格’” 意蕴深厚 · 承载东方哲思 传统色彩不只是视觉上的审美表达，更是承载历史与情感的文化容器。它根植于四时流转、天地山川，凝结着古人对自然的敬畏与对生活的美好期许，是东方美学精神的诗意凝练。 知其所以 · 方得运用之妙 读懂色彩背后的寓意与性格，是传承与创新的前提。唯有深入理解其文化内核，才能在现代设计中唤醒国色的生命力，让色彩成为沟通古今、传递情感的桥梁，而非流于表面的形式堆砌。 —— 观色如识人，品色如品心 —— 1.7.2013 学会了分析色彩的方法，我们接下来进入第二个环节——国色解码。每一种传统色彩，都不仅仅是一种颜色，它更像是一个有性格的人，承载着深厚的文化内涵和美好寓意。只有读懂了这些色彩的“性格”，我们才能在设计中更好地运用它们。 ‹#› 提取创新 贰 八年级上册第一单元丹青意蕴——中国传统色彩第三课 DI YI DAN YUAN ZHONG GUO CHUAN TONG SE CAI DI SAN KE 27 红色系：热烈与吉祥 紫禁城的宫墙红，以朱砂为料，沉淀着千年的皇家威仪与文化底蕴，是中国红最经典的视觉符号与精神象征。 01 文化内核：祥瑞与庄严 作为五行中“火”的象征，红色寓意着生命、繁荣与光明。它是年节庆典里的喜庆主调，亦是宫殿建筑中的威严之色，承载着中国人对美好生活的祈愿，以及对礼仪秩序与家国情怀的敬畏。 02 设计演绎：国潮与庆典 广泛应用于春节、婚礼等喜庆场合的视觉设计，亦是国潮品牌、文创产品的标志性配色。在平面、包装与空间设计中，能瞬间唤起情感共鸣，赋予作品强烈的视觉张力与深厚的文化归属感。 —— 赤者，盛色也，华夏之正色。 1.7.2013 首先来看红色系，比如朱砂、胭脂、宫墙红。一提到红色，我们就会想到吉祥、喜庆、热情。就像故宫的红墙，它代表着庄重与威严。所以，在设计节庆主题或者需要表达热烈情感的作品时，红色系就是非常好的选择。 ‹#› 黑白无彩色：空灵与平衡 01 / 文化寓意：虚实相生的哲思 黑白是中式美学的底色，“计白当黑”是其核心精髓。留白处见天地，空灵中藏万象，以素雅之态诠释永恒的东方禅意。它消解了色彩的喧嚣，在虚实之间勾勒出无限的想象空间，赋予画面呼吸与生命。 02 / 设计运用：静谧高级的质感 作为视觉的“调和剂”，黑白灰能平衡画面的浓烈冲突，消解视觉疲劳。无论是大面积的留白处理，还是黑白灰的层次交织，都能为设计赋予简约而高级的质感，营造出静谧、深远且极具现代感的艺术氛围。 “无彩之色，乃众色之源；留白之境，方见方寸之心。” 1.7.2013 最后，我们来谈谈黑白无彩色。黑色和白色在中国文化中有着特殊的地位，它们代表着留白、空灵和永恒。就像这幅水墨画，大面积的留白给了我们无限的想象空间。在设计中，黑白灰可以用来调和过于浓烈的色彩，平衡画面，营造出简约而高级的质感。 ‹#› 认真观察这些文创产品，说一说它们与《莲塘乳鸭图》的关系，它们借鉴了哪些中国传统色，比例是多少。 学生作业 总结 中国传统色是国人审美与世界观的体现，“设计师为何融入传统色”提炼其中传统色探索传统色在包装设计中的国潮表达，通过文创产品美化装饰实践，理解传统色作为中华优秀传统文化重要组成部分的价值，实现从认知到实践的过渡。 观看 谢谢 $