第三单元第一课黑白之美（教学设计）-2026-2027学年美术五年级上册冀美版

冀美版小学美术五年级（新教材）《黑白之美》课时教学设计 A、基本信息 课题名称：黑白之美 授课年级：五年级 教材版本：河北美术出版社《义务教育教科书·美术》五年级（2026年新版）第三单元“黑与白的魅力”第1课 课时安排：第1课时 课型：欣赏·评述课（融合造型·表现） 授课时间：40分钟 B、教材与学情分析 教材分析：本课是冀美版五年级新教材第三单元“黑与白的魅力”的起始课。教材从自然界中斑马、企鹅的黑白斑纹切入，延伸到生活中的条纹床品，引导学生发现黑白组合在自然界与生活中的普遍存在。随后，通过赵延年版画《鲁迅像》、姜明灯摄影《眉开眼笑》、刘军摄影《迁徙》以及现代瓷器《踏花归来马蹄香》等艺术作品，让学生感受黑白艺术独特的视觉张力和审美意境。最后的“实践与感悟”板块，引导学生利用黑白纽扣拼摆及毛笔在黑白分割的纸上书写，深刻体会黑白艺术“以简驭繁”的东方美学。教材逻辑清晰，从自然到生活，从生活到艺术，从欣赏到实践，深度契合2022版新课标“审美感知”与“创意实践”的核心素养要求。 学情分析：五年级学生已经具备了一定的色彩基础，对色彩的冷暖、对比有一定认知，但容易忽略黑白两色的独特魅力，可能会觉得“没有颜色就是没有画完”或“黑白太单调”。他们思维活跃、乐于表达，但缺乏将黑白作为独立艺术语言进行构思和表达的经验。因此，本课需要打破学生的固有认知，通过极具视觉冲击力的作品，让他们感受到黑白“极简却极丰富”的艺术魅力，并引导他们通过拼摆、书写等实践活动，体验黑白艺术中“虚实相生”、“计白当黑”的东方智慧。 C、教学目标 审美感知：能在斑马、企鹅等自然影像以及版画、摄影、瓷器等艺术作品的欣赏中，敏锐感知黑白的对比之美、韵律之美与虚实之美，并尝试用“黑白灰”、“留白”、“疏密”等美术语言进行描述。 艺术表现：初步了解黑白艺术的特点，能运用黑白纽扣等物品进行有意味的拼摆，或尝试用毛笔在黑白卡纸上进行书写或简单创作，做到黑白关系明确、主体突出。 创意实践：在“黑白变奏曲”的拼摆和创作实践中，体验“借形想象”与“计白当黑”的创作乐趣，能够运用极简的黑白语言传达自己的情感或想法。 文化理解：通过对比欣赏《鲁迅像》（版画）与《踏花归来马蹄香》（瓷器），体会黑白艺术在东西方文化语境下的不同表达，感受中国传统艺术中“虚实相生”的哲学思想，增强民族自豪感。 D、教学重难点 教学重点：通过对比欣赏，发现黑白艺术“以简驭繁”的视觉规律；学习用黑白对比、疏密变化、留白等美术语言赏析作品。 教学难点：打破“填色”思维，能够运用黑、白两色及材料进行有创意的拼摆与表现，传达出一定的意境与美感。 E、教学准备 教师准备：黑白对比强烈的课件（含斑马、企鹅、条纹床品、《鲁迅像》版画、《眉开眼笑》摄影、《迁徙》摄影、《踏花归来马蹄香》瓷器、纽扣拼摆及毛笔书写图片）、教师示范用黑白卡纸、白色与黑色纽扣若干、毛笔、墨汁、宣纸、背景音乐、实物投影仪。 学生准备：课前收集的黑白物品（如纽扣、围棋、黑白纸片等）、毛笔、墨汁、美术本、铅笔。 F、教学方法 情境教学法、观察比较法、启发示范法、讨论交流法、合作探究法、项目式学习法、多元评价法。 G、教学过程 环节一：【生动入题，情境创设】（约6分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 教师身穿黑白搭配的衣服走进教室，不说话，先在屏幕上播放一段极简的黑白动画（如水墨晕染或黑白线条流动）。 “同学们，先别急着翻课本。看老师今天有什么不一样？（停顿）哎，老师今天把颜色给‘弄丢’了！我身上只有黑和白。可奇怪的是，我站在这里，反而觉得自己特别显眼，特别有精神。你说，这黑白两色里头，是不是藏着什么魔法？” “咱们今天就来玩个游戏，叫‘黑白滤镜看世界’。如果我们的眼睛变成了只能看见黑、白、灰的相机，这个世界会变成什么样？老师这里有几张照片，我们一起来看一看，没有了彩色的干扰，我们还能认出它们吗？它们又给你什么感觉？” （课件快速闪现斑马、企鹅、黑白条纹床品的高清局部特写） 学生被教师特殊的穿着和黑白动画吸引，发出惊叹声，注意力高度集中。 【预设学生反应】“哇，老师今天好酷！”“像电影里的黑白照片！”“没有颜色也能画画吗？”“黑白看起来好高级！” 学生认真观看图片，被斑马和企鹅的天然黑白纹理所震撼，好奇心被激发。 用真实的服装和极简的动画制造“审美意外”，打破学生对色彩的固有依赖。从儿童视角的“魔法”切入，用“黑白滤镜看世界”的游戏概念，唤醒学生对黑白两色的感性认知，让课堂一开始就充满好奇与探索的欲望。 环节二：【感知欣赏，探究发现】（约12分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 “刚才我们看的斑马和企鹅，它们身上只有黑白两色，却成了大自然里最经典的‘时尚达人’。现在，我们把目光转向我们自己的生活。请大家翻开课本第14页，看看这幅黑白条纹的床品。谁能说说，如果这张床铺在你的房间里，你会有什么感觉？” “黑白组合不仅在自然界和生活中常见，艺术家们更是把黑白玩到了极致。咱们来看第15页的这几件艺术品。先看这幅版画《鲁迅像》（赵延年，1961年）。版画就是用刀在木板上刻出来的。你们仔细看鲁迅先生的脸，哪些地方是黑的？哪些地方是白的？为什么不用灰色？” “再来看这两幅摄影作品。《眉开眼笑》（姜明灯）和《迁徙》（刘军）。摄影是光影的艺术。在《迁徙》这幅图里，天空和大地几乎都是黑的，只有中间一束光打在羊群上。你们觉得这幅画美在哪里？” “最后，咱们来看看这件瓷器——《踏花归来马蹄香》（杜宏宇）。这件作品大面积都是白的，只有几笔黑色的花纹。你看，这白的地方不是没画，它留出了空间，让我们的想象去填补。这就是中国画里非常重要的一招——留白。” 学生观察课本图片，调动生活经验。 【预设学生反应】“感觉很干净，很清爽！”“像钢琴的琴键！”“如果卧室全用这个，可能会有点眼花，但是很酷！”“黑白搭配显得特别现代、高级！” 学生认真观察版画细节，尝试用美术语言描述。 【预设学生反应】“他的头发、胡子、衣服是黑的，脸和背景是白的。”“没有灰色，对比特别强烈！”“黑的地方像影子，白的地方像光，感觉鲁迅先生很严肃、很坚强。” 学生感受摄影作品的黑白灰层次。 【预设学生反应】“黑白的照片感觉很安静，又有点悲壮。”“那束光很亮，照在羊群上，感觉很有希望！” 学生观察瓷器，感受留白之美。 【预设学生反应】“白的地方让人觉得很透气。”“黑色花纹很简单，但是很好看，很雅致。” 由自然过渡到生活，让学生发现黑白就在身边。 通过对比欣赏（版画、摄影、瓷器），引导学生从“看热闹”走向“看门道”。用“为什么不用灰色”、“光从哪里来”、“白的地方是不是没画”等追问，把抽象的“对比”、“光影”、“留白”等美术语言，转化为学生能听懂、能表达的直观感受。让学生懂得：黑白不仅是颜色，更是一种极简而高级的艺术语言。 环节三：【创意实践，表现创造】（约18分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 “咱们刚才看了那么多大师的作品，知道黑白两色能表现严肃，也能表现温暖；能表现光影，也能表现空间。现在，轮到咱们自己来当一回大师了。课本第15页下方有一个‘实践与感悟’的板块，让我们用黑白纽扣来拼摆，或者用毛笔在黑白卡纸上创作。老师给大家准备了两种玩法。” “第一种，用黑白纽扣拼摆。看老师这里（投影展示），几颗黑纽扣，几颗白纽扣，排列不同，就能拼出各种图案。你可以拼一个太极图，可以拼一个小动物，也可以拼一个抽象的形状。注意，拼摆的时候要思考：黑和白谁多谁少？它们怎么排列才好看？” “第二种，用毛笔在黑白卡纸上写一个词或者画一个小景。如果你选黑卡纸，就用白颜料；如果选白卡纸，就用黑墨汁。记住我们今天学的‘留白’，不要画得太满。” （学生开始创作，教师巡视指导。背景音乐轻柔响起） 【巡视指导语】“哎呀，你的这条小鱼游得真快，不过如果能用几颗白纽扣当水泡，是不是更有趣？” 【巡视指导语】“你的字写得很有力量，如果能像《迁徙》那幅画一样，留出一点白边，就会更有呼吸感。” 【巡视指导语】“别怕留白，白不是没有东西，白也是一种颜色，它能让你的黑更响亮。” （创作时间结束，组织“黑白变奏曲”微型展） “请同学们把作品放到我们的展示台上。咱们来一个‘用眼睛投票’。请觉得‘最有创意’的同学举手；请觉得‘黑白对比最强烈’的同学举手；请觉得‘留白最巧妙’的同学举手。谁来说说，你最喜欢谁的作品？为什么？” 学生明确创作任务，选择自己喜欢的玩法。 学生分组合作或独立创作，利用黑白纽扣进行拼摆或毛笔书写、绘画。 【预设学生反应】“我要拼一个太极图，黑白各一半，代表白天和黑夜。”“我想用白纽扣在黑纸上拼一只白鸽。”“我写‘静’字，就用黑墨在宣纸上写，旁边什么都不画，就留白。” 遇到困难时，学生向老师求助。 【典型困难】“老师，我觉得我拼的黑白纽扣太乱了。”“老师，我的毛笔水太多了，字洇成一团了。” 学生互相评价，欣赏同伴的作品，用简短的美术语言表达自己的看法。 【预设学生反应】“我觉得李明的作品很有创意，他用纽扣拼了一个地铁站，黑白相间像钢琴键！”“我觉得王红的字写得特别好，留白恰到好处，看起来非常舒服！” 通过提供“黑白纽扣拼摆”和“毛笔黑白创作”两种不同难度的表现方式，充分尊重五年级学生的个性化选择和差异化能力，让每个孩子都能获得成功的体验。 教师的巡视指导聚焦于“黑白关系”和“留白”这两个本课的核心知识点，通过具体、即时的点拨，帮助学生将欣赏中获得的美术语言转化为创作实践。 “微型展”的评价机制打破了传统的“像不像”标准，转向“创意、对比、留白”三维评价，将评价变成了一次审美再发现的过程，培养学生欣赏他人、表达自我的能力。 环节四：【总结升华，拓展延伸】（约4分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 “同学们，这节课，我们扔掉色彩，只用黑和白，却创造出了这么丰富的世界。想一想，为什么黑白两色这么简单，却能表达这么多的情感和内容？” “因为黑与白，是色彩的尽头，也是色彩的开始。黑，是深邃、厚重、力量；白，是纯洁、轻盈、无限。它们在一起，就像白天和黑夜，就像太极里的阴阳，相互对立，又相互成全。艺术大师们用黑白两色，去掉了多余的杂念，只留下最纯粹、最打动人心的那一部分。” “课本的引导性问题里问：‘你能只用黑色和白色进行艺术表现吗？’今天，大家已经用画笔和纽扣做出了回答。老师希望大家以后在生活中，既能欣赏五彩斑斓的繁华，也能读懂黑与白里那份安静而强大的力量。下课！” 学生安静聆听，回顾整节课的学习历程。 【预设学生反应】“黑白虽然简单，但是变化很多。”“黑白像太极一样，你中有我，我中有你。” 学生带着对黑白艺术的初步理解与兴趣，期待后续的深入学习。 将课堂从“技法”层面升华到“美学”与“文化”层面，点出黑白艺术背后的东方哲学（阴阳、虚实），呼应教材“黑与白的魅力”的单元主题。用诗意的语言结课，让美术课充满文化的厚重感与审美的诗意，体现“以美育人”的核心价值。 H、板书设计 第3单元 黑与白的魅力 第1课 黑白之美 自然·生活 艺术·表现 文化·理解 斑马、企鹅 条纹床品 ↓ 对比之美 《鲁迅像》版画 《迁徙》摄影 《踏花归来马蹄香》瓷器 ↓ 黑白灰·疏密·留白 阴阳相生 虚实相生 计白当黑 ↓ 极简而至美 学生作品展示区（黑白变奏曲）： ☆☆☆ 创意星    ☆☆☆ 对比星    ☆☆☆ 留白星 I、教学反思 亮点分析：本课最大的亮点在于“去色彩化”的沉浸式审美体验。教师以身着黑白服装和播放极简动画导入，瞬间打破了学生对色彩的依赖，课堂充满悬念与新鲜感。在欣赏环节，紧紧抓住“版画的黑白对比”、“摄影的光影层次”和“瓷器的留白意境”，通过层层递进的追问，引导学生从“看”走向“读”，美术语言的学习落地生根。在实践环节，黑白纽扣拼摆和毛笔书写两种选择，既降低了创作门槛，又尊重了学生的个性化表达，让每个孩子都能在“黑白世界”里找到自己的语言。 不足与改进：15分钟的创作时间对于部分选择毛笔书写的学生来说有些局促，墨迹未干、布局仓促，容易导致作品破损。下次可以考虑将毛笔创作改为更易操作的“黑白卡纸剪贴画”，或者将纽扣拼摆与摄影结合，用平板电脑拍下拼摆作品，增加科技感。另外，在评价环节，学生发言依然容易停留在“好看”的层面，教师需要进一步提供具体的“评价支架”（如“我觉得这幅画里的黑像什么，白像什么”），引导学生将审美感受说得更具体、更深入。 1 学科网（北京）股份有限公司 $