第一单元第二课 美术作品与客观世界 课件-2026-2027学年湘美版高中美术鉴赏

美术作品与客观世界 第二课 第一单元 美术与眼睛 授课教师：郑老师 华师砺儒高中 卡拉瓦乔《水果篮》（约1599） 齐白石？ 王霞（清） 吴昌硕《寿桃图》(1924) 具象美术作品 Figurative works of art 意象美术作品 Romantic works of art 抽象美术作品 Abstract works of art 目 录 content 1 2 3 具象艺术 美术作品的内容一一对应于客观世界，客观物象的细微之处都描绘得非常充分，物象的比例大小、空间的表现都严格符合眼睛看到的情形。 注重表现题材的典型意义和人物的精神世界。 1 (法)安格尔《穆瓦特西耶夫人像》（1856） (法) 安格尔《拿破仑》（1806） (法)大卫《拿破仑跨越阿尔卑斯山》（1805） 冯法祀 《刘胡兰就义》（1957） 生的伟大，死的光荣 周文矩《重屏会棋图》(五代) 美容止，器宇高迈，性宽仁，有文学——《南唐书》 使用界尺引笔，使所画的线条横平竖直，故称为界画。 界画作为中国古代绘画中较为独特的门类，其起源较早，但是在宋朝以前，人们较多的称之为“屋木”画。 魏晋南北朝时期，东晋画家顾恺之在《论画》中提到：“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也，此以巧历不能差其品”。台榭类的建筑画起来较为复杂，但是笔法比较简单。顾恺之在这句话中似乎为后世的绘画定下了整体的基调。 在宋以前，画家们多用屋木、台榭、车船等词来形容界画，直到郭若虚在《图画见闻志》中才提出“界画”一词。 汉宫秋月图 清 袁耀 故宫博物院 意象艺术 不拘泥于客观物象的真实再现，美术家的主观认识和情感渗透所占的成分要多一些。 夸张、变形、重组等手法，或突出物象结构特点，使其不符合客观比例；或强调某种色彩感受，改变客观物象的色彩关系；或打破惯常的时空概念，营造出一种幻境。 2 荷凫图轴（清 朱耷） (法）马克·夏加尔《生日》(1915) （意) 萨尔瓦多·达利《记忆的永恒》(1931) 抽象艺术 与客观物象不直接关联，他们的形主要来源于美术家的主观演绎。 强调美术作品形式要素独立的审美价值，或强调线条，或强调色彩，或强调明暗......以此来表现作者对旋律、节奏、均衡、对比、清晰、混沌等单纯视觉元素的审美感悟。 抽象艺术是一种排斥对自然及现象的任何模仿、再现，且主张完全依赖心理的，用抽象的要素来表现画家主观心灵的一种艺术。 3 古诗四帖（唐 张旭 辽宁省博物馆） 1910年，他画了第一张水彩画，对于康定斯基和世界艺术都具重要意义。他把随心所欲地画出的淡蓝色、红色、绿色的形状和一些潦乱而有力的线条配合在一起，称为《构图１号》和《即兴作品》，借此表现抒情式的情感爆发。不久之后，他的作品就简单地称为《构图》。接着于1912年写下了他的名著《论艺术的精神》一书。 热抽象 瓦西里·康定斯基（1866—1944） “青骑士社团” 康定斯基《即兴》（1910） 康定斯基《红黄蓝》（1925） 康定斯基《蓝骑士》（1903） 康定斯基《构成8号》（1923） 冷抽象 彼埃·科内利斯·蒙德里安（1866—1944） “风格派” 风格派（1914年～1919年） 1914年回到荷兰后第一次世界大战爆发，蒙德里安留在荷兰致力于“绘画中的新造型”，集结许多有志一同的朋友激荡出新造型主义。 关键的转变（1919年～1938年） 在这一时期蒙德里安发现了新的个人形式，他使用更基本的元素创作（直线、直角、三原色）组成抽象画面，此时期的代表作“线与色彩的构成”色彩柔和、充满轻快和谐的节奏感。 冷抽象 彼埃·科内利斯·蒙德里安（1866—1944） “风格派” 伦敦时期（1938年～1940年） 第二次世界大战期间，蒙德里安心情大受干扰，他的画失去了快乐的色彩节奏，由黑色线条贯穿画面，给人极度的忧郁感。这是他第五度转型。 纽约时期（1940年～1944年） 生命中最后四年，蒙德里安移居美国纽约市，在这五光十色的大都会，蒙德里安感受到没有战事纷扰的世界，在纽约创作的作品比过去更为明亮、更为抽像，反映了纽约的现代经验。他融合了过去不同时期作品风格加以延伸，色彩、线条呈现轻快的律动，画面的音乐性在此达到最高境界。 《灰色的树》(1912) 《撑阳伞的女人》(1875) 《色彩平面构成·三号》(1917) 《红、黄、蓝的构成》(1930) 《红、黄、蓝的构成》(1930) (荷)彼埃·蒙德里安，《百老汇的布吉-伍吉》(1943) 形 面 空间 色彩 明暗 构图 肌理 图像 线条 梁楷《泼墨仙人图》(南宋) 罗斯科《第14号》(美) (1960) 靳尚谊《黄宾虹》(1996) 意象 具象 抽象 “谢 谢” $