第三单元 桌上风景（大单元教学设计）-2026-2027学年小学美术四年级上册全册课件+教案+大单元教学设计（沪书画版·五四学制）

《桌上风景》单元教学设计 【单元来源】上海书画出版社，义务教育教科书（五·四学制）小学《艺术（造型·美术）》四年级第一学期第三单元"桌上风景" 【研究团队】 一、单元教学规划 年级 四 学期 一 单元类型 教材单元 学习任务 欣赏身边的美/感受中外美术的魅力 表达自己的感受/表达自己的想法 改进生活用品/装点我们的生活 体验传统 艺术实践领域 造型•表现 学习内容 造型•表现：平面造型、立体造型、动态造型、多维造型 （素描瓶罐、水彩静物、复色场景写生） 核心素养 审美感知 艺术表现 创意实践 文化理解 依据课程标准 基于《义务教育艺术课程标准（2022版）》 适用学段：小学第二学段（3—5年级） 【内容要求】 ◎选择适合自己的媒介、材料和技法，记录与表现自己的所见所闻、所感所想。 ◎学习素描、水彩等基本造型技法，尝试用线条、明暗、色彩表现物体的立体感。 ◎观察生活中的静物与场景，学习取景构图，表现生活中的美。 【学业要求】 能初步掌握素描、水彩技法；能用线条、复色表现瓶罐的立体感和独特造型；能创作静物作品，感受生活中的平凡之美。 教学要点 【主要内容】 本单元共3课时：《素描瓶罐》《缤纷静物》《家中一角》，归属第二学段"造型·表现"静物写生领域。以"桌上风景"为主题，从生活中常见的瓶罐切入，先学习素描写生与明暗表现，再学习水彩静物与色彩渐变，最后拓展至家中一角的取景构图与复色表现，形成从单体到组合、从单色到复色、从静物到场景的递进。 【教学重点】 素描排线与明暗表现方法；水彩渐变与立体表现；取景构图与复色调和。 【教学难点】 用线条疏密表现瓶罐明暗与立体感；水彩水分控制与色彩渐变；复色调和表现家的氛围与构图平衡。 教材 内容分析 本单元聚焦静物写生与色彩表现，依托生活中常见的瓶罐静物搭建学习阶梯，遵循"单色—彩色—场景"递进逻辑： 认知层：从塞尚、莫兰迪的静物作品切入，认识素描排线方式（平行直线、交叉直线）与明暗关系，建立对造型与立体感的初步认知； 实践层：第1课通过《一组瓶罐》步骤图，学习先整体后局部的观察方法、用线条勾勒轮廓、用疏密线条表现明暗、装饰纹样； 第2课通过常书鸿油画与水彩技法，学习水彩透明感表现、暗部加黑明部加水的渐变方法、添加阴影增强立体感； 整合层：第3课通过塞尚静物构图与复色知识，学习取景构图、用复色表现家的温馨氛围，完成从静物到场景的整合； 单元以"生活中的平凡之美"为情感主线，引导学生在日常静物中发现美、创造美。 确立素养导向的主要学习内容 审美感知 赏析塞尚、莫兰迪、常书鸿等中外静物作品，识别瓶罐的造型特征与明暗关系，感受素描线条疏密与水彩透明湿润的美感，能用语言描述静物作品的造型与色彩美。 艺术表现 掌握素描排线与明暗表现方法，学会用水彩渐变表现瓶罐立体感，掌握取景构图与复色调和方法，能独立完成素描瓶罐、水彩静物与家中一角场景写生。 创意实践 自主选择静物组合与构图角度，尝试不同排线方式与水彩表现效果，融入个人对生活的观察与感受，小组协作完成"桌上风景"主题作品展，主动分享创作构思。 文化理解 了解中外静物画的发展脉络与代表画家（塞尚、莫兰迪、常书鸿、潘玉良），理解静物画中生活美学与平凡之美的文化内涵，认识素描、水彩等西方绘画技法在中国的传播与发展，建立对多元美术文化的理解与尊重。 已往学习基础 中段学生已具备基本的线条、色彩造型能力，能简单描绘生活中的物品；在低年级接触过简单的明暗与涂色练习，但缺乏系统的素描写生与水彩技法训练；对构图、复色等概念有零星了解，但缺乏从整体观察到立体表现的系统方法。 未来学习要求 本单元是学生系统学习素描写生与水彩表现的入门单元，通过瓶罐静物搭建造型与色彩基础；为后续学习更复杂的静物组合、风景写生、人物造型奠定观察与表现基础；取景构图与复色知识将在后续各单元的造型表现中持续运用。 确立单元主旨 在赏析中外静物作品、拆解瓶罐造型、练习素描与水彩技法中，形成从生活中发现美的审美能力； 在分步练习素描瓶罐、水彩静物、复色场景中，掌握造型与色彩表现技能，创作完整的静物作品； 在感受生活中平凡之美、理解静物画文化内涵中，培养在生活中发现美、创造美的能力，建立对多元美术文化的理解。 课时规划 3课时 二、单元内容结构与教法分析 整合教材内容结构 预设教学方法 教师主导 情境创设：发布"班级桌上风景静物展"驱动任务，以"写生家中静物、举办生活美学展"为情境，激发静物写生兴趣； 示范引导：教师分步示范素描排线与明暗、水彩渐变与阴影、取景构图与复色调和，拆解复杂技法； 讲解梳理：讲解素描、水彩、复色等核心概念，梳理静物画发展脉络与中外代表画家。 学生自主 独立创作：自主观察生活中的瓶罐静物，独立完成素描瓶罐、水彩静物、家中一角写生，自由选择构图角度与色彩表现； 自主探究：尝试不同排线方式、水彩水分控制、复色调和比例，探索不同表现效果； 自主整合：将素描与水彩技法整合，完成家中一角场景写生，撰写作品解说词。 师生互动 讨论交流：小组分享静物观察发现、构图思路、色彩感受，师生互评作品，针对明暗、立体感、构图给出优化建议； 合作学习：小组协作完成"桌上风景"主题作品展，分工负责写生、布展、解说； 展示评价：举办班级"桌上风景"静物展，学生担任讲解员，开展自评、互评与教师点评。 三、单元教学目标 1.知晓素描、水彩的基本技法与复色概念，识别瓶罐静物的造型特征与明暗关系，掌握素描排线、水彩渐变、取景构图等方法，理解静物画中生活美学与平凡之美的文化内涵，能说出塞尚、莫兰迪、常书鸿等代表画家的静物作品特点。 2.能运用平行直线、交叉直线等排线方式与疏密线条表现瓶罐明暗与立体感；能控制水彩水分，运用色彩渐变与阴影表现彩色静物；能自主取景构图，运用复色表现家中一角的氛围；小组协作完成"桌上风景"主题作品展，能清晰表述创作构思。 3.感受素描线条疏密与水彩透明湿润的美感，体会静物画中生活的平凡之美与温馨氛围，培养在生活中发现美、创造美的能力，理解中外静物画的多元文化，建立对美术表现生活的热爱。 四、单元学习活动设计 单元设计思路 中心主题：桌上风景 · 四年级美术单元设计 驱动任务：策划班级「桌上风景」静物展 设计逻辑：单色→彩色 | 静物→场景 | 单体→整合 第1课：素描瓶罐 （单色·单体） 第2课：缤纷静物 （彩色·组合） 第3课：家中一角 （复色·场景） ✅ 赏：名作赏析 ✅ 练：排线明暗 ✅ 创：瓶罐素描 ✅ 展：初阶展示 ✅ 赏：色彩赏析 ✅ 练：渐变阴影 ✅ 创：缤纷静物 ✅ 展：中阶展示 ✅ 赏：构图赏析 ✅ 练：取景复色 ✅ 创：家角场景 ✅ 展：总展示 学习闭环：赏→练→创→展 · 感受生活平凡之美 （二）单元学习活动 子问题 课时 活动设计 相关学习内容 如何用素描线条的疏密表现瓶罐的明暗与立体感？ 1 1.静物观察小侦探 2.排线方式实验家 3.素描瓶罐创作坊 4.素描静物展示 1.认识素描与明暗关系； 2.学习平行直线、交叉直线排线； 3.掌握先整体后局部观察与轮廓勾勒； 4.用疏密线条表现明暗，创作素描瓶罐 如何用水彩的透明感与色彩渐变表现缤纷静物？ 1 5.水彩特性探秘者 6.色彩渐变练习生 7.缤纷静物创作坊 8.水彩静物展示 1.认识水彩透明轻快湿润特点； 2.学习暗部加黑明部加水的渐变； 3.掌握遮挡关系与阴影表现； 4.创作色彩各异有立体感的水彩静物 如何取景构图并用复色表现家中一角的温馨氛围？ 1 9.取景构图规划师 10.复色调和实验家 11.家中一角创作坊 12.桌上风景总展示 1.学习取景构图与塞尚几何化构成； 2.认识复色与调和方法； 3.掌握铅笔构图+复色表现步骤； 4.写生家中一角，表现家的氛围 五、单元评价要点 评价维度 评价测评点 评估证据 （评价方式） 过程表现 交流表现 能说出素描排线方式与明暗关系，简单描述静物作品的造型与色彩特点，清晰表达自己的创作想法（审美感知、文化理解） 课堂问答、小组讨论发言、作品分享。 过程表现 创作表现 能规范使用铅笔、水彩等工具，自主完成素描瓶罐、水彩静物练习，主动调整明暗、色彩优化画面；小组合作时主动分工，积极参与布展（创意实践、艺术表现） 课堂实操、小组协作记录、练习作品。 学业成果 作品效果 素描排线流畅，明暗层次分明，瓶罐立体感强；水彩透明湿润，色彩渐变自然，复色调和和谐，画面干净整洁（艺术表现） 现场学生作品展示及分享交流情况 学业成果 作品创意 静物组合与构图角度有新意，色彩搭配和谐，能体现个人对生活的观察与感受，家中一角能表现家的温馨氛围（审美感知、创意实践） 现场学生作品展示及分享交流情况 学业成果 作品内涵 能说出静物画中生活美学与平凡之美的内涵，分享对中外静物画代表作品的理解与感受（文化理解） 现场学生作品展示及分享交流情况 六、单元资源设计 资源类型 资源内容 资源使用 素材资源 中外静物画高清图（塞尚《牛奶壶和酒精炉》《有苹果的静物》、莫兰迪《大幅写实的静物画》、常书鸿《平地一声雷》、潘玉良《瓶花和水果》）、瓶罐静物实景摄影、静物写生示范短视频 课前导入赏析，拆解瓶罐造型、明暗、色彩、构图，直观感受静物画的生活美学。 技术资源 素描排线分步示范微课、明暗对比演示图、水彩渐变示范微课、复色调和对比卡、取景构图参考框 课堂分层练习，学生自主回看复习，解决排线、控水、构图难点。 实操工具资源 铅笔、素描纸、水笔、水彩颜料、水彩纸、调色盘、毛笔、清水、瓶罐静物实物、画板、取景框 全程素描与水彩实操，取景框辅助学生自主构图，实物静物供写生观察。 展评展示资源 班级展板、作品标签、静物展邀请函、星级评价贴纸、学习自评单、"桌上风景"主题展架 布置桌上风景静物展，开展互评、颁奖、总结展示。 第1课《素描瓶罐》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"桌上风景" 子问题 如何用素描线条的疏密表现瓶罐的明暗与立体感？ 学习任务 写生一组瓶罐，尝试表现出它们的立体感。 学习内容 1.认识素描定义、排线方式（平行直线、交叉直线）与明暗关系； 2.欣赏塞尚《牛奶壶和酒精炉》、莫兰迪《大幅写实的静物画》； 3.学习先整体后局部的观察方法、线条勾勒轮廓、疏密线条表现明暗； 4.用素描写生一组瓶罐，表现立体感。 学习目标 1.认识素描的定义与排线方式，识别瓶罐的造型特征与明暗关系，理解明暗产生立体感的原理。 2.通过观察、赏析、临摹、实操，掌握先整体后局部的观察方法与平行直线、交叉直线排线方式，能用疏密线条表现瓶罐明暗，独立完成一组瓶罐的素描写生。 3.感受素描线条疏密变化的美感，体会静物写生中观察与表现的乐趣，培养在生活中发现美的眼光，喜爱素描这种造型基础训练方法。 教学重点 素描排线方式与用疏密线条表现明暗、立体感的方法。 教学难点 观察瓶罐的明暗变化，用线条疏密准确表现明部与暗部，体现立体感。 教师准备 中外静物画赏析PPT（塞尚、莫兰迪作品）、素描排线示范卡、瓶罐静物实物、画板、铅笔、素描纸、橡皮。 学生准备 铅笔、素描纸、橡皮、画板、草稿纸。 【教学过程】 活动一：观静物·识明暗 活动目标 观察瓶罐静物，认识素描排线方式与明暗关系，建立对立体感的初步认知。 导向性问题 1.你身边的瓶罐有哪些不同的造型？它们的高低、宽窄有什么特点？ 2.光线照射下，瓶罐的明部和暗部是怎样变化的？ 3.平行直线和交叉直线两种排线方式分别带来什么不同的视觉效果？ 活动过程 1.情境导入：出示潘玉良《瓶花和水果》，创设"走进家中桌前，写生瓶罐静物"情境，引出本课学习内容。 2.静物观察：每组摆放一组瓶罐实物，学生用画笔当作尺比一比、量一量，观察瓶罐的大小比例、高低宽窄，学习先整体后局部的观察方法。 3.作品赏析：出示塞尚《牛奶壶和酒精炉》（素描，1879-1882年）与莫兰迪《大幅写实的静物画》（铜版画，1931年），引导学生观察素描的排线方式——平行直线、交叉直线，发现线条越密颜色越深的规律。 4.明暗探究：引导学生观察光线照射下瓶罐的明部与暗部，理解明暗是由光线照射产生的，物体被光线照射的部分称为明部，反之为暗部，明暗关系能表现出立体效果，教师小结：用线条的疏密可以表现瓶罐的丰富明暗层次。 评价观测点 能说出素描的定义与两种排线方式；能准确观察瓶罐的造型比例；能说出明暗与立体感的关系。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 瓶罐静物实物、塞尚莫兰迪作品高清图、素描排线示范卡 设计意图 以静物观察与名作赏析带入学习，建立对素描排线与明暗关系的直观认知，为素描写生铺垫观察基础。 活动二：学排线·练明暗 活动目标 掌握素描排线方式与用疏密线条表现明暗的方法。 导向性问题 1.平行直线和交叉直线分别适合表现瓶罐的什么部位？ 2.怎样通过线条疏密表现明部和暗部？线条多密才算合适？ 3.画素描时正确的坐姿和执笔方法是怎样的？ 活动过程 1.教师分步示范：①用线条勾勒瓶罐外轮廓，注意前后瓶罐的遮挡关系；②用疏密有致的线条表现瓶罐明暗，暗部线条密，明部线条疏；③最后用线条为瓶罐装饰一些纹样。 2.排线练习：学生在草稿纸上分别练习平行直线和交叉直线，尝试用不同疏密的线条表现从明到暗的渐变，感受线条疏密与明暗的关系。 3.明暗写生练习：学生选取单个瓶罐，用先整体后局部的方法观察，先勾勒轮廓，再用疏密线条表现明暗，教师巡回指导排线方法与明暗观察。 4.坐姿指导：强调画素描时人需要坐正，一只手扶着画板，另一只手执笔画画，纠正不正确的坐姿与执笔。 评价观测点 能规范使用平行直线、交叉直线排线；能用线条疏密表现明暗变化；坐姿执笔正确。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 示范工具、素描纸铅笔、瓶罐实物 设计意图 分步拆解素描写生步骤，由简到难分层练习，突破排线与明暗表现的难点，落实素描基础造型能力。 活动三：创素描·写瓶罐 活动目标 综合素描技法，独立完成一组瓶罐的素描写生，表现立体感。 导向性问题 1.怎样通过先整体后局部的方法观察一组瓶罐？ 2.画面中如何安排瓶罐的前后遮挡关系，让画面更有层次？ 3.你想通过怎样的线条疏密表现瓶罐的立体感？ 活动过程 1.创作任务：写生一组瓶罐，采用先整体、后局部的方法观察，用铅笔、水笔等工具组织线条，以素描的方式表现，需要用线条画出明暗效果以表现瓶罐的立体感。 2.学生自主创作，教师巡回针对性指导观察方法、轮廓勾勒、明暗排线、遮挡关系，提醒学生注意瓶罐的大小比例。 3.作品分享：学生上台介绍自己的素描瓶罐作品，说说用了哪些排线方式、怎样表现明暗与立体感。 评价观测点 完整运用轮廓勾勒、明暗排线、装饰纹样步骤；线条疏密有致，明暗层次分明，瓶罐有立体感；能清晰表达创作思路。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 学生素描工具、瓶罐静物实物 设计意图 整合本节课技法进行实操创作，在实践中解决课时核心问题，落实用素描表现瓶罐立体感的学习目标。 活动四：素描静物展示 活动目标 在观展互评中巩固素描技法，感受静物写生的乐趣，为单元最终展积累作品。 导向性问题 1.你的素描瓶罐作品用了哪些排线方式？明暗是怎样表现的？ 2.同伴的素描作品中，哪些细节最吸引你？ 3.你认为哪幅作品最能表现瓶罐的立体感？为什么？ 活动过程 1.布展布置：小组分工搭建"素描瓶罐"展区，张贴学生素描作品，打造微型静物展前置展区。 2.漫游赏画：学生有序流动参观全部素描作品，对照导向问题观察同伴画面；每人手持便利贴，发现优秀排线与明暗细节写下赏析短句贴于作品旁，如"交叉直线排线细腻""明暗层次分明，立体感强"。 3.画者分享：随机抽取3-4名学生站在自身作品前简短解说，引导规范表达：我用先整体后局部的方法观察，先用线条勾勒____，再用____排线表现明暗，暗部线条____明部线条____，表现瓶罐的立体感。台下同学可举手提问，创作者作答。教师针对排线亮点予以肯定，对轮廓比例、明暗层次给出优化建议。 4.星级互评：出示三条互评标准：①排线方式规范，线条流畅；②明暗层次分明，瓶罐有立体感；③观察细致，造型比例准确。学生使用贴纸投票，评选最佳排线奖、最具立体感奖、细致观察奖，获奖作品留存用于单元最终"桌上风景"静物展。 评价观测点 能完整、清晰运用美术语言讲解素描作品的排线、明暗、造型；观展时可精准识别同伴作品中的素描特点，主动写下赏析评价；敢于上台分享创作思路，主动回应同伴提问；开展互评，能结合课时知识点评判画面立体感。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、便利贴、星级贴纸 设计意图 将自评、互评、教师评价融入展示环节，直观检测本节课学习成效，体会素描线条的美感，落实单元静物写生审美素养培育目标。 第2课《缤纷静物》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"桌上风景" 子问题 如何用水彩的透明感与色彩渐变表现缤纷静物？ 学习任务 画一组色彩不同、形状各异的瓶罐静物。 学习内容 1.认识水彩的定义与透明、轻快、湿润的特点； 2.欣赏常书鸿《平地一声雷》及学生水彩瓶罐作品； 3.学习线条勾勒+遮挡关系、暗部加黑明部加水的渐变方法、添加阴影增强立体感； 4.用水彩表现一组色彩各异且有立体感的瓶罐静物。 学习目标 1.认识水彩的定义与特点，识别彩色瓶罐的造型与色彩特征，理解色彩渐变表现立体感的原理。 2.通过赏析、临摹、实操，掌握水彩作画的水分控制，学会暗部加黑明部加水的渐变方法与添加阴影增强立体感的技能，能独立完成一组色彩各异的水彩瓶罐静物。 3.感受水彩透明、轻快、湿润的美感，体会色彩表现生活的乐趣，培养在生活中发现色彩美的眼光，喜爱水彩这种绘画表现形式。 教学重点 水彩透明感表现与暗部加黑明部加水的色彩渐变方法。 教学难点 水彩水分控制与色彩渐变自然，添加阴影增强瓶罐立体感。 教师准备 水彩静物赏析PPT（常书鸿作品、学生作品）、水彩渐变示范卡、瓶罐静物实物、水彩颜料、水彩纸、毛笔、调色盘、清水。 学生准备 水彩颜料、水彩纸、毛笔、调色盘、清水、草稿纸。 【教学过程】 活动一：赏色彩·知水彩 活动目标 认识水彩的特点，欣赏彩色瓶罐静物，建立对水彩表现的初步认知。 导向性问题 1.瓶瓶罐罐的颜色和材质有什么不同？错落摆放给桌面带来怎样的变化？ 2.蓝色水彩是如何表现出色彩由深至浅的渐变的？ 3.水彩和上节课的素描在表现效果上有什么不同？ 活动过程 1.情境导入：承接上节课素描瓶罐，出示一组色彩各异的瓶罐实物，创设"让瓶罐穿上彩衣，画缤纷静物"情境，引出本课学习内容。 2.色彩观察：学生观察瓶罐的颜色、材质、高低错落，讨论彩色瓶罐让桌面变得鲜活的原因，感受生活中的色彩美。 3.作品赏析：出示常书鸿《平地一声雷》（油画，1939年）与学生水彩瓶罐作品，引导学生观察水彩的透明感、轻快、湿润效果，对比素描与水彩的不同表现方式。 4.水彩知识：讲解水彩定义——作画时用水溶解颜料于纸上，利用画纸的白地和水分互相渗融等条件，表现出透明感、轻快、湿润等特有的效果；引导学生思考蓝色水彩如何通过加清水表现由深至浅的渐变。 评价观测点 能说出水彩的定义与特点；能准确观察瓶罐的色彩与造型；能说出水彩与素描的区别。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 彩色瓶罐实物、常书鸿作品高清图、学生水彩作品 设计意图 以色彩观察与名作赏析带入学习，建立对水彩透明感的直观认知，为水彩静物创作铺垫色彩基础。 活动二：学渐变·练水彩 活动目标 掌握水彩渐变方法与添加阴影增强立体感的技能。 导向性问题 1.画瓶罐暗部时为什么要在颜色中加少量黑色？明部加清水有什么效果？ 2.怎样控制水彩的水分，让色彩渐变自然不浑浊？ 3.瓶身后的阴影怎样增强画面的立体感？ 活动过程 1.教师分步示范：①用线条勾勒一组瓶罐，通过遮挡体现前后关系；②画瓶罐的暗部时在颜色中加少量黑色，画明部时在颜色中加少量清水，表现色彩渐变；③瓶身画完后，在瓶身后适当添加一些阴影，增强画面的立体感。 2.渐变练习：学生在草稿纸上练习单色渐变，尝试暗部加黑、明部加水的方法，感受水分多少对色彩的影响，教师指导控水技巧。 3.单体练习：学生选取单个彩色瓶罐，先勾勒轮廓，再用水彩渐变表现明暗，最后添加阴影，教师巡回指导色彩调和与水分控制。 4.对比尝试：干画法与湿画法对比，感受不同水分带来的透明感与渗融效果差异。 评价观测点 能规范使用暗部加黑明部加水的渐变方法；水分控制得当，色彩渐变自然；能添加阴影增强立体感。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 示范工具、水彩颜料纸、瓶罐实物 设计意图 分步拆解水彩静物复杂技法，由简到难分层练习，突破水分控制与色彩渐变的难点，落实水彩表现能力。 活动三：创缤纷·画静物 活动目标 综合水彩技法，独立完成一组色彩各异且有立体感的瓶罐静物。 导向性问题 1.怎样选择和搭配瓶罐的颜色，让画面缤纷和谐？ 2.画面中如何安排瓶罐的前后遮挡与高低错落？ 3.你想通过怎样的色彩渐变与阴影表现瓶罐的立体感？ 活动过程 1.创作任务：运用水彩颜料表现一组色彩各异且有立体感的瓶罐静物，要求颜色丰富、造型准确、渐变自然、有阴影增强立体感。 2.学生自主创作，教师巡回针对性指导色彩选择、轮廓勾勒、渐变表现、阴影添加，提醒学生注意水分控制与前后遮挡关系。 3.作品分享：学生上台介绍自己的缤纷静物作品，说说用了哪些颜色、怎样表现渐变与立体感。 评价观测点 完整运用轮廓勾勒、色彩渐变、阴影添加步骤；色彩丰富和谐，渐变自然，瓶罐有立体感；能清晰表达创作思路。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 学生水彩工具、彩色瓶罐实物 设计意图 整合本节课技法进行实操创作，在实践中解决课时核心问题，落实用水彩表现缤纷静物立体感的学习目标。 活动四：缤纷静物展示 活动目标 在观展互评中巩固水彩技法，感受色彩表现生活的魅力，为单元最终展积累作品。 导向性问题 1.你的缤纷静物作品用了哪些颜色？色彩渐变是怎样表现的？ 2.同伴的水彩作品中，哪些色彩搭配与渐变最吸引你？ 3.你认为哪幅作品最能表现瓶罐的立体感与色彩美？为什么？ 活动过程 1.展区搭建：小组分工布置"缤纷静物"展示区，粘贴水彩静物完整创作作品，打造微型彩色静物展区。 2.巡回赏画：学生有序流动参观全班水彩作品，对照导向问题观察画面；每人手持便利贴，发现优秀色彩与渐变细节写下赏析短句贴于作品旁，如"色彩渐变自然透明""阴影恰当，立体感强"。 3.创作者分享：随机选取3-4名学生上台解说作品，引导规范表达：我选择了____、____等颜色，先用线条勾勒____，暗部加____明部加____表现渐变，最后添加____增强立体感。台下同学可举手提问色彩、控水相关问题，创作者现场作答。教师点评亮点，针对色彩搭配、渐变自然度给出优化建议。 4.星级互评评选：出示三条互评标准：①色彩丰富和谐，水彩透明感强；②渐变自然，明暗有变化；③阴影恰当，瓶罐有立体感。学生使用星级贴纸投票，评选最佳色彩奖、最透明水彩奖、最具立体感奖，获奖作品留存用于单元最终"桌上风景"静物展。 评价观测点 能运用美术语言清晰讲解水彩作品的色彩、渐变、立体感表现方法；观展时能准确识别同伴水彩作品的色彩特点；敢于上台分享创作思路，清晰回应同伴提问；能依据本课知识点客观互评。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、便利贴、星级贴纸 设计意图 延续单元"桌上风景"整体情境，模拟最终作品展布展、解说流程；通过观展、解说、互评梳理水彩渐变、立体感核心知识点，巩固色彩表现技能。 第3课《家中一角》 基本信息 学校 班级 课型 造型·表现 执教 单元 第三单元"桌上风景" 子问题 如何取景构图并用复色表现家中一角的温馨氛围？ 学习任务 写生家中摆放有静物的一角，同时用复色表现出家的氛围。 学习内容 1.认识复色定义与取景构图方法； 2.欣赏塞尚《有苹果的静物》及学生家中一角作品； 3.学习铅笔确定构图+静物造型、复色表现多彩静物、家的氛围营造； 4.写生家中静物一角，取景构图+水彩复色表现。 学习目标 1.认识复色的定义与取景构图方法，理解塞尚几何化构成的平衡感与结构感，识别家中一角的静物组合与空间关系。 2.通过赏析、临摹、实操，掌握取景构图的方法，学会用复色调和表现多彩静物，能将素描与水彩技法整合，独立完成家中一角的场景写生，表现家的温馨氛围。 3.感受复色交织的温馨和谐之美，体会家中静物诉说的岁月故事，培养在生活中发现美、创造美的能力，感受生活中的平凡之美。 教学重点 取景构图方法与复色调和表现家的氛围。 教学难点 合理取景构图，复色调和自然，表现出家的温馨氛围与画面平衡感。 教师准备 家中一角作品赏析PPT（塞尚作品、学生作品）、复色调和示范卡、取景框、家中一角参考图、水彩颜料、水彩纸、铅笔、毛笔、调色盘。 学生准备 铅笔、水彩颜料、水彩纸、毛笔、调色盘、清水、家中一角照片或记忆。 【教学过程】 活动一：品构图·知复色 活动目标 认识取景构图与复色，欣赏塞尚静物作品，理解家的氛围表现。 导向性问题 1.塞尚的静物画在构图上有什么特点？几何化构成给画面带来什么感觉？ 2.什么是复色？复色和原色、间色有什么区别？ 3.家中一角的静物们诉说着怎样的岁月故事？柔和的光线与复色怎样营造家的温馨？ 活动过程 1.情境导入：承接前两课瓶罐静物，创设"走进温馨的家，写生家中一角"情境，引出本课学习内容。 2.作品赏析：出示塞尚《有苹果的静物》（油画，1893-1894年），引导学生观察：塞尚在构图中强调物体的基本形态，而非过多注重细节，这种几何化的构成方式赋予作品一种平衡感和结构感。 3.构图探究：学生用取景框尝试不同的取景角度，讨论怎样的构图能突出主体、平衡画面，理解取景构图对场景表现的重要性。 4.复色知识：讲解复色定义——间色彼此调和或三原色不等量相混而成的颜色；引导学生观察家中一角，理解在温馨的家中，一隅静谧的角落，静物们诉说着岁月的故事，柔和的光线洒落，复色交织出家的温馨与和谐。 评价观测点 能说出塞尚静物画的构图特点；能说出复色的定义；能理解取景构图与家的氛围的关系。 落实方法 师生互动与现场反馈落实 资源应用 塞尚作品高清图、取景框、复色调和示范卡 设计意图 以名作赏析与构图探究带入学习，建立对取景构图与复色的直观认知，理解家的氛围表现，为场景写生铺垫构图与色彩基础。 活动二：学取景·练复色 活动目标 掌握取景构图方法与复色调和技能。 导向性问题 1.用取景框取景时，怎样确定画面的主体和边界？ 2.复色调和时，怎样让颜色丰富而不浑浊？ 3.怎样用复色表现家中一角的温馨氛围？ 活动过程 1.教师分步示范：①用铅笔确定画面的构图，画出静物的造型，注意主体突出、前后层次；②用复色表现多彩的静物，注意色彩调和，体现家的温馨氛围。 2.取景练习：学生用取景框在教室或参考图中尝试不同取景，用铅笔快速画出构图小稿，比较不同构图的效果，教师指导取景方法。 3.复色练习：学生在调色盘上尝试复色调和，用间色彼此调和或三原色不等量相混，调出丰富而和谐的复色，在草稿纸上练习复色平涂与渐变，教师指导调色技巧。 4.场景小稿练习：学生选取家中一角的记忆或照片，用铅笔构图，再用复色表现静物，教师巡回指导构图与复色调和。 评价观测点 能规范使用取景框确定构图；复色调和丰富和谐；能用复色表现温馨氛围。 落实方法 小组间现场观测反馈 资源应用 取景框、水彩颜料、铅笔草稿纸、家中一角参考图 设计意图 分步拆解场景写生的构图与复色技法，由取景小稿到复色练习分层推进，突破构图与复色调和的难点。 活动三：创场景·绘家角 活动目标 综合素描与水彩技法，独立完成家中一角的场景写生，表现家的氛围。 导向性问题 1.你想写生家中的哪个角落？那里有哪些静物？ 2.怎样取景构图能让画面突出主体、平衡和谐？ 3.你想用怎样的复色表现家的温馨与宁静？ 活动过程 1.创作任务：写生家中放置有瓶罐、花卉等静物的一角，先尝试对静物进行取景构图，再用水彩调和复色来表现，要求构图合理、复色和谐、体现家的温馨氛围。 2.学生自主创作，教师巡回针对性指导取景构图、静物造型、复色调和、氛围营造，提醒学生注意主体突出与画面平衡。 3.作品分享：学生上台介绍自己的家中一角作品，说说选取了哪个角落、怎样构图、用复色表现了怎样的家的氛围。 评价观测点 完整运用取景构图、复色表现步骤；构图合理，主体突出，复色和谐；能表现家的温馨氛围，能清晰表达创作思路。 落实方法 现场观测反馈与小组反思总结 资源应用 学生绘画工具、家中一角照片或记忆 设计意图 整合前两课素描与水彩技法进行场景创作，在实践中解决课时核心问题，落实取景构图与复色表现家的氛围的学习目标。 活动四：桌上风景总展示 活动目标 举办班级"桌上风景"静物展，梳理单元知识，收获创作成就感，深化生活美学理解。 导向性问题 1.通过三课静物学习，你掌握了哪些素描与水彩本领，读懂了静物什么美？ 2.你的家中一角作品中，最满意的构图与复色表现是什么？ 3.你对生活中的平凡之美有了哪些新的发现？ 活动过程 1.全员合力布置班级"桌上风景"静物展，张贴个人素描瓶罐、水彩缤纷静物、家中一角场景作品，以及小组合作主题作品。 2.学生自由观展，用"我最喜欢这幅的____构图/色彩/明暗，因为____"句式互评。 3.学生分享单元收获：素描排线与明暗、水彩渐变与透明感、取景构图与复色、生活中的平凡之美感受。 4.投票评选：最佳素描奖、最佳水彩奖、最佳构图奖、最温馨家角奖、最佳合作小组。 5.教师总结：静物画是表现生活的艺术，瓶罐、花卉等平凡静物中蕴含着生活的美，塞尚、莫兰迪、常书鸿等画家用画笔记录了生活的美好，鼓励学生持续在生活中发现美、创造美。 6.拓展延伸：鼓励学生在美术馆、画册或网上寻找静物题材作品，思考画家如何处理画面构图，持续感受静物画的魅力。 评价观测点 小组分工配合默契，展区布置美观；互评能结合构图、色彩、明暗点评；能清晰梳理单元学习收获，表达对生活平凡之美的理解与感受。 落实方法 学习单记录反馈 资源应用 展演场地、展板、作品标签、星级评价贴纸 设计意图 以合作、展评落实创意实践与文化理解，形成完整单元学习闭环。复盘单元核心内容，激发学生持续在生活中发现美、创造美的兴趣，强化生活美学素养。 附：单元学习评价表 四上《造型·美术》第三单元"桌上风景"学习评价表 学校： 执教： 时间： 班级： 姓名： 学号： 提示：课时学习活动评价形式和课时作业评价尽可能结合校情、学情落实。 多元评价 评价内容 评价标准 评价结果 评价内容 组长评 组长评 行为表现 行为表现 及时整理工具与材料 ☆ 乐学、乐探、乐表达 ☆ 自己评 自己评 自己评 自己评 自己评 自己评 自己评 自己评 学业 成果 学业 成果 学业 成果 学业 成果 学业 成果 学业 成果 学业 成果 学业 成果 个人 学习 成果 第1课 素描瓶罐 掌握素描排线与明暗表现方法 ☆ 个人 学习 成果 第1课 素描瓶罐 线条疏密有致，瓶罐有立体感 ☆ 个人 学习 成果 第2课 缤纷静物 水彩透明感强，色彩渐变自然 ☆ 个人 学习 成果 第2课 缤纷静物 阴影恰当，色彩丰富有立体感 ☆ 小组 探索 成果 第3课 家中一角 取景构图合理，主体突出 ☆ 小组 探索 成果 第3课 家中一角 复色调和和谐，表现家的温馨氛围 ☆ 小组 探索 成果 第3课 家中一角 主动分工，配合协作，布展美观 ☆ 小组 探索 成果 第3课 家中一角 理解静物画生活美学与平凡之美 ☆ 教师评 综合评价 说明：学生结合学习情况在☆上"√"，教师以总星数加针对性评语反馈。 学科网（北京）股份有限公司 $