第12课我与故宫的故事 教学设计 2026～2027学年 人美版（北京） 初中美术七年级 上册

该初中美术教学设计聚焦“我与故宫的故事”微电影创编，以故宫研学作品征集为真实情境导入，承接前四单元故宫文化欣赏，将静态美术经验转化为动态影像叙事，通过教材分镜头范例、脚本模板等支架辅助学习。 此资料以项目式学习为特色，借助《“御猫”带我游故宫》分镜头案例，引导学生在摄制组分工中完成四至六幅分镜头绘制，落实艺术表现与创意实践，增强文化理解。既提升学生影像叙事与协作能力，也为教师提供连贯教学流程与资源支持。

第5单元 创编实践——花期应许等你来 第12课 我与故宫的故事 教学设计 课程基本信息 课题 我与故宫的故事 课型 综合·探索 课时 2 课时 教材分析 本课为人美版（北京）七年级上册第五单元“创编实践——花期应许等你来”第12课，是本册综合·探索学习的创编起点。教材以“学校组织赴故宫研学、开展‘我与故宫的故事’微电影作品征集”为真实情境，带领学生认识微电影这一借助数字制作技术、以新媒体平台为播放媒介的短视频艺术。内容围绕三件事展开：一是确定故事主题与大纲（如“我发现的故宫神兽”“故宫建筑的秘密”“感受故宫之美”）；二是把故事情节转化为镜头形式，编写包含景别、运镜、旁白等要素的分镜头脚本；三是创建摄制组，明确导演编剧、摄影、场记、后期、舞美等岗位职责，完成拍摄的前期准备。本课承接前四单元对故宫与北京文化的欣赏与表现，把静态的美术经验转化为动态的影像叙事，为下一课的拍摄与后期制作奠基。 学情分析 七年级学生成长于短视频时代，对影像叙事有天然的亲近感，多数人有手机拍摄与简单剪辑的体验，学习内驱力强。但他们对“镜头”作为美术语言的自觉运用尚不成熟：习惯随手记录，缺乏主题提炼与分镜规划意识；对景别、运镜等术语只停留在模糊印象，难以在脚本中规范标注。本课以故宫研学微电影征集的真实任务驱动，把“随手拍”引导为“有策划地拍”，契合学生乐于表达、勇于尝试的心理，也能在小组分工中发挥各自所长。 学习目标 1.审美感知：欣赏故宫主题分镜头画面与运镜示意图，感受镜头语言在叙事与情感表达中的独特美感，理解景别、构图与运镜对画面氛围的影响。 2.艺术表现：知道微电影的基本特征，能围绕故宫文化提炼故事主题与大纲，并把情节转化为包含景别、运镜、时长、旁白等要素的分镜头脚本。 3.创意实践：能与同学合作创建摄制组、明确岗位分工，绘制四至六幅叙事连贯的分镜头草图，为拍摄做好前期准备。 4.文化理解：在创编故宫主题微电影的过程中，体会用影像讲好中国故事、传播中华优秀传统文化的意义，增强文化自信与团队协作意识。 教学重点与难点 重点：围绕故宫文化确定微电影主题与故事大纲，并把故事情节转化为规范的分镜头脚本。 难点：在分镜头中准确运用景别、运镜与旁白等镜头语言，使画面叙事连贯、意图清晰、便于拍摄。 教学准备 教师：收集故宫主题微电影片段与分镜头脚本范例、制作微电影要素与摄制组分工课件、准备分镜头脚本编写模板与任务单。 学生：预习教材、复习故宫建筑与藏品知识、分组并初步酝酿本组想讲述的故宫故事、准备速写本与绘图工具。 第一课时（45分钟）—— 研学启程·故事缘起 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 环节一：情境导入 播放学校“赴故宫研学并以‘我与故宫的故事’为主题征集微电影作品”的通知，创设真实任务情境：请各组化身校园摄制团队，用一部微电影讲述自己与故宫的故事。[任务驱动]发布本课与下节课的成果任务：完成分镜头脚本并拍摄成片，最终参与展评。 阅读征集通知，围绕“如果让我拍故宫，我最想讲什么”自由发言，在浓厚兴趣中认领摄制组角色，初步产生用影像讲述故宫故事的愿望。 以真实校园文化活动导入，把学习置于创编实践的项目情境中，迅速点燃七年级学生的表达欲与创作热情。 环节二：上节课回顾（跨单元） 简要回顾第四单元“京韵留芳——北京传统工艺美术”的学习：同学们曾走进“燕京八绝”与北京绒花工艺，感受传统工艺的魅力并尝试材料创新。今天我们把目光从手边的工艺品移向脚下的故宫，用镜头延续对中华优秀传统文化的表达。 回忆第四单元对传统工艺的欣赏与创新体验，思考“工艺之美”与“影像之美”在传播文化上的不同方式，建立单元之间的能力联结。 通过跨单元回顾，帮助学生形成贯通的学习脉络，明确本课是把文化理解转化为创意表达的新台阶。 环节三：探究新知（认识微电影·提炼主题） 提出教材问题一“如何创编微电影脚本”。[问题链接]引导学生结合教材“微电影”释义梳理其特征：借助数字制作技术、以新媒体平台为播放媒介、时长一般不超过半小时；篇幅虽短，却情节简明、人物集中、结构相对完整，能以简洁叙事传达主题、情感与思想。板书微电影“短小、完整、有主题”三个关键词。 阅读教材释义，讨论自己看过的微电影与随手拍视频有何不同，归纳出“有主题、有情节、有结构”的微电影特征。 以核心问题切入概念学习，借助生活经验对比建立对微电影的准确认识，为后续创编奠定认知基础。 环节四：方法示范（从故事到分镜） 示范创编路径：先确定故事主题，教材给出“我发现的故宫神兽”“故宫建筑的秘密”“感受故宫之美”等方向；再把情节拆解为开头、过程中、结尾的镜头运用方式，并考虑旁白或对白的讲述方式；最后形成分镜头脚本。展示教材范例《故宫主题的分镜头画面》，逐格讲解画面与文字的对应关系。 对照范例观察分镜头画面的呈现方式，理解“一格一镜头、一格一信息”，尝试把本组设想的故事用几句话写出开头与结尾。 以范例为支架拆解创编方法，把抽象的“编写脚本”转化为可模仿的路径，降低创作难度。 故宫主题的分镜头画面（教材第49页） 环节五：实践体验（组建摄制组·明确分工） 组织各组创建摄制组，明确导演编剧、摄影、场记、后期、舞美等岗位职责；布置教材任务：小组讨论确定微电影拍摄的主题和故事大纲，讨论如何把故事情节转化为分镜形式并尝试编写分镜头脚本，做好拍摄前期准备。巡视指导，提示学生“说一说你在摄制组的职责”。 小组协商分工、认领岗位，围绕主题拟出故事大纲与分镜设想，填写脚本模板的前几格，明确自己在本组的职责与后续准备工作。 以真实分工落实合作学习，让学生在责任承担中理解脚本的前期准备价值，培养协作与规划能力。 环节六：总结拓展（教师小结+情感升华+下节课预告） 小结本课：好的微电影始于好的故事，成于清晰的脚本。情感升华：故宫承载着中华民族的智慧与记忆，用影像讲述我们与故宫的故事，就是用青春的方式讲好中国故事、传递文化自信。预告下节课将聚焦分镜绘制技巧与后期制作，完成脚本并着手拍摄。 回顾本课要点，交流各组故事构思的亮点，带着期待准备下节课的分镜绘制。 收束第一课时，升华文化情感，并以明确的下节课预告形成学习闭环与持续动力。 第二课时（45分钟）—— 分镜绘制·镜中故宫 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 环节一：情境导入 承接上节课各组的故事大纲与分工，重申微电影征集目标，请各组用一句话汇报本组想讲述的故宫故事，自然进入“分镜的作用和绘制技巧”学习。 汇报本组故事大意与脚本进度，明确本节课要完成分镜头脚本绘制，为拍摄做最后准备。 延续项目情境，承上启下，使两课时的学习形成连贯的任务链条。 环节二：探究新知（分镜的作用与绘制技巧） 提出教材问题二“分镜的作用和绘制技巧”。[问题链接]讲解：拍摄前需把整个故事拆分并绘制成若干分镜头，用来说明创作意图，为拍摄的有序进行做准备；绘制可采用手绘、电脑绘制等多种形式；为便于拍摄与后期剪辑，须注明景别、运镜方式和时长。展示教材案例《微电影〈“御猫”带我游故宫〉分镜头绘制》，引导学生观察其中景别、运镜、旁白与时长的标注。 观察案例，找出“镜头1 中景 移镜头 4秒”“镜头2 近景 推镜头 4秒”等信息，讨论这些标注对视听效果和拍摄执行的意义。 以真实案例揭示分镜“图文并注”的规范，帮助学生突破“画得好看却拍不出来”的难点。 微电影《“御猫”带我游故宫》分镜头绘制（教材第50页） 环节三：方法示范（运镜示意图的标注） 结合教材“运镜示意图”示范标注方法：用红色线框表示景别的变化，用箭头表示镜头的推进或拉远，并在旁注中写明景别、运镜、构图、拍摄视角、旁白与时长。以《我在故宫等你来》部分分镜头脚本为例，讲解“镜头1（板绘）景别：中景 运镜：推镜头”等信息如何落在画面上。 在练习纸上尝试为一个镜头添加线框与箭头，标注景别与运镜，体会符号化标注的清晰与高效。 把标注规范转化为动手练习，为分镜绘制提供操作性支架，落实艺术表现素养。 镜头1（板绘） 景别：中景 运镜：推镜头（教材第51页） 环节四：实践体验（绘制分镜头草图） 布置教材探究·体验任务：观察图例，讨论绘制分镜头的形式和作用；以个人或小组合作的形式绘制四至六幅叙事连贯的分镜头草图，并注明运镜、景别等信息。巡视点拨画面主体、镜头衔接与信息标注是否清晰。 按分工动笔绘制分镜头草图，力求画面有画面感与空间感，逐格注明景别、运镜与旁白要点，形成可执行的拍摄蓝图。 在真实创作中整合本课所学，让创意落于纸面，为下节课的拍摄与后期提供依据。 环节五：展示评价（脚本互评与优化） 组织“脚本评审会”，各组交换草图，依据“叙事是否连贯、景别运镜是否标注清楚、是否便于拍摄”进行互评；教师参照教材自评要点“能画出有画面感与空间感的分镜头草图，为拍摄提供运镜、景别的参考”作点评与优化建议。 展示本组脚本，倾听同伴意见，对照评价要点反思不足并现场修改，形成更完善的拍摄方案。 以评促改，借助同伴视角发现脚本问题，提升作品的规范性与可执行性。 环节六：总结拓展（教师小结+情感升华+下节课预告） 小结：确定主题、编写脚本、绘制分镜，是微电影创编的三大支点。情感升华：故宫的一砖一瓦、一神兽一飞檐，都值得被镜头温柔以待。下节课我们将进入拍摄与后期制作，综合运用镜头语言与剪辑手段，并策划作品的宣传与发布，让更多人通过我们的眼睛看见故宫之美。 整理脚本与草图，明确拍摄任务与人员安排，期待下节课把纸上的创意变成会动的影像。 系统归纳创编方法，升华文化情感，并向下一课延伸，保持项目式学习的持续推进。 板书设计 我与故宫的故事（综合·探索·微电影创编） 一、情境：故宫研学 × 微电影作品征集 二、认识微电影：短小 · 完整 · 有主题（数字制作·新媒体播放） 三、创编三步：定主题 → 写大纲 → 编脚本 四、分镜头脚本要素：画面 + 景别 + 运镜 + 时长 + 旁白 五、摄制组岗位：导演编剧 摄影 场记 后期 舞美 六、绘制要求：四至六幅叙事连贯 · 标注清晰 七、素养指向：用影像讲好中国故事（文化自信） 教学反思 本课以“我与故宫的故事”微电影征集为项目情境，学生兴致高昂，第一课时重在“找故事、组团队”，第二课时落在“画分镜、精脚本”，层层递进、学用一体。范例《“御猫”带我游故宫》贴近学生审美，有效帮助他们理解景别与运镜的标注意义。不足在于部分小组对“镜头衔接”的连贯性把握不足，画面间跳跃较大；后续可增加“镜头接龙”小练习，用两三格草图练习起承转合。同时应提醒学生区分“画得漂亮”与“拍得出来”，强调脚本的可执行性。此外，可鼓励学生把故宫的文物故事与自身生活经验相勾连，使作品既有文化厚度，又有真情实感，真正实现以美育人的目标。 学科网（北京）股份有限公司 $