《5.传神写照》教学设计-2026-2027学年浙人美版初中美术八年级上册

《5.传神写照》教学设计-2026-2027学年浙人美版（新版）初中美术八年级上册

一、学情分析

八年级学生对人物绘画有直观的兴趣，能够观察人物外貌特征，但欣赏人物国画时，习惯以“外形画得像”作为评判标准，缺少对人物神态、内在精神气质的鉴赏意识。学生能够识别人物五官、服饰等外在形象，但很难读懂中国画“重神轻形”的审美追求，不理解“传神写照”的内涵。经过前面花鸟、山水画的学习，学生已经初步建立“诗画同源”、意境欣赏的基础，本课转向人物画，引导学生理解中国画人物画的核心追求：捕捉人物内在精神气质，而非单纯复刻外貌，继续深化本单元“诗情画意”的主题。

二、教材分析

《传神写照》是浙人美版新版八上第二单元《诗情画意》的人物画主题课时，为本单元最后一课。教材围绕顾恺之提出的核心美学观点“传神写照”展开，“写照”是描绘人物外形，“传神”是刻画人物内在精神气质，传神是人物画的最高追求。教材选取古代经典人物画作品，包含历史人物、文人肖像，搭配相关诗词、故事，讲解中国人物画的造型特点，区分中国画人物与西方写实人物绘画的审美差异。教材文本强调，中国画人物画不求外形完全酷似，重在抓住人物眼神、动态、神态，传递人物性格、精神与气质。同时结合诗词故事，说明人物画同样讲究诗情画意，人物的故事、品格，就是画面诗意的来源。本课完成单元花鸟、山水、人物三大国画门类的鉴赏学习，完整构建学生对传统中国画诗情画意的整体认知。

三、核心素养教学目标

1. 审美感知：感知中国传统人物画的笔墨、线条美感，理解“传神写照”的内涵，能够区分传统中国画人物与西方写实人物绘画不同的审美追求，体会人物

画的诗意氛围。

2. 艺术表现：认识中国画人物画“以线造型”的特点，了解线条、神态、动态如何塑造人物性格，能够识别画面中用于传递人物精神气质的视觉细节。
3. 文化理解：了解顾恺之“传神写照”的美学思想，理解中国人物画重神韵、重品格的审美传统，体会人物故事、文学记载与人物绘画相结合的诗画意境。
4. 创意实践：能够运用“传神写照”的鉴赏思路，从外形、神态、精神气质三个层面赏析传统人物作品，读懂画面背后人物的品格与故事。

四、教学重难点

教学重点：理解“传神写照”的含义，掌握中国人物画以线造型、重在传神的特点，学会从神态、眼神、动态赏析传统人物国画。
教学难点：理解“传神”高于“写形”的审美追求，读懂画面细节如何传递人物内在精神气质，体会人物画中蕴含的诗情画意。

五、教学过程

设计意图：以肖像对比作为课堂导入，引发认知冲突，引出顾恺之“传神写照”，结合教材经典人物画案例，层层拆解线条、神态、眼神的作用，引导学生理解中国人物画追求神韵而非单纯复刻外形，完成单元最后一个板块的鉴赏学习。

教师板书课题《传神写照》，出示两幅人物图像：一张写实人物照片，一张教材中的古代人物白描作品。
师提问：对比两张人物图像，仔细观察，国画人物的五官，没有像照片一样刻画非常精细。那古代画家画人物，追求的目标是什么？
生预设回答：不追求完全一模一样，更看重人物的神态、气质。
师小结：东晋画家顾恺之提出一个重要的绘画理论，就是我们本节课的主题——传神写照。“写照”就是描绘人物的外形样貌；“传神”，是抓住人物内在的精神气质、性格神韵。顾恺之认为，画人物画，最重要的不是画准五官外形，而是传神。