第一单元 第3课 西方现代美术-【宅心仁猴原创课件】2026-2027学年九年级美术上册课件+教案（人教版·新教材）

该初中美术课件聚焦人教版九年级上册“多元世界——世界美术巡礼”单元，核心讲解西方现代美术主要流派的创新特点。课堂以“南瓜”为线索，通过学生1分钟快速绘画、对比大师“不像南瓜”的作品引发思考，结合技术、社会、思想因素分析传统美术到现代转型，搭建认知支架。 其亮点在于情境化教学与实践结合，利用视频辅助理解流派特点，如野兽派《红色的和谐》色彩解放、立体主义让学生模仿毕加索创作肖像（艺术表现），表格总结流派信息（文化理解）。这提升学生审美感知与创意实践，帮助教师高效开展教学。

MULTIPLE 多元世界 MULTIPLE WORLDS 世界美术巡礼 宅心仁猴 第一单元 人教版九年级上册 第一单元：多元世界 单 元 架 构 大观念（大概念） 世界各国的美术作品是理解不同文化的重要载体。 单元课时 小问题 学习任务 亚非拉美术 如何理解亚非拉地区的文明和他们的美术作品呢？ 欣赏亚洲地区美术作品，分析作品的艺术风格； 查找并了解拉丁美洲的美术资料； 谈一谈非洲木雕面具采用了哪些艺术手法； 了解并学习古埃及人物形象的“正面律”。 西方古典美术 西方社会的发展是如何影响西方美术进程的？ 解读古希腊到文艺复兴时期的美术发展脉络； 感受17—19世纪欧洲美术的艺术特色，找出异同，并结合时代、地域、阶层等方面分析原因。 西方现代美术 西方现代艺术为什么会呈现多样化的发展？ 20世纪西方美术在继承传统基础上有哪些创新； 理解西方现代美术的表达方式，选择感受最深的作品写出赏析短文并进行分享； 探究康定斯基如何运用抽象语言表达思想情感？ 请各位画家展示真正的技术 南瓜 🔍课前任务： 用你的方式快速画一个南瓜 ⏰用时：1分钟 随意画，是南瓜就行～ 南瓜还能怎么画？ 一起看看大师的南瓜吧～ 啊？！ 这是南瓜吗？“太南了” 他们有话说～ 我们已经开始挣脱传统写实的枷锁，但我们只是现代美术的探路人，这节课大家要认识的艺术家，比我们走得更远，他们笔下的南瓜更有意思。 MULTIPLE 西方现代美术 MULTIPLE WORLDS 多元世界 人教版九年级上册 授课：宅心仁猴 世界美术巡礼 第一单元 ！！！？ 思考：西方美术从传统走向现代的原因是什么？ 技术层面 19世纪，照相机的诞生，不再需要传统写实绘画，一秒钟轻松get逼真南瓜～ 思想科学 新哲学与弗洛伊德心理学的诞生，拓宽了创作思路。 时代社会 工业革命的冲击下，人们的精神世界出现了巨大改变，不再追求传统与安稳。 他们有话说～ 正是这些原因，西方美术开启了一个新时代，艺术家们不再执着于“复刻南瓜”，才有了五花八门的“现代南瓜”。 西方现代美术 现代主义是对西方20世纪盛行的艺术思潮和艺术流派的总称，包括野兽派、立体主义、超现实主义、抽象派等。 CONTENT 人教版九年级上册 任务一 野兽派与立体主义 1.野兽派与马蒂斯 2.野兽派的“色彩”创新 3.立体主义与毕加索 4.立体主义的“造型”创新 古典写实南瓜VS野兽派南瓜 古典写实 野兽派 思考：“野兽派”在继承传统的基础上有哪些创新？ 野兽派与马蒂斯 《红色的和谐》 野兽派是20世纪初在法国兴起的一场前卫艺术运动，时间大约在1905到1908年间。它被认为是现代艺术的开端之一。 赏析马蒂斯《红色的和谐》 《红色的和谐》是马蒂斯的代表作。整幅画以大面积浓烈红色铺满画面，墙面、桌面融为一体。 花草、窗景用简洁明快的线条平铺装饰，色彩完全不受现实束缚。 这幅画作以其独特的风格和大胆的色彩运用，成为现代艺术的经典之作。 野兽派的艺术特点 鲜艳的色彩对比 简化的线条与形体 强烈的情感表达 观看视频，进一步了解野兽派 野兽派的“色彩情绪” 古典主义重视“客观还原”，而野兽派“跟着情绪走” 野兽派的创新：色彩解放，不再复刻固有色 正面？ 侧面？ 你能摆出这样的姿势吗？ 好奇怪的画法 古典写实南瓜VS立体主义南瓜 古典写实 立体主义 思考：“立体主义”在继承传统的基础上有哪些创新？ 立体主义是什么？ 《朵拉·玛尔肖像》毕加索 正脸 侧脸 正面和侧面都无法完整表达360度的立体人脸，所以把正侧脸画在一起，就是立体主义。 赏析毕加索《朵拉·玛尔肖像》 朵拉·玛尔是超现实主义摄影师，与毕加索互为精神知己。 画作是立体主义肖像代表，将人物正、侧面五官同置画面，形体拆解为几何块面；红黑撞色暗藏时代压抑，几何椅子隐喻束缚。 作品打破了单一的视角写实规则，用多维重构拓展肖像的视觉表达，极具先锋价值。 立体主义的特点 弹曼陀铃的少女｜毕加索 几何化、碎片化 多视角同时呈现 压缩空间与平面化 观看视频，进一步了解立体主义 立体主义以多维视角来观察和表现物体，将对象分解为多视角的几何切面，再加以并置、重叠与组合，从而改变美术作品中自然物体的轮廓、体积、明暗与形象。 请各位画家变身“毕加索” 任务： 1.请大家快速完成一幅“毕加索”风格的肖像 2.从以上素材中选择五官完成肖像组合，然后加上头发 3.时间：4分钟 人脸 眼睛 鼻子 嘴巴 耳朵 有请“毕加索”展示作品 有我的风格！ 立体主义 古典主义重“造型”，立体主义“解放造型” 立体主义的创新：打破单一透视，拆解重构形体 西方现代美术 现代主义中不同流派的艺术主张和作品面貌不尽相同，但都具有共同特征，即强调画家的主观精神，极力在艺术形式和表现手段上创新，从而形成丰富多样的艺术现象。 接下来，我们了解超现实主义和抽象艺术～ CONTENT 人教版九年级上册 任务二 超现实主义与抽象艺术 1.超现实主义与达利 2.超现实主义的“荒诞与梦境” 3.抽象艺术与代表人物 4.抽象语言的情感表达 古典写实南瓜VS超现实主义南瓜 古典写实 超现实主义 思考：“超现实主义”在继承传统的基础上有哪些创新？ 超现实主义是什么？ 《记忆的永恒》达利 超现实主义是一场“反理性”的艺术运动，它主张打破逻辑和现实的束缚，去探索梦境、潜意识和那些不合常理的想象世界。 探索达利《记忆的永恒》 融化的时钟 位置在哪？造型有什么特点？ 蚂蚁 位置在哪？有什么作用？ 畸形的动物 看起来像什么？ 观看视频，进一步了解《记忆的永恒》 超现实主义的特点 《人类之子》马格里特 梦幻般的图像 不合逻辑的场景组合 变形的人物与漂浮的物体 观看视频，进一步了解超现实主义 超现实主义 古典主义重“现实”，超现实主义解放“现实” 超现实主义的创新：颠覆常规逻辑，呈现非理性内容 搞什么？这是啥？ 这三个色块是艺术吗？ 不是～ 但是这幅画是抽象艺术的代表作品～ 古典写实南瓜VS抽象艺术南瓜 古典写实 抽象艺术 思考：“抽象艺术”在继承传统的基础上有哪些创新？ 解放 画什么 抽象主义 代表人物 康定斯基 蒙德里安 抽象主义是什么？ 抽象主义就是一种不画具体东西的艺术，分为热抽象和冷抽象 热抽象 冷抽象 感性 奔放 情绪 冷静 理性 稳定 抽象艺术～ 那么他们究竟画的是什么？ 别想了，这个问题对于抽象艺术来说根本就不重要～ 赏析康定斯基绘画作品 画面中布满了红、蓝、黄不规则的色块，没有特定的主题内容，只是点、线、面、色在空间运动中的交织。 点 线 面 色 康定斯基如何运用抽象语言表达情感？ 对我来说，绘画是“可视化的音乐” 画布上的交响曲——康定斯基 《构成八号》 通过点、线、面的组合展现音乐情感，他认为音乐与绘画是相通的。 赏析蒙德里安作品（冷抽象代表艺术家） 《红黄蓝》 《百老汇爵士乐》 抽象主义的特点 非具象性 形式即内容 强调内在精神 抽象艺术 古典主义重“具象”，抽象艺术解放“画什么” 抽象艺术的创新：放弃对现实物象的再现，解放“画什么”这一问题 最强大脑——完成以下表格 流派名称 创新点与特点 代表人物 代表作品 野兽派 立体主义 超现实主义 抽象艺术 最强大脑——完成以下表格 流派名称 创新点与特点 代表人物 代表作品 野兽派 解放色彩；高饱和色彩，平面化，装饰性注重情感表达 马蒂斯 《红色的和谐》 立体主义 解放造型，几何块面，多视角并置，拆解重构 毕加索，布拉克 《朵拉·玛尔肖像》 《格尔尼卡》 超现实主义 解放现实；荒诞，潜意识，梦境，打破常规逻辑 达利，马格里特 《记忆的永恒》 《人类之子》 抽象艺术 解放画什么；舍弃具象，以点线面传递情感 蒙德里安，康定斯基 《构成系列》 《红黄蓝》 完成学习单～ CONTENT 人教版九年级上册 任务三 作业与拓展 1.作业内容与要求 2.拓展与联想 作业内容一 认真完成哦～ 作业内容 选择一幅你喜欢的作品，完成作品推荐卡 作业要求 推荐卡包括以下几个方面： 1.作品名称 2.艺术家所属流派 3.画面看点与创新点 4.个人感受与推荐理由 锦囊妙计 灵感库 作业内容二 认真完成哦～ 作业内容 设想自己是评论家，选一幅美术史上的经典作品，为其写篇评论文章。 作业要求 1.开头：作品、作者、流派 2.中段：描述视觉特点 3.重点：写出最大的创新点 4.结尾：艺术价值，历史意义，我的专业评价 展示评价 大家一起来看看吧～ 1.美术评论达人 2.名作解读达人 3.艺术感悟新秀 拓展 观看《最伟大的作品》MV，出现了哪些大师或作品？ 你找到了吗？ 你找到了吗？ 你找到了吗？ 大家都很棒哦！ 总结 西方现代美术挣脱了复刻现实的枷锁，将艺术家的内心情绪、梦境思考化作画面。色彩、形体不再服务于客观物象，而是成为表达自我的独立语言。这场艺术革新告诉我们，美不止是还原眼前世界，更是自由抒发精神，以多元视角看见艺术的无限可能。 MULTIPLE 谢谢大家 MULTIPLE WORLDS 多元世界 人教版九年级上册 授课：宅心仁猴 世界美术巡礼 第一单元 Lavf59.14.100 Lavf59.14.100 Lavf59.14.100 $ 《西方现代美术》学习单（一）参考答案 一、西方现代美术概述 1. 定义：现代主义是对西方20世纪盛行的艺术思潮和艺术流派的总称。 2. 共同特征：强调画家的主观精神，极力在艺术形式和表现手段上创新。 3. 本课所学四大流派：①野兽派 ②立体主义 ③超现实主义 ④抽象艺术 二、野兽派 项目 内容 代表艺术家 马蒂斯 代表作 《红色的和谐》 艺术特征 使用鲜艳、浓烈的色彩，不受现实固有色束缚；简洁明快的线条；平铺装饰手法；用色彩表达情绪。 三、立体主义 项目 内容 代表艺术家 毕加索 代表作 《朵拉·玛尔肖像》 艺术特征 将物体拆解为几何化的块面；多视角同时呈现；打破单一透视规则；压缩空间，画面趋于平面化。 四、超现实主义 项目 内容 代表艺术家 达利 代表作 《记忆的永恒》 艺术特征 探索梦境和潜意识；画面呈梦幻般的图像；不合逻辑的场景组合；变形的人物与漂浮的物体；颠覆日常逻辑，呈现非理性内容。 五、抽象艺术 项目 内容 代表艺术家 康定斯基（热抽象）、蒙德里安（冷抽象） 代表作 《构成八号》（康定斯基、《红黄蓝》（蒙德里安） 艺术特征 不画具体物象，只用点、线、面、色等基本元素；形式即内容，强调内在精神 《西方现代美术》学习单（二）参考答案 一、选择题 1. B 2. B 3. B 4. C 二、连线题——流派与主张匹配 野兽派——用纯粹鲜艳的色彩表达情感； 立体主义——从多个角度同时观察，拆解重组形体； 超现实主义——画出梦境和潜意识，打破日常逻辑； 抽象艺术——用点线面色直接表达内在精神，不需要画任何具体物体 三、识图判断 超现实主义、立体主义、抽象艺术（主义）、野兽派 四、简答题 1. 西方美术从传统写实走向现代主义，最根本的原因是什么？ 参考答案：艺术家不再满足于客观再现现实，转而追求表达主观精神、内心感受和情感，极力在艺术形式和表现手段上创新，形成了丰富多样的艺术现象。 2. 为什么说抽象艺术把"画什么"这个问题给解放了？ 参考答案：因为抽象艺术完全不画任何具体的物象（如人物、风景、静物等），只画点、线、面、色这些基本元素本身，所以画什么物体不再重要，重要的是如何用形式元素表达内在精神。 五、综合拓展（选做，开放性题目，以下为参考示例） 1. 如果让你选一个流派来画你今天的早餐，你会选哪个流派？为什么？ 参考示例：我会选野兽派。因为早餐有橙色的果汁、金黄的煎蛋、红色的番茄酱，如果用野兽派的方式，我可以把颜色画得更加鲜艳纯粹，用大面积的纯色来表达早上充满活力的心情，而不用拘泥于食物真实的颜色。 2. 你觉得本课所学的艺术流派中，哪一个影响最大？说说你的看法。 参考示例：我觉得立体主义影响最大。因为它彻底打破了只能从一个角度观察物体的规则，开启了多视角表现的先河。后来很多现代设计、建筑、漫画甚至电影镜头语言都受到立体主义的影响，它改变了人们怎么看世界的方式。 学科网（北京）股份有限公司 $ 《多元世界——世界美术巡礼》 大单元课程设计 学科 美术 年级 九年级（上） 单元主题 多元世界——世界美术巡礼 大观念 （大概念） 世界各国的美术作品是理解不同文化的重要载体。 基本问题 为什么世界美术会呈现多样化的发展面貌？ 单元概述 本单元设置三课时：《亚非拉美术》《西方古典美术》《西方现代美术》。依次赏析亚洲、非洲、拉丁美洲古代美术，梳理西方古典美术从古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴直至19世纪的发展脉络，认识20世纪西方现代主义主要艺术流派。引导学生赏析不同文明的经典雕塑、建筑、绘画作品，厘清美术风格与地域、历史、文化之间的内在关联，认识到各国美术是解读多元文化的重要载体，建立尊重世界多元文明的意识。 课标要求 审美感知：能够观察、辨别亚非拉美术、西方古典美术、西方现代美术经典作品的造型、色彩、构图特征，感知不同文明美术独特的视觉美感。 艺术表现：学会运用基础美术语言描述、分析经典美术作品，尝试梳理美术发展时间线索，归纳同类作品艺术特征。 创意实践：主动搜集亚非拉、西方美术相关图文资料，小组合作开展作品赏析探究活动；尝试撰写简短美术评论。 文化理解：理解美术作品与时代、民族、地域文化密不可分；认识世界美术的多样性，尊重不同文明的艺术成果，建立多元文化观念。 单元评价要点 · 能简要说出“亚非拉美术”的特点，以及“西方古典美术”“西方现代美术”的发展脉络。 · 能描述美术与时代、地区、民族和国家的关系，并能识别世界美术史上2—3个画派的作品。 · 能理解“世界各国的美术作品是理解不同文化的重要载体”。 单元作业 基础作业： 1. 整理单元笔记，绘制简易时间轴，梳理西方古典美术发展阶段与代表作品。 2. 挑选一件亚非拉美术作品，分析它的独特之处，并推测形成该风格的原因。 拓展探究作业 1. 完成作品推荐卡，自主选择一幅西方现代美术作品，填写造型特点、色彩构成与推荐理由。 2. 搜集拉丁美洲美术相关资料，整理图文简要介绍。 实践表达作业 设想自己为美术评论家，挑选本单元经典作品，撰写一篇简短美术评论短文。 学情分析 九年级学生已经接触不少西方经典名画，但知识碎片化，缺少完整时间线，对亚非拉古代美术十分陌生，容易形成“西方美术为主”的单一认知。学生喜爱图片赏析、任务探究形式，但难以自主挖掘美术背后的历史文化背景；对于西方现代美术，容易单纯以“像不像”评判作品，无法理解现代美术追求主观表达、形式创新的艺术主张，需要借助任务驱动，引导赏析思路，建立横向、纵向对比思维。 单元设计思路 以“世界美术多样化成因”为主线，按照亚非拉古代文明美术→西方古典美术（时序发展）→西方现代美术的顺序安排三课时学习。 每一课设置阶梯式学习任务，运用作品对比、时间轴梳理、小组探究等方式，串联经典建筑、雕塑、绘画赏析，引导学生深入挖掘风格背后的文化根源。单元学习贯穿横向对比（不同文明的美术差异）、纵向梳理（西方美术时代的演变），最终解决单元基本问题“为什么世界美术会呈现多样化的发展面貌？”。 单元架构 学习阶段 小问题 学习任务 第一阶段 亚非拉美术 如何理解亚非拉地区的文明和他们的美术作品呢？ · 欣赏亚洲地区美术作品，分析作品的艺术风格； · 查找并了解拉丁美洲的美术资料； · 谈一谈非洲木雕面具采用了哪些艺术手法； · 了解并学习古埃及人物形象的“正面律”。 第二阶段 西方古典美术 西方社会的发展是如何影响西方美术进程的？ · 解读古希腊到文艺复兴时期的美术发展脉络； · 感受17——19世纪欧洲美术的艺术特色，找出其中的异同，并结合时代、地域、阶层等方面分析原因。 第三阶段 西方现代美术 西方现代艺术为什么会呈现多样化的发展？ · 说一说20世纪西方美术在继承传统的基础上有哪些创新； · 理解西方现代美术的表达方式，选择感受最深的作品写出赏析短文并进行分享； · 探究康定斯基是如何运用抽象语言表达思想情感的。 学科网（北京）股份有限公司 $ 《西方现代美术》学习单（一） 一、西方现代美术概述 1. 定义：现代主义是对西方________世纪盛行的艺术思潮和艺术流派的总称。 2. 共同特征：强调画家的________精神，极力在艺术________和表现________上创新。 3. 本课所学四大流派： ①________派 ②________主义 ③________主义 ④________艺术 二、野兽派 项目 内容 代表艺术家 代表作 艺术特征 三、立体主义 项目 内容 代表艺术家 代表作 艺术特征 四、超现实主义 项目 内容 代表艺术家 代表作 艺术特征 五、抽象艺术 项目 内容 代表艺术家 代表作 艺术特征 《西方现代美术》学习单（二） 1、 选择题 1. 以下哪幅作品属于野兽派的代表作？（ ） A.《记忆的永恒》 B.《红色的和谐》 C.《朵拉·玛尔肖像》 D.《构成八号》 2. 立体主义在造型上的创新是（ ） A. 使用鲜艳的色彩 B. 将物体拆解为几何块面 C. 画出物体的梦境 D. 完全抛弃颜色 3. 超现实主义艺术家达利在《记忆的永恒》中软化的时钟可能表达的是（ ） A. 时间在现实中很坚硬 B. 梦境中时间失去意义 C. 钟表质量不好 D. 画家喜欢金属 4. 抽象艺术中“冷抽象”的代表人物及其风格特征是（ ） A. 康定斯基——感性奔放 B. 马蒂斯——色彩鲜艳 C. 蒙德里安——冷静理性 D. 毕加索——几何多视角 二、连线题——流派与主张匹配 野兽派 用点线面色直接表达内在精神，不需要画任何具体物体 立体主义 画出梦境和潜意识，打破日常逻辑 超现实主义 从多个角度同时观察，拆解重组形体 抽象艺术 用纯粹鲜艳的色彩表达情感 三、识图判断 判断以下“南瓜”属于哪个流派 ____________ ____________ _____________ ___________ 四：简答题 1. 西方美术从传统写实走向现代主义，最根本的原因是什么？ 2. 为什么说抽象艺术把“画什么”这个问题给解放了？ 五：综合拓展（选做） 从以下角度任选其一，写一段100字左右的小短文。 1. 如果让你选一个流派来画你今天的早餐，你会选哪个流派？为什么？ 2. 你觉得本课所学的艺术流派中，哪一个影响最大？说说你的看法。 学科网（北京）股份有限公司 $ 《西方现代美术》教学设计 子课题 西方现代美术 授课教师 XXX 授课年级 九年级 驱动问题 西方现代艺术为什么会呈现多样化的发展？ 教材分析 本课选自人教版九年级上册第一单元，本课以“西方现代美术”为主题，聚焦野兽派、立体主义、超现实主义、抽象艺术四个代表性流派，通过对各流派代表作品的分析与赏析，帮助学生理解现代主义美术“强调主观精神、追求形式创新”的共性特征。 学情分析 九年级学生已具备基本的美术鉴赏能力和绘画技能，对古典写实绘画有直观认识，但西方现代美术各流派的核心理念与艺术特征了解较少。学生对“画得不像也是艺术”普遍存在理解困难，需引导学生认知。该阶段学生思维活跃、好奇心强，乐于尝试新的表达方式，为本课对比观察与创意实践提供了良好的学习基础。 教学目标 知道：野兽派、立体主义、超现实主义、抽象艺术的代表人物及其核心艺术主张。 理解：各流派在继承传统基础上的创新之处；理解现代主义美术如何将艺术家的内心情绪转化为作品。 能做：能识别并分析各流派的艺术特点与创新点；能选择喜欢的作品完成作品推荐卡，并能以评论家视角撰写美术评论文章。 （教学目标可以根据学校要求选择一种哦～） 核心素养目标 · 审美感知：能识别四大艺术流派的视觉特征，感受不同流派的艺术美感。 · 艺术表现：能运用色彩、形体、透视等美术语言，分析不同流派如何突破传统写实规则；能通过模仿立体主义风格进行肖像画创作实践。 · 创意实践：能结合课堂所学，选择自己喜欢的现代艺术作品完成作品推荐卡；能尝试以评论家的视角撰写美术评论文章，表达个人审美见解。 · 文化理解：了解西方现代美术从传统写实走向多元表现的历史背景与原因，认识其“强调主观精神、追求形式创新”的共同特征。 教学重难点 重点：掌握野兽派、立体主义、超现实主义、抽象艺术各流派的艺术特点与创新。 难点：理解西方现代美术“强调主观精神、追求形式创新”的共同特征。 教学方法 作品欣赏法、问题引导法、对比观察法、讲授法 教学过程 环节一：导入（情境导入） 教师活动 1. 布置课前任务：用1分钟时间快速画一个南瓜，随意画，是南瓜就行。 2. 学生简单展示作品后，提问：“南瓜还能怎么画？一起看看大师的南瓜吧～” 3. 出示各种艺术风格的南瓜作品，激发学生的学习兴趣，建立学生对现代艺术的初步认知。 4. 引入本课课题，承接上节课19世纪艺术家梵高、高更、莫奈“我们已经开始挣脱传统写实的枷锁，但我们只是现代美术的探路人，这节课大家要认识的艺术家，比我们走得更远，他们笔下的南瓜更有意思。” 5. 板书本课课题——《西方现代美术》。 学生活动 1. 用1分钟时间快速画一个南瓜。 2. 观察思考，进入本课内容学习。 设计意图：以“南瓜”绘画任务激发兴趣，制造认知冲突，引出“南瓜还能怎么画”的问题；以对比观察引导学生建立从传统到现代的美术的初步认知。 环节二：新授（任务一：野兽派与立体主义） 教师活动 1. 思考：艺术家们的南瓜为何不像实物？西方美术从传统走向现代的原因是什么？ 2. 西方美术从传统走向现代 · 技术层面——照相机 · 时代社会——工业革命 · 思想科学——哲学与心理学 3. 正是这些原因，西方美术开启了一个新时代，艺术家们不再执着于“复刻南瓜”，才有了五花八门的“现代南瓜”。 4. 讲解现代主义的定义：现代主义是对西方20世纪盛行的艺术思潮和艺术流派的总称，包括野兽派、立体主义、超现实主义、抽象派等。 （1） 野兽派与马蒂斯 1. 观察对比“古典写实南瓜 VS 野兽派南瓜”，思考问题：“野兽派”在继承传统的基础上有哪些创新？ 2. 讲解：“野兽派是20世纪初在法国兴起的一场前卫艺术运动，时间大约在1905到1908年间。它被认为是现代艺术的开端之一。” 3. 作品赏析——《红色的和谐》 · 《红色的和谐》是马蒂斯的代表作。 · 整幅画以大面积浓烈红色铺满画面，墙面、桌面融为一体。 · 花草、窗景用简洁明快的线条平铺装饰，色彩完全不受现实束缚。 · 这幅画作以其独特的风格和大胆的色彩运用，成为现代艺术的经典之作。” 4. 总结野兽派艺术特点： ①鲜艳的色彩对比 ②简化的线条与形体 ③强烈的情感表达。 5. 播放视频，引导学生进一步了解野兽派。 6. 总结提升——野兽派的创新 理解野兽派“色彩解放，不复刻固有色”的核心创新。 （二）立体主义与毕加索 1. 展示毕加索画作人物面部局部，判断是正面还是侧面？你能摆出奇怪的手部姿势吗？引导学生进入立体主义的思维方式。 2. 观察对比“古典写实南瓜 VS 立体主义南瓜”。 3. 提问：“立体主义在继承传统的基础上有哪些创新？” 4. 展示毕加索《朵拉·玛尔肖像》及“正脸、侧脸”局部，讲解：“正面和侧面都无法完整表达360度的立体人脸，所以把正侧脸画在一起，就是立体主义。” 5. 作品赏析——《朵拉·玛尔肖像》 · 朵拉·玛尔是超现实主义摄影师，与毕加索互为精神知己。 · 画作是立体主义肖像代表，将人物正、侧面五官同置画面，形体拆解为几何块面；红黑撞色暗藏时代压抑，几何椅子隐喻束缚。 · 作品打破了单一的视角写实规则，用多维重构拓展肖像的视觉表达，极具先锋价值。 6.展示《弹曼陀铃的少女》，总结立体主义特点： ①几何化、碎片化 ②多视角同时呈现 ③压缩空间与平面化。 7. 播放视频，引导学生进一步了解立体主义。 8. 总结提升——立体主义的创新 理解立体主义“多维视角、几何切面、并置组合”的核心突破。 9. 总结：立体主义以多维视角来观察和表现物体，将对象分解为多视角的几何切面，再加以并置、重叠与组合，从而改变美术作品中自然物体的轮廓、体积、明暗与形象。立体主义的创新——打破单一透视，拆解重构形体。 10. 课堂实践——变身“毕加索” · 用提供的五官素材（人脸、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵）组合创作一幅立体主义风格的肖像画，时间4分钟。 · 阶段性展示评价 11. 总结过渡：现代主义中不同流派的艺术主张和作品面貌不尽相同，但都具有共同特征，即强调画家的主观精神，极力在艺术形式和表现手段上创新，从而形成丰富多样的艺术现象。接下来，我们了解超现实主义和抽象艺术～” 学生活动 1. 积极思考并回答教师提问。 2. 明确现代艺术是什么时期的艺术形式，大概有哪些艺术流派。 3. 观察南瓜，思考野兽派在继承传统的基础上有哪些创新？ 4. 观察画面，理解作品特点，跟随教师分析。 5. 记录并理解野兽派的核心特征。 6. 观看视频，进一步了解野兽派。 7. 尝试摆出奇怪姿势，感受形体的变化。 8. 观察画作，理解“多视角同置”的概念。 9. 赏析作品。 10. 观看视频，进一步了解立体主义。 11. 完成课堂实践。 设计意图： 以“南瓜”为贯穿线索，通过古典与现代的对比观察，引导学生直观感受野兽派和立体主义对传统的突破；通过分层赏析和视频拓展，深入理解各流派的艺术特点，帮助学生建立系统的认知框架。 环节三：新授（任务二：超现实主义与抽象艺术） 教师活动 （1） 超现实主义与达利 1. 展示“古典写实南瓜 VS 超现实主义南瓜”对比图，提问：超现实主义在继承传统的基础上有哪些创新？ 2. 知识讲授——超现实主义是什么？ · 超现实主义是一场“反理性”的艺术运动，它主张打破逻辑和现实的束缚，去探索梦境、潜意识和那些不合常理的想象世界。 3. 作品赏析——探索《记忆的永恒》 ①“融化的时钟——位置在哪？造型有什么特点？”②“蚂蚁——位置在哪？有什么作用？” ③“畸形的动物——看起来像什么？” 4. 播放视频，引导学生进一步了解《记忆的永恒》。 5. 知识归纳——超现实主义的艺术特点 展示马格利特《人类之子》，总结超现实主义特点：①梦幻般的图像 ②不合逻辑的场景组合 ③变形的人物与漂浮的物体。 6. 播放视频，引导学生进一步了解超现实主义。 7. 总结：“超现实主义的创新——颠覆常规逻辑，呈现非理性内容。” （2） 抽象艺术与代表人物 1. 出示红黄蓝三个色块，提问：这三个色块是艺术吗？——不是～但是这幅画是抽象艺术的代表作品～” 2. 观察对比“古典写实南瓜 VS 抽象艺术南瓜”，思考问题。 3. 知识讲授——抽象主义代表人物 展示“抽象主义代表人物”——康定斯基、蒙德里安。 4. 讲解：“抽象主义就是一种不画具体东西的艺术，分为热抽象和冷抽象。 · 热抽象——感性、奔放、情绪； · 冷抽象——冷静、理性、稳定。 5. 作品赏析——康定斯基绘画作品，观察画面，理解抽象语言（点、线、面、色）如何表达情感。 · 画面中布满了红、蓝、黄不规则的色块，没有特定的主题内容，只是点、线、面、色在空间运动中的交织。 6. 展示康定斯基《构成八号》思考“康定斯基如何运用抽象语言表达情感？“ 7. 作品赏析——蒙德里安作品 展示蒙德里安《红黄蓝》《百老汇爵士乐》，介绍其为冷抽象代表艺术家。 8. 知识归纳——抽象主义的艺术特点 ①非具象性 ②形式即内容 ③强调内在精神。 9. 总结：“抽象艺术的创新——放弃对现实物象的再现，解放‘画什么’这一问题。” 10. 完成学习单中的表格，梳理四个流派的创新点。 11. 完成学习单（二）。 （三）作业与拓展 1. 展示：作业内容与要求 2. 布置作业一——作品推荐卡 · 布置作业：“选择一幅你喜欢的作品，完成作品推荐卡。” · 要求包括： ①作品名称 ②艺术家所属流派 ③画面看点与创新点 ④个人感受与推荐理由。 3. 布置作业二——评论文章 · 布置作业：“设想自己是评论家，选一幅美术史上的经典作品，为其写篇评论文章。” · 要求： ①开头：作品、作者、流派 ②中段：描述视觉特点 ③重点：写出最大的创新点 ④结尾：艺术价值，历史意义，我的专业评价。 4. 展示评价 5. 布置拓展任务：“观看《最伟大的作品》MV，出现了哪些大师或作品？你找到了吗？ 6. 总结升华：西方现代美术挣脱了复刻现实的枷锁，将艺术家的内心情绪、梦境思考化作画面。色彩、形体不再服务于客观物象，而是成为表达自我的独立语言。这场艺术革新告诉我们，美不止是还原眼前世界，更是自由抒发精神，以多元视角看见艺术的无限可能。 学生活动 1. 观察对比“古典写实南瓜 VS 超现实主义南瓜”，思考问题。 2. 倾听并理解超现实主义的核心理念。 3. 观察画面，逐一回答问题，分析画面中的超现实元素。 4. 观看视频，进一步了解《记忆的永恒》。 5. 观看视频，进一步了解超现实主义。 6. 观察对比“古典写实南瓜 VS 抽象艺术南瓜”，思考问题。 7. 认识两位代表艺术家及其作品。 8. 观察冷抽象的冷静、理性、稳定特点。 9. 认真完成作业。 10. 参与作业展示评价。 设计意图：延续“南瓜”对比线索，通过古典与现代的对比观察，引导学生发现超现实主义和抽象艺术对传统的突破；以康定斯基和蒙德里安的代表作品为核心，帮助学生理解抽象艺术的核心理念及其情感表达；通过作品推荐卡和评论文章两种形式的作业，促进学生将课堂所学内化为个人审美判断与表达能力。 课堂小结 本课以“南瓜”为趣味线索，通过古典写实与现代各流派的对比观察，系统梳理了野兽派“色彩解放”、立体主义“拆解重构”、超现实主义“颠覆常规逻辑”、抽象艺术“放弃再现物象”四大流派的艺术特点与核心创新。结合“变身毕加索”的课堂实践和学习单表格梳理，引导学生深刻认识到：西方现代美术挣脱了复刻现实的枷锁，让色彩、形体成为表达主观精神的独立语言。 教学反思与改进 本课以“南瓜”为趣味线索贯穿始终，通过古典与现代的对比观察，有效激发了学生对西方现代美术的兴趣；四个流派的学习层层递进。但在教学中发现，部分学生对抽象艺术“不画具体东西”仍存在理解困难，容易产生“这也算艺术”的困惑。 同时，超现实主义“反理性”理念对九年级学生有一定理解难度，需进一步丰富时代背景资料的补充。作业中的评论文章撰写对部分学生挑战较大。 作业设计 一、基础作业 完成《西方现代美术》学习单；选择一幅你喜欢的现代艺术作品，完成作品推荐卡。 二、拓展作业 设想自己是评论家，选一幅美术史上的经典作品，为其写篇评论文章。 板书设计 西方现代美术 1. 野兽派（马蒂斯）——解放色彩 2. 立体主义（毕加索）——解放造型 3. 超现实主义（达利）——解放现实 4. 抽象艺术（康定斯基、蒙德里安）——解放“画什么” 强调画家的主观精神，在艺术形式和表现手段上创新 学科网（北京）股份有限公司 $