03丝路开繁花（教学设计）-2026-2027学年人教版美术六年级上册

该小学美术教学设计聚焦敦煌莫高窟艺术，通过AI数字人视频创设探索情境，延续前两课博物馆认知基础，围绕地理历史、彩塑壁画、飞天演变、数字保护四大板块展开，构建从感知到理解的学习支架。 以AI赋能课件为特色，含数字人导入、反弹琵琶表演等7段视频及高清静态插图，通过情境化、可视化方式助力审美感知（赏析彩塑壁画）、文化理解（飞天本土化与连珠纹交融）与创意实践（数字敦煌平台探究），既提升学生文化自信，又帮助教师高效突破教学重难点。

03丝路开繁花教学设计 课题 丝路开繁花 一单元 艺术殿堂-博物馆之旅 学科 美术 年级 六年级上册 教材内容分析 本课时为人教版美术六年级上册第一单元《艺术殿堂·博物馆之旅》第三课，延续前两课博物馆认知与文物赏析基础，聚焦敦煌莫高窟艺术，引导学生从丝绸之路多元文化交融的视角深度探究敦煌彩塑、壁画与飞天造型。本课依托AI赋能课件展开教学，以数字人小美、图图为情景引导主线，围绕"探究敦煌地理与历史、赏析彩塑与壁画、梳理飞天造型演变、解读连珠纹与数字保护"四大核心板块展开。 课件共配7段视频资源：1段开场导入数字人视频（封面页之后播放，约32秒）、1段反弹琵琶表演剪辑视频、1段梳理敦煌飞天演变脉络视频、4段展现当代数字化保护文物方式的视频（VR体验莫高窟、全镜线上浏览敦煌博物馆、敦煌主题沉浸式数字艺术展、AI数字人+动态活化壁画），其余内容均为AI静态插图，无互动设计。通过情景视频导入敦煌探索主题，结合静态插图展示莫高窟洞窟、彩塑壁画与飞天造型，辅以多段视频直观呈现反弹琵琶舞姿、飞天演变脉络与数字保护技术，引导学生感受中华文明开放包容的特质。 新课标要求 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》"欣赏·评述"学习任务要求，引导学生走进敦煌莫高窟，认识敦煌艺术是中华文明与其他文明长期交流融汇的结果；能从造型特点、色彩运用、文化内涵等角度赏析彩塑、壁画与飞天形象，提升图像识读与审美判断能力；能梳理飞天从外来形象到本土标志性艺术的演变脉络，理解连珠纹等纹样承载的文明交流信息；感受数字技术对文物保护与传承的价值，增强文化自信与文化传承意识。 学习 目标与核心素养 审美感知：了解敦煌的地理位置与历史背景，能说出莫高窟的基本概况（735个洞窟、4.5万平方米壁画）；能从造型、色彩、线条等角度感知唐代彩塑、反弹琵琶壁画、飞天形象的审美特色，感受敦煌艺术多元交融的形式美。 艺术表现：能用语言或图文方式描述敦煌彩塑与壁画的艺术特点，表达自己对飞天造型演变、连珠纹文化内涵的审美感受；能尝试用线描等方式记录飞天或纹样的造型特征。 创意实践：能借助数字敦煌线上平台，自主选择洞窟进行浏览探究，记录不同文化元素融合的细节，将课堂所学转化为真实的探究行动。 文化理解：了解敦煌艺术是丝绸之路多元文明交融的结晶，理解飞天从古印度佛教形象到中国本土标志性艺术的演变逻辑，感受连珠纹承载的波斯—敦煌文化交流脉络；认识数字技术对文物保护与传承的意义，增强文化自信与开放包容的文化态度。 学情分析 六年级学生通过前两课学习已建立博物馆与文物欣赏的基础认知，对敦煌有一定耳闻但缺乏系统了解，对莫高窟的规模、彩塑壁画的工艺细节、飞天形象的演变逻辑等深层信息认知不足。学生能直观感受敦煌艺术的"精美"，但缺乏从造型、色彩、文化交融等维度系统赏析的方法，对飞天"无翼而飞"的创作巧思、连珠纹的文明交流脉络等较难自主发现。本课AI赋能课件以小美、图图趣味情景导入，搭配高清AI静态插图将莫高窟洞窟、彩塑壁画、飞天造型可视化，辅以7段视频直观呈现反弹琵琶舞姿、飞天演变脉络与数字保护技术，贴合六年级学生认知特点，能有效降低抽象内容的理解难度。 重点 1. 了解敦煌的地理位置与莫高窟的基本概况，认识敦煌艺术是多元文化交融的结晶。 2. 赏析唐代彩塑（迦叶、菩萨、天王）与壁画（反弹琵琶图）的造型特点与文化内涵。 3. 梳理飞天从外来形象到本土标志性艺术的演变脉络，理解连珠纹承载的文明交流信息。 难点 1. 理解飞天"无翼而飞"的创作巧思，从动态表现与形式设计两个维度分析不同时期飞天造型的艺术特征。 2. 从文明交融的角度解读敦煌艺术，理解外来文化符号如何与中国本土审美深度融合。 3. 理解数字技术在文物保护与传承中的双重价值（保护修复+全民共享）。 材料准备 教师：AI赋能课件（小美、图图数字人开场导入视频、反弹琵琶表演剪辑视频、敦煌飞天演变脉络视频、4段数字化保护视频、全套AI静态情景插图、敦煌地理位置图、莫高窟洞窟全景图、九层楼图、张骞出使西域图、第45窟彩塑壁画图、迦叶/菩萨/天王彩塑图、反弹琵琶壁画图、莲花飞天藻井图、隋代飞天图、唐代飞天图、连珠纹纹样档案图、数字敦煌平台截图）。 学生：记录本、铅笔、彩色笔，提前查阅敦煌相关资料。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课 1. 播放AI课件开场数字人导入视频（封面页之后播放，小美、图图围绕敦煌画卷的趣味对话——"小美，快来看看我找到了什么哇，这是什么呀？看起来好古老！我爷爷说，这是他年轻时在敦煌附近得到的宝贝。哇！太漂亮了！这上面画的是什么呀？这些飞舞的仙女是谁？我也不知道……但感觉好神奇这些图案和颜色，好像在讲述一个遥远的故事。同学们，你们知道这幅美丽的画卷来自哪里吗？今天，就让我们一起走进它的故乡——敦煌！"，约32秒）。 2. 结合视频提问："同学们，你们知道敦煌在哪里吗？为什么丝绸之路上会开出如此灿烂的艺术繁花？" 3. 揭示课题《丝路开繁花》，明确本课将走进敦煌莫高窟，探寻丝路多元文化交融的艺术瑰宝。 1. 观看情景视频，进入敦煌探索情境； 2. 结合资料思考问题； 3. 明确本课学习主题与任务。 利用AI数字人视频快速创设敦煌探索情境，从好奇心出发自然引入新课。 讲授新课 一、敦煌的地理位置与莫高窟概况 1. 展示AI课件敦煌地理位置图，讲解：甘肃敦煌位于古丝绸之路咽喉之地，是东西方商队往来的必经枢纽，中原农耕文化、西域游牧文化与中亚南亚异域文明在此交汇，敦煌艺术是中华文明同其他文明长期交流融汇的结果。 2. 介绍敦煌石窟体系：由莫高窟、榆林窟、东千佛洞、西千佛洞四处石窟群共同构成。莫高窟是最具代表性的核心石窟群，735个洞窟如蜂巢般嵌于崖壁，从十六国至元代层层相叠，现存近500个编号洞窟，4.5万平方米壁画若首尾相接可达30公里，被誉为"墙壁上的图书馆"。 3. 展示九层楼图：莫高窟第96窟的保护建筑，内部藏着高35.5米的唐代弥勒大佛，是莫高窟的视觉名片。展示张骞出使西域图：西汉张骞打通丝绸之路，是敦煌成为多元文化交融之地的重要历史开端。 二、赏析莫高窟彩塑与壁画 1. 展示第45窟彩塑壁画图：唐代彩塑手法写实、色彩艳丽、形神兼备，融合印度佛教造像神韵与中原传统审美精髓。天然矿物颜料色彩浓郁厚重，历经千年依旧色泽鲜亮。 2. 逐一赏析迦叶像（肃穆持重、深邃智慧）、菩萨像（面容圆润慈祥、身姿优雅舒展）、天王像（肌肉虬结、怒目圆睁、盛唐阳刚之美），引导学生从造型、神态、文化交融三方面感受。 3. 展示第112窟反弹琵琶壁画图，播放反弹琵琶表演剪辑视频：画面中央舞者披巾戴冠、造型优美，舞蹈动作融合西域乐舞奔放与中原审美基调，是敦煌壁画最经典的乐舞场景之一。 三、梳理飞天造型演变 1. 引导思考：西方天使靠翅膀飞翔，敦煌飞天如何实现"无翼而飞"？——中国创作者放弃身体硬件改造，用衣袂飘动、体态舒展传递飞动之感。 2. 展示唐代莲花飞天藻井图（第329窟）：方形构图，中心旋转莲花纹样，石青、赭石、土黄为主色调，飞天是古印度佛教形象传入后本土化改造的典范。 3. 展示隋代飞天图（第419窟）：以线描为主、施以重彩，轻盈飘逸，体现对外来文化的改造融合。展示唐代飞天图（第320窟）：对称式构图产生均衡美与节奏韵律感。 4. 播放敦煌飞天演变脉络视频，系统梳理飞天从外来形象到本土标志性艺术的完整发展逻辑。 四、连珠纹与数字技术保护 1. 讲解连珠纹：以圆形联珠为核心元素，发源于波斯，沿丝绸之路传入敦煌后与本土艺术深度融合，是东西方文明对话的鲜活物证，展现敦煌艺术"拿来主义"的包容与创新。 2. 播放4段数字化保护视频： 1) VR体验莫高窟——打破物理限制，沉浸式探索洞窟 2) 全景线上浏览敦煌博物馆——突破地理时空，足不出户欣赏壁画细节； 3) 敦煌主题沉浸式数字艺术展——光影投影复原壁画场景，分流游客保护文物； 4) AI数字人+动态活化壁画——为静态人物赋予动态效果，创新性传承传播。 3. 总结：数字技术从修复保护、全民共享、沉浸体验、动态活化四个维度，让千年敦煌"活"在当代视野中。 1. 了解敦煌地理与莫高窟概况； 2. 赏析彩塑与壁画艺术特点； 3. 梳理飞天造型演变脉络； 4. 理解连珠纹与数字保护。 依托AI静态插图与7段视频将莫高窟艺术可视化；从地理历史到彩塑壁画，再到飞天演变与数字保护，层层递进；视频直观呈现舞姿、演变脉络与保护技术。 课堂练习 1. 问答巩固：敦煌石窟由哪几处石窟群构成？莫高窟有多少个洞窟和多少平方米壁画？飞天"无翼而飞"靠什么实现？连珠纹发源于哪里？ 2. 赏析练习：对比隋代飞天与唐代飞天，从线条、色彩、构图三个维度说出它们的造型差异。 3. 实操任务：打开数字敦煌线上平台，任选一个洞窟浏览，记录一处体现多元文化交融的细节。 1. 回答问题，巩固课堂所学； 2. 对比分析两时期飞天差异； 3. 线上探究，记录文化交融细节。 问答与实操结合，夯实课堂知识，将鉴赏方法转化为探究行动。 课堂小结 1. 梳理本课核心知识：回顾敦煌地理与莫高窟概况、彩塑与壁画赏析、飞天造型演变、连珠纹文化内涵、数字技术保护。 2. 总结核心结论：敦煌艺术是丝绸之路多元文明交融的结晶，从飞天本土化到连珠纹融合，印证了中华文明开放包容的特质；数字技术让千年瑰宝突破时空限制，重新走入大众视野。 3. 强调文化传承：敦煌文化的传承需要年轻一代主动探索，鼓励课后登录数字敦煌平台，亲身走进这场跨越千年的文明对话。 1. 跟随教师梳理知识体系； 2. 明确核心结论，加深记忆； 3. 明确课后探究方向。 梳理知识体系，巩固学习成果，升华文化传承意识。 板书 课外拓展 /课外阅读内容 1. 知识阅读：查阅资料了解常书鸿等敦煌守护者的故事，思考一代代守护者对敦煌艺术传承的意义； 2. 实践拓展：登录数字敦煌官网，选择一个感兴趣的洞窟深入浏览，用视觉笔记记录壁画中体现多元文化交融的细节； 3. 生活实践：寻找身边带有中外文化融合元素的纹样或艺术作品，用线描方式记录并简要说明其文化交融特点。 特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源AI赋能课件：以数字人小美、图图情景化内容为主线，贯穿全课，贴合学生年龄特点，代入感强；配备1段开场导入数字人视频（封面页之后播放，约32秒），快速创设敦煌探索情境；配备1段反弹琵琶表演剪辑视频，直观呈现敦煌乐舞经典的灵动舞姿；配备1段敦煌飞天演变脉络视频，系统梳理飞天从外来形象到本土标志性艺术的完整发展逻辑；配备4段展现当代数字化保护文物方式的视频（VR体验莫高窟、全景线上浏览敦煌博物馆、敦煌主题沉浸式数字艺术展、AI数字人+动态活化壁画），多维度展示数字技术对敦煌艺术的保护与传承；其余知识点均搭配高清AI静态插图，可视化呈现敦煌地理位置、莫高窟洞窟全景、九层楼、张骞出使西域图、第45窟彩塑壁画、迦叶/菩萨/天王彩塑、反弹琵琶壁画、莲花飞天藻井、隋代/唐代飞天、连珠纹纹样档案等关键内容。 2. 课件特点：本课件为AI赋能静态课件，无互动设计，知识点依托开场导入视频、6段主题视频、AI静态插图呈现，画面规整、知识点清晰，适配六年级美术课堂节奏，有效降低敦煌艺术、飞天演变等抽象内容的理解难度。 3. 技术手段：通过多媒体播放7段视频资源，创设敦煌艺术探索情景，将反弹琵琶舞姿、飞天演变脉络与数字保护技术直观动态展示；依托AI静态插图分步拆解教学重难点，替代枯燥文字讲解，契合高段学生认知特点；搭配数字敦煌线上平台探究任务，将课堂所学转化为真实探究行动，提升课堂教学效率。 教学反思 1. 本课依托AI赋能课件开展教学，小美、图图的开场导入视频贴合学生好奇心，反弹琵琶表演视频让壁画乐舞场景"活"了起来，飞天演变脉络视频系统梳理了飞天的本土化逻辑，4段数字化保护视频直观展示了科技赋能文化传承，学生对敦煌艺术的多元交融特质掌握较好，顺利达成课堂教学目标。 2. 学生课堂参与积极性高，对莫高窟的宏大规模与彩塑壁画的精美工艺表现出强烈惊叹，对飞天"无翼而飞"的创作巧思理解较为顺畅；连珠纹的波斯—敦煌交流脉络有效拓展了学生的文化视野；数字敦煌平台探究任务激发了自主探索的兴趣。 3. 存在不足：本课视频资源较多（共7段），部分视频播放后讨论时间偏紧，学生对部分内容的消化不够充分；飞天造型演变涉及多个朝代，部分学生对隋代与唐代飞天的风格差异记忆不够牢固；连珠纹的文化分析对六年级学生仍偏抽象。 4. 改进方向：后续教学中可适当整合视频资源，将主题相近的视频合并播放并集中讨论；可增加飞天造型对比的视觉图示，帮助学生巩固各时期风格差异；可引入连珠纹的实物或线描临摹环节，让学生在动手体验中加深对纹样文化的理解。 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页） 学科网（北京）股份有限公司 $