《调皮点点变幻》（教学设计）-2026-2027学年二年级美术上册岭美版

该小学美术教学设计聚焦水墨画中“点”的表现力，引导学生探究点的大小、浓淡、疏密等变化。通过大自然中的点（露珠、星星等）情境导入，观察龚贤作品区分草点与树点，游戏化练习技法，构建从感知到实践的学习支架。 特色是将传统水墨技法儿童化，如“积墨法”转化为圆厚点与尖长点，“点兵点将”游戏助学生掌握点的变化。结合米芾作品拓展审美感知，以文化理解激发传统艺术兴趣，艺术表现提升创作能力，为教师提供清晰路径，助力学生从无意识涂点到有意表现美的过渡。

《调皮点点变幻》教学设计 课题 《调皮点点变幻》 单元 第五单元 学科 美术 年级 二年级 教材分析 本课以中国水墨画中的“点”为核心元素，引导学生探究其丰富的表现力。教材内容编排层层递进：从观察大师（如龚贤）作品中“点”的差异，到游戏化练习掌握点的基本变化（大小、浓淡），再到综合运用点的组织形式（聚散、疏密）进行主题创作。从感知到理解，从技法到应用，将传统水墨画的核心技法“积墨法”等，以符合儿童认知的方式解构于活动之中，培养学生对传统艺术的兴趣及观察、创造自然美的能力。 学习 目标与核心素养 1.艺术表现：了解点的大小、疏密、浓淡、干湿、聚散等变化。 2.创意实践：学习并尝试用毛笔和墨，通过不同的点来表现草木等自然景物。 3.审美感知：引导学生体验水墨点的韵味，掌握基本的点法。 4.文化理解：感受中国水墨画中“点”的独特美感与趣味，激发对传统艺术的兴趣与热爱，培养观察大自然、乐于创造的美好情感。 学情分析 二年级学生思维活跃、充满好奇心，对游戏和动手操作有浓厚兴趣，但注意力持久性有限。学生已具备基本的毛笔执笔能力，对墨、水、纸的特性有初步感知，但控笔能力仍较弱，对“聚散”、“浓淡”等抽象形式美法则理解模糊。通过对比观察、分步示范和鼓励性评价，引导他们在愉悦体验中探索点的奥秘，实现从无意识涂点到有意表现美的过渡。 重点 感受点的多样性，学习用点表现事物。 难点 运用点的多种变化（疏密、浓淡等）组织画面，表现出物体的质感与空间感 材料准备 毛笔、墨汁、墨盘、宣纸（或吸水性强的纸）、水杯、抹布、垫布 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课 一、情境导入： 教师引入情景：小朋友们，大自然中的“点”有哪些？ 生：露珠 生：（动物斑点）豹子、瓢虫 生：满天星（花） 师：最后，让我们抬头看。夜空中，那一闪一闪的星星，像不像宇宙这位巨人，在黑色的画布上点下的“点”呢？ 古代的航海家，就是靠着观察星星这些“点”的位置来辨别方向的。 师：点点在我们的生活中无处不在。衣服上的波点、饼干上的芝麻、屏幕上的图标……今天，我们来观察大自然的点并画出来，一起来学习《调皮点点变幻》。 学生联想大自然中见过的事物思考回答问题。 从身边大自然的常见事物入手，将大自然的“点”引入课堂，激发学生对任务的兴趣，引导学生进入学习状态。 讲授新课 二、新知讲解 1. 活动一：试一试：用不同的方法来画点。 师：山石、丛林、溪流都可以用墨点染而成，在点点的世界里一切皆有可能。请看这幅龚贤爷爷的画，你们找找，哪里是草？哪里是树？ 生：那些细细长长的是草，一团一团圆圆的点是树。 师：观察得真仔细！画家画草的点和画树的点有什么不同？ 生：画草的点感觉很“急”，很快；画树的点感觉很“厚”，很多。 教师讲解： （1）画草的点 观察：细长、尖锐，多为竖点。 感觉：像一把把锋利的小剑，从地里、石缝中迸发出来，充满生命力。 技法：多用中锋，果断地点出，笔笔有力，形成丛生的感觉。 师：“急”和“快”是因为点得疏密不同； （2）画树的点 观察：点的形状圆中带方，饱满厚重。 感觉：像一块块小石头，结实地“长”在枝干上，让树木显得非常茂盛、坚实。 技法：这不是一次点成的，是用了积墨法，淡墨点打底，浓墨点提醒，层层叠加，才有这么丰富的层次。 师：“厚”和“多”是因为墨的浓淡和点的大小不同。 一起来认识一下这位画家吧！ （展示龚贤画像） 龚贤，清初著名画家，“金陵八家”之首。 独门绝技：积墨法——将墨一层一层地加上去，墨色浑厚，笔法苍劲。 2.活动二：玩一玩：“点兵点将”。 用毛笔蘸墨，在纸上画点，大“点”为将军，小“点”为士兵，看谁点得多、变化多。 教师画法提示： 大点——结实厚重的“树点” 可以待第一层墨半干后，在局部再点第二层 小点——锋利有力的“草点” 笔要执稳，快速出击 画法提示： 师：请大家跟我做。笔直直落下，轻轻点一下立刻提起来，你得到了什么点？ 生：圆圆的、小小的点。 师：对！这是“圆点”。现在，把笔用力按下去，慢慢提起来，你得到了什么？ 生：大大的、有点毛茸茸的点。 师：太棒了！这是“面点”，它看起来更饱满，更有力量。 师：让毛笔站着（中锋），快速点下去，你得到的点是…… 生：比较结实、圆润。 师：让毛笔躺下（侧锋），用笔肚子擦过去，你得到的点是…… 生：松松的、扁扁的。 师：没错！龚贤爷爷画树上那些厚重的大点子，很多时候就是让毛笔“躺下”画的。 师：让毛笔喝饱淡墨水，点一个点；再让它喝点浓墨，点一个点。有什么不同？ 生：一个颜色浅，一个颜色深。 师：颜色浅的叫“淡点”，感觉很远、很轻；颜色深的叫“浓点”，感觉很近、很重。现在，让毛笔在抹布上“擦擦脚”，没什么水分了，再蘸墨去点，这叫“干点”，像秋天干枯的叶子。 3.活动三：学一学：尝试用聚散、疏密、大小、浓淡、干湿不同的点表现树木、山水、云雾等的变幻。 图片展示：《春山瑞松图》 宋 米芾 教师引导： 全是大小不一的淡墨横点。 这些点疏疏朗朗地连成一片，利用干湿变化让边缘晕开。点与点之间若有若无，表现出江南烟雨朦胧湿润、云雾缭绕的感觉。 图片展示：《写剧图》 齐白石 以青黛或花青绘成馒头状的远山 笔下的色彩明净清透 教师展示绘画手法： 画草： 1.用长线条画出草地 2.用竖点点出小草 画树： 1.用毛笔蘸浓墨，画出树的枝干 2.用有深浅和疏密变化的圆点点出叶子 三、实践练习 用墨点表现大自然 学生绘画作品展示 四、拓展延伸 师：同学们，今天我们用水墨点创造了美丽的山水树林。在我们今天用的手机、电脑和电视屏幕上，看到的这些清晰的图片，是不是也是由“点”组成的呢？ 生：是 师：没错！这些构成屏幕图像的小点，有一个专门的名字，叫做 “像素” 。它就是数字世界里的“点”。一幅几百万甚至上千万个不同颜色的像素点，按照命令整齐地排列起来，就变成了我们看到的精彩画面。 学生观察名家作品。 学生观察草和树木的“点”的不同。 学生认识了解画家龚贤，初步认识到积墨法。 学生动手尝试创作，跟随老师的引导联系不同的墨点。 学生运用不同的墨点，让画面更丰富。 学生观察名家作品《春山瑞松图》。 学生观察名家作品《写剧图》。 学生学习草和树木的基本画法。 学生动手尝试创作。 学生拓展了解生活中的“点”。 通过递进式的观察引导学生发现了解“点”的不同表现方法，为之后的创作奠定基础。 通过名家画作赏析引导学生学习积墨法的绘制手法，了解大自然如何用不同的点来表现。 引导学生动手创作，激发学生的学习兴趣，递进式问答引导学生掌握不同的绘制墨点的手法。 通过一步步详细的绘画步骤讲解，引导学生学习不同墨点的创作过程。 。 观察画家用点绘制成的画作，了解点的不同布局方式所体现的不同感觉，拓宽学生的创作思路，加深对本堂课的认识。 引导学生掌握基础的用“点”绘制草和树木的方法，为之后的创作奠定基础。 拓展学生的知识面，了解电子“点”的存在，引导学生观察生活中的“点”。 课堂练习 用墨点表现大自然 学生完成课堂练习 巩固所学知识 课堂小结 本节课以“点的变幻”为核心，通过对比龚贤等大师作品，感受点的聚散、浓淡之美，并能在创作中有意识地运用。学生热情投入“点兵点将”等情境，作品展现出生动的想象力，充分激发了学生对水墨艺术的兴趣。 学生总结概括本节课的学习内容 总结概括本节课的学习内容 板书 课外拓展 /课外阅读内容 学生找找生活中还有哪些有趣的“点”。 学生学习拓展知识 在拓展中加深学生对“点”的理解 特色资源分析和技术手段说明 本课深度聚焦于龚贤《山光水影图卷》 这一经典范本，通过高清局部展示，引导学生对比分析其中“画草的点”与“画树的点”在形状、用笔、质感上的精微差异，将抽象的“积墨法”转化为可感知的“圆厚点”与“尖长点”，使传统笔墨技法变得直观、可学。 教学反思 本次教学围绕“点的变幻”展开，以 “点兵点将”引入，学生创作热情高涨。通过对比龚贤、米芾等大师作品，学生能直观理解“聚散”、“浓淡”等抽象概念，并能在自己的创作中尝试运用“积墨”的层次感，作品展现了丰富的想象力。 然而，教学中也暴露出一些不足。部分学生在同时处理“浓淡”与“聚散”等多重要素时显得手忙脚乱，作品层次感不足。这反映出在技法衔接环节的示范还不够细致。之后的教学过程中将综合创作环节分解为更清晰的“两步走”，先解决浓淡层次，再经营聚散布局，更好地帮助每个孩子在水墨点的世界里表达。 学科网（北京）股份有限公司 $