第一单元 才艺创意见真我+第8课画出音乐的旋律 教学设计2026-2027学年岭南美版初中美术八年级上册

第一单元 才艺创意见真我 第8课 画出音乐的旋律 教学设计

课程基本信息

课题

第8课 画出音乐的旋律——用点、线、面描绘音乐的旋律与节奏

课型

综合·探索

课时

2课时（每课时45分钟）

教材分析

本课为岭南美版八年级上册第一单元《才艺创意见真我》第8课，单元大观念强调以多样造型语言表达自我、培养创意实践能力。本课属于“综合·探索”学习领域，对应2022版艺术课程标准第四学段“任务五 综合探索”，引导学生打通听觉艺术（音乐）与视觉艺术（绘画）的界限。教材以“许多经典美术作品的构成形式都具有音乐的旋律感和节奏感”为切入点，呈现蒙德里安《百老汇的爵士乐》、康定斯基《作曲》等经典作品，并通过知识卡区分热抽象与冷抽象；活动层面设置欣赏（活动一）、聆听音乐并用点线面创作（活动二）、

学情分析

八年级学生已在本单元前序课程中积累了彩照变黑白画、抽象画创作、舞蹈动态描绘等经验，对点、线、面及色彩构成有初步认识，具备一定的造型表现基础。但多数学生习惯“看画说画”，较少主动建立音乐与绘画之间的通感联系，将听觉感受准确翻译为视觉语言存在困难。此阶段学生好奇心强、乐于参与听觉与视觉联动的体验活动，对综合材料（麻绳、乳胶、丙烯）创作兴趣较高；

学习目标

审美感知：聆听经典乐曲，感受音乐的节奏、旋律与情感，并能从经典美术作品中识别其音乐般的构成形式与韵律美。

艺术表现：运用点、线、面及色彩等构成元素，将听到的一段音乐的情绪、节奏与旋律转化为具有旋律感的抽象绘画。

创意实践：尝试以麻绳、乳胶、丙烯颜料等综合材料进行创作，探索音乐作品转化为绘画作品的多种方法与步骤。

文化理解：在欣赏蒙德里安、

教学重点与难点

教学重点：理解美术作品中音乐的旋律感与节奏感，能够用点、线、面及色彩构成表达一段音乐的节奏、旋律与情感变化，完成一幅具有音乐旋律感的抽象画。

教学难点：将抽象的听觉感受（如快慢、强弱、情绪起伏）准确转化为恰当的视觉构成语言，并在综合材料创作中处理好麻绳粘贴、

教学准备

教师：多媒体课件（含《百老汇的爵士乐》《作曲》及学生作品图片）、音频素材（《钢铁洪流进行曲》《第一交响曲》第一乐章、《金蛇狂舞》等）、麻绳、乳胶、丙烯颜料、示范画具、评价量规。

学生：绘画纸或画板、铅笔、毛笔与画笔、麻绳、白乳胶、丙烯颜料、剪刀、调色盘；

第一课时（45分钟）——聆听音乐，用点线面表达旋律与节奏

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

环节一：情境导入，唤醒通感

播放一段节奏鲜明的乐曲片段，请学生闭眼聆听，用一两个词语描述脑海中浮现的画面与情绪；顺势揭示课题《画出音乐的旋律》，并出示教材导语“许多经典美术作品的构成形式都具有音乐的旋律感和节奏感”，

闭眼聆听乐曲，分享脑海中出现的色彩、形状与情绪关键词；阅读教材导语，初步体会“美术作品具有音乐旋律感与节奏感”的观点，

以听觉体验切入，激活学生的联觉感知，将抽象的音乐情绪具象化，自然引出课题，落实审美感知素养，

环节二：对

展示蒙德里安《百老汇的爵士乐》与康定斯

仔细观察两幅作品的

借助经典作品建立“

比欣赏，识别旋律感

基《作曲》，引导学生观察画面的点、线、面与色彩组织：前者以规整网格表达爵士乐的律动，后者以自由笔触流露音乐情绪。组织讨论两幅作品分别给人怎样的“听觉联想”，

点线面关系与空间布局，分组讨论其带来的节奏与情绪感受；结合知识卡，理解热抽象（自由、感性）与冷抽象（规律、理性）的区别，

视觉—听觉”的对应认知，通过热抽象与冷抽象的概念支架，

环节三：聚焦名作，探究构成

呈现教材第20页《百老汇的爵士乐（油画） 现代 ［荷兰］彼埃·蒙德里安 美国纽约现代艺术博物馆》，引导学生从色块、线条方向、疏密节奏分析其如何表现爵士乐的跳动。提问：哪些元素让你“听见”了音乐？小结色彩构成的情感表达方法，板书关键词汇（节奏、重复、对比、韵律）。

围绕《百老汇的爵士乐》展开探究，指出红黄蓝方块与黑色线条如同爵士乐的节拍与旋律走向；在教师引导下归纳蒙德里安用几何秩序表现音乐律动的手法，记录关键词。

以教材原作为核心展开深度探究，落实图像识读与审美感知，帮助学生掌握用构成元素表现音乐的具体方法，为自主创作提供范式支撑。

百老汇的爵士乐（油画） 现代 ［荷兰］彼埃·蒙德里安 美国纽约现代艺术博物馆（教材第20页）

环节四：聆听创作，初步表达

播放李旭昊《钢铁洪流进行曲》，请学生一边听一边用铅笔在纸上快速画出随音乐起伏的线条与点。展示教材第21页学生作品“听《钢铁洪流进行曲》创作的绘画”，

伴随音乐即兴画出长短、粗细、疏密不同的线条与色点，体验用视觉元素记录音乐节奏；对照教材学生作品，反思自己线条与乐曲情绪是否吻合，

将聆听直接转化为绘画行为，在“听—感—画”实践中培养艺术表现素养，

环节五：方法示范，分层探究

以勃拉姆斯《第一交响曲》第一乐章为例，对照教材第21页“稍缓慢的引子—快板（钢笔画）”学生作品，讲解如何根据乐曲结构（引子—快板）安排画面的疏密与速度感。

观察教师示范，理解乐曲结构如何映射为画面节奏；选取一段乐曲，尝试用线型的疏密、曲直表现其段落变化，

通过结构—画面的对应示范，突破“将听觉准确转译”的难点，发展创意实践能力，

环节六：小

组织学生用一句话总结“音乐怎样变成画”

参与课堂小结，复述

以回顾巩固第一课时