14科技之美（课件+素材）-2026-2027学年人美版美术四年级上册

该小学美术课件以“科技之美”为核心，从废品材料导入，引导学生欣赏北京大兴国际机场、冬奥会冰屏等科技与艺术融合的作品，了解科技对艺术发展的影响，进而完成设计方案与小组创作，构建从感知到实践的学习支架。 其亮点在于通过真实案例培养审美感知，如大兴机场的智慧设计、冬奥会动态雪花效果，结合变废为宝、小组合作创作“火星城市”等实践提升创意实践，融入AI艺术等体现文化理解。教学方法注重实践与合作，助力学生提升审美与创造能力，为教师提供丰富教学资源与活动设计。

【数字人导入视频45秒】小美你快看！只用这些废旧材料，就能拼出会发光的科技小机器人，也太有意思了！没错，生活里的废品都能变成充满美感的科技作品。只要大胆发挥想象力，我们就能亲手设计出属于未来的科技好物，把创意画进图纸里。原来设计不只是画图，还要兼顾科技功能和好看的外形。不光手工，现在我们还能用 AI 绘画工具创作，输入想法就能生成绝美科幻场景！AI 帮我们实现脑海里画不出来的宏大画面，是全新的艺术方式。你看，科技与美学结合在一起，能碰撞出数不清的新奇创意！那接下来的课堂，就让我们一起动脑构思、动手创作，感受独特的科技之美吧！ 同学们好，刚才的视频是不是让大家觉得科技和创意结合起来特别神奇？今天我们要开启人美四年级上册第五单元“各美其美”里的第二课——科技之美。在这堂课里，我们会一起探索科技与美学碰撞出的奇妙火花，解锁全新的创意视角。接下来，就让我们一起走进科技之美的世界，开启今天的学习之旅吧！ 2 学习任务 1. 欣赏科技与美融合的艺术作品 2. 了解科技如何影响艺术发展 3. 画出你的科技创意设计方案 4. 小组合作，创作科技美术作品 小美 图图 本次课程共有四个逐层递进的学习任务：首先是欣赏科技与美融合的艺术作品，建立直观认知；其次在此基础上了解科技如何影响艺术发展，深化理论认知；接着基于认知画出个人的科技创意设计方案，完成构思落地；最后通过小组合作，创作专属科技美术作品，实现成果输出。 现代化的城市为我们 展现了科技之美。 你见过 北京大兴国际机场吗？ 它看起来科技感十足。 你能说说它的美体现在哪些方面吗？ 很多人都在新闻或者照片里见过北京大兴国际机场，它从投入使用开始就被称作“新世界七大奇迹”之首，远远望去，整个建筑就像一只即将展翅的凤凰，扑面而来满满的科技感。 请大家试着停下来想一想，这座机场的美到底来自哪里？是充满力量感的造型，还是隐藏在建筑里的新技术，或是它把传统美学和现代工程结合在了一起？我们接下来就一起拆解这座超级建筑，看看科技和美学碰撞出了怎样的火花。 北京大兴国际机场 （2019年） 会“呼吸”的绿色建筑奇迹 被誉为“新世界七大奇迹”之首，以凤凰展翅为设计灵感，融合了极致美学与工程智慧。 北京大兴国际机场的建造采用了百余项专利技术、60 余项新工艺，充分体现出科技与美的结合。 低碳能 减少人工照明能耗，打造可持续发展标杆 北京大兴国际机场2019年正式投入使用，位列“新世界七大奇迹”之首，从设计到建造完成，始终贯穿着科技与美学深度融合的核心逻辑。 它整体提取中国传统神话中凤凰展翅的意象，把文化审美融入巨型交通建筑的造型设计，同时依靠百余项专利技术、六十余项新工艺实现了设计落地，是工程智慧加持美学创意的典型范本。 这座建筑拥有会“呼吸”的绿色特质，通过技术优化最大化利用自然光源，直接降低人工照明的能源消耗，打造出可持续发展的建筑标杆，让科技之美同时指向了生态之美与未来之美。 北京大兴国际机场 （2019年） C形柱与吉祥云纹的共鸣 航站楼内部的曲面屋顶由 8000 多块玻璃构成，能最大限度地利用自然光线。庞大的屋顶仅用了八根“C”形柱作支撑，众多的曲线组成中国传统的“吉祥云纹”图案。 8000+ 定制化玻璃组成巨型天窗，引入自然光线 极简结构 以最少的支撑结构创造最大的无柱空间，构建出轻盈悬浮的视觉效果。 文化共生 将传统云纹意象转化为现代建筑语言，让硬核科技拥有了温暖的文化温度。 北京大兴国际机场的设计，藏着科技与美学融合的精妙巧思。曲面屋顶铺设八千多块定制玻璃，组成巨型天窗，最大限度引入自然光，既减少人工照明消耗，又让航站楼内部获得均匀柔和的自然光线体验。 庞大的屋顶仅靠八根C形柱完成支撑，以最少结构打造出开阔无柱空间，消解巨型建筑的厚重感，塑造出轻盈悬浮的独特视觉效果。 设计师将中国传统吉祥云纹的意象，拆解重构为屋顶曲线的现代建筑语言，让硬核的工程科技承载起东方文化的审美记忆，冰冷的建筑就此拥有了温暖的文化温度，完美印证了科技之美，就是功能、形式与文化的深度统一。 《花语》装置艺术 《现代 马浚诚、张默 动态的艺术装置——会跳舞的花瓣 这些悬浮的金属花瓣并非静止的陈列品，而是会随着音乐的节奏在半空中缓缓开合，如同有生命的舞者。当灯光色彩流转变化，花瓣也随之焕发出不同的视觉张力 科技打破了传统艺术的静态边界，把冰冷的金属材料赋予生命感，创造出传统创作方式无法实现的艺术形态。马浚诚与张默创作的《花语》，重新定义了装置艺术的表达逻辑。 悬浮的金属花瓣摆脱了重力和静止的束缚，跟随音乐节奏开合舞动，把无形的声音转化为可视的动态形体，实现不同感官体验的跨界融合。 流转的灯光配合花瓣的舞动，不断碰撞出新的视觉张力，让艺术作品从“被观看”的对象，变成“能互动”的生命体，充分展现科技赋予艺术的全新生命力。 8 每一次科学技术的进步 都会带来艺术的变革。 科技是如何影响艺术发展的。 艺术如何利用科技展示 具有时代性的美？ 纵观艺术发展的完整脉络，科学技术的每一次迭代突破，都深刻重塑艺术的创作逻辑与呈现形态，催生前所未有的审美变革。接下来我们聚焦数字时代的创作场景，探究核心命题：科技究竟从哪些维度重构艺术创作的边界？艺术又如何借助数字技术，传递属于当下这个时代的独特美感？ 接下来我们就一起走进这场属于数字科技的视觉盛宴，拆解科技与艺术融合的底层逻辑。 视觉效果 透明冰质舞台内动态生长出荧光绿色数字青草，悬浮写实满月缓缓移动；光影随画面流动，虚实景物融为一体，极简清新，以数字技术还原中式 “春风野草、月下静水” 诗意水墨意境。 运用科技 4K 曲面 LED 冰面显示屏、实时流体光影渲染、微型数控发光草装置、全息投影月亮成像技术、低温适配显示面板。 冬奥会场景片段 小草月亮冰面舞台 数字技术重构了传统东方美学的表达载体，这场小草月亮冰面舞台的呈现，正是科技为古典诗意赋能的典型样本。 整个舞台以透明冰面为基底，荧光绿色的数字青草顺着动态节奏持续生长，写实满月悬浮空中缓缓移动，流动光影打破虚实边界，用极简清新的数字语言，还原出“春风野草、月下静水”的中式水墨诗意。 这场视觉呈现背后，凝聚着多项前沿数字科技的支撑。4K曲面LED冰面显示屏塑造通透冰质基底，实时流体光影渲染技术驱动光影自然流动，微型数控发光草装置实现青草动态生长效果，全息投影完成满月悬浮成像，低温适配面板保障整个系统稳定运行，多重技术合力，让千年诗意拥有了符合当下审美的全新形态。 视觉效果 垂直巨幕倾泻出流动冰川瀑布，水流波纹、碎冰浪花动态实时变化，蓝白冰川光影向下流淌，与下方弧形冰面无缝衔接，仿佛万丈冰川从天而降，画面冲击力极强，静态场馆瞬间转化为流动自然山河。 运用科技 超高巨幅竖屏曲面 LED 屏、动态流体仿真算法、无缝曲面拼接显示、实时光影折射运算。 冬奥会场景片段 奔流瀑布数字幕 当我们看惯了常规平面横屏的大屏展示，这组垂直巨幕带来的视觉冲击，完全打破了我们对空间呈现的固有认知。蓝白渐变的冰川裹挟着碎冰浪花，顺着巨幕向下流动，动态效果实时生成，不存在重复的画面，每一刻都是独一无二的自然流动。 这份视觉震撼并非单纯依靠硬件堆叠实现，更依托核心算法的支撑。超高巨幅竖屏曲面LED屏搭建出展示基础，无缝曲面拼接技术消除了画面割裂感，动态流体仿真算法模拟水流的真实物理运动，实时光影折射运算还原冰川透光的通透质感。 自然山河的壮丽，就此被数字科技搬进封闭场馆，科技把自然之美转化为可随时随地体验的视觉奇观，完美印证了数字技术重构视觉体验的强大能力。 视觉效果 整块地面化作旋转发光蓝色地球，极光、云海动态流转；空中悬浮透明发光奥运五环，下方叠加立体雪花装置与人群阵列，星空背景包裹全场，实现天地虚实联动，营造出浩瀚宇宙、人类共居地球的宏大沉浸式全景画面。 运用科技 全景式环幕 LED 地屏、太空全景影像实时渲染、全息透明五环投影、远距离虚实融合成像、星空粒子特效系统。 冬奥会场景片段 奔流瀑布数字幕 数字技术打破了传统舞台空间的边界，打造出天地一体的沉浸观感。旋转发光的蓝色地球铺满整块地面，极光与云海随时间动态流转，透明奥运五环悬浮空中，立体雪花装置搭配人群阵列，配合包裹全场的星空背景，实现虚实景物的无缝联动，铺展出浩瀚宇宙、人类同源的宏大叙事。 这份震撼观感的背后，是多项数字科技的协同支撑。全景式环幕LED地屏承载超大画幅的地面影像输出，太空全景实时渲染技术保障动态画面流畅不卡顿，全息透明投影实现五环悬浮的轻盈质感，远距离虚实融合成像打通天地视觉层次，星空粒子系统进一步强化了宇宙空间的纵深感。 数字科技不再是单纯的展示工具，它重塑了观众的感官体验，把“人类命运共同体”的抽象理念，转化为可触摸、可沉浸的视觉场景。 视觉效果 靠摄影这项新技术，实现了用水墨画风拍照，说明科技能创造出新的美术形式。 运用科技 普通照片只求拍清楚真实风景；这幅利用冲印、叠片等摄影技术，特意拍出国画的写意氛围感，不追求完全写实。 雁荡山五老巅（摄影）  现代 郎静山 摄影诞生之初，只是记录真实影像的工具，而郎静山跳出了工具属性的束缚，用科技重构了东方美学的表达。 不同于普通摄影追求清晰写实的创作逻辑，郎静山运用冲印、叠片等早期摄影技术，主动消解对现实的精准复刻，刻意营造出国画独有的写意氛围感，最终拍出《雁荡山五老巅》这幅极具水墨韵味的作品。 这件作品佐证了一个核心观点：科技从来不是艺术的对立面，反而为艺术开辟了全新的创作赛道。新科技往往能催生前所未有的美术形式，帮创作者实现过去无法完成的美学表达。 感知体验版块 从灵感迸发的瞬间， 到亲手构建的乐趣， 让想象落地， 开启属于你的科技探索新篇章。 认知不能只停留在欣赏层面，我们进入全新的探索环节，把你脑海中天马行空的想象变成具体的方案，解锁科技与创意结合的全新可能性，开启属于你的科技创想之旅。 我们未来的生活会出现哪些极具科技感的事物？ 它们可能具有什么样的功能和特点？ 从古至今，科技一直在为美学创作拓宽边界，也在彻底改变我们的生活体验。现在我们暂停脚步，一起展开对未来的畅想。 大胆发散思维，跳出当下的生活框架去构思，未来十年甚至更久之后，我们的日常生活会出现哪些从未有过的科技产品？ 这些产品会解决现在还无法突破的哪些难题？又会具备哪些超越当下想象的特殊功能，拥有哪些独属于未来的设计特点？不妨把这些天马行空的想法都梳理出来，这些创意很可能就是未来改变世界的起点。 创意草图 创新点    太空中飘荡着许多太空垃圾和陨石碎片，它们很可能威胁各种卫星和人造飞船。此设计采用航天材料，宇航员通过超强吸力仪将太空垃圾放入回收袋中销毁。 太空垃圾收集器 设计方案 根据你的创意完成设计草图，可以从造型、材料、用途等方面思考设计方案。 人类航天活动开展半个多世纪，近地轨道已经积攒了大量废弃卫星、火箭残骸等太空垃圾。这些碎片高速运动，哪怕几厘米的小块，都能击穿卫星舱体，摧毁正常运行的航天器，给整个人类航天事业带来切实威胁。 这份太空垃圾收集器设计抓住了航天领域的真实痛点，创新点直击核心痛点。设计采用高强度航天级材料耐受宇宙恶劣环境，依靠超强吸力捕获游离碎片，统一收纳后集中销毁，从源头化解碎片撞击风险。 大家可以参考这个思路，从造型设计、材料选择、功能用途等维度展开思考，画出属于自己的创意设计草图，把你的创想落地成可见的方案。 以小组为单位设计制作一件 科技与美相结合的作品， 并向同学们介绍设计意图 及所传达的科技理念。 创想实践版块 接下来我们正式进入创想实践环节。本次实践要求大家以小组为单位，完成一件融合科技与美的作品，最终还要向全班介绍设计意图，以及作品承载的科技理念。 这一过程不止考验大家的动手能力，更考验团队协作能力。你要把脑海中抽象的创意转化为实体作品，还要想清楚科技和美感的结合点，挖掘出设计背后的深层思考，真正把奇思妙想变成触手可及的创造。 陪伴机器人拥有闻、听、看、运动等一系列传 感器。它采用人工智能技术，可以识别人类的情 绪并作出反应。 教师范作 这是一件科技与美学融合的教师范作陪伴机器人，完整呈现了我们本次创作的核心方向：科技服务需求，技术承载温度。 这款陪伴机器人搭载多维度传感器系统，覆盖嗅觉、听觉、视觉与运动四大感知维度，能精准捕捉外界环境的各类信号。 它的核心优势在于人工智能算法的深度应用，区别于传统只能执行固定指令的工具型机器人，它能识别使用者的情绪变化，并基于识别结果给出适配性回应。 这款范作清晰展示了创作的核心逻辑：技术不只是冰冷的参数堆叠，更是打造有温度的人文产品的核心支撑，这也是我们本次创作要追求的核心方向。 确定主题，设计草图 像图图一样，先画出你的设计草图吧！ 完成创意构思和小组分工后，我们正式进入创作的第一步：锚定作品核心主题，绘制你的专属设计草图。 主题锚定决定作品设计的方向，你可以聚焦太空探索、日常便民、未来出行任意方向，把你脑海中最让你兴奋的那个科技创意落定为创作主题。 绘制草图环节不需要追求绘画精度，重点把你的核心设计思路记录下来。你需要标注清楚作品的核心功能，梳理清楚造型结构，也可以补充标注拟使用的材料、尺寸等细节，为后续的制作环节做好充足铺垫。现在就拿出你的画笔，像图图一样，把创意落到纸面上吧。 寻找身边可以利用的废旧材料和制作工具 像小美一样，收集纸箱、水瓶、锡箔纸等材料！ 完成设计草图的绘制后，我们进入材料收集环节。科幻作品的打造不需要依赖昂贵的专业材料，学会废物利用，反而能体现出环保设计的核心理念。 我们周边随处可见的生活废品，都能转化为合适的创作素材。快递拆出的硬纸箱，可用来搭建作品的主体结构；喝完扔掉的塑料水瓶，能切割加工成各类圆形部件；包装电器剩下的锡箔纸，自带金属光泽，刚好模拟太空器械的科技质感。 这种创作思路传递了两层环保理念：一方面降低创作成本，让每个人都能参与实践；另一方面践行变废为宝的环保科技观，实现科技创意与低碳理念的融合。 将锡箔纸粘贴在纸箱、水瓶等物体上 像图图一样，让作品闪闪发光！ 我们完成了草图设计和材料收集，现在进入作品质感塑造阶段。大家手边收集的纸箱、水瓶本身就是普通日用品，外观平淡没有科幻感，我们可以利用锡箔纸自带的金属光泽解决这个问题。 锡箔纸质地轻薄，容易裁剪粘贴，不仅能轻松覆盖在不同形状的废旧材料表面，成本也极低，十分适合手工创作。把锡箔纸粘贴到基础材料上，原本平淡的废旧材料就能瞬间拥有金属质感，让我们的科幻作品瞬间拥有科技感，整体造型也会变得闪闪发光。 这一步既践行了废旧材料再利用的环保理念，也用最简单的方法实现了科幻作品的视觉效果，大家动手操作的时候，可以根据作品的造型调整粘贴方式。 制作部件并连接在一起 像小美一样，把各个部位组装起来吧！ 前期准备工作全部完成，我们进入制作的核心环节。你可以把预先设计好的机器人头部、四肢、躯干这些部件，逐一从收集的材料上切割或裁剪出来，细化打磨每个部件的轮廓和尺寸，保证部件形态符合最初的设计构想。 部件修整完成后，你需要借助胶水、双面胶这类固定工具，参照设计草图把各个部位精准拼接组合。遇到结构不稳定的部位，可以额外增加支撑材料加固，保证整体结构牢固不易散架。 这个环节考验大家的动手能力和细节把控能力，哪怕拼接时出现小偏差也没关系，适当调整就能得到满意的效果，完整的陪伴机器人雏形很快就能呈现。 完成作品 我们完成了从设计构思到动手组装的全流程，专属陪伴机器人模型制作已经全部落地。每一件作品都承载着创作者对未来科技的独特想象，哪怕细节不够精致，也是我们探索科幻创作的珍贵成果。我们可以为自己的完整作品鼓掌，也可以继续打磨优化，让它更贴合最初的设计构想。 23 科技的进步日新月异， 大胆想象是创新的摇篮， 让我们用不同的材料创造 出一个美丽的科幻世界吧！ 活动拓展版块 科技发展的脚步从未停歇，每一次突破都始于异想天开的大胆构想，想象是推动人类创新最核心的源动力。 本次手工创作活动，跳出传统命题创作的框架，鼓励大家利用身边随处可见的废旧材料，将脑海中对未来科技的想象转化为实体作品。 学生作品 海洋乐园 这件立体手工作品层次丰富，海浪、海底建筑与潜水器械搭配巧妙，把海洋生物和深海科技融合在一起。 来看这件名为海洋乐园的学生立体手工作品。创作者把海浪轮廓做了分层堆叠，从近岸到远海依次铺开，一眼就能感受到海面的起伏层次。海底城市建筑错落排布，专业潜水器械摆放位置贴合真实探索逻辑，没有生硬堆砌的痕迹。更巧的是创作者的设计思路，传统的海洋主题创作很少把科幻元素融入进去，这件作品特意加入仿生海洋生物，搭配人类探索深海的科技设施，刚好呼应科技与艺术结合的创作主题，能看出创作者充满童趣的想象力，也完成了对本次创作主题的完美诠释。 25 作品利用锡纸、灯带、黏土打造出充满未来感的太空基地，层次错落很有空间美感。材料搭配丰富巧妙，宇航员、飞碟细节生动，光影装饰让作品氛围感十足。 学生作品 火星城市 这件学生作品叫火星城市，创作者选用锡纸、灯带与黏土三种完全不同质感的材料，打造出充满未来感的太空基地。 错落堆叠的结构打造出清晰的空间层次，从低地着陆坪到高地观测站，一步步延伸出完整的城市布局，带来很强的视觉纵深感。 创作者还在细节上下足功夫，小小的宇航员轮廓清晰，飞碟造型灵动俏皮，每一处都能看出巧思。内置的灯带透过锡纸透出朦胧光影，直接把神秘科幻的氛围感拉满，让静态手工拥有了动人的灵气。 26 学生作品 螺旋桨飞机 这是一架使用 3D打印制作的飞机，它由人工智能控制，可以自动驾驶。 这件学生作品聚焦我们熟悉的交通工具，打造了一架结合前沿技术的螺旋桨飞机，跳出传统手工创作的材料限制，也跳出了传统机械的功能框架。 作品选用3D打印技术完成整体制作，体现创作者对当下快速成型制造技术的理解，把原本只出现在工厂车间的工业制造方式，转化为个人创作的实现手段，降低了复杂结构制作的门槛。 作品引入人工智能自动驾驶方案，让小型飞机摆脱了人工操控的限制，折射出年轻创作者对AI赋能传统造物的思考，印证科技的种子已经在新一代创作者的思维中生根发芽，推动创意从想象落地为实实在在的作品。 山谷之城（AI 数字艺术） 小组合作，以绘画、拍照、文字记录或微电影 的形式，记录中国最新的科技与艺术结合的作品。 这件名为山谷之城的学生作品，是典型的AI数字艺术创作，它展现了科技与艺术碰撞出的全新创意可能。不同于传统手工创作，AI数字艺术依托算法模型拓展了创作者的想象边界，让天马行空的科幻构想得以快速落地。 AI 艺术 是借助人工智能技术生成的艺术作品 AI艺术打破了艺术创作的传统边界，将人工智能技术转化为全新的创作工具，重构了艺术创作的底层逻辑。它并非完全替代人类创作者，而是为创作者提供了拓展想象力的新路径，降低了艺术表达的技术门槛。 各位同学，今天我们从小小的手工制作出发，看到了科技材料创造的科幻世界，也领略了AI艺术与科技结合的惊艳成果，这一路走来，我们触摸到的不只是科技的炫酷，更是“科技之美”最动人的内核——它藏在大胆的想象里，藏在亲手创造的乐趣里，也藏在我们对未来世界的无限憧憬中。 感谢大家今天和我一起沉浸在这场科技与创意的奇妙之旅里，希望今天的分享能成为一颗种子，在你们心里种下对科技好奇、对创造热爱的萌芽。以后的日子里，也请别停下探索的脚步，用你们的奇思妙想，去发现更多科技之美，去创造更多属于你们的科幻未来！谢谢大家！ $null千万雪花竞相开。北方万千你我。 null小美你快看，只用这些废旧材料就能拼出会发光的科技小机器人，也太有意思了。没错，生活里的废品都能变成充满美感的科技作品。只要大胆发挥想象力，我们就能亲手设计出属于未来的科技好物，把创意画进图纸里。原来设计不只是画图，还要兼顾科技功能和好看的外形。不光手工，现在我们还能用AI绘画工具创作，输入想法就能生成绝美科幻场景。AI帮我们实现脑海里画不出出来的宏大画面，是全新的艺术方式。你看科技与美学结合在一起，能碰撞出数不清的新奇创意。那接下来的课堂就让我们一起动脑构思，动手创作，感受独特的科技之美。