第一单元 - 学习项目三 让旋律 “不一般” 教学设计-2026-2027学年人教版初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦同头换尾、换头合尾、鱼咬尾等旋律创作手法，通过《茉莉花》导入引导学生发现旋律重复与变化规律，再以《小小的船》《弥渡山歌》《春江花月夜》等作品赏析，结合“起承转合”“顶真”等文化知识，构建从感知到理解的学习支架。 此资料亮点在于融合审美感知与文化理解，如《春江花月夜》鱼咬尾与文学顶真对比，展现艺术相通性。运用欣赏法、对比分析法，配合音频、动画视频，提升学生音乐品鉴与文化理解能力，为教师提供清晰教学路径和跨学科设计思路。

《让旋律“不一般”》教学设计 课 题 《让旋律“不一般”》 课 时 1 教学目标 【审美感知】通过聆听《小小的船》《弥渡山歌》《春江花月夜》等作品，敏锐捕捉不同旋律创作手法（同头换尾、换头合尾、鱼咬尾 ）营造的独特音响效果，提升对旋律美的细腻感知与品鉴能力。 【艺术表现】能辨识作品中旋律创作手法，尝试用简单语言描述其听觉感受，模仿经典旋律片段，展现对旋律的初步诠释能力。 【创意实践】基于对旋律创作手法的理解，尝试在简单节奏框架内，运用同头换尾等手法改编熟悉旋律片段，开展创意音乐实践。 【文化理解】理解旋律创作手法背后的文化逻辑，知晓“起承转合”“顶真”等与音乐、文学文化的关联，体会艺术形式的相通性与文化传承。 教学重点 1、 深度赏析经典作品，透彻掌握同头换尾、换头合尾、鱼咬尾旋律创作手法，明晰 “起承转合” 结构对音乐叙事与情感表达的支撑作用。 2、 理解黄金分割在音乐布局的体现，把握 “顶真” 与音乐创作手法的文化关联，拓展音乐文化视野。 教学难点 1、 从文化层面理解旋律创作手法的运用意图，体会不同手法在特定作品中承载的情感与文化内涵，实现审美感知与文化理解的融合。 2、 引导学生将对旋律创作手法的认知，转化为对音乐作品情感与文化的深度解读，提升音乐欣赏的层次与深度。 教法学法 讲授法、欣赏法、讨论法、对比分析法 教学准备 多媒体 教学过程 一、情境导入 1、播放《茉莉花》经典演唱音频，引导学生静静聆听，说：“同学们，这首《茉莉花》大家都很熟悉，仔细听它的旋律，前后乐句之间有没有让你觉得‘似曾相识’又有变化的地方？” 2、音频结束后，简单互动：“有没有发现旋律里藏着重复又变化的小规律？这就是今天我们要探索的 —— 旋律创作的秘密。”自然引出本节课主题。 二、经典赏析 1、同头换尾 ——《小小的船》 · 展示《小小的船》乐谱，播放音频，引导学生观察乐谱：“大家看，前后乐句开头的音符是不是很像？结尾有啥不同呀？” 总结同头换尾特点（开头相同、结尾变化）。 · 再次聆听，提问：“这种手法让旋律听起来既熟悉又有变化，像在诉说怎样的画面？” 引导学生感受其营造的连贯、童趣氛围，理解该手法在儿童歌曲中强化记忆、增添活泼感的作用。 2、换头合尾 ——《弥渡山歌》 · 呈现《弥渡山歌》乐谱与云南山水风景图片，播放民歌音频，让学生对比前后乐句：“开头和结尾分别有啥特点，和《小小的船》手法有啥不一样？”讲解换头合尾（开头变化、结尾相同）。 · 结合民歌文化背景，提问：“换头合尾让这首山歌有怎样的韵味，和云南的风土人情有联系吗？” 引导学生体会换头合尾在民歌中塑造独特风格、传递质朴情感，契合民间文化随性又有统一感的特点。 3、 鱼咬尾 ——《春江花月夜》 · 展示《春江花月夜》古曲乐谱，播放经典演奏音频，配合春江月夜动画视频，引导学生找旋律关联：“前一句结尾和后一句开头，音有啥奇妙联系？”阐释鱼咬尾（句尾音接句首音，连绵不绝）。 · 提问：“这种像流水一样的旋律，和古曲描绘的春江月夜意境如何呼应起来的？”让学生感受鱼咬尾营造悠远、空灵意境，理解其在传统古曲中传承文化审美（追求含蓄、连贯）的意义。 3、 结构探秘 1、 “起承转合”的音乐逻辑 · 以《小星星》为例，对应讲解：“第一句‘起’开启旋律，第二句‘承’承接发展，第三句‘转’带来变化，第四句‘合’收束收尾，音乐这样就有了故事感，大家听听《小星星》是不是这样？”再播放音频验证，让学生理解结构对音乐叙事的作用。 2、 黄金分割的艺术智慧 · 讲解步骤三 “音乐知多少” 中黄金分割在音乐的体现，“第三乐句大概四分之三位置常是高潮，就像画画把精彩部分放黄金位置，音乐这样安排会让我们听着特别过瘾，仔细听下《义勇军进行曲》里，高潮是不是在类似位置，给你什么感觉？”引导学生从作品聆听中感受黄金分割带来的艺术平衡与感染力，理解艺术领域共通的美学规律。 4、 文化通感 1、呈现拓展实践“顶真”内容，讲解：“这是文学里的顶真，上句结尾和下句开头用字一样，让语句连环有趣，像‘酒力微醒时已暮，醒时已暮赏花归’。”让学生读例句感受。 2、提问：“同学们，联系音乐里的鱼咬尾，想想它们有什么相似地方？”引导学生发现都是通过“首尾相连”形成连贯、呼应效果，体会艺术手法跨领域的相通性，理解文化传承中对 “连贯美、呼应美” 的共同追求。 五、互动研讨 1、组织学生讨论：“这些旋律创作手法，除了让音乐好听，还传递了咱中国文化里的哪些审美和智慧呀？”引导从“起承转合”的逻辑秩序（对应传统文化对做事有始有终、和谐有序的追求）、鱼咬尾的含蓄连贯（契合传统文化委婉、连绵的表达）等角度思考，深化对音乐与文化关联的理解，提升文化理解素养。 六、课堂总结 1、回顾本节课重点：三种旋律创作手法（同头换尾、换头合尾、鱼咬尾）的特点与作品体现，“起承转合”结构、黄金分割的音乐价值，“顶真”与鱼咬尾的文化关联。 2、强调：“旋律创作手法藏着音乐的秘密，也连着咱的文化根脉，希望大家以后听音乐，能像今天这样‘解码’，发现更多音乐与文化的美好！” 激发学生持续探索音乐的热情。 教学反思 教学中通过经典赏析、文化关联探究与创意实践，多维度落实核心素养。需关注创意实践时学生的差异，对改编困难的小组，后续可提供更多示例启发；互动研讨中，可引导学生更深入分析改编对情感表达的影响，助力学生在审美感知、创意实践等素养上进一步提升。 3 学科网（北京）股份有限公司 $