第三单元 第三课 流动的色彩-2026-2027学年小学美术六年级上册全册课件+教案+大单元教学设计(人教版)
2026-09-01
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精品
摘要:
该小学美术课件以“流动的色彩”为主题,围绕西方水彩画展开,涵盖作品欣赏、工具认知、取景构图、色彩知识及绘制步骤。通过欣赏周令钊《插秧》、透纳作品导入,引导学生从感知水彩特点到掌握构图与色彩理论,搭建从欣赏到实践的学习支架。
其亮点在于融合审美感知与艺术表现,通过对比中外作品(如古元《诗情画意》)感受水彩魅力,结合三原色混合、冷暖色运用等实践活动,培养学生色彩运用能力。对比山水画与风景画环节渗透文化理解,助力学生提升审美情趣与创作技能,也为教师提供系统教学资源,提高课堂效率。
内容正文:
人教版六年级美术上册《流动的色彩》教学设计
【教材分析】
本课为第三单元《和而不同 —— 山水画与风景画》第三课时,单元统一创设东西自然美术研学馆大情境,三课时完整形成中西自然美术对比学习体系:第一课《理想的胜境》学习中国山水画三远构图、“外师造化,中得心源” 创作理念;第二课《独特的景色》掌握山水勾、皴、擦、点、染笔墨与树木、点景画法;本课聚焦西方水彩风景画,以凡・高《雏菊》、古元水彩作品为核心范例,学习水彩干湿画法、冷暖色彩、近中远空间色彩层次,对比中西绘画色彩观念、媒介材料、意境表达差异。单元核心要点:不同的文化和审美观念会对美术创作产生影响。本课是单元综合对比课,依托前两课国画知识,从色彩维度区分中西自然题材作品,让学生理解中国人重笔墨意境、西方重光影色彩的审美区别,同时掌握水彩风景完整创作方法,实现赏析、对比、实操三位一体教学。
【学情分析】
六年级学生前两节课熟练掌握水墨山水笔墨技巧,但初次接触水彩媒介,难以把控水分干湿,容易出现画面晕染杂乱;对冷暖色、互补色概念模糊,不会用色彩区分景物远近;习惯国画淡墨表现,不理解西方绘画依靠光影、色彩塑造体积;对比中西画作时只能说出材料不同,无法深入解读背后文化审美差异。依托东西美术研学馆情境,采用国画、水彩作品同步对照赏析、分层干湿技法示范、色彩分层练习化解以上难点。
【教学目标】
1. 审美感知目标:赏析中西自然绘画作品,对比中国水墨、西方水彩的色彩表现差异,读懂水彩干湿、冷暖色彩营造的空间美感,理解中西方不同自然审美取向。
2. 艺术表现目标:掌握水彩干画法、湿画法两种基础技法,学会由远及近分层上色,能用冷暖色彩区分近、中、远景,独立完成小幅水彩风景。
3. 创意实践目标:选取户外实景,结合取景取舍方法,运用干湿搭配、冷暖对比绘制水彩风景画,创作时兼顾画面主次与色彩层次。
4. 文化理解目标:明白文化差异造就不同色彩审美,中国画以墨代色、追求意境,西方水彩依托色彩光影还原实景,落实单元 “和而不同” 核心主旨。
【教学重点】
掌握水彩干湿画法,运用冷暖色彩表现风景空间层次。
【教学难点】
合理控制水分,干湿技法结合;能结合文化视角对比中西绘画色彩审美差异。
【教学方法】
单元情境研学法、中西对比赏析法、分步实操示范法、小组探究法、实景取景分析法
【教学准备】
教师准备:“东西自然美术研学馆” 展厅展板、《富春山居图》局部、凡・高《雏菊》、古元水彩高清图例、干湿水彩范画、色相环、水彩颜料、水彩纸、画笔、取景示意图、探究任务单 学生准备:水彩颜料、水彩专用纸、粗细画笔、水桶、铅笔、橡皮、调色盘、纸巾
【教学过程】
1、 新课导入
老师:欢迎来到东西自然美术研学馆最后一间展厅!前两节课我们沉浸在中国山水笔墨世界,今天展厅分为左右两大展区,左侧陈列国画,右侧展出西方水彩风景画。同时出示水墨山水与凡・高水彩风景,提问:两幅画同样描绘自然景色,在色彩运用上有哪些完全不一样的地方? 学生:分组观察两幅作品,自由发言,国画以黑白墨色为主,水彩丰富多彩,画面光影差别明显。 老师:东方山水重笔墨意境,西方风景以流动色彩塑造实景,今天我们学习《流动的色彩》,解锁水彩绘画技法,对比中西色彩审美差异。 【设计意图】延续单元统一研学情境,联动前两课国画学习内容,直观画作对比制造认知冲突,自然引出本课水彩学习核心。
2、 探索新知
活动一:中西色彩对比研学
老师发放探究任务单,组织小组对比赏析国画、水彩:1. 中国画色彩特点;2. 水彩画色彩特点;3. 两种色彩表现背后的审美差异。师生共同总结:中国画以墨为主、色彩为辅,追求含蓄意境;水彩依靠水与颜料融合,利用冷暖、光影还原自然真实色彩,是西方记录景色的典型媒介。结合色相环讲解冷暖色、互补色基础概念。 【设计意图】紧扣单元 “和而不同” 要点,从色彩维度对比中西美术,落实文化理解目标。
活动二:水彩干湿技法分步示范
老师现场分别示范两种核心画法:湿画法 —— 纸面先铺清水,浅色大面积铺远景,色彩自然晕染柔和朦胧;干画法 —— 纸面无水,笔尖蘸浓色刻画近景树木、建筑,轮廓清晰。同步演示由远及近上色顺序:先淡远景、再中层、最后浓色近景,讲解水分控制技巧,多余水分用纸巾吸附。 学生取小幅水彩纸,分别练习湿、干两种基础色块,感受水分带来的色彩流动变化。 【设计意图】拆解水彩实操难点,分步直观示范,落实艺术表现目标。
活动三:取景与色彩层次讲解
老师出示户外风景取景示意图,讲解写生需要取舍景物,区分主次;示范远景冷浅、近景暖浓的色彩规律,搭配范画说明冷暖对比如何拉开空间,避免画面平铺无层次。 学生用铅笔在水彩纸上轻勾风景简易线稿,规划近中远景物位置。 【设计意图】串联取景构图知识,建立色彩空间思维,为完整创作铺垫思路。
3、 创意实践
老师布置课堂创作任务:自主选择山林、田野等风景主题,铅笔起稿后,由远及近运用湿、干结合的水彩画法,用冷暖色彩区分画面层次,完成一幅完整水彩风景画。小组之间互相查看线稿与上色层次,提出水分、色彩搭配优化建议。教师巡回指导,针对水分过多晕糊、冷暖不分、远景近景色彩无区分的学生一对一调整。 学生独立完成水彩风景创作,小组交流自己画面的色彩搭配思路。 【设计意图】整合赏析、色彩理论、水彩技法全部知识点,综合落实四大美术核心素养。
4、 展示评价
老师搭建研学馆中西美术联合展厅,学生依次上台展示水彩作品,讲解干湿画法运用、冷暖色彩布局,同时对比国画山水说明中西色彩审美区别。全班从水分控制、色彩层次、画面主次、文化对比解读四个维度开展互评。 【设计意图】延续研学馆情境,以作品解说锻炼审美评述能力,巩固单元中西对比核心知识点。
【课后小结
今天我们在研学馆认识西方水彩流动的色彩魅力,学会干湿两种水彩画法,掌握冷暖色塑造空间的技巧,同时对比读懂中西方完全不同的自然审美:中国画重笔墨意境,西方风景画重光影色彩。本单元研学到此结束,下单元我们将走进影视创作工坊,学习微电影拍摄与剪辑。
【板书设计】
流动的色彩
单元大情境:东西自然美术研学馆
1. 中西色彩对比:国画墨色含蓄;水彩多彩、依托光影
2. 水彩两大技法:湿画法(远景柔和)、干画法(近景清晰)
3. 色彩规律:远景冷淡,近景浓暖,由远及近上色
4. 单元主旨:文化不同,美术审美与表现方式各不相同
【课后作业】
1. 完善水彩作品,调整远景近景色彩浓淡,修正水分晕染瑕疵。
2. 户外观察一处风景,用速写记录景物冷暖色彩差别。
3. 和家人对比一幅国画与水彩画,讲解两者色彩表达差异。
【教学反思】
1. 亮点
本课作为单元收官综合对比课,完整衔接前两课山水笔墨知识,统一东西研学馆情境贯穿三课时;以中西画作同步对照,直观落实单元 “和而不同” 核心;干湿分层示范降低水彩入门难度,理论赏析与水彩实操相结合,审美、文化、动手能力同步训练,四大核心素养全部落地。
2. 不足
部分学生水分把控较差,远景湿画大面积脏污;不会主动运用冷暖对比,画面色彩平淡;解读中西审美时语言单薄,只能描述画面表象。
教学建议
课前张贴干湿、冷暖色彩对比范图;课堂增设小块水分专项练习;提前整理审美描述词汇,帮助学生完整表达中西绘画差异。
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第三单元
第三课
西方水彩画
在西方绘画中,描绘自然风光的画作被称为“风景画”。
铅笔造型与水彩渲染相结合,是创作风景画常用的表现方
法之一。
插秧(水彩画)1962年 周令钊
中国美术馆藏
朱代卡运河西端(水彩画)
1840年 透纳[英国]
泰特美术馆藏
欣赏水彩画作品,体会其画面特点。
水彩
水彩特点
水彩画是用水调和透明颜料,通过水分控制色彩的浓淡、晕染和透明感。
画面清新、灵动。
透明轻盈
干湿变化丰富
画面表现力强
水彩画工具
水彩颜料
圆头画笔
(勾线/细节)
平头画笔
(铺色/平涂)
中粗纹水彩纸
其他工具,如:
调色盘、清水桶、
吸水海绵、铅笔、
橡皮、留白胶等。
景物的主次关系?
远景主体,远处山峰
第一主体,河道中景
次主体,树林、竹筏
衬景,远处屋舍等;
观察风景,合理取景构图,绘制铅笔线稿。
如何取景?
近景
光源的位置方向
光源(角度,距离,强度,聚散,色彩)影响明暗
逆
侧
顺
顶
底
水彩画绘制步骤(一)
2.画出景物的大体形状。
1.构图起稿。
水彩画绘制步骤(一)
3.细化画稿,表现基本明暗。
4.丰富近景、中景、远景等层次、完善细节。
红+黄+蓝=灰黑色
三原色混合
红色
黄色
蓝色
三原色
+
=
橙色
+
=
绿色
+
=
紫色
两两混合
相邻的颜色使画面和谐统一,适合表现宁静感。
相对的颜色对比强烈,使画面富有活力。
色环上正对着的色彩,如红与绿、黄与紫等,平衡对比,使画面更丰富。
冷色系
暖色系
暖色如红、橙、黄
(力量、活泼、积极等情感)
近景
冷色如蓝、绿、紫
(凉爽、冷静、理智等情感)
近景用暖色、深色调
远景用冷色、浅色调
明度从高到低
明度低
明度高
黄色明亮,是高明度色彩。
紫色是低明度色彩,显得比较暗。
诗情画意(水彩画)1992年
古元珠海市古元美术馆藏
*水彩画法分为干画法和湿画法,作画时应注意控制水分和时间。
水彩画作品《诗情画意》的色彩搭配
给你怎样的感受?
水彩画绘制步骤(二)
1.观察风景,画出远景。
2.由远及近,先浅色后深色,画出亮部和暗部。
仔细观察风景,运用色彩知识,绘制水彩风景画。
水彩画绘制步骤(二)
3.添加细节,丰富画面层次。
4.调整修改,完成作品。
对比,说一说:
中国山水画和水彩风景画有何异同?
学生作品
以“自然风景”为题,完成一幅水彩风景画作品;
要求画面具有空间感、色彩和谐。
作业
欣赏水彩画作品,体会其画面特点,了解水彩画工具;
学习如何对景物进行取景构图,初步了解景物的主次关系、明暗概念;
观察风景并绘制铅笔线稿;
认识色相环,学习三原色、互补色、冷暖色等色彩知识,学习干画法和湿画法等水彩技法;
运用水彩知识,绘制水彩风景画;
对比欣赏山水画与风景画,思考它们的异同。
Lavf59.14.100
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