古诗词诵读 春江花月夜-【优学精讲】2026-2027学年高中语文选择性必修上册教用Word（统编版）

本讲义围绕《春江花月夜》展开，以“预习-研习-拓展”为支架，涵盖作者专栏、写作背景、古体诗常识等基础积累，通过课堂研习的画面描绘、哲理思考、情感分析深化理解，辅以对比阅读与情境默写实现知识迁移。 资料以文化自信为根基，通过古体诗与近体诗对比及“孤篇盖全唐”评价渗透文化认同，任务导学中“宇宙人生思索”等问题设计提升思维能力，整体赏析“月为线索”的意境分析培养审美创造。课中助力教师引导深度探究，课后强化练习与拓展训练帮助学生巩固查漏。

春江花月夜 一、作者专栏 张若虚(约660－约720)，扬州(今属江苏)人，唐代诗人。曾任兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他的诗仅存二首，收录于《全唐诗》中，其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作。它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉，被誉为“孤篇盖全唐”。 二、写作背景 《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传。后来隋炀帝又曾作过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚这首诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。 关于此诗的具体创作年份已难以确考，而对此诗的创作地点则有三种说法：一是，诗人站在扬州南郊曲江边赏月观潮，有感而发，创作了此诗，表现的是唐代曲江一带的景色；二是，此诗作于瓜洲，表现的是千年古镇瓜洲江畔清幽如诗的意境之美；三是，此诗作于扬子江畔，其地在今扬州市江都区大桥镇南部。 三、常识积累 1．古体诗 古体诗是与近体诗相对而言的诗体。近体诗形成前，除楚辞外的各种诗歌体裁，均称古体诗。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，有四言、五言、六言、七言体和杂言体。 四言诗，在近体诗中已经不存在了。《诗经》中收集的上古诗歌以四言诗为主。两汉、魏、晋仍有人写四言诗，曹操的《观沧海》就是四言诗的典例。 五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。五古最早产生于汉代，《古诗十九首》都是五言古诗，汉代以后，写五言古诗的人很多。而七古的产生可能早于五古，但在唐代以前不如五古多见，直到唐代，七古才大量地出现，如《春江花月夜》。 六言诗不太流行。在《诗经》中已有萌芽，今所见以汉末孔融的六言诗为最早。 杂言诗也是古体诗所独有的。诗句长短不一，有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。唐宋时代的杂言诗很多，李白的《将进酒》《蜀道难》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》等都是杂言诗。 2．近体诗 近体诗是唐代形成的律诗和绝句的通称，句数、字数和平仄、用韵等都有比较严格的规定。 近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)。根据每句字数有五言、七言之分；根据篇幅有律诗、绝句之分。绝句共四句。律诗共四联八句，一、二句叫首联，三、四句叫颔联，五、六句叫颈联，七、八句叫尾联。中间两联要求对仗。二、四、六、八句句尾要押韵，通常押平声韵。 四、诗文翻译、注释 【注】　①滟滟：形容波光荡漾。 ②芳甸：花草茂盛的原野。 ③霰(xiàn)：白色不透明的小冰粒。 ④汀(tīng)：水边平地，小洲。 ⑤青枫浦：地名，即双枫浦，在湖南浏阳南。这里泛指游子所在的地方。 ⑥离人：守候在家的思妇。 ⑦文：同“纹”，波纹。 ⑧摇情：激荡情思，犹言牵情。 全诗以月为线索，将春与江、花、夜、人相结合，展现了春江花月夜浩瀚幽邃、恬静优美的画卷，表达了对大自然美景的赞美，对永恒的宇宙人生哲理的思索，并着力书写了春江月夜游子思妇的离愁别恨，尤其是表现了思妇望月怀人的深情以及对美满生活的憧憬。 [任务导学] 1．这首诗是从春江月夜的美景入笔的。开头八句为第一部分，请展开联想和想象，用自己的语言描绘这幅画面。 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中呢！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔的白沙与月光融成白茫茫的一片。 2．诗歌第九到十六句为第二部分，诗人是如何由描写景色转向思考人生的？又是如何思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系的？ 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，情不自禁地引出对宇宙人生的思索。诗人身处江天一色、毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这轮明月的呢？江月又在什么时候开始照耀着人呢？人生代代绵延无穷已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗？但月下只有滔滔不绝的江水。通过景物描写，把思绪引向宇宙，引向人生的真谛。 3．诗歌后二十句为第三部分，可分为三层，每一层分别写了什么？ 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：①从“白云一片去悠悠”到“何处相思明月楼”为一层，总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。②从“可怜楼上月裴回”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人。这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，又想把捣衣砧上的月光拂去，可是这恼人的月光“卷不去”“拂还来”。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地飞，仍然飞不出无边的月光，鱼儿出没只能使水面泛起阵阵波纹，思妇只好托月光来遥寄相思。③从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”为一层，写游子想家。落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月光洒在江边的树上。诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景中，以良辰美景衬托离别之苦；又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。 4．“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。”这是诗人对宇宙生成、人类本源的探索。对生命、宇宙的探索已成为历代文人恒久探索的哲学命题，请探讨下面诗句的作者和张若虚的思考是否相同。(选择其中任意一句即可) 今人不见古时月，今月曾经照古人。(李白《把酒问月·故人贾淳令予问之》) 哀吾生之须臾，羡长江之无穷。(苏轼《赤壁赋》) 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：(示例)不同。譬如苏轼的“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，面对浩荡无尽的江水，苏轼认为个人真是太渺小，人生真是太短暂了，生命的转瞬即逝实在令人哀叹伤感。而张若虚却没有落入感叹宇宙永恒、人生短暂的窠臼中，而是翻出新意——人生代代无穷已，江月年年望相似。虽然个人的生命是短暂的，但人类的存在却是绵延久长的。因此，“代代无穷已”的人生与“年年望相似”的江月才得以共存。张若虚从大自然、宇宙中感受到的不是颓废和绝望，而是一种欣慰，这种追求和希望使那丝伤感也变得旷达起来，哀而不伤。 [整体赏析] 《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六句诗，共分为九组，每四句一小组，像九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在韵脚的平仄变化上。开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五至八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用对偶句，起承转合皆妙，文章气韵无穷。 全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，贯通上下，诗情随着月轮的升落而起伏曲折。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼儿、不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。 一、课内训练 (一)阅读课文内容，完成后面的题目。 1．下列对《春江花月夜》的解说，不正确的一项是(　　) A．全诗共三十六句，共换八韵。全诗随着韵脚的转换变化，平仄交错运用，一唱三叹，前呼后应，音乐节奏感强烈而优美。 B．诗人仰望明月，不由自主地对宇宙生成、人类本源、人的生存状态进行追问。这种追问是人类永恒的哲学命题，使得诗的意境浑厚博大，深沉旷远。 C．“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”“青枫浦”托物寓情，白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。 D．诗中的月在一夜之间经历了升起—高悬—西斜—落下的过程。 解析：选A。四句一换韵，共换九韵。 2．下列对《春江花月夜》内容的分析，不恰当的一项是(　　) A．“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。”这两句是写一片白云随风悠悠飘走，在这昔日与亲人分手的江岸见到远去的白云，就更增添了人的离愁别绪。 B．“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”皎洁的月光之下，是谁家的游子乘着一叶扁舟漂游在外呢？又是何处的思妇徘徊在闺楼上相思？“扁舟”“明月楼”把“两地相思一样愁”的苦楚渲染得淋漓尽致，情浓欲滴。 C．“可怜楼上月裴回，应照离人妆镜台。”天上孤寂的明月仿佛找到了楼上思妇这个“同病相怜”之人，它踱上楼台闺阁，徘徊着，不肯离去，也照在了她的妆镜台上。 D．“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”这两句写月光照在闺房的门帘上，卷也卷不走；照在曾为丈夫捣过衣服的衣砧上，拂去了却又回来。“卷不去”“拂还来”这两个富有典型意义的细节描写，写出了月光的温柔可爱。 解析：选D。“写出了月光的温柔可爱”错，这两句表面上是写月光，实际上是渲染思妇心中挥之不去的离愁。 3．“不知江月待何人，但见长江送流水”两句在行文上有何作用？ 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：承上启下。紧承上一句的“望相似”而来。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的自然景色转到了人生图像，引出了下半篇男女相思的离愁别恨。 (二)情境默写。 4．补写出下列句子中的空缺部分。 (1)张若虚《春江花月夜》把春、江、花、月、夜的景色和情理融为一体，其中“____________________，____________________”两句表现了诗人深邃的宇宙意识和深刻的生命意识。 (2)李白托月寄情，以“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”两句写人隔两地，难以相从，而月照中天，可随君行；张若虚《春江花月夜》中“____________________，____________________”两句与之有异曲同工之妙。 (3)在《春江花月夜》中，诗人反用鱼雁传书的典故，表达相爱的人音信断绝、相思无着落的句子是“____________________，____________________”。 (4)张若虚《春江花月夜》中“____________________？____________________”两句，运用互文，抒发了游子思妇的两地相思情，道出了离愁别恨的普遍性。 (5)张若虚《春江花月夜》以“月”为核心营造出空灵曼妙的意境，“____________________，____________________”两句，寄寓了离人情怀和月洒江林的寥落。 (6)与右图内容相契合的古诗文名句，可以是：“____________________，____________________。” 答案：(1)人生代代无穷已　江月年年望相似　(2)此时相望不相闻　愿逐月华流照君　(3)鸿雁长飞光不度　鱼龙潜跃水成文　(4)谁家今夜扁舟子　何处相思明月楼　(5)不知乘月几人归　落月摇情满江树　(6)(示例)春江潮水连海平　海上明月共潮生 二、拓展训练 (一)阅读下面这首唐诗，完成后面的题目。 代答闺梦还 张若虚 关塞年华早，楼台别望违。 试衫著暖气，开镜觅春晖。 燕入窥罗幕，蜂来上画衣。 情催桃李艳，心寄管弦飞。 妆洗朝相待，风花暝不归。 梦魂何处入，寂寂掩重扉。 5．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是(　　) A．首句描绘了丈夫因要戍守边关，而与妻子分别的场景，为下文抒情作铺垫。 B．画衣上绣的花能将蜜蜂引来，说明绣花逼真生动，同时也表明思妇对这件画衣的用心程度之深。 C．诗中的女主人公幻想丈夫会在未来的某一天回来，于是盛装打扮，等待离人归来。 D．本诗描写了思妇的心境变化，侧重于从正面描写人物，而没有借景物抒发情感。 解析：选D。“侧重于从正面描写人物，而没有借景物抒发情感”错。诗中有多处借景物抒情，如“开镜觅春晖”中以“春晖”的明媚反衬思妇独处的孤寂；“燕入窥罗幕，蜂来上画衣”，借燕子飞入窥探罗幕、蜜蜂停驻画衣，烘托思妇的孤独；“风花暝不归”中以暮色里风吹花落的景致，渲染思妇等待无果的失落。这些景物描写均服务于情感表达，并非“没有借景物抒发情感”。 6．这首诗与《春江花月夜》相比，在意境营造和思想情感方面有什么不同？ 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：①本诗通过“试衫”“开镜”“妆洗”“入梦”“掩扉”等动作描写和春日景物描写，表达女主人公对远征丈夫的思念之情，意境孤寂冷清；②而《春江花月夜》融诗情、画意、哲理为一体，在对月下奇景的描绘中融入对宇宙人生的哲理思考，抒写游子的离情别绪和思妇的相思之苦，意境空灵曼妙。 (二)阅读下面这首宋诗，完成后面的题目。 十月十五日观月黄楼席上次韵① 苏　轼 中秋天气未应殊，不用红纱照座隅。 山上②白云横匹素，水中明月卧浮图。 未成短棹还三峡，已约轻舟泛五湖。 为问登临好风景，明年还忆使君③无。 【注】　①十月十五日为中国民间传统节日“下元节”，亦称“下元日”；黄楼，为苏轼担任徐州太守时，率领民众治水成功后所建。②有的版本为“山下”。③使君：苏轼自指。 7．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是(　　) A．首联以“不用红纱照座隅”衬托下元之日天气晴好、明月皎洁的特点。 B．颔联将所见之山、云、水、月等景象与美好想象联系起来，虚实结合。 C．颈联写“下元之志趣”，“已约轻舟泛五湖”既表现出观月时自由畅快的心情，也委婉表达心中高洁的志向。 D．尾联写“下元之感叹”，不知明年的今日是否还会有人忆起“我”这个太守，感叹时光流变。 解析：选B。“虚实结合”错误。这里诗人所见的高山、白云、湖水等都是实景，没有虚写。 8．本诗颔联“山上白云横匹素，水中明月卧浮图”与《春江花月夜》中“可怜楼上月裴回，应照离人妆镜台”都写月，但手法和目的却不相同，请简要分析。 答：　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 答案：①本诗颔联运用了比喻的修辞手法，写山上的白云横亘如一匹白绢，水中倒映的一轮明月，宛如浮图佛憨态可掬地卧在水中(或：宛如静卧的佛塔)，从正面描写下元佳景，为下文表达“下元之感叹”张本。②《春江花月夜》中将月亮拟人化，写月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍离去，诗人用极具人情味的月光侧面烘托思妇的思念之情。 读《春江花月夜》有感 夜深人静，明月安静。 纱般的月色照在春江上，而江水不与它共静。江水折射出一道道冰蓝的光，与透明的黄色的月光交织，沉静，灵动。 春，充满生机，这个万物复苏的季节是五彩斑斓的，蓝色——希望的象征，绿色——生命的使者，红色——激情的横溢，黄色——淳朴的风情。春让生命更富有活力！ 江水一波一波地涌动，闪出一丝倒影，这影正披着月光在江畔轻动，不知为了什么。滔滔江水，绵绵不绝。不论那江水是清澈还是浑浊，它们始终不变，伴着那与泥土击打的节拍，向那拥有极大魅力的东方奔腾而去。它的存在给人类带来了幸福，它的活力给人类带来了启迪。 花，那一朵娇嫩的小生命有着别样的美丽色彩，它娇嫩，它坚强。它的美丽依靠的是那完美的组合：花瓣的色彩，花蕾的香味，绿叶的衬托，花茎的支撑。这难道不是真理吗？团结才能焕发光彩！ 月，在那幽静的夜晚，指引你走向前方。它富有美丽而神奇的传说，在漆黑的夜晚，它给你的不仅仅是光明，还能给你带来丝丝的慰藉，它用太阳所赐予的光为人们无私地奉献着，它是必不可少的大自然的遗物。月依旧照进楼中，在妆镜台前晃悠。月徘徊，离人徘徊。欲挥月而去，月确乎不走。离人不胜愁，将帘卷月，帘卷而月不卷；月照砧上，拂之欲去，手离而月光现。 夜，静得可怕。对黑暗的畏惧是人天生的，可是若是没有了它，你将会无视光明的存在。夜给世界蒙上了神秘的面纱，使你只能够看见大概的轮廓，你需要在无边的黑暗中摸索，向你的目标前进！ 春江花月夜，让你尽情地体会那酸、甜、苦、辣的生活滋味！ 《春江花月夜》的被理解和被误解(节选) 张若虚的《春江花月夜》今天已成为家喻户晓的唐诗名篇之一。当代出版的唐诗选本很少有不选它的，而分析评价它的文章，也层见叠出。但是这位诗人和这一杰作在明代以前的命运，却是坎坷的。从唐到元，他和它被冷落了好几百年。 这篇杰作虽然侥幸地因为它是一篇乐府而被凡乐府皆见收录的《乐府诗集》保存了下来，但由宋到明代前期，还是始终没有人承认它是一篇值得注意的作品，更不用说承认它是一篇杰作了。晚明以来的批评家对这篇杰作的艺术特色作了许多有益的探索，其中涉及主题、结构、语言、风格等方面。 值得注意的是，经过许多人长期研究之后，清末王闿运在这个基础上，大胆地指出了这篇作品之于四杰歌行，实乃青出于蓝而胜于蓝，冰生于水而寒于水。王闿运在《论唐诗诸家源流(答陈完夫问)》中说：“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流，宫体之巨澜也。”这为后人经常引用的“孤篇横绝，竟为大家”的评语，将张若虚在诗坛上的地位空前地提高了。 抗日战争时期，闻一多在昆明写了几篇《唐诗杂论》，其中题为《宫体诗的自赎》的一篇，对张若虚这篇杰作，作了尽情的歌颂。闻先生认为：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。”诗篇的第十一句到第十六句，比起篇首八句来，表现了“更夐(xiòng，远)绝的宇宙意识，一个更深沉、更寥廓、更宁静的境界，在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤”。对于第十一、十二、十五句中提出的每一问题，“他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了”。对于第十七句以下，展开的对征夫、思妇的描写，则认为“这里一番神秘而又亲切的，如梦境的晤谈，有的是强烈的宇宙意识，被宇宙意识升华过的纯洁的爱情，又由爱情辐射出来的同情心”。闻先生因此赞美说：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。” 将近四十年之后，李泽厚对上述闻先生对此诗的评价，进一步作出了解释。他不同意闻先生说作者“没有憧憬，没有悲伤”的说法，而认为：“其实，这首诗是有憧憬和悲伤的，但它是一种少年时代的憧憬和悲伤……所以，尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息，总是轻盈。”“永恒的江山，无限的风月给这些诗人们的，是一种少年式的人生哲理和夹着悲伤、怅惘的激励和欢愉。闻一多形容为‘神秘’‘迷惘’‘宇宙意识’，等等，其实就是这种审美心理和艺术意境。”李先生的说法，比起闻先生来，显然又跨进了一步，将这篇诗的含义说得更明确，更能揭示它的哲学和美学的价值。 与此同时，它也难免有被误解的地方。如王闿运和闻一多都将张氏此诗归入宫体，现在看来，就是一种比较重要的、不能不加以澄清的误解。宫体的内容是“止乎衽席之间”“思极闺闱之内”，始作者则是为太子时的萧纲以及围绕在他周围的宫廷文人如徐摛、庾肩吾诸人。宫体和另外大量存在的爱情诗以及寓意闺闱而实别有托讽的诗是有本质上的区别的，在描写纯洁爱情时所使用的语言以及由之而形成的风格也是有区别的，不应混为一谈。而王闿运与闻一多的意见恰恰是以混淆宫体诗与非宫体的爱情诗的界限为前提的。 王闿运与闻一多所受教育不同，思想方法亦异，但就扩大了宫体诗的范围而导致了对《春江花月夜》的误解来说，却又有其共同之处。这就是对复杂的历史现象理解的表面性和片面性。 学科网（北京）股份有限公司 $