《静女》《涉江采芙蓉》《虞美人》《鹊桥仙》联读 2026-2027学年统编版高一语文必修上册

该高中语文教学设计聚焦人教版必修上册《古诗词诵读》中《静女》《涉江采芙蓉》《虞美人》《鹊桥仙》四首诗词，以“相思与挚爱”为核心，通过“爱有多少种表达方式”的问题及四幅意象画面导入，构建从诵读、品读、研读至拓读的学习支架，梳理不同时期“爱”的表达脉络。 此设计以“爱”为魂串联教学，紧扣文化自信（感受中华文化“情”的丰富内涵）、审美创造（分析“彤管”“芙蓉”等意象与情感关系）、语言运用（诵读积累与“我的爱情宣言”创意表达），采用于漪式追问、比较阅读等方法，分层作业设计。助力学生积累语言、提升审美，为教师提供清晰流程与可操作活动。

人教版高中语文必修上册《古诗词诵读》教学设计 （《静女》《涉江采芙蓉》《虞美人》《鹊桥仙》） 课标依据 本设计紧扣《普通高中语文课程标准（2017年版2020年修订）》“文学阅读与写作”学习任务群要求，引导学生在真实的语言运用情境中，通过自主的语言实践活动，感受古典诗词的独特魅力，获得审美体验。四首古诗词跨越《诗经》、汉末、宋、宋（词）四个时期，主题上可归为“相思与挚爱”——《静女》的纯真、《涉江采芙蓉》的执著、《虞美人》的绝望、《鹊桥仙》的超越，共同构成中国人对“爱”的诗意表达。 本设计以“爱”为魂，以“象”为眼，以“情”为归，引领学生在四首诗词中，读懂中国人表达“爱”的四种方式。 教材分析与学情研判 四首诗词分别展现了爱情的不同面向——《静女》的纯真、憨痴、俏皮；《涉江采芙蓉》的执著、苦涩、执念；《虞美人》的亡国之痛与生命之思；《鹊桥仙》的浪漫、达观、超越。《鹊桥仙》的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”实现了对“长相厮守”传统爱情观的超越。 高一学生已具备一定的诗词鉴赏能力，但对四首诗情感的核心差异——尤其是《虞美人》将“亡国之痛”与“爱”的联结——可能缺乏深度体验。教学中应着重引导学生在语言品味中感受情感的层次。 教学目标 1.反复诵读，品味四首诗词不同的语言风格；积累“姝”“洵”“遗”“芙蓉”“雕栏玉砌”“迢迢”“皎皎”等词语；背诵四首诗词。 2.梳理四首诗词的核心意象与情感线索；比较四首诗在“爱”的表达方式上的异同。 3.感受《诗经》的质朴、《古诗十九首》的含蓄、李煜的沉郁、秦观的婉约；体会不同时代爱情表达的美学差异。 4.感悟中国人表达爱的方式从“纯真”到“执念”到“超越”的精神演进，理解中华文化中“情”的丰富内涵。 教学流程 【导入】“爱，有多少种表达方式？”（约5分钟） 教师语言： （PPT缓缓展开——四幅画面：城隅的彤管、江上的芙蓉、雕栏玉砌的宫殿、鹊桥相会的牛郎织女。） 同学们，如果你要给“爱”下一个定义，你会怎么说？ 爱是“静女其姝”的纯真，是“涉江采芙蓉”的执念，是“问君能有几多愁”的绝望，是“两情若是久长时”的超越。四首诗，四种爱，四种生命状态。 今天，让我们在四首诗的诵读中，走进中国人表达“爱”的四种方式。 （板书课题，将“爱”字放大，如一声深情的呼唤） 【第一板块】诵读·闻其声——在声韵中感受“爱”的不同音色 活动1：自由朗读，正音正形 重点字音： 姝（shū）、俟（sì）、踟蹰（chí chú）、彤（tóng） 洵（xún）、遗（wèi）、芙蓉（fú róng） 虞（yú）、砌（qì）、迢（tiáo）、皎（jiǎo）。 活动2：教师范读，以声传情 《静女》：轻快俏皮，“静女其姝，俟我于城隅”——读出少年的期待 《涉江采芙蓉》：苍凉悠长，“采之欲遗谁？所思在远道”——读出欲寄无从寄的悲伤 《虞美人》：低沉沉郁，“问君能有几多愁”——读出亡国之痛 《鹊桥仙》：柔婉又明亮，“金风玉露一相逢”——读出相遇的美好与超越 示范：以声传情，让学生感受四首诗不同的情感基调。 【第二板块】品读·见其象——在“物象”中读懂“情” 主问题：四首诗分别用了什么核心意象来表达“爱”？每一种意象与情感之间是什么关系？ 活动1：聚焦《静女》——“彤管”与“荑” （屏显：“静女其姝，俟我于城隅。”“静女其娈，贻我彤管。”“自牧归荑，洵美且异。”） 追问：为什么用“彤管”和“荑”作为定情之物？它们与昂贵的礼物有什么不同？ “彤管”是普通的红色管状野草，“荑”是初生的茅草——它们不珍贵，但因为“静女”送的，它们就珍贵了。爱，让寻常之物变得非凡。于漪式追问：最美的礼物，不是因为它的价格，而是因为它的“来处”。 活动2：聚焦《涉江采芙蓉》——“芙蓉”与“兰泽” （屏显：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道。”） 追问：为什么要“涉江采芙蓉”？“芙蓉”有什么寓意？ 芙蓉即荷花，美好高洁。涉江采芙蓉，是要把最美好的东西送给最思念的人。但“所思在远道”——这束花，送不出去了。于漪式追问：最深的思念，不是“我收到了你的信”，而是“我采了花，却不知道该寄给谁”。 活动3：聚焦《虞美人》——“春花秋月”与“一江春水” （屏显：“春花秋月何时了，往事知多少。”“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”） 追问：“春花秋月”本是美好的，为什么李煜说“何时了”？愁为什么像“一江春水”？ 因为“春花秋月”越美，就越让他想起“往事”——那个已经失去的南唐。“一江春水”是流动的、无休无止的，写出了亡国之愁的绵延不绝。于漪式追问：最深沉的“爱”，有时是对一个已经失去的世界的爱——那是爱的最悲壮形式。 活动4：聚焦《鹊桥仙》——“银汉”与“金风玉露” （屏显：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”） 追问：“金风玉露”的相逢，为什么“胜却人间无数”？ 因为那不是世俗的朝夕相处，是经历了“迢迢银汉”阻隔后的重逢。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”——秦观超越了“长相厮守”的执念，把“爱”上升到了精神的层面。董一菲式追问：最短的诗，写出了最长的爱——不在一时，而在永恒。 活动5：归纳四首诗的“爱”的形态 屏显表格，师生共同填写： 诗题     核心意象     爱的形态     情感基调 《静女》 彤管、荑   纯真之爱   欢快、俏皮 《涉江采芙蓉》芙蓉、兰泽   执念之爱   苍凉、苦涩 《虞美人》 春花秋月、一江春水 亡国之爱   沉郁、绝望 《鹊桥仙》 银汉、金风玉露   超越之爱   浪漫、达观 【第三板块】研读·悟其魂——在“爱”的变奏中读懂中国人的情感 主问题：四首诗，四种爱。从《诗经》到宋代，中国人表达爱的方式发生了怎样的变化？ 活动1：聚焦“爱”的四种境界 引导讨论：《静女》是“少年之爱”——纯真、憨痴、俏皮；《涉江采芙蓉》是“远人之爱”——执著、苦涩、悲伤；《虞美人》是“亡国之爱”——沉痛、绝望、追忆；《鹊桥仙》是“超越之爱”——浪漫、达观、永恒。 追问：每一种爱，都是一个生命阶段的写照。人从少年到中年到暮年，爱的方式也在变化——但“爱”本身，从未离开。 活动2：思辨讨论——“什么样的爱最动人？” 讨论：你更欣赏哪种爱的方式？是“静女”的纯真，还是“鹊桥仙”的超越？ 引导学生思考：没有高下之分，每一种爱都是那个时代最真实的声音。重要的是——你会如何表达你的爱？ 【第四板块】拓读·写心——以青春之笔书写“我的爱情宣言” 主问题：如果让你用一句话来表达你心中的“爱”，你会怎么写？ 活动1：创意表达——“我的爱情宣言” 写作任务：请模仿“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”或“静女其姝，俟我于城隅”的句式，写一两句话。 活动2：配乐齐诵，致敬经典 播放古琴曲《凤求凰》，全班齐诵四首诗词。 活动3：教师结语 同学们，于漪老师说：“语文教育要直面于‘人’，植根于‘爱’，发轫于‘美’。”今天我们在四首诗词里遇见的，就是四种“人”的状态——少年的欢喜、游子的执念、亡国的哀痛、超越的豁达。 从“静女”的彤管到“鹊桥仙”的银汉，中国人用三千年的诗歌，回答了一个问题：什么是爱？ 彤管是爱，芙蓉是爱，一江春水是爱，金风玉露也是爱——每一种爱，都值得被听见。 板书设计 古诗词诵读——爱的四种形态 《静女》 ：彤管·荑 → 纯真之爱（欢快） 《涉江采芙蓉》 ：芙蓉·兰泽 → 执念之爱（苦涩） 《虞美人》 ：春花秋月·一江春水 → 亡国之爱（沉郁） 《鹊桥仙》 ：银汉·金风玉露 → 超越之爱（达观） 作业设计（分层自选） 1. 基础类：背诵四首诗词。 2. 理解类：四首诗词分别用了“彤管”“芙蓉”“一江春水”“金风玉露”作为核心意象。请任选一个，写一篇300字左右的赏析。 3. 探究类：比较《涉江采芙蓉》与《鹊桥仙》在表达“思念”时情感基调和方式的不同，写一篇400字左右的短文。 教学反思 本设计力求融合于漪“情感派”与董一菲“诗意语文”两大风格：以“爱”的情感线索贯穿课堂，从四种意象的品读到四种“爱”的形态的归纳，层层推进；以“比较阅读”为方法，在对比中深化理解；紧扣“语言建构与运用”核心素养，在诵读与品读中完成语言积累与审美体验的统一；从“古人的爱”走向“我的爱”，将课文的精神转化为可理解、可迁移的生命体验。 学科网（北京）股份有限公司 $