第一单元上下五千年第1课中国古代美术教学设计2026-2027学年浙人美版初中美术八年级上册
2026-07-26
|
5页
|
31人阅读
|
1人下载
普通
资源信息
| 学段 | 初中 |
| 学科 | 美术 |
| 教材版本 | 初中美术浙人美版八年级上册 |
| 年级 | 八年级 |
| 章节 | 1.中国古代美术 |
| 类型 | 教案-教学设计 |
| 知识点 | - |
| 使用场景 | 同步教学-新授课 |
| 学年 | 2026-2027 |
| 地区(省份) | 全国 |
| 地区(市) | - |
| 地区(区县) | - |
| 文件格式 | DOCX |
| 文件大小 | 47 KB |
| 发布时间 | 2026-07-26 |
| 更新时间 | 2026-07-26 |
| 作者 | 杏坛美美 |
| 品牌系列 | - |
| 审核时间 | 2026-07-26 |
| 下载链接 | https://m.zxxk.com/soft/58968406.html |
| 价格 | 0.00储值(1储值=1元) |
| 来源 | 学科网 |
|---|
摘要:
该初中美术教学设计聚焦中国古代美术四大门类(绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术)及代表作品,以《千里江山图》视觉冲击导入,搭建“门类—代表—成就”知识支架,梳理发展脉络,为单元后续分课学习奠定系统认知基础。
此资料特色在于融合教材图像与小组合作探究,通过《溪山行旅图》皴笔分析、兵马俑历史语境讨论等实例,落实审美感知、文化理解与艺术表现核心素养,帮助学生系统认知传统文化并提升评述能力,为教师提供清晰教学路径与资源支持。
内容正文:
第一单元 上下五千年 第1课 中国古代美术 教学设计
课程基本信息
课题
中国古代美术
课型
欣赏·评述
课时
1课时
教材分析
本课为浙人美版初中美术八年级上册第一单元《上下五千年》的第1课,是单元开篇的欣赏·评述课。教材以概览的方式引导学生认识中国古代美术的源远流长,将其划分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术四大门类。绘画部分梳理了人物画、山水画、花鸟画三大传统画种的发展脉络,列举了从战国《人物龙凤图》、东晋顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》,到唐代阎立本《步辇图》、周昉《簪花仕女图》,五代顾闳中《韩熙载夜宴图》,宋代张择端《清明上河图》、王希孟《千里江山图》、范宽《溪山行旅图》等经典名作。雕塑、工艺美术与建筑艺术部分则展现了兵马俑、玉器、青铜器、漆器、瓷器以及宫殿、园林等突出成就。本课在单元中承担“建立整体认知框架”的重要作用,既为后续分课深入各门类奠定知识基础,又承载着感悟中华传统文化博大精深、增强文化自信的育人价值。
学情分析
八年级学生经过七年级美术学习,已具备一定的图像识读能力和对中外美术作品的初步判断意识,在生活中也通过博物馆、影视作品等渠道接触过部分中国古代美术作品,但认知多为碎片化、表面化,尚未形成系统的门类框架和发展脉络。学生对色彩绚丽、造型生动的青铜器、兵马俑等兴趣较高,而对卷轴画、山水画的意境与笔墨则较难产生深层共鸣。同时,八年级学生抽象思维正在发展,能够进行简单的比较与评述,但将作品放入历史语境、理解其文化内涵仍有困难。教学中应充分利用教材提供的清晰图像与准确著录信息,以“门类—代表—成就”为主线搭建脚手架,通过层层设问和同伴交流,引导学生从直观感知走向有条理的欣赏与评述,避免因作品年代久远而产生疏离感。
学习目标
(1)审美感知:能够识别中国古代美术的四大门类(绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术),并说出教材中列举的各门类代表作品及其时代、作者与基本形制,感受中国古代美术的丰富多样与高超技艺。
(2)艺术表现:能够通过观察教材中的名作图像,描述人物画、山水画、花鸟画在题材、构图、笔墨等方面的形式特征,尝试用美术语言进行初步表达。
(3)创意实践:能够选择自己最感兴趣的一个美术门类,收集相关资料,并结合教材作品撰写一段简短的欣赏评述文字,表达自己的感受与理解。
(4)文化理解:能够初步理解中国古代美术与中华传统文化、历史语境的内在联系,感悟中国美术的源远流长,增强对民族优秀传统文化的认同与自信。
教学重点与难点
重点:了解中国古代美术四大门类的基本面貌,认识教材列举的代表作品及其艺术成就,把握中国古代美术发展的基本脉络与特点。
难点:理解不同美术门类的形式特征与文化内涵,并能运用美术语言对具体作品进行有条理的欣赏与评述,形成自己的感悟。
教学准备
教师:教材配套课件(含《人物龙凤图》《女史箴图》《千里江山图》《溪山行旅图》《簪花仕女图》《清明上河图》、秦兵马俑、击鼓说唱俑、玉猪龙、三星堆青铜神树、青花海水白龙纹扁壶、故宫太和殿、苏州网师园等作品图像及著录信息)、单元学习任务单。
学生:教材、笔记本、课前可自愿搜集一件感兴趣的中国古代美术作品资料。
第一课时
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入(约5分钟)
出示教材第6页单元导语:“概览中国古代美术,感悟中国美术的源远流长”,并展示《千里江山图》局部大图。提问:这幅长达1191.5厘米的青绿山水出自哪位画家之手?它属于中国古代美术的哪一大门类?顺势引出本课课题——中国古代美术,并说明本课将从绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术四大门类整体认识中国美术的悠久历史与突出成就。
观察《千里江山图》局部,回忆以往见闻,尝试回答画家(王希孟)与门类(绘画)。明确本课学习目标,进入欣赏情境。
以教材单元导语与最具视觉冲击力的名作切入,快速聚焦“中国古代美术”主题,建立学习期待,同时为后续绘画门类的展开埋下伏笔。
新授·绘画门类(约12分钟)
引导学生阅读教材第6页,梳理中国古代绘画按题材分为人物画、花鸟画、山水画三大传统画种。依次呈现:现存最早成熟人物画战国《人物龙凤图》;东晋顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》(宋代摹本);唐代人物画高峰阎立本《步辇图》、张萱《捣练图》、周昉《簪花仕女图》,五代顾闳中《韩熙载夜宴图》,宋代张择端《清明上河图》、梁楷《李白行吟图》。再讲述山水画自五代成熟,举北宋王希孟青绿山水《千里江山图》、范宽《溪山行旅图》、南宋夏圭《松溪泛月图》;花鸟画举王冕《墨梅图》等工笔重彩与水墨写意。引导对比《溪山行旅图》主峰气势与皴笔表现。
随教师梳理绘画三画种发展脉络,在笔记本上列出代表作家与作品对照表,重点观察《溪山行旅图》“大图阔幅、迎面主峰气势逼人、皴笔表现山石坚硬质地”的特征,并用自己的话描述可观可游的情境。
以教材原文为据建立绘画门类的知识框架,训练学生提取关键信息与图像识读能力,落实审美感知目标。
新授·雕塑门类(约8分钟)
引导学生阅读教材第7页雕塑部分,说明中国古代雕塑可分为陵墓雕塑、宗教雕塑和其他雕塑三大类。重点呈现:秦始皇帝陵兵马俑一号坑(气势宏大)、东汉击鼓说唱俑(四川成都出土)、唐代三彩载乐骆驼俑(西安唐墓出土)、南朝萧绩墓辟邪石刻、唐代昭陵六骏·特勒骠、北宋晋祠圣母殿侍女立像泥塑。提问:这些雕塑分别反映了当时怎样的社会生活与精神追求?
对照教材图像与著录,辨认不同雕塑的类型与出土地点,讨论兵马俑的宏大场面、击鼓说唱俑的生动情态所折射的历史信息,初步体会雕塑作为“形象化历史资料”的价值。
将雕塑按教材三大类归类,强化门类意识,并引导学生从艺术作品联系历史语境,为文化理解目标铺垫。
新授·工艺美术与建筑艺术(约10分钟)
引导学生阅读教材第7—8页工艺美术部分:突出陶瓷(人面鱼纹彩陶盆、青花海水白龙纹扁壶、钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足花盆托、景德镇窑五彩描金赤壁图盘)、玉器(红山文化玉猪龙)、青铜器(商代三星堆戴金面罩人头像、青铜神树)、漆器(元代“张成造”剔红栀子花纹圆盘)、织绣(西汉绢地“长寿绣”)等。再讲建筑艺术:以木构架、院落式布局为主,含宫殿坛庙(故宫太和殿)、佛寺古塔、古典园林(皇家颐和园、承德避暑山庄,私家苏州网师园)。
浏览教材中各类工艺珍品与建筑图像,感受“品类众多、技艺精湛、享誉世界”的工艺美术成就,识别故宫太和殿、苏州网师园等建筑类型,理解中国古典园林“集建筑、山水、植物、文学于一体的综合性艺术”特征。
完成四大门类的最后两块拼图,使学生对中国古代美术形成完整概览,体会中华技艺之美与院落式建筑体系的独特智慧。
梳理脉络·合作探究(约7分钟)
出示教材“学习建议”:了解中国古代美术发展的基本脉络和特点,收集其中一个美术门类的资料并对艺术作品进行欣赏评述。组织学生以四人小组为单位,从四大门类中任选其一,借助教材作品信息,合作完成“门类—代表—成就”简表,并推选代表用一两句话概括该门类的突出特点。
小组合作,围绕选定门类整理教材中的代表作品、时代、作者与艺术特点,填写简表并推举代表发言,在倾听中互补知识,形成对四大门类的整体把握。
将零散知识结构化,通过同伴交流与协作探究落实创意实践与合作学习能力,深化对发展脉络的理解。
欣赏评述·表达感悟(约6分钟)
布置教材第二项学习建议:与同学交流探讨中国古代美术的艺术成就,写写自己的感悟。要求学生结合本节课最喜欢的一件作品(如《溪山行旅图》《清明上河图》或兵马俑等),写一段60字左右的欣赏评述,提示从“看什么—怎么表现—有何感受”三个层面组织语言。巡视指导。
选取心仪作品,运用本课积累的美术语言,写下简短评述文字,并与邻座交换阅读,相互点评表述是否清楚、感受是否真切。
将欣赏转化为表达,落实艺术表现与文化理解目标,培养学生有条理地进行欣赏评述的习惯。
总结提升(约2分钟)
回顾本课四大门类与中国古代美术“历史悠久、门类众多”的总体特征,强调这些成就是中华传统文化的重要组成部分。鼓励学生在课后继续收集感兴趣门类的资料,下节课可与同学分享更多发现。
跟随教师回顾知识框架,进一步明确本课核心收获,产生课后延伸探究的兴趣。
收束全课,巩固认知结构,并将学习从课内延伸到课外,呼应单元“上下五千年”的文化主题。
板书设计
中国古代美术(欣赏·评述)
一、四大门类:绘画 · 雕塑 · 工艺美术 · 建筑艺术
二、绘画三画种:
人物画:战国《人物龙凤图》→东晋顾恺之→唐阎立本/周昉→五代顾闳中→宋张择端/梁楷
山水画:五代成熟→北宋王希孟《千里江山图》、范宽《溪山行旅图》→南宋夏圭
花鸟画:工笔重彩 / 水墨写意(元王冕《墨梅图》)
三、雕塑:陵墓·宗教·其他(秦兵马俑、击鼓说唱俑、玉猪龙、昭陵六骏)
四、工艺美术:陶瓷·玉器·青铜器·漆器·织绣
五、建筑:木构架院落式(故宫太和殿 / 苏州网师园)
学习建议:概览脉络→选门类收集→欣赏评述写感悟
教学反思
本课依据教材以“四大门类”为框架展开,学生能借助清晰图像与准确著录较快建立整体认知,导入环节以《千里江山图》切入有效激发了兴趣。预期通过七个环节达成审美感知与文化理解目标,多数学生能说出代表作家作品并写出简短评述。可预见的不足:一是课时仅40分钟,工艺美术与建筑部分只能概览,学生深度有限;二是部分山水、花鸟作品因年代与意境隔阂,学生共鸣较弱,评述易停留在套话。改进方向:可课前布置微调查,让小组带着某一门类资料进课堂,增加探究时间;同时在评述环节提供更多描述性词语支架,降低表达门槛,使感悟更真切实在。
学科网(北京)股份有限公司
$
资源预览图
1
2
相关资源
示范课
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。