第一单元书法篆刻 第2课品篆刻之美 教学设计 2026-2027学年人美版初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦篆刻艺术，涵盖印章名称演变、阴刻阳刻区分、篆法章法刀法及印稿设计等核心知识点。以战国“日庚都萃车马”烙马玺导入，衔接上节课书法内容，从“笔”到“刀”构建知识支架，引导学生进入方寸艺术世界。 此资料以核心素养为导向，审美感知通过赏析古玺印与吴昌硕作品感受三法之美，艺术表现用齐白石同字两印直观区分阴阳刻，创意实践以印稿设计降低创作门槛。采用直观对比、分层指导等学科方法，提升学生审美与实践能力，为教师提供结构清晰、可操作性强的教学方案。

人美版七年级上册 第一单元 书法篆刻 第2课《品篆刻之美》 课程基本信息 课题 第2课 品篆刻之美——方寸天地间的书法与镌刻之美 课型 设计·应用（融合欣赏·评述） 课时 2课时（每课时45分钟，共90分钟） 教材分析 本课是人美版七年级上册第一单元“书法篆刻”第2课，承接《赏书法之韵》对汉字字体演变的认知。教材指出“篆刻是书法和镌刻结合的艺术，是中国特有的艺术形式”，强调其为“篆法、章法、刀法三者的结合”，方寸印章“可谓‘方寸天地，气象万千’”。 本课承担由“书”入“印”的桥梁作用，引导学生认识印章名称演变、实用功能与艺术属性，通过古玺印与吴昌硕等名家作品感受章法刀法之美，最终落到“探索实践”按步骤篆刻姓名章或闲章。 中国篆刻于2009年入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。 学情分析 七年级学生刚接触书法字体，对汉字造型有初步感知，但绝大多数从未接触印章、印石与刻刀，“阴刻/阳刻”“三法”等术语较陌生。 该年龄段形象思维活跃、好奇心强，乐于参与动手活动，但抽象概念理解有难度；“朱文/白文”视觉区分易混淆；安全使用刻刀意识需重点培养。 教学宜以经典作品直观赏析为先，再以纸面印稿设计作为创作入口，循序渐进达成目标。 学习目标 审美感知：欣赏“日庚都萃车马”等古玺印与吴昌硕篆刻，感受篆法、章法、刀法融合的方寸之美。 艺术表现：能准确区分阴刻（白文）与阳刻（朱文），说出其钤盖效果与视觉特征。 创意实践：能运用阴刻或阳刻，在方格纸上设计一枚姓名章或闲章印稿，注意布局疏密。 文化理解：理解印章从实用信物到书画艺术元素的发展历程，认同篆刻作为非物质文化遗产的价值。 教学重点与难点 教学重点：了解印章的名称演变与实用功能；掌握阴刻与阳刻的区别；欣赏经典篆刻作品，感受其章法与刀法之美。 教学难点：理解篆刻中“章法、篆法、刀法”三者的结合关系；体会印章在书画中的艺术作用与深厚文化内涵。 教学准备 教师准备：多媒体课件（含“日庚都萃车马”烙马玺、皇后之玺、吴昌硕系列印章、齐白石名章与闲章高清图）；印泥、印石、刻刀、砂纸、印床实物或模型；阴阳刻对比演示卡；印稿设计学习单。 学生准备：方格纸或印稿纸、铅笔与黑色笔、红色彩笔、橡皮；有条件者带肥皂或橡皮用于课后简易刻制。 第一课时（45分钟）—— 赏析与方法：识印·赏印·悟三法 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、导入新课 （与试讲稿导入完全一致） 同学们，上节课我们领略了书法的墨韵之美——从甲骨文到行书，感受了汉字书写的千年演变。今天，我们要把目光从“笔”转移到“刀”，从“纸”转移到“石”。 教师出示“日庚都萃车马”烙马玺图片：这是一枚战国时期的烙马玺，约七厘米见方，是给马身上烙印用的。请大家观察——印面文字纵横错落、疏密对比强烈、镌刻苍劲有力。 教师提问：这样一枚小小的印章，除了烙马，还能做什么？引导学生自由发言。 总结：印章虽小，用处却大——它是权力与身份的象征，也是艺术与文化的载体。今天，就让我们一起走进第一单元第2课《品篆刻之美》，去探寻方寸之间的万千气象！板书：品篆刻之美·方寸天地·气象万千。 学生回忆上节课书法内容，将注意力集中到“刀与石”的篆刻世界。观察烙马玺图片，描述其文字布局与镌刻质感，积极回应提问，在互动中初步感知印章多重价值，产生探究兴趣。 导入严格沿用试讲稿情境，以战国烙马玺真实文物切入，由“笔”到“刀”、由“纸”到“石”与上节课自然衔接，用具体作品激发好奇；设问“除了烙马还能做什么”制造认知冲突，符合艺术课标“创设情境、引出问题”建议，为后续学习奠定动机。 二、任务一 印章的前世今生 请学生翻开课本，梳理印章名称演变：早期称“玺”；秦后“玺”仅天子专用；“印”为秦汉官印通称；“章”用于两汉魏晋将军印；“印章”连称始于汉代；“印信”多见于汉魏私印。 结合课本图片赏析：汉代“皇后之玺”玉印（权力象征）；南朝“凌江将军章”（粗犷豪放）；“王业之印信”（私印）；“河间王玺封泥”（防偷看）。提问归纳：印章是实用工具、权力象征与诚信凭证。 学生阅读教材，圈画印章名称及时代对应关系，建立“名称—时代—等级”图谱，对照图片观察材质与印文风格差异，回答印章是身份权力与诚信凭证。 本环节落实教材“感知发现1”，将试讲稿趣味讲述上升为系统美术史常识。对比官印、私印、封泥，让学生理解印章“实用—权力—诚信”三重属性，体现课标“文化理解”素养。 三、任务二 诗书画印相得益彰 教师讲述：印章从实用走入书画，成为诗书画印四大元素之一。出示《墨梅图》（元·王冕），引导学生观察题诗、书法与印章。 辨析三类印章：姓名章（如“王元章”）、闲章（如“几暇怡情”）、收藏印（如“方外司马”）。 重点对比齐白石两方印：“齐白石”白文（阴刻，红底白字）；“白石”朱文（阳刻，白底红字）。板书：阴刻＝白文，阳刻＝朱文。 学生观察书画作品钤印位置，辨认名章、闲章、收藏印，讨论其对画面构图与韵味的作用，对比齐白石两方印钤盖效果，跟读记忆口诀，用红/黑笔涂画示例加深印象。 本环节将教材“感知发现2”与“知识窗·阴刻与阳刻”落地，是本课概念核心。以齐白石同字两印作直观对照，把抽象术语转化为可辨识效果，符合初中生形象思维特点；引入“诗书画印”传统拓展审美。 四、任务三 方寸之间的艺术 教师引出：篆刻是篆法、章法、刀法三者结合，以吴昌硕为例。简介其诗书画印四绝，善以石鼓文入印，被推举为西泠印社首任社长（1904年杭州成立，宗旨“保存金石、研究印学”）。 赏析：“一月安东令”（疏密有致）；“西泠印社中人”（章法开阔）；“无须老人”（虚实相生）；“我爱宁静”（留白大胆，边款有题识）。 讲解“边款”：刻于印侧，含年月姓名或诗文。板书：三法·篆法·章法·刀法·边款。 学生欣赏吴昌硕多方印章，将“字形来源—布局安排—线条质感”分别对应篆法、章法、刀法，围绕“我爱宁静”边款猜想内容，理解边款的文化信息功能，体会“方寸天地，气象万千”的内涵。 本环节对应教材“感知发现3”，将篆刻上升到“三法”理论高度，弥补试讲稿理论稍弱的不足；以西泠印社背景与边款知识充实学科厚度，落实课标“审美感知”与“文化理解”。 五、任务四 刻印步骤与刀法 教师出示教材“篆刻印章步骤图”，讲解五步：①磨平印面；②设计印稿；③印稿上石（毛笔反写）；④操刀刻印；⑤钤印于纸。 展示刀法：冲刀——由右至左直接冲刺，线条爽利；切刀——切入石面一起一伏，线条沉厚苍劲。 组织对比两种刀法质感（冲刀流畅、切刀顿挫）。安全提示：正确执刀，刀口向外、不可对人。 学生对照步骤图记忆五步流程，观察冲刀与切刀示意图，模拟两种运刀轨迹，描述其线条差异，听取安全须知，明确执刀方向与自我保护要求。 本环节落实教材“探索实践”方法铺垫，把试讲稿刀法知识系统化，并补充两种执刀法与五步流程；强调安全使用工具，体现“设计·应用”对材料与工艺规范的关注。 第二课时（45分钟）—— 实践与展示评价：设计印稿·展评交流 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、回顾导入与任务布置 教师提问回顾：印章名称有哪些？阴刻阳刻如何区分？篆刻“三法”指什么？学生快速作答并纠错。 明确任务：把理解转化为创作——方格纸上设计一枚姓名章或闲章印稿（不动刀，安全优先）。 出示要求：①定白文或朱文；②注意布局疏密；③画出印面并标注。强调“设计先于雕刻”。 学生踊跃回答回顾问题，互相补充纠正，巩固“名称—阴阳—三法”知识链，明确创作任务与标准，选择姓氏或“乐、静、雅”等字作为印稿主题构思。 承接性导入符合双课时设计，用回顾激活前知、形成新旧联结，避免第二课时起始断裂；将实践定位为“印稿设计”而非真实刻制，契合试讲稿实际、规避安全风险，落实“设计·应用”中“构思—表达”核心环节。 二、实践体验 设计我的第一方印 教师巡视指导：朱文线条宜流畅疏朗；白文可用粗重线条显力量沉稳；鼓励关注笔画粗细与间距节奏。 个别辅导：如“雅”字左右结构安排，“静”字以粗线显沉稳。 提醒时间：2分钟打稿、3分钟定型上色，播放背景乐；预告展示，引导自检：是否标阴阳？疏密舒服否？ 学生独立设计印稿：有同学设计朱文“雅”字，线条流畅、布局疏朗；有同学设计白文“王”字，笔画粗重、力量感强，对照要求自查，调整间距与留白，用红/黑笔表现钤盖效果。 本环节是本课创意实践落点，把第一课时赏析所得转化为个性化表达。教师分层指导照顾差异，印证课标“面向全体、因材施教”；以“设计印稿”降低创作门槛、保障安全，让学生在实践中内化阴阳刻与章法知识。 三、展示交流与多元评价 组织展示：学生A展示朱文“乐”字——阳刻凸出、背景留白，笔画粗细有变；教师点评：匀称饱满，已抓阳刻特征，若注意间距更佳。 学生B展示白文“静”字——阴刻凹下、背景红色，粗线显沉稳；教师点评：已用篆刻语言表“静”的意境。 引导同伴互评：从“标阴阳、布局舒服、寓意清晰”三方面点赞或建议，小结共性问题。 展示者自信讲解设计思路与寓意；其他同学按三维度互评，鼓掌鼓励，在倾听点评中反思自己作品，记录可改进处（如间距、疏密），形成“创作—反馈—提升”闭环。 展示评价落实课标“学会欣赏与评价”要求，采用表现性评价与同伴互评，突出过程与自信；教师点评聚焦阴阳刻特征与文化寓意，将技法与审美、文化勾连，使评价成为再学习契机。 四、课堂小结与拓展 教师总结：今天我们了解印章名称与功能，认识阴刻阳刻，欣赏吴昌硕“三法”之美，学习五步与两种刀法。 升华：篆刻是书法与镌刻结合，2009年列入人类非遗；今后赏画也看看那方小印——什么字体？白文还是朱文？ 布置作业：完善印稿下节课交流；有兴趣用肥皂/橡皮刻简易印章（家长指导注意安全）。 学生随教师梳理知识脉络，建立“名称—阴阳—三法—刀法—非遗”整体框架，记录作业要求，带着“看画也看印”的新眼光结束课程，部分同学表示课后尝试简易刻制。 小结以线索式回顾统整两课时内容，呼应导入“方寸天地”，形成教学闭环；将非遗身份与“诗书画印”鉴赏习惯作为情感升华，落实文化理解素养；弹性作业兼顾差异、延伸学习时空，体现“课内外贯通”。 板书设计 品篆刻之美 · 方寸天地 · 气象万千 一、印章的名称 玺（天子专用）· 印（秦汉官印）· 章（将军印）· 印章（汉代连称）· 印信（汉魏私印） 实用 · 权力 · 诚信 二、篆刻的形式 阴刻（白文）——红底白字 · 凹下 阳刻（朱文）——白底红字 · 凸出 三、篆刻三法 篆法（字形结构）· 章法（布局安排）· 刀法（镌刻技巧） 边款（刻于印侧的题识） 四、刀法与流程 冲刀法——爽利挺拔 切刀法——沉厚苍劲 五步：磨平→设计→上石→刻印→钤印 核心观念：篆刻=书法+镌刻+章法；人类非遗 教学反思 亮点：以战国烙马玺导入富有趣味，与试讲稿情境严格一致；印章名称演变梳理清晰；阴刻阳刻以齐白石同字两印直观对照，口诀辅助记忆效果好；“三法”引入提升理论高度；印稿设计实践降低门槛、激发参与。 不足：无实物条件下，学生对印石、刻刀触感与操作体验不足；部分学生对“朱文/白文”区分仍模糊；时间有限，学生印稿设计较为简略，刀法仅停留在图示。 改进：可准备不同风格印章实物或高清放大图；用“红底白字=阴、白底红字=阳”强化口诀；下节课组织“印稿设计展”互评，若条件允许用肥皂/橡皮开展真实刻制体验课，深化工艺理解。 学科网（北京）股份有限公司 $