第四单元情境交融—舞台美术设计1身临其境 教学设计 2026-2027学年人教版初中美术七年级上册

该初中美术教学设计聚焦舞台布景的写意与写实风格，以“一桌二椅”的多种变化导入，引导学生从戏曲“以少胜多、以虚代实”的极简美学，过渡到话剧“第四堵墙”的真实再现，再学习布景模型制作步骤，构建知识脉络。 此设计亮点在于通过《牡丹亭》《茶馆》等经典案例对比两种风格，结合废旧材料模型制作与小组合作，培育审美感知（感受东西方美学差异）、艺术表现（动手实践能力）和文化理解（传统与现代艺术结合），既激发学生兴趣，又为教师提供清晰教学支架，提升课堂效率。

第四单元 情境交融—舞台美术设计 第1课《身临其境》教学设计 课程名称 美术 教材版本 人教版七年级上册 单元名称 第四单元 情境交融—舞台美术设计 课程主题 第1课《身临其境》 课程关键词 舞台布景；写意美学；一桌二椅；写实布景；综合·探索 本次教学设计特色 以"一桌二椅"的奇妙变化导入，迅速激发学生对舞台布景的好奇心；"写意与写实"两种风格对比清晰；以戏曲和话剧经典案例为载体，引导学生理解"舞台美术是生活与艺术的结合"。 课时 2课时（第一课时：认识舞台布景·第二课时：拓展应用） 授课对象 七年级学生 设计者 一、单元架构分析 课次 课题 核心内容 教学要点 第1课 身临其境 舞台布景设计——写意与写实 一桌二椅·第四堵墙·模型制作 第2课 活灵活现 戏曲角色造型——戏服·脸谱·道具 三大密码·角色塑造 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（2022年版艺术课程标准） 审美感知： 感受中国传统戏曲"一桌二椅"的极简美学和话剧写实布景的沉浸魅力。 艺术表现： 了解舞台布景模型的制作方法，能用废旧材料制作简易的舞台布景模型。 文化理解： 理解"写意"与"写实"两种美学风格的特点和价值，体会"舞台美术是生活与艺术的结合"。 三、课时1 身临其境——认识舞台布景 课题 身临其境——认识舞台布景 课型 □新授课 □复习课 □习题课 □学科实践活动课 □其他 1、学习者分析 七年级学生对舞台布景的概念比较陌生，但对戏剧表演有一定了解（语文课有课本剧表演经验）。"一桌二椅"的概念既有文化深度又有趣味性，适合作为切入点。模型制作环节使用废旧材料，学生很喜欢动手实践。 2、学习目标确定 1. 了解中国传统戏曲"一桌二椅"的极简美学特点。 2. 认识话剧写实布景的特点和"第四堵墙"的概念。 3. 了解舞台布景模型的基本制作方法。 3、学习重点难点 重点： 了解戏曲写意布景和话剧写实布景的不同特点。 难点： 理解"一桌二椅"以少胜多、以虚代实的东方美学智慧。 4、教学资源及环境准备 数字资源： 多媒体课件（含《牡丹亭》《杨门女将》剧照、《茶馆》《天下第一楼》布景图、元代戏曲壁画）。 材料工具： 学习任务单（写意与写实对比表）。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 一桌二椅的魔力 展示戏曲舞台上的"一桌二椅"图片，提问："这是什么？只有一桌二椅，舞台是不是太简陋了？"引导学生思考一桌二椅的多种变化（高山、城楼、床榻、桥梁）。引出中国传统戏曲的智慧——以少胜多，以虚代实。导入课题。 观察一桌二椅图片；发挥想象力思考它的多种用途；对课题产生浓厚兴趣。 目标1。学生的想象力和兴趣度。 （二）新知学习 环节一：戏曲布景的智慧 讲解中国传统戏曲布景的特点：以"一桌二椅"为代表，极简写意。展示《牡丹亭》剧照，分析"没有真花园却让人感受到花园"的艺术效果。引出写意美学——不追求"像"，追求"意"。 了解戏曲布景的写意特点；在任务单上记录"一桌二椅"的核心概念。 目标1。学生能说出戏曲布景的核心特点。 （二）新知学习 环节二：话剧布景的真实 讲解话剧写实布景的特点——"第四堵墙"。展示《茶馆》第一幕布景图和模型：方桌、条凳、鸟笼、茶壶，再现老北京茶馆的真实样貌。对比：戏曲写意vs话剧写实。 了解话剧布景的写实特点；对比戏曲与话剧布景的差异；在任务单完成对比表。 目标2。学生能区分写意与写实两种风格。 （三）学习探究 布景模型制作 讲解布景模型的作用（设计师的"预览版"）和制作步骤：①构思方案→②选择材料（废旧物品）→③制作背景→④主体部件→⑤组合搭建→⑥调整细节。展示《茶馆》模型图片，介绍"用手机模仿灯光"的创意方法。 了解模型制作的六步骤；思考自己要表现的场景；在任务单上记录步骤。 目标2。学生能复述模型制作步骤。 （四）文化思辨 讨论："写意和写实，你更喜欢哪种？为什么？"引导学生从中西美学差异的角度思考两种风格的价值。 讨论两种风格的优劣；表达自己的审美偏好并说明理由。 目标3。讨论的深度和论据。 （五）课堂小结 回顾本课核心：戏曲写意vs话剧写实。布置材料收集任务。 复述核心概念；记录需要收集的材料。 目标1/2/3。 6、板书设计 身临其境 · 舞台布景 · 以少胜多 一、戏曲布景——写意 "一桌二椅"：以少胜多·以虚代实 代表：《牡丹亭》《杨门女将》 二、话剧布景——写实 "第四堵墙"：真实再现·沉浸体验 代表：《茶馆》《天下第一楼》 三、模型制作六步 构思→选材→背景→部件→组合→细节 四、核心：写意与写实·各美其美 7、作业设计 基础作业： 收集废旧材料（纸盒、饮料瓶、布料等），思考自己想表现的戏剧场景。 四、课时2 身临其境——搭建小舞台 课题 身临其境——搭建小舞台 课型 □新授课 □复习课 □习题课 □学科实践活动课 □其他 1、学习者分析 学生已了解舞台布景的基本知识，第二课时进入模型制作实践环节。需要将创意转化为立体模型，对动手能力和空间想象力有一定要求。小组合作可以降低难度，互相促进。 2、学习目标确定 1. 小组合作设计并制作一个舞台布景模型。 2. 运用写意或写实的手法表现一个戏剧场景。 3. 在展示交流中理解舞台布景营造情境的作用。 3、学习重点难点 重点： 小组合作完成舞台布景模型制作。 难点： 在有限的时间和材料条件下，突出场景特点和氛围。 4、教学资源及环境准备 材料工具： 废旧纸盒、剪刀、白乳胶、彩色卡纸、颜料、布料等。 数字资源： 课件（含模型制作示范图、不同场景的布景参考）。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 回顾写意与写实的区别，展示两种风格的模型范例。引导学生确定本组要表现的场景和风格。 回顾两种风格；讨论确定本组场景主题和风格。 目标1。各组主题明确。 （二）新知学习 教师示范用鞋盒制作舞台模型：开窗口→画背景→做主体道具→组合→灯光效果模拟。强调比例协调和细节处理。 观看示范；明确制作流程和要点。 目标1。 （三）学习探究 小组合作制作（约25分钟）。教师巡视指导：帮助确定方案、指导制作方法、协助解决技术问题。鼓励分工合作：有的做背景、有的做道具、有的做人物。 小组分工协作，按计划制作布景模型；遇到问题组内讨论或请教老师。 目标1/2。小组合作效率和模型质量。 （四）实践体验 各组展示模型，介绍场景内容和设计思路。从"创意、场景氛围、制作精细度"三维度进行互评。 展示模型；介绍场景内容；参与各组互评。 目标2/3。展示和互评的参与度。 （五）课堂小结 总结本课，肯定各组的创意和动手能力。布景做好了，下一课我们要给角色设计造型。 总结心得；记录完善计划；期待下节课内容。 目标1/2/3。 6、板书设计 身临其境 · 搭建小舞台 模型制作口诀： 废旧材料都是宝 剪拼涂搭建舞台 大小比例要协调 细节到位更精彩 核心：舞台美术是生活与艺术的结合 7、作业设计 拓展作业： 完善小组的布景模型。下节课将学习角色造型设计——让舞台上的"人"也活灵活现。 七、教学反思 本课以"一桌二椅"的魔力导入，有效激发学生兴趣。写意与写实的对比结构清晰，利于学生理解两种美学风格。模型制作环节学生参与热情高。不足：部分小组时间不够，模型略显粗糙。改进：可提前准备一些半成品材料供组合使用。 学科网（北京）股份有限公司 $